MARC BERNARDIN DEVOURER NG MGA SALITA
Devourer of Words 051: Pagbibigay ng Salamat (at Pagsagot sa mga Tanong)
Habang kami ay gumugulong sa Thanksgiving, nais kong magbigay ng ilang pasasalamat sa mga mambabasa ng kolum na ito, kapwa dito at sa Twitter, na nakikibahagi dito sa mga kamangha manghang paraan. Kaya, sa halip na windbag ang aking paraan sa pamamagitan ng isa pang haligi solo, nais kong lumiwanag ng isang liwanag sa ilan sa kanila.
Bago ako magpadaig sa komang pabo na may palaman sa pie, gagawa muna kami ng makalumang Q&A.
Rob Hines #NaNoWriMo (@RobHinesWriter) nagtatanong...
Paano mo lalapitan ang pagsulat ng mga umiiral na character na may copyright? Sinusubukan mo bang magsulat lamang ng mga orihinal na character at / o mga character ng pampublikong domain?
Sa tingin ko ang susi ay upang mapagtanto, mula sa simula, na kung ano man ang kuwento na sasabihin mo tungkol sa isang character na pag aari ng kumpanya ay hindi magiging isang transformative. Hindi ka kailanman makakakuha ng pagbabago, sa fundamentally, kung sino si Barry Allen. (Maliban kung hinihiling sa iyo ng DC na gawin ang partikular na.) Ito ay toybox writing: Makakakuha ka upang kunin ang isang laruan, maglaro sa ito para sa isang habang, pagkatapos ay ilagay ito pabalik sa toybox, higit pa o mas mababa ang paraan na natagpuan mo ito.
Siyempre, maraming magagandang kuwentong sasabihin na hindi kailangang baguhin ng pangunahing tauhan—tingnan: halos lahat ng kuwento ni James Bond. Sa kasong iyon, ang hamon ay ang character na hindi maaaring magbago makakaapekto sa pagbabago sa ibang tao. Pagsuporta sa cast, guest players, ang publiko sa malaki.
Gumawa ng mga paraan upang mailagay ang karakter sa mga posisyon na nangangailangan sa kanya upang gumawa ng isang desisyon na nababatid kung sino at ano ang mga ito. Mahirap na desisyon. Pagkatapos ay tingnan kung ano ang mangyayari.
Ganoon din ang mga hamon kapag nagsusulat ng orihinal na mga character — wala ka lang humihinga sa leeg mo.
Si Juan Solo (@juanjoseiturbe) ay nagtatanong...
Ano ba ang katalista na naging dahilan kung bakit ALAM mong isa kang manunulat Pinipilit ko na lang na may maipahayag ang mga anak ko. Mahilig akong magbasa, pero never nakuha ang kati para magsulat. Namangha ako sa mga taong makakaya; at napakahusay na ipahayag ang kanilang sarili. May irerekomenda ka ba para sa isang 10-taong-gulang na bata?
Gusto kong maging artist hanggang sa napagtanto ko na hindi ako marunong magdrawing. (Pagkatapos ay lumihis ako sandali sa pagnanais na maging isang arkitekto dahil kalokohan kong naisip na ito ay pagguhit sa mga pinuno.) Parang lagi na lang akong nabighani sa mga kwento, bago ko namamalayan na ito ay isang bagay na maaari mong gawin para sa isang buhay. Noong ako ay nasa kolehiyo pa ako ay nagsusulat at nagdidirek ng isang bungkos ng mga maikling pelikula na laging hindi naaayon sa aking paningin, sa anumang bilang ng mga kadahilanan. Ngunit pagkatapos ay lumipat ako sa pagsusulat dahil, sa pahina, ito ay palaging ang paraan na gusto ko ito.
Sana, mahilig magbasa ang anak mo; ito ang gateway drug sa pagsusulat. Subukan ding maglaro ng papel. Ang paglalaro ng D&D bilang isang tinedyer ay ang aking unang foray sa collaborative storytelling. Kung ikaw ang manlalaro, literal mong binubuo ito habang ikaw ay naglalakad; pagtulong sa pagmamaneho ng salaysay, paggawa ng mga pagpipilian na nagbabago sa kinalabasan. Ito ay may imahinasyon—na siyang tunay na bala para sa sinumang manunulat.
Jordan Clark (@Jrsosa18) nagtatanong...
Ano po ang method nyo sa dialogue Ito ba ay isang bagay na mayroon kang pakiramdam para sa pagpasok o ginagawa mo ito hanggang sa kailangan mong ipadala ang script out?
Kung ako ay nagsusulat para sa pahina, layunin ko ang dialogue na A) nakukuha ang emosyonal / plot impormasyon sa buong at B) tunog cool. Kung pre existing character ang sinusulat mo, dapat alam mo na ang boses nila. May mga sinabi si Batman na si Batman lang ang magsasabi—may 75 taong halaga ng sanggunian. Ngunit bahagi ng gawain ng paglikha ng isang karakter ay ang pag alam kung saan sila nanggaling, kung ano ang mga pangyayari sa kanilang mga taon ng pagbuo. Ang isang mahirap na bata mula sa Kansas City ay hindi tunog tulad ng isang mayaman na bata mula sa San Francisco. At si Clark Kent ang Kryptonian ay dapat magsalita nang iba sa Kara Danvers ang Kryptonian.
Dialogue ay palaging magiging bagay na iyong pinagtatrabahuhan hanggang sa deadline, bahagyang dahil ito ang bagay na maaari mong palaging obsess over. Magtiwala ka sa sarili mo. Makinig sa mundo. Ang mga tao ay nagsasalita sa mga nakakatawang paraan. Halos hindi sila gumagamit ng kumpletong pangungusap at halos hindi kailanman sinasabi ang ibig sabihin nito.
Tanong ni Mrs. White (@CannaMiss)...
Paano ka magsusulat tungkol sa kapaligiran ng pulitika ngayon nang hindi naiiba ang iyong mga tagapakinig na ang mga pananaw ay maaaring magkasalungat o kahit na masyadong sumang-ayon sa iyong sariling mga pananaw, habang pinapanatili itong totoo?
Mabuti na lang at nasa katinuan ako, mahilig akong magsulat ng genre material—at matagal nang may kakayahan ang genre na magkomento tungkol sa mga kasalukuyang pangyayari sa paraang hindi ito napaglaban ng mga taong maaaring hindi sang-ayon.
Ngunit sa palagay ko kailangan mong huwag matakot na harapin ang mga kuwentong tumatawag sa iyo—at kapag may kuwentong tumawag sa iyo, hindi dahil sa anggulo ng pulitika na maaari mong gawin, o sa mataas na moralidad na sa palagay mo ay hahayaan kang sumakop. Nagmamakaawa ang isang kuwento dahil sa mga tauhan dito, dahil sa mundong nagcoalescing sa iyong subconscious. At kung hahayaan mong gabayan ka ng mga beacon na iyon, maaari kang magkaroon ng ilang pananampalataya na ang ilan sa iyong mga manonood ay makikita ang kuwento, hindi ang pulitika.
Brian Stoner (@DiscoD_83) ay nagtatanong...
Sa dami ng taon na nilalaman mo sa labas paano mo mapapanatili ang iyong orihinal na pagsulat sa isang larangan kung saan marami na ang nagawa
Marami rito ang pagsisikap na manatiling napapanahon—isang hangal na gawain kung mayroon man, dahil sa mga panahong ito ay napakaraming nilalaman para sa sinumang tao na basahin/panoorin/pakinggan ang lahat ng ito. Sa totoo lang, isa ito sa mga dahilan kung bakit ko hinahabol ang napakaraming oportunidad sa trabaho—ano ang mga posibilidad na makikita mo ang isang kuwentong walang nagsabi tungkol sa Spider-Man? Siyempre ito ay posible, at ang mga manunulat tulad ng Dan Slott gawin ito sa isang sickeningly regular na batayan.
Pero kung original characters ang sinusulat mo, halos by definition, ang mga kwento ay makakaramdam ng bago at sariwa. Alamin ang landscape pati na rin ang maaari mong, pagkatapos ay layunin para sa matamis na spot.
Mike Fedoris (@mcfedoris) nagtatanong...
Ano ang pangunahing pagkakaiba sa pagsulat ng solo, na may kapareha at nagsusulat sa isang silid ng pagsulat
Ang pagsulat sa pamamagitan ng iyong sarili ay nagsasangkot ng maraming nakatitig sa isang keyboard, nagtataka kung bakit hindi ka mas matalino / mas mabilis / mas masaya / mas mahusay. Ito ay isang solitaryong karanasan, ngunit isa na hindi humihingi sa iyo upang budge sa lahat mula sa kung ano ang nais mong gawin. Hindi mo kailangang makipagkompromiso para sa sinuman o sa anumang bagay—kundi kailangan mo ring lutasin ang bawat problema nang mag-isa.
Ang pagsusulat kasama ang isang partner ay isang matalik na uri ng pakikipagtulungan—kailangan ninyong kilalanin nang husto ang isa't isa upang ang mga away na mayroon kayo ay hindi maging mga hilera na nakakasira ng pagkakaibigan. At kung nakakita ka ng kapareha na tumutugma sa iyong kasanayan—malakas sa lugar na mahina ka—magagawa mo ang magagandang bagay. Ngunit ang bawat pagkakaiba ng opinyon ay kailangang pagtalunan at manalo. Pantay pantay kayong magkapartner.
Ang pagsulat sa isang silid ay isang ehersisyo sa paghuhusga ng lipunan. Lahat ay nariyan dahil matalino sila, ngunit hindi lahat ng ideya ay lilipad. Kailangan ninyong tingnan ito bilang paglaktawan ng bato sa tapat ng isang perpetual lake—bawat ideya na nakalagay sa silid ay kailangang magdagdag ng isang bounce pa sa bato, at kung may nag-aasim ng silid, o kung may gumalaw ng kaunting kapangyarihang pampulitika, lulubog ang bato.
Kailangan mong malaman kung paano basahin ang isang kuwarto at tawagan ang iyong mga pag shot. Pero kapag ang batong iyon ay nalalampasan at lahat ay nag aambag, masayang tingnan.
Mohammed Hoosen (@MoeLycaen) nagtatanong...
Paano mo ipapalabas ang iyong mga sulatin? Sabihin na mayroon kang isang buong uniberso lahat nakasulat out at handa na upang mailipat sa isang komiks at publish. Paano mo ito maaabot sa huling dalawang hakbang na iyon?
Kung ang huling ilang taon ng mga pelikula sa Hollywood ay nagpakita sa amin, huwag gawin ang unang bagay na ginagawa mo ang pagbuo ng iyong uniberso at foisting ito sa sinuman. Ang nag-iisang pinakamalaking uniberso sa Hollywood—ang Star Wars universe—ay nagsimula sa isang pelikulang lubos na naranasan. Sigurado, si George Lucas ay nagbigay ng ilang hindi gaanong pag iisip sa siyam na pelikula sa Skywalker Saga, ngunit ang unang pelikula ng Star Wars na iyon ay may simula, gitna, at wakas. Kung hindi na kami nakakuha ng isa pang kuwento ng Star Wars, nasiyahan na sana kami.
Kaya magkuwento ng isang magandang kuwento na nagbibigay gantimpala sa mambabasa dahil nabasa niya ito. Maghanap ng isang collaborator na handang sumama sa may hangganang paglalakbay na iyon. Pitch ito sa mga publisher, o crowdfund ito, o self finance at ilagay ito online.
Ang isang "uniberso" ay maaaring nakakatakot sa mga bagong adopters. Ngunit ang isang mahusay na kuwento ay tulad ng isang gamot na gumagana lamang sa mga tao—at hindi sila makakakuha ng sapat.
Yun lang para sa mail bag at yun para sa taon. Salamat sa pagbabasa, magkaroon ng hindi kapani paniwala na Holiday season, at nagkikita tayo sa Bagong Taon.
Magbabalik ang Devourer of Words ni Marc Bernardin sa ikatlong Martes sa Enero.