Mark Waid: Ein Bannerjahr Teil eins

2012 war für Mark Waid in mehr als einer Hinsicht ein "Bannerjahr". Der Autor feierte sein 25-jähriges Jubiläum in der Comicbranche (als Autor, Mitherausgeber, Redakteur, Chefredakteur, Kolorist und wahrscheinlich noch ein paar andere Jobtitel, die wir vergessen haben). Zusätzlich zu seiner fortlaufenden Arbeit an dem von den Fans geliebten Daredevil bei Marvel brachte er The Indestructible Hulk ("Banner Year" ... verstehst du?) bei diesem Unternehmen heraus , Steed and Mrs. Peel bei BOOM! Cargo of Doom bei IDW und seine eigene Online-Comicseite Thrillbent.com, auf der seine Arbeiten und die anderer Autoren veröffentlicht werden. Als ob das noch nicht genug wäre, gewann Waid diesen Sommer drei Eisner Awards (überraschenderweise die ersten drei seiner Karriere) für den besten Autor, die beste fortlaufende Serie (Daredevil) und die beste Einzelausgabe (Daredevil #7) sowie den renommierten Inkpot Award der Comic-Con. Wir haben uns Ende September mit Mark zusammengesetzt, um mit ihm über seine Karriere zu sprechen. Dieses Interview ist das erste in einer Reihe mit besonderen Gästen der Comic-Con, der WonderCon Anaheim und der APE für unseren neuen Toucan-Blog. (Wie immer könnt ihr auf die Fotos und Bilder klicken, um sie euch näher anzusehen!)

Tukan: Sie schreiben derzeit Daredevil für Marvel, und IndestructibleHulk wurde erst letzten Monat veröffentlicht. The Rocketeer: Cargo of Doom Miniserie von IDW ist gerade fertig geworden. Außerdem arbeiten Sie an Steed and Mrs. Peel für BOOM! Im Bereich der digitalen Comics haben Sie Insufferable auf Thrillbent.com, Ihrer eigenen Website, fortgesetzt, und auf der Comic-Con 2012 haben Sie angekündigt, dass Sie mit dem Künstler Shane Davis eine neue Graphic Novel für Legendary Comics machen werden. Habe ich etwas verpasst?

Mark: Nein, das scheint ein guter Montag zu sein.

Tukan: Meine erste Frage ist also, wann schlafen und essen Sie?

Mark: Wissen Sie was, ich habe eine sehr geduldige Familie und sehr geduldige Freunde, die verstehen, dass ich mich oft stundenlang in meinem Büro verkriechen muss. Es ist ein gutes Problem, das ich habe. Ich kann mich nie darüber beschweren, zu viel Arbeit zu haben. Ich hoffe, dass die Arbeit selbst nicht unter der Überlastung leidet, aber die Sache ist die, dass - bis zu einem gewissen Grad - alles verschiedene Muskeln beansprucht. Ich meine, Hulk, Daredevil, das ist ein Spiel im Sandkasten eines anderen, dasselbe mit Steed und Mrs. Peel. Es macht Spaß, diese Geschichten zu erzählen, aber bis zu einem gewissen Grad habe ich mich mit diesen Figuren schon als Kind beschäftigt, so dass sie immer in meinem Hinterkopf herumschwirrten. Bei den Thrillbent-Geschichten ist es natürlich so, dass sie viel mehr meiner eigenen Fantasie entspringen müssen. In diesem Sinne ist es viel mehr Arbeit, aber gleichzeitig kann ich zusammen mit Peter Krause und Nolan Woodard und Troy Petrie, dem Kreativteam des Buches, neue Wege finden, um Geschichten zu erzählen, und das spornt mich an.

Ich gebe Ihnen ein Beispiel. Die Sache mit den wöchentlichen Webcomics ist die, die ich einfach nicht berücksichtigt habe. Nach 20 Jahren in der Branche kenne ich die Panik, die mit der Deadline für jedes Skript einhergeht, nur zu gut. Ich kenne sie gut. Es ist ein monatliches Ritual für jedes Buch. Ich bin nie schrecklich spät dran, aber ich schiebe es immer auf die letzte Sekunde. Daher kenne ich diese schleichende Angst, die jeden Monat aufkommt, wenn ich eine monatliche Serie schreibe. Diese Serie ist wöchentlich, also habe ich das jede Woche. Gestern Abend gegen 23.30 Uhr - ehrlich gesagt hatte mich eine Nebenhöhlenentzündung erwischt, ich war seit 7.00 Uhr wach, ich hatte gestern buchstäblich das Haus nicht verlassen, nicht einmal, um die Post zu holen, nichts, und ich saß hinter der Tastatur und war erschöpft - aber Pete Kraus brauchte das nächste Kapitel für Insufferable für heute Morgen, damit er loslegen konnte. Und ich habe mich an die Tastatur geschleppt. Aber ich muss Ihnen sagen, in dem Moment, in dem ich anfing zu denken: "Oh, hier ist etwas, was wir in digitaler Form noch nicht gemacht haben", oder "Oh, hier ist eine Möglichkeit, diese Geschichte zu erzählen", oder hier ist etwas, das ich persönlich über meine eigenen Erfahrungen in diese Sache einbringen kann, bekam ich meine Energie zurück. Die Zeit verging wie im Flug, und als ich aufblickte, war es etwa 1:00, 1:30 Uhr, und ich hatte das Kapitel fertig und konnte gut schlafen.

Tukan: Das passt gut zu meiner nächsten Frage, die lautet: Um ein solches Arbeitspensum zu bewältigen, muss man eine gewisse Disziplin haben. Was tun Sie, um jeden Tag arbeiten zu können?

Mark: Es gibt keine Disziplin. Man könnte meinen, es gäbe Disziplin. Nein, nein, nein, es ist keine Disziplin, es ist einfach so, dass man einen Punkt erreicht, an dem man einfach etwas tun muss. Ich wünschte, ich wäre ein Typ, der von 9 bis 5 Uhr arbeitet. Ich wünschte, ich wäre manchmal ein Geoff Johns oder ein Chuck Dixon, die einfach reinkommen könnten, und natürlich sind sie großartige Autoren, aber sie sind so diszipliniert. Ich meine, vor allem Geoff geht buchstäblich um 9:00 Uhr in ein Studio, setzt sich an die Tastatur, fängt an zu schreiben, macht eine Mittagspause, setzt sich wieder hin, schreibt, ist gegen 17:00, 18:00 Uhr fertig und surft dann im Internet oder macht das, was der Rest von uns den ganzen Tag über macht. Ich bewundere diese Disziplin, aber andererseits, wenn ich wirklich so einen Job wollte, würde ich in der Versicherungsbranche arbeiten. Ich mag die Flexibilität. Es gibt keinen Sinn und keinen Grund dafür. Es gibt Tage, an denen man 20 Seiten schreibt, und Tage, an denen man im Internet nach alten Folgen von What's My Line? oder so sucht. Ich wünschte, ich wüsste es. Ich glaube, man könnte wirklich interessante Studien durchführen, wenn man die Browser-Historien der meisten Comic-Autoren einsehen könnte, um zu sehen, wie ihre Tage aussehen, denn man flippt einfach hin und her zwischen der Suche nach einem Synonym für ein Wort, für das man gerade ein Skript schreibt, und dem Anschauen alter Flash-Gordon-Cartoons.

Tukan: Weil das irgendwie bei der Suche nach Synonymen auftaucht.

Mark: Ganz genau. Ich nehme es auf die leichte Schulter, aber ich habe zähneknirschend akzeptiert, dass dies für mich einfach Teil des Prozesses ist. Jeder hat eine andere Art zu arbeiten, und bei mir scheint es so zu sein, dass ich prokrastiniere, prokrastiniere, prokrastiniere, prokrastiniere und dann in den Rahmen springe und alles fertig bekomme. Darüber habe ich schon oft mit meinen anderen Schriftstellerfreunden gesprochen. Wenn ich das Gefühl, das ich bekomme, wenn ich eine Welle erwische - wenn ich an der Tastatur sitze und plötzlich eine Idee habe und ganz aufgeregt bin und in diesem Moment nicht aufhören kann zu schreiben - in Flaschen abfüllen könnte, hätte ich den einfachsten Job der Welt. Aber aus irgendeinem Grund, und das gilt für uns alle, vergessen wir jedes Mal, wenn wir uns an die Tastatur setzen, was das für ein Gefühl ist.

Tukan: Im August feierten Sie Ihr 25-jähriges Jubiläum als Comic-Profi. Was ist nach all dieser Zeit Ihr denkwürdigster Moment als Comic-Profi?

Mark: Wow, das ist eine gute Frage. Nicht unbedingt, was meine denkwürdigste Geschichte oder meine denkwürdigste Geschichte als Comic-Profi ist, das ist eine sehr gute Frage, denn es gibt so viele und ich hatte sehr viel Glück. Wissen Sie was, helfen Sie mir, es einzugrenzen. Lass uns Wortassoziation spielen. Nennen Sie mir etwas. Nennen Sie mir irgendetwas wie Conventions, Signierstunden in Geschäften, ich weiß nicht.

Tukan: Wie war es, Ihren Namen zum ersten Mal als Schriftsteller in einem Buch zu sehen?

Mark: Das hat gerockt. Am meisten in Erinnerung geblieben ist mir wohl der Moment, als ich als Fanreporter für die Zeitschrift Amazing Heroes gearbeitet habe. Und ich war auf Conventions, bin hin und her gereist und habe Künstler und Autoren kennen gelernt. Und natürlich wollte ich zu diesem Zeitpunkt in meinem Leben nichts anderes tun als Comics zu schreiben.

Das stimmt nicht, ich wollte Redakteur werden, aber ich wollte mit Comics zu tun haben. Ich wollte als Autor anfangen und sehen, ob es da etwas gibt, und 1984 ging ich zu Julie Schwartz und setzte mich mit ihm in sein Büro. Ich war ein sehr nervöser, 22-jähriger Junge und kam mit einem Vorschlag für eine 8-seitige Superman-Geschichte herein. Das war ungefähr in dem Jahr, bevor John Byrne das Heft übernahm, und der Erlass von oben, der Erlass von Jenette Kahn und Paul Levitz an Julie Schwartz, lautete: Wir haben einige große Veränderungen vor uns, und wir sind nicht sicher, wann sie eintreten werden. In der Zwischenzeit laufen die Superman-Sachen international sehr gut für uns, aber wir müssen sie ein wenig kinderfreundlicher gestalten als den Rest der DC-Reihe. Wir müssen nicht unbedingt Comics für Kinder verkaufen, nicht die Johnny DC-Reihe, aber wir müssen einfach sicherstellen, dass sie kinderfreundlich und ziemlich in sich geschlossen sind und in 8-Seiten-Schritten erscheinen. Zu diesem Zeitpunkt war der Standard in der Branche 22 Seiten, und das schon eine ganze Weile, aber wenn man zurückgeht und nachschaut, waren alle Superman- und Action-Comics-Hefte von Julie 24 Seiten lang, weil die ausländischen Vermarkter das wollten. Sie wollten 8, 16, 24 [Seiten], sie wollten Dinge, die sie in 48-seitige Grafikalben verpacken konnten. Mit diesem Gedanken im Hinterkopf kaufte Julie einen Haufen 8-seitiger Geschichten von jedem, der irgendwie vielversprechend war, und ich kam rein und schlug meine Geschichte vor, und er kaufte sie auf der Stelle, und ich war überglücklich. Ich meine, das ist wahrscheinlich immer noch der schönste Tag in meinem beruflichen Leben.

Tukan: Was war die Geschichte?

Mark: Es war eine Geschichte namens "Das Rätsel der entwendeten Festung". Man muss mir zugutehalten, dass ich für mein Publikum geschrieben habe. Ich wusste, was Julie mochte. Julie mochte Geschichten mit einem starken Aufhänger auf der ersten Seite. Er mochte Geschichten mit einem Gimmick. Er mochte Geschichten mit einer Wendung am Ende und mit einem bombastischen, alliterativen Titel. Also schlug ich ihm eine Geschichte vor, in der Superman in der Festung der Einsamkeit ankommt und die Tür öffnet, um festzustellen, dass der Ort ausgeräumt und eingebrochen worden ist. Es handelt sich also um eine Art Rätsel mit verschlossenem Zimmer. Wer könnte den Inhalt der Festung der Einsamkeit gestohlen haben?

Tukan: Wäre es verräterisch, wenn ich fragen würde, wer es getan hat?

Mark: Glauben Sie mir, es lohnt sich nicht, darauf einzugehen. Nächste Frage. Nächste Frage.

Tukan: Wenn der Mark Waid von heute zurückgehen und dem Mark Waid von 1987 etwas über die Arbeit in der Comic-Industrie erzählen könnte, was wäre das?

Mark: Lassen Sie es sich schriftlich geben, das ist die eine. Übertreiben Sie es nicht - planen Sie Ihre Karriere besser. Das Einzige, was ich bedaure, ist, dass ich mir wünschte, ich hätte mich etwas besser eingrenzen können und meine Aufgaben mit etwas mehr Sorgfalt ausgewählt. Nicht, dass es eine ganze Menge gäbe. Ich meine, jeder hat in seinem Lebenslauf irgendeinen Mist stehen. So ist es nun mal. Niemand kommt daran vorbei. Selbst Alan Moore hat diese schrecklichen Vigilante-Geschichten geschrieben.

Vor allem nach Kingdom Come wurde ich von der ganzen Welt umworben, was sehr nett war, und es ist schön, das hübsche Mädchen auf der Party zu sein, aber ich habe wohl ein bisschen zu viel Arbeit auf mich genommen. Ich glaube, jemand wie Neil Gaiman hatte die richtige Idee. Neil hätte zu der Zeit, als er Sandman schrieb, zwei oder drei verschiedene DC-Bücher schreiben können, aber er hat sich auf ein Buch beschränkt, und er hat es klug gemacht. Er hat nur ein Buch gemacht, er hat es nach bestem Wissen und Gewissen gemacht, er hat seine ganze Energie darauf konzentriert, und dieses Buch wird für immer in Druck gehen. Umgekehrt habe ich eine Menge Green Lantern-Kurzgeschichten für 80-Seiten-Giganten geschrieben, an die sich niemand erinnert. Außerdem ist Neil wahnsinnig talentiert, und ich bin ein Kerl an einer Tastatur, aber das ist weder hier noch dort.

Tukan: Von all den Figuren, die Sie in den letzten 25 Jahren geschrieben haben, wer ist Ihr Favorit?

Mark: Superman. Du hättest die Frage nicht einmal zu Ende stellen müssen.

Tukan: Warum Superman?

Mark: Nun, er ist nicht die Figur, die mich angezogen hat, denn Batman war die Figur, die mich angezogen hat, als ich 4 Jahre alt war und Adam West im Fernsehen herumtollen sah. Es ist Superman, weil ich Superman mochte, als ich ein Teenager war, und ich mochte den Mythos. Ich mochte die ganze Kontinuität und den Aufbau der Welt um Superman herum, aber meine Seele gehörte noch nicht Superman. Und dann, am 26. Januar 1979 - wahrscheinlich der wichtigste Tag in meinem Leben, sicherlich einer der zwei oder drei wichtigsten - sah ich mir den Film Superman an. Ich ging in das Kino und war ein Kind mit einem schwierigen Leben zu Hause, ich war nicht sicher, was ich vom Leben wollte, ich war deprimiert. Ich meine nicht blau, eher wie ein Teenager; ich hatte wirklich mit einigen Depressionen zu kämpfen und keine wirklich starken Elternfiguren, und ich wollte raus. Ich will das Gespräch nicht abwürgen, aber sagen wir einfach, es war eine sehr, sehr, sehr dunkle Zeit in meinem Leben, wahrscheinlich die dunkelste. Ich ging in das Kino und hatte das Gefühl, dass sich niemand auf der Welt dafür interessierte, wer ich war oder was ich wollte oder welchen Platz ich in der Welt einnehmen würde, und dass es niemanden interessierte. Und nachdem ich den Film zweimal hintereinander gesehen hatte, kam ich mit einem Gefühl der Erhabenheit aus dem Kino, denn - und ich habe lange gebraucht, um zwei und zwei zusammenzuzählen, wahrscheinlich weitere 20 Jahre, um die Teile dieses Puzzles zu verstehen - was in diesem Film wirklich geschah, war, dass Superman eine Figur ist, insbesondere in der Verkörperung durch Christopher Reeve, die sich um jeden kümmert. Es spielt keine Rolle, ob man schwarz oder weiß, reich oder arm, Amerikaner oder Indianer oder was auch immer, männlich oder weiblich ist. Er kümmert sich um jeden, und dieses Mitgefühl strahlte aus, und irgendwie erreichte es mich durch diese Darstellung und durch diesen Film und durch diesen Moment in der Zeit auf eine Art und Weise, wie nichts anderes es je getan hatte und wie nichts anderes es seitdem getan hat. Und von diesem Moment an wusste ich einfach, dass, egal wie der Rest meines Lebens aussehen würde und worum es sich drehen würde, es mit Superman zu tun haben musste. Es klingt fast zuckersüß, wenn ich das so sage, aber so unwahrscheinlich es auch klang, als ich ein Kind war, Superman hat mir wirklich das Leben gerettet, und das meine ich auf die grundlegendste Art und Weise, und das ist eine Loyalität, die nie verschwinden wird.

Es hat mich also auf einen ziemlich guten Weg geführt. Es hätte viel schlimmer sein können. Ich hätte mir The Good, The Bad and The Ugly ansehen können, und es hätte Clint Eastwood sein können, der mich beeinflusst hat, und ich hätte mein Leben Clint Eastwood gewidmet, und ich würde einen Typen verteidigen, der einen leeren Stuhl auf der Bühne anschreit.

Tukan: Oder du könntest jetzt gerade ein Serapé tragen.

Mark: Ganz genau. Ich könnte mit einem Stück Metall darunter herumlaufen, um mich vor Kugeln zu schützen, und eine Zigarette rauchen. Es gibt Unzulänglichkeiten und Fallstricke, wenn man sich von einer solchen Comic-Figur inspirieren lässt, die mit zunehmendem Alter immer offensichtlicher werden. Die offensichtlichen Vorteile, wenn man sagt: "Ich will wie Superman sein", sind natürlich, dass Superman ein großartiges Vorbild für Kinder ist, wenn es um Fairness, Mitgefühl, Ethik und Moral geht, aber es gibt auch eine dunkle Seite, und ich kann nicht behaupten, dass sich diese nicht auch in dein Bewusstsein schleicht, nämlich dass es bei Superman auch darum geht, deine Freunde zu belügen, wer du wirklich bist. Bei Superman geht es auch darum, dass man andere um jeden Preis vor sich selbst stellt und dabei nicht immer auf sich selbst achtet, was in der realen Welt eigentlich unumgänglich ist. Bei Superman geht es um Schwarz und Weiß, und wir leben in einer Welt, die nicht schwarz und weiß ist. Als ich in meine 30er und 40er Jahre kam, wurde mir klar, dass ich einige meiner eigenen Charakterschwächen oder persönlichen Unzulänglichkeiten habe. Ich werde sie nicht Superman in die Schuhe schieben, aber ich sage nur, dass ich das, was ich als Kind gelesen habe, so interpretiert habe, aber es ist interessant, wie unterschwellig und tiefgreifend sich einige dieser Dinge festgesetzt haben, als ich beeinflussbar und jung war. Und wenn man sich den Einfluss der Comics und ihrer Ethik und Moral und ihrer Botschaften auf mich als Kind ansieht, wenn man sich das als einen großen, üppigen Garten voller Schönheit, Ethik und Moral, das Richtige zu tun und wahrhaftig zu sein und so weiter vorstellt, dann gibt es ein paar Unkräuter im Garten. Ich habe die Analogie wahrscheinlich so weit gedehnt, wie ich kann, ohne dass sie unter ihrem eigenen Gewicht zusammenbricht, aber Sie verstehen es irgendwie, oder?

Tukan: Ich verstehe das, und es bezieht sich auch irgendwie auf Daredevil, denn er ist wahrscheinlich eine der ethischsten Figuren in Comics, zumindest so, wie Sie ihn schreiben. Eine Zeit lang wurde er viel zu düster und konfliktreich geschrieben und war eine Art Anti-Held, aber jetzt haben Sie ihm wieder eine positive Seite gegeben und er ist sehr moralisch und sehr ethisch.

Mark: Ich denke, er muss es sein, und auch hier spreche ich nicht für alle, die jemals Daredevil geschrieben oder gezeichnet haben, und es wäre dumm, es zu tun, denn es ist eine Mörderreihe von wirklich großen Talenten, aber aus meiner Sicht hatte Matt keine andere Wahl, als moralisch und ethisch zu sein, weil es so tief in seiner Psyche verankert ist. . er muss daran glauben. Und wenn ich sage, er muss glauben, dann meine ich nicht, dass er dies und das glauben muss, weil ich will, dass es geschieht. Ich will damit sagen, dass er keine andere Wahl hat, als daran zu glauben, dass das Gute triumphieren und das Licht kommen kann, dass die Macht aus dem Recht kommt. Dass die Dinge wieder in Ordnung gebracht werden können und dass die Welt fair gemacht werden kann und dass es Gerechtigkeit geben kann, weil es sonst keinen Grund auf der Welt gibt, warum ein 10-jähriger Junge, der einem Mann im Straßenverkehr über die Straße geholfen hat, bei einem schrecklichen Unfall erblindet ist und ihm all diese Dinge weggenommen wurden. Mit anderen Worten: Wenn man Matt Murdock ist, muss man nicht glauben, dass es einen Grund dafür gibt, nicht, dass es eine Art kosmisches Schicksal hinter dem Unfall gibt, der passiert ist, sondern einfach auf einer grundsätzlicheren Ebene. Man muss daran glauben, dass aus solchen Dingen etwas Gutes entstehen kann. Ergibt das einen Sinn?

Tukan: Ja, auf jeden Fall.

Mark: Ich bin mir nicht sicher, ob ich den Nagel auf den Kopf getroffen habe, aber es sind gute Fragen, die Sie mir stellen, denn Sie bringen mich dazu, Dinge zu artikulieren, die ich in 800.000 Interviews über Daredevil noch nicht artikuliert habe .

Tukan: Und Sie haben Recht, dass Daredevil im Laufe der Jahre eine ganze Reihe von Schöpfern hatte, aber er ist auch eine Figur, die hin und wieder wieder auf die Beine gestellt werden muss.

Mark: Ja.

Tukan: Was hat Sie an der Figur gereizt, dass Sie das Buch zu diesem Zeitpunkt übernehmen wollten?

Mark: Eine Kurzgeschichte. Eine professionelle Kurzgeschichte, die in den späten 70er Jahren geschrieben wurde, und sie war ... haben Sie jemals diese Marvel-Romane aus den späten 70ern, frühen 80ern gesehen?

Tukan: Ich glaube, Ted White hat einen Captain America geschrieben, aber das war vielleicht in den 60er Jahren.

Mark: Ja, und Otto Binder schrieb einen Avengers-Roman , und das war in den 60er Jahren. In den 70er Jahren waren es Len Wein und Marv Wolfman und Ron Goulart und solche Leute, die Hulk- und Fantastic Four- und Spider-Man-Romane schrieben. Aber es gab eine Kurzgeschichtensammlung, Marvel Superheroes, und ich glaube, Chris Clairemont hat eine geschrieben, und ich weiß, dass Jim Shooter eine geschrieben hat, und darin war eine Kurzgeschichte über Daredevil, geschrieben von Marty Pasko - er ist einer meiner Lieblingsautoren - unter einem Pseudonym, das mir jetzt entfallen ist, ich habe es vergessen. Ich habe diese Kurzgeschichte gelesen, als ich ein Kind war, und sie beginnt damit, dass Matt morgens aufwacht, so einfach ist das. In Prosa hat man nicht die coolen visuellen Hinweise, die man von Daredevil und seinem Radarsinn bekommt, man muss sich rein auf Prosa verlassen, und Marty hat auf ein paar Seiten großartig beschrieben, wie das Leben ist, wenn man einen Radarsinn und erweiterte Sinne hat und in dieser Welt leben muss. Und die Art und Weise, wie er sich auf Matts Kräfte konzentrierte, wie er sie für mich in Prosa definierte, brachte mich dazu, wirklich über sie nachzudenken, und ich habe diese Art von Superkräften immer geliebt. Ich war schon immer fasziniert davon, wie die Welt durch Matt Murdocks verbesserte Sinne aussah. Und das war es auch, was mich zu dem Buch hingezogen hat. Ich meine, ich war schon immer ein Fan, und ehrlich gesagt war das andere, was mich zu dem Buch hinzog, dass Marvel großartig war. Ich sagte: "Hören Sie, ich nehme den Auftrag an, aber ich kann nicht das tun, was Frank getan hat. Ich kann keine Geschichten im Stil von Frank Miller schreiben, denn das ist einfach nicht das, was ich gut kann. Was ich gerne machen würde, ist das, was Frank gemacht hat, nämlich mein eigenes Ding machen. Ich möchte einfach mit dem Ton des Buches brechen, der sich seit Franks Antritt etabliert hat, und versuchen, eine neue Stimme zu finden. Ich denke, dass es ein schreckliches Risiko war, das glaube ich wirklich, denn die Fans hätten mich einfach aufhängen und sagen können: "Das ist nicht Bendis, fahr zur Hölle. Du weißt schon, wo ist Hell's Kitchen, wo ist Dark Daredevil, wo ist das Blut? Aber stattdessen haben wir - dank Marcos Martin und Pablo Rivera, den Zeichnern - einfach den richtigen Ort zur richtigen Zeit getroffen, ich weiß nicht, aber wir haben Gold gefunden.

Tukan: Viele Leser sind der Meinung, dass Sie Daredevil wieder lustig gemacht haben, sowohl was das Schreiben als auch was das Zeichnen angeht .

Mark: Du weißt, dass er nicht lustig war, weil sich lustige Comics nicht verkaufen. Danke. . du hast gerade das Buch getötet, danke.

Tukan: Ich glaube nicht, dass das Buch jetzt in Gefahr ist, getötet zu werden. Wenn man zurückblickt, ist die Figur fast 50 Jahre alt. Im Jahr 2014 wird sie 50. Er wurde geschaffen, um mehr ein kluger, lustiger Superheld zu sein, wie es Spider-Man damals war. Nicht, dass Spider-Man, besonders unter Ditko, nicht auch seine dunklen Momente hatte, aber Daredevil war viel leichter.

Mark: In gewisser Weise war er der Spider-Man des armen Mannes, da sie versuchten, dieselbe Art von Seifenoper zu emulieren, aber das Problem, das man mit Matt Murdock hatte, war, dass die Nebenrollen viel kleiner waren. Spidey hatte eine riesige Nebenrolle, und Matt hatte Foggy und seine Sekretärin Karen und das war's. Und aus irgendeinem Grund ist es einfach nicht so angstbesetzt und seifenopernhaft, wenn einem erfolgreichen erwachsenen Anwalt mit Geld Probleme passieren, wie bei einem unglücklichen Teenager, der um die Miete kämpft. Es war immer ein verwegenes Buch, und das habe ich als Kind geliebt. Das ist einer der Gründe, warum mir die Figur als Kind so gut gefallen hat, aber Sie wissen so gut wie ich, dass Comics, die Spaß machen, in der Stadt geschlossen werden. Besonders in der Welt der Superhelden gibt es nicht viel Platz für Launen oder Leichtigkeit oder was auch immer. Ich verstehe nicht, warum wir diesem Fluch vorerst entkommen zu sein scheinen, aber ich betrachte es so, als wäre ich der Kojote, der von der Klippe stürzt. Ich will nicht nach unten schauen, sonst falle ich.

Tukan: Du hast vorhin erwähnt, dass eines der Dinge, die dich an der Figur faszinieren, die Art und Weise ist, wie er die Dinge sieht, und ich denke, dass du vor allem mit der Grafik viel davon auf die Seite bringst. Die Rasterung von Körpern und Objekten, das erstaunliche Cover der ersten Ausgabe und all die Dinge im Hintergrund, alles so, wie er es sieht, das trägt zu einem völlig anderen Look für diese Figur bei. Aber in diesem Interview geht es nicht nur um Daredevil. Lassen Sie uns ein wenig über den Hulk sprechen. Wenn Sie diese Figur übernehmen, die es seit 50 Jahren gibt, was hat Sie dann dazu bewogen, den Hulk zu übernehmen?

Mark: Ich war in der gleichen Zwickmühle. Wissen Sie, sie sagten: "Hey, mach den Hulk", und ich hatte die gleiche Reaktion, die ich normalerweise habe, wenn man mir eine Marvel-Figur anbietet, nämlich zu sagen, ich habe kein Interesse. Ich glaube nicht, dass ich das machen kann, und dann gehe ich weg und denke eine Weile darüber nach, und dann finde ich einen winzigen Halt darin. Und in diesem Fall hieß es nicht nur: "Hey, wir wollen, dass du den Hulk machst", sondern: "Wir wollen, dass du den Hulk machst und wir wollen, dass du versuchst, ihm das gleiche Leben einzuhauchen, das du Daredevileingehaucht hast ." Das klingt großartig und schmeichelhaft, aber ich bin mir nicht sicher, was das bedeutet, denn auf den ersten Blick handelt es sich um zwei völlig unterschiedliche Charaktere und Konstellationen. Mit Daredevil kann man viele verschiedene Geschichten erzählen, und es gibt viel mehr Raum für geistreiche Sticheleien zwischen den Figuren, für Ironie und Humor und Klugheit und so weiter. Ich denke, die Figuren sind klug und ich schreibe gerne klug. Hulk ist eine Naturgewalt, eine lebende Maschine der Zerstörung, und mein alter Spruch war: Ich verstehe nicht, warum Bruce sich nicht einfach jeden Tag von einer Brücke stürzt. Er ist die am meisten gequälte Figur in allen Comics.

Mit diesem Gedanken im Hinterkopf sagte ich: "Okay, was sollen wir tun? Wie können wir das, was wir mit Daredevil gemacht haben, bis zu einem gewissen Grad wiederherstellen ? Was ist die Gemeinsamkeit? Was könnte diese beiden thematisch zusammenbringen? Und dann kam es mir wieder in den Sinn. Wieder diese Idee der Qualen. Sowohl Matt Murdock als auch Bruce Banner waren furchtbar gequälte Figuren. Ich würde sogar behaupten, dass Stan Lee und Jack Kirby mit dem Hulk im Jahr 1962 den ersten und quintessenziellen gequälten Superhelden geschaffen haben. Davor war der einzige Konkurrent der Thing aus den Fantastischen Vier, der dem Hulk etwa ein halbes Jahr voraus war, aber der Thing war nicht glücklich in seiner Haut und der Thing nahm es ihm übel, der Thing zu sein, aber er hatte immer noch einen Sinn für Humor und war immer noch heldenhaft und wurde nicht jede Sekunde des Tages gequält. Bruce Banner hingegen ist von dem Moment an, in dem er zum Hulk wird, einfach nur schwach und niedergeschlagen und sieht aus, als würde er jeden Moment sterben wollen. Und er ist auf der Flucht und er ist einfach - noch einmal, gequält ist das einzige Wort, das man nicht verwenden kann, wenn man über Bruce Banner spricht. Also habe ich gesagt, okay, also ... mein Problem damit ist, dass man in den heutigen Comics nicht mehr in einen Comicladen gehen und einen Stock werfen kann, ohne einen Comic über einen gequälten Superhelden zu treffen. Sie sind alle gequält. Meine Güte . . . Ich meine, sieh dir die DC-Reihe an. Qualen sind der thematische Grundton des gesamten neuen DCU. Es müssen Menschen sein, die sich durch ihre Kräfte verflucht fühlen. "Meine Kräfte sind ein Fluch." Oh, schau dir die schrecklichen Dinge an, die mir passieren, weil ich Superkräfte habe. Und das wird alt, Mann. Ich meine, das ist ein gültiges Erzählmittel, aber es zum Eckpfeiler ganzer Comic-Universen zu machen ... und das ist nicht nur auf DC beschränkt. Viele Helden haben das Gefühl, dass ihre Kräfte ein Fluch sind, und ich dachte, na ja, Banner hat damit angefangen, und jetzt sind alle so, also sollten wir Banner vielleicht in eine ganz andere Richtung bringen. Vielleicht muss sich Banner nicht mehr von seinen Kräften verflucht fühlen, und das hat mich irgendwie zu dem Durchbruch geführt, das zu tun, was wir mit Matt Murdock gemacht haben, nämlich zu sagen: Seht her, Bruce Banner wacht eines Tages auf und hat seine Erleuchtung, so wie Matt Murdock. Matt Murdocks Erleuchtung war: "Ich habe es satt, deprimiert zu sein, ich habe es satt, mir ein Loch zu graben, ich habe es satt, ständig unglücklich zu sein, also werde ich einfach nicht mehr unglücklich sein." Und das bringt natürlich Komplikationen mit sich, aber das ist in etwa das, was wir jetzt in der Serie durchspielen, aber mit Banner - die gleiche Art von Deal. Banner steht eines Morgens auf und stellt fest, dass er in den letzten 50 Marvel-Jahren in seinem Labor nichts anderes getan hat, als zu versuchen, sich selbst davon abzuhalten, der Hulk zu sein, und dass das nie funktioniert. Tony Stark wird ein gefeierter, supergenialer Milliardär und Reed Richards bekommt einen Nobelpreis nach dem anderen, aber auf Bruce Banners Grabstein wird "Hulk Smash" stehen, und das ist scheiße. Und so lautet Banners neue Lebenseinstellung: Hulk zerstört, Bruce Banner baut auf. Ich kann den Hulk nicht loswerden. Ich kann seinen Einfluss minimieren. Ich kann versuchen, ihn so gut wie möglich einzudämmen, aber es wird passieren, und wenn es passiert, muss ich sicher sein, dass ich in die richtige Richtung ziele, ich muss sicher sein, dass ich an Orten bin, wo der Hulk eingesetzt werden kann. Ich muss dafür sorgen, dass ich Leute und Mitarbeiter um mich herum habe, die Hulk in die richtige Richtung lenken können. Und in der Zwischenzeit werde ich meine zivilen Stunden damit verbringen, nicht mehr über dieses unlösbare Problem mit dem Hulk nachzudenken, sondern darüber, wie ich die karmische Waage für all die Dinge, die Hulk getan hat, ausgleichen kann. Und in diesem Sinne ist es keine "Throwback"-Geschichte und keine leichte Silver-Age-Geschichte, aber gleichzeitig ist es eine positivere, weniger zynische Geschichte.

Tukan: Warst du es, der den Slogan "Unzerstörbar" erfunden hat?

Mark: Nein, eigentlich war es, glaube ich, Mark Paniccia, der Cutter, aber es passt wunderbar in die Geschichte, denn es geht wirklich darum, dass Bruce Banner irgendwann erkennen muss, dass er den Hulk nicht loswerden kann, egal wie sehr er sich bemüht. Er kann es einfach nicht. Er ist unzerstörbar.

Unser Tukan-Interview mit Mark Waid ist ebenfalls unverwüstlich und wird im zweiten Teil fortgesetzt ... klicken Sie hier, um es zu lesen!