Diario de Maggie Thompson en la Comic-Con, ¡tercer día!

El día comenzó para mí con un fascinante panel "Spotlight" sobre Tony Isabella. Conozco a Tony desde que estaba en el instituto, pero las anécdotas que el presentador Mark Evanier me contó incluían muchas que no conocía. (Lo que demuestra una de las razones por las que Mark organiza la que puede ser la mayor cantidad de mesas redondas sobre cómics. ¿Podría ser una categoría del Libro Guinness de los Récords?). Entre las discusiones hubo breves comentarios sobre cómo Tony habría llevado algunos hilos argumentales de los personajes que ha escrito a lo largo de los años, si hubiera tenido más tiempo. Dijo que le habría encantado que Johnny Blaze se hubiera convertido más en un superhéroe de sombrero blanco. Las historias de Ghost Rider se habrían centrado en la diversión en Hollywood. En cuanto a It, planeó que fuera una serie familiar. "Casi todo en lo que he trabajado me habría gustado hacerlo más". Preguntado por su opinión sobre la Comic-Con, Tony respondió: "Me encanta esta convención. Es el paraíso. En cualquier parte de la serie encuentro algo que me encanta". Concluyó la respuesta sugiriendo que el personal que dirige Comic-Con debería dirigir el país, y el mundo.

En la Sala de Exposiciones, el coleccionista Robert Wiener me mostró un iPad lleno de fotos de su colección de arte. Me pareció una forma válida de llevar una colección de este tipo allá donde vayan sus dueños. Me reveló que una vez había comprado una historia completa de Pogo a Animal Comics, lo queme dejó estupefacto. No tenía ni idea de que sobrevivieran originales de Walt Kelly de aquella época. Evidentemente, debo prestar más atención a las subastas.

El historiador del cómic Bill Schelly, cuyas magníficas biografías del guionista Otto Binder y del guionista-artista-profesor Joe Kubert son referentes en este campo, se encuentra inmerso en otro volumen de investigación. Pero no puedo decirles en qué se centra porque... Spoilers. De los que hay muchos flotando por ahí en la exposición.

Tuve la maravillosa experiencia (al irrumpir en medio de una conversación que mantenía con el director editorial de Abrams ComicArts, Charles Kochman) de conocer al guionista de Freaks & Geeks, Gabe Sachs. Quien, ahora me doy cuenta, también participó en la película Diary of a Wimpy Kid. (Sabemos, ¿verdad, de la conexión de Kochman con Diary? Sólo me aseguraba. Nuestro alcance en la corriente principal continúa sin disminuir). Hay ruedas dentro de ruedas en Comic-Con.

Hablando de Mark Evanier, como así fue, debo mencionar el honor que supuso participar en el panel reunido por nuestro anfitrión para celebrar la obra de Walt Kelly. Supongo que no debería haber sido una sorpresa para mí que varios de los miembros del panel (Paul Dini, R.C. Harvey y Jeff Smith) fueran demasiado jóvenes para haber crecido con una plétora de su trabajo no relacionado con Pogo (y era una celebración de Pogo, después de todo). Pero reitero aquí que creo que las historias de Nuestra Pandilla de Walt eran lo mejor que los cuentos de pandillas infantiles podían ofrecer. Entre el público de ese panel se encontraba el director de la película de Los Simpson, David Silverman, que habló de Walt como la base de su carrera. Me gustaría oír más sobre eso en una futura Comic-Con...

Salí de ese panel a paso ligero para prepararme para la ceremonia de entrega de los premios Eisner, pero aún así tuve tiempo de pasar un rato con el "creador de Lobezno Len Wein" [véase el Diario del segundo día], que estaba hablando con algunas personas que no reconocí pero que me resultaron fascinantes (entre ellas, un editor de Disney y un guionista de radio británico), y con David Gerrold. Le di las gracias a Gerrold por regalar a nuestros hijos Tribbles auténticos en 1976 y, por supuesto, él no se acordaba del acontecimiento. Luego comentamos lo ineludible de su designación como "creador de Tribbles". "Nadie me llama 'David Gerrold, el novelista deLa Batalla del Planeta de los Simios '". Cierto.

Aquello fue divertido -y un delicioso interludio con un grupo de seguidores del podcast "Pop Culture Happy Hour" de NPR, por no hablar de una cola de espera real para los ascensores del Marriott-, pero retrasó mi preparación para los premios Eisner, que empezaron rigurosamente puntuales. Lo que significó (a) que me perdí los primeros premios y (b) que me avergoncé de haberlo hecho.

Dicho esto, los premios Eisner fueron, como siempre, un acontecimiento encantador, lleno de momentos entrañables. Algún día publicaré algunas de las fotos, incluida la proverbial "foto del dinero". De lo cual, más tarde ... Mientras tanto ...

Muchos de los galardonados rindieron homenaje a Kim Thompson, de Fantagraphics, que había tenido una importancia fundamental en la dirección de una gran variedad de proyectos premiados a lo largo de los años.

En un tono más desenfadado, Chip Kidd aceptó varios premios para Chris Ware, cuyo monumental Building Stories (111.000 ejemplares en imprenta en estos momentos, según Kidd) fue reconocido en varias categorías. (Kidd: "Que Chris Ware reciba el Eisner al mejor lettering es como si Frank Lloyd Wright recibiera un premio al mejor pomo de puerta").

Don Rosa, que recibió el Premio Bill Finger a la Excelencia en la Escritura, es especialmente conocido por su trabajo en la creación de nuevas historias en el universo del Pato Donald. En su discurso de agradecimiento, rindió un homenaje especial al difunto Bruce Hamilton, cuyos proyectos Another Rainbow no sólo recopilaron la obra del Pato de Carl Barks en reimpresiones de tapa dura de gran calidad, sino que también ampliaron el campo de otros proyectos de alta calidad, como grabados y estatuas de edición limitada.

No obstante, esos momentos emotivos se aligeraron con frecuentes aderezos de humor, especialmente a medida que la fiesta llegaba a su fin. Los presentadores finales fueron Neil Gaiman y Jonathan Ross, y el espectáculo se disparó. Los ganadores del Salón de la Fama habían sido Lee Falk, Al Jaffee, Trina Robbins y Spain Rodriguez. Chip Kidd comentó: "¡Thomas Nast ha perdido por 140º año consecutivo! Es la Susan Lucci de los cómics". Y las referencias a una memorable edición anterior de los premios Eisner no tardaron en aparecer. En 2007, tras la sensación internacional del beso de Britney Spears y Madonna, Ross le había (digamos) plantado una a Gaiman. Así que había tensión (o al menos risitas expectantes) en el ambiente.

Ross se quejaba de que su ardor no había sido correspondido debidamente seis años antes. "¡Fue como besar a una **** bolsa de basura!". Dijo que Gaiman se había burlado de los Eisner. Las bromas continuaron entre premio y premio. Y entonces llegó el colofón de la noche: Mejor Álbum Gráfico-Nuevo. Y Building Stories volvió a ganar. Y aquí vino Chip Kidd de nuevo. Y entonces, bueno...

Algún día, el mundo verá lo que nosotros vimos. (Puedo garantizarlo, ya que recibía foto tras foto. Puede que las fotos de algún otro ya estén en línea...) ¿Y después? Bueno, Gaiman lo resumió: "He besuqueado a mi primer hombre, y era Chip Kidd".

Sensación.

Fin del informe.

Hasta mañana.