Maggie Thompsons Comic-Con-Tagebuch, Tag drei!

Der Tag begann für mich mit einem faszinierenden "Spotlight"-Panel über Tony Isabella. Ich kenne Tony seit seiner Highschool-Zeit, aber die Anekdoten, die der Moderator Mark Evanier zum Besten gab, enthielten viele, die ich noch nicht kannte. (Was ein Grund dafür ist, dass Mark vielleicht die meisten Comic-Panels überhaupt veranstaltet. Könnte das eine Kategorie im Guinness-Buch der Rekorde werden?) Zu den Diskussionen gehörten auch kurze Kommentare darüber, wohin Tony einige Handlungsstränge von Figuren, die er im Laufe der Jahre geschrieben hat, geführt hätte, wenn er längere Laufzeiten gehabt hätte. Er sagte, dass er gerne die Entwicklung von Johnny Blaze zu einem weißhaarigen Superhelden fortgesetzt hätte. Die Geschichten für Ghost Rider hätten sich auf den Spaß in Hollywood konzentriert. Was It angeht, so plante er, dass dieser Titel eine Familienserie werden sollte. "Bei fast allem, woran ich gearbeitet habe, hätte ich gerne mehr gemacht. Auf die Frage nach seiner Meinung zur Comic-Con antwortete Tony: "Ich liebe diese Messe. Sie ist das Paradies. Überall in der Show kann ich etwas finden, das ich liebe." Abschließend schlug er vor, dass die Mitarbeiter, die die Comic-Con leiten, das Land - und die Welt - leiten sollten.

In der Ausstellungshalle zeigte mir der Sammler Robert Wiener ein iPad mit Fotos seiner Kunstsammlung. Es schien mir eine gute Möglichkeit zu sein, eine solche Sammlung überallhin mitzunehmen, wo ihre Besitzer hingehen. Er verriet, dass er einmal eine komplette Pogo-Geschichte von Animal Comicsgekauft hatte - wasmich verblüffte. Ich hatte keine Ahnung, dass es noch Originale von Walt Kelly aus dieser Zeit gab. Ich muss offensichtlich mehr auf Auktionen achten.

Der Comic-Historiker Bill Schelly, dessen hervorragende Biografien des Schriftstellers Otto Binder und des Schriftstellers, Künstlers und Lehrers Joe Kubert Maßstäbe in diesem Bereich setzen, ist gerade dabei, einen weiteren Forschungsband zu verfassen. Aber ich kann Ihnen nicht sagen, worum es geht, weil ... Spoiler. Und davon gibt es auf der Messe eine Menge.

Ich hatte das wunderbare Erlebnis (indem ich mitten in ein Gespräch zwischen ihm und dem Redaktionsleiter von Abrams ComicArts, Charles Kochman, hineinplatzte), den Freaks & Geeks-Autor Gabe Sachs zu treffen. Der, wie ich jetzt weiß, auch an dem Film Diary of a Wimpy Kid beteiligt war. (Wir wissen doch von Kochmans Verbindung zu Diary, oder nicht? Ich wollte nur sichergehen. Unser Einfluss auf den Mainstream ist ungebrochen.) Auf der Comic-Con gibt es Räder in Rädern.

Da ich gerade von Mark Evanier spreche, sollte ich erwähnen, was für eine Ehre es war, an der von unserem Gastgeber einberufenen Podiumsdiskussion teilzunehmen, um das Werk von Walt Kelly zu würdigen. Ich nehme an, es hätte mich nicht überraschen sollen, dass einige der Podiumsteilnehmer (Paul Dini, R.C. Harvey und Jeff Smith) zu jung waren, um mit einer Fülle seiner Nicht-Pogo-Arbeiten aufgewachsen zu sein (und es war ja schließlich eine Pogo-Feier ). Aber ich wiederhole hier noch einmal, dass ich Walts Our Gang-Geschichten für das Beste halte, was Kinderbandengeschichten zu bieten haben. Im Publikum dieser Podiumsdiskussion saß der Regisseur des Simpsons-Films, David Silverman, der Walt als die Grundlage seiner Karriere bezeichnete. Darüber würde ich gerne auf einer zukünftigen Comic-Con mehr hören...

Ich verließ die Podiumsdiskussion mit erhöhtem Tempo, um mich auf die Eisner-Preisverleihung vorzubereiten, nahm mir aber noch die Zeit, ein wenig mit "Wolverine-Schöpfer Len Wein" [siehe Tagebuch Tag zwei], der sich mit einigen Leuten unterhielt, die ich nicht kannte, die aber faszinierend waren (darunter ein Disney-Redakteur und ein britischer Radioautor), und David Gerrold abzuhängen. Ich dankte Gerrold dafür, dass er unseren Kindern 1976 echte Tribbles geschenkt hatte - und natürlich erinnerte er sich nicht an dieses Ereignis. Dann kommentierten wir die Unausweichlichkeit seiner Bezeichnung "Tribble-Schöpfer". "Niemand nennt mich 'David Gerrold,den Autor derSchlacht um den Planet der Affen '-Romane. Das ist wahr.

Das war lustig - und ein entzückendes Zwischenspiel mit einer Gruppe von Anhängern des NPR-Podcasts "Pop Culture Happy Hour", ganz zu schweigen von einer tatsächlichen Warteschlange vor den Marriott-Aufzügen, verzögerte meine Vorbereitung auf die Eisner Awards, die pünktlich begannen. Das bedeutete, dass ich (a) die ersten Verleihungen verpasste und (b) mich dafür schämte, dies getan zu haben.

Abgesehen davon waren die Eisner Awards wie immer eine wunderbare Veranstaltung mit vielen charmanten Momenten. Eines Tages werde ich einige der Fotos veröffentlichen, darunter auch den sprichwörtlichen "Money Shot". Doch dazu später mehr ... Bis dahin ...

Viele Preisträger würdigten Kim Thompson von Fantagraphics, die im Laufe der Jahre eine Vielzahl von preisgekrönten Projekten zum Abschluss gebracht hat.

Chip Kidd nahm eine Reihe von Auszeichnungen für Chris Ware entgegen, dessen Monumentalwerk Building Stories (111.000 Exemplare sind derzeit gedruckt, so Kidd) in mehreren Kategorien gewürdigt wurde. (Kidd: "Wenn Chris Ware den Eisner für das beste Lettering erhält, ist das so, als würde Frank Lloyd Wright einen Preis für die besten Türknäufe bekommen.")

Don Rosa, der mit dem Bill Finger Excellence in Writing Award ausgezeichnet wurde, ist besonders für seine Arbeit an neuen Geschichten im Universum von Donald Duck bekannt. In seiner Dankesrede zollte er dem verstorbenen Bruce Hamilton besondere Anerkennung, dessen Another Rainbow-Projekte nicht nur die Duck-Werke von Carl Barks in hochwertigen Hardcover-Nachdrucken sammelten, sondern auch das Feld für andere hochwertige Projekte wie limitierte Drucke und Statuen erweiterten.

Dennoch wurden diese emotionalen Momente durch häufige humorvolle Einlagen aufgelockert, insbesondere als die Feierlichkeiten zu Ende gingen. Die letzten Moderatoren waren Neil Gaiman und Jonathan Ross, und die Show lief auf Hochtouren. Die Gewinner der Ruhmeshalle waren Lee Falk, Al Jaffee, Trina Robbins und Spain Rodriguez. Chip Kidd kommentierte: "Thomas Nast hat das 140. Jahr in Folge verloren! Er ist die Susan Lucci der Comics!" Und schon bald wurde der Verweis auf eine denkwürdige frühere Eisner-Verleihung bekannt. Im Jahr 2007, nach der internationalen Sensation des Kusses von Britney Spears und Madonna, hatte Ross (sagen wir) Gaiman eine verpasst. Es lag also Spannung (oder zumindest erwartungsvolles Kichern) in der Luft.

Ross beklagte sich, dass seine Leidenschaft sechs Jahre zuvor nicht richtig erwidert worden war. "Es war, als würde man einen [piep] Müllsack küssen!" Er sagte, Gaiman habe sich über die Eisners lustig gemacht. Solche Gags wurden zwischen den Preisverleihungen fortgesetzt. Und dann kam es zur Krönung des Abends: Bestes grafisches Album - neu. Und Building Stories gewann wieder. Und hier kam wieder Chip Kidd. Und dann, na ja ...

Eines Tages wird die Welt sehen, was wir gesehen haben. (Das kann ich ziemlich sicher sagen, denn ich habe ein Foto nach dem anderen bekommen. Die Fotos von jemand anderem sind vielleicht schon online ...) Und hinterher? Nun, Gaiman brachte es auf den Punkt: "Ich habe meinen ersten Mann geknutscht - und es war Chip Kidd."

Sensation.

Ende des Berichts.

Wir sehen uns morgen.