Dilettante 036: Paglulunsad ng isang Bagong Serye na Pag aari ng Lumikha

Kung sasabay ka sa merkado ng North American comic book, maaaring nakita mo ang pinakahuling edisyon ng Preview, ang buwanang catalog mula sa Diamond Comic Distributors, Inc. Ang cover, masaya akong sabihin, ay ang aking gawa. Naroon ito para i promote ang bago kong monthly komiks mula sa Image Comics, The Fix. Ito ay co nilikha sa akin at Nick Spencer, na may kulay ni Ryan Hill, at lettering at graphic na disenyo ni Nic J. Shaw.

Hindi nakakagulat na marami akong mga tanong na bumuhos tungkol sa proyekto. Napagtanto ko na ang haligi na ito ay magiging isang magandang lugar upang mag alok ng ilang pangkalahatang payo habang sinasagot ang mga ito.

ILAN sa kanila, kahit papaano. Ang madalas na tanong ay "Paano ka nakapasok sa cover ng Previews " Magandang tanong! Napakahalagang real estate na ating inookupahan. Sayang nga lang at wala akong ideya kung paano kami nakasakay doon at as of my deadline for this column, wala pa akong nakuhang sagot mula sa sinumang makakaalam. Alam ko na ang huling proyekto namin ni Nick Spencer, ang Superior Foes ng Spider-Man, ay nakakuha ng Eisner Award nomination para sa Best Humor title, at nagbigay-inspirasyon sa matinding katapatan mula sa mga tagahanga nito—paraan, lampas sa ipinahihiwatig ng aming benta. Hindi kami kailanman nagbenta ng malalaking numero, ngunit ang mga taong bumili ng libro ay nagustuhan ito ng isang LOT. Siguro nakatulong iyan? Hindi ko masabi for sure. Ang masasabi ko ay ito: Ang pinaka epektibong promosyon na maaasahan mo para sa susunod mong proyekto ay ang iyong huling proyekto. Kapag dumating ang panahon na ipaalam sa publiko ang iyong bagong proyekto, ang mga unang tao na nais mong maabot ay ang mga taong nagustuhan ang iyong huling isa.

Kung nagtatrabaho ka pa rin sa iyong unang proyekto, maaari mong simulan upang bumuo ng iyong madla ngayon sa pamamagitan ng pagiging matalino at nakakaaliw sa social media. Post art and observations na magiging interesado ang mga tao na baka magustuhan ang comics story na ginagawa mo. Huwag lamang i plug ang iyong sariling mga bagay, maging isang nag aambag na miyembro ng mga komunidad na ito.

Isa sa mga unang ginawa namin ni Nick noong nagsimula kami sa The Fix ay ang pag uusap tungkol sa mga contractual arrangements. Medyo mabilis kaming nakarating sa isang magaspang na kaayusan. Kung nagsisimula ka ng bagong proyekto sa isang collaborator HUWAG ITONG PABAYAAN. Ang mga pagkakaibigan at pakikipagsosyo ay maaaring mabilis na maging rancorous kung hindi ka nagpaplano nang maaga, at ang malungkot na bagay ay hindi kabiguan ang nagiging sanhi ng mga malalaking problema, ito ay tagumpay. Alam ko paggastos ng ilang daang sa isang abogado tila ridiculously mahal, ngunit kapag nagsimula ka ng isang komiks, simulan mo ang isang negosyo, at gusto mo na negosyo na binuo sa isang tunog pundasyon.

Nang dumating ang oras upang gawin ang aktwal na komiks, nakipagtulungan na kami ni Nick sa 15 mga isyu ng Superior Foes. Maganda ang pakiramdam namin sa interes, mga quirk, kalakasan, at kahinaan ng bawat isa. Ang aming pakikipagtulungan sa Marvel ay hindi pangkaraniwan. Bukod sa kumpleto at mahigpit na script, maaaring magsulat si Nick ng mga nakakatuwang eksena estilo ng Marvel—na nagbibigay sa akin ng isang talata o dalawang talata upang ibuod ang mga pangunahing beats ng tatlong-pahinang eksena. O kaya naman ay makapagsulat siya ng ilang pahina ng mga hilarious dialogue exchanges nang hindi tinukoy ang anumang mga pagbasag sa pahina o panel. Sa bawat kaso alam niya na gusto ko ang paggawa ng mga ritmo na iyon sa aking sarili, at ang pagtatrabaho ng maluwag ay nagbibigay sa akin ng pagkakataon na magdagdag ng mga gags saanman sila tila angkop. Alam ko na sa simula pa lang kung ano ang mga script ni Nick at kung paano kami magtutulungan. Kung hindi mo alam yan sa collaborator mo, FIGURE IT OUT. Talakayin ang iyong mga gusto at hindi gusto at subukan upang ulo off ang ilang mga problema bago mangyari ang mga ito. (Kahit ano pa ang mangyari, may mga tatakbo ka.)

Alam ko ang ilang iba pang mga bagay na pumapasok. Ang Fix ay tungkol sa isang pares ng mga tiwaling opisyal ng pulisya sa Los Angeles sa digmaan sa isang beagle na naninigarilyo ng droga na nagngangalang Pretzels.

Comedy sana, madalas farcical at madalas deadpan, pero baka madilim din ang story. Alam ko na para makalikha ng timing na nakakatawa, madalas kong kailangang gumuhit ng maraming maliliit na panel sa isang pahina—madalas na mga panel kung saan hawak ko ang camera, at isang maliit na elemento lamang ang pinapalitan. Isang setting na may mga regular na tao at walang mga elemento ng pantasya? Deadpan humor? Maraming maliliit na panel? Maraming repeat panel? Nagdagdag ang lahat para ipahiwatig na mas mabuting iguhit ko ang loob ng aklat na ito nang digital sa Manga Studio kaysa sa tradisyonal na paraan ng tinta sa papel. Namimiss ko ang pakiramdam ng paghila ng Winsor & Newton brush sa 2-ply Strathmore Bristol paper, at namimiss ko rin ang pagkakaroon ng orihinal na sining na ibebenta sa mga tagahanga. Pero kapag nagdodrawing ako ng isang buong grupo ng mga maliliit na panel, mas madali sa aking mga mata at pulso kung maaari kong mag zoom in sa isang panel sa aking computer screen. Gayundin, ang pagguhit sa isang computer ay karaniwang mas mabilis para sa akin kaysa sa pagtatrabaho sa papel. Ito ang lahat ng uri ng mga kadahilanan na dapat mong isaalang alang kapag nagbabalak ng iyong sariling susunod na proyekto.

Ang isa pang mahalagang desisyon ay kung gaano makatotohanan o naka istilong ang aking mga figure at mga setting na kinakailangan. Alam ko na ang isang pulutong ng katatawanan sa libro ay magmumula sa juxtaposing impossibly kakila kilabot, sociopathic pag uugali na may ganap na pang araw araw na mga tao at lugar. Na iminungkahi sa akin na kailangan kong maiwasan ang pagkuha ng masyadong wacky sa pangunahing salaysay. Nagpasiya akong magreserba ng naka-istilong, "cartoony" na drawing para sa mga flashback at mga kuwentong-walang-kabuluhang kuwento. Ang ganoong uri ng pagmamalabis ay maaaring hindi gumana sa kuwento na sinasabi namin ni Nick, ngunit maaari itong maging isang perpektong tugma para sa isang kuwento na sinasabi ng isa sa aming mga character.

At kapag sinabi kong "mundane people and situations" hindi ibig sabihin nun ay "boring and generic." Ibig sabihin nito ay evoking ordinaryong realidad. Iyon ay nangangahulugan ng partikularidad, at ang tanging paraan upang makuha iyon ay upang gumawa ng ilang pananaliksik. Hindi pa ako nakatira sa Los Angeles, kaya nag Google ako tulad ng baliw, at i pump ang aking mga kaibigan na nanirahan doon para sa impormasyon. Hinihiling ko kay Nick o ako ang magpapasya kung saang bahagi ng bayan nagaganap ang isang eksena at medyo naglilibot ako sa pamamagitan nito sa pamamagitan ng Google Street View. Naghahanap ako ng mga larawan sa Instagram at Flickr na may tag na pangalan ng isang kapansin pansin na landmark ng kapitbahayan. Ang trick kapag ginagawa ito ay hindi mahulog sa pananaliksik na butas ng kuneho. Gusto kong isama ang sapat na mga tiyak na detalye upang dalhin ang isang character o setting sa buhay. Ngunit hindi ko kailanman nais na isama ang napakaraming detalye na ang kahanga hangang draftsmanship ay tumatawag ng pansin sa sarili nito. Naniniwala ako na pagdating sa pagpapatawa, kahit anong hindi nakakatulong sa punchline, nasasaktan ito.

Ang kulay ay isang mahalagang bahagi ng The Fix, at ang koponan na ito ay napakaswerte na magkaroon ng Ryan Hill bilang pintor ng kulay. Kulay ay, sa kasamaang palad, hindi isang espesyalidad ng aking. Alam ko kapag hindi gumagana ang kulay, ngunit bihira akong makapag alok ng marami sa paraan ng mga kawili wili o orihinal na ideya tungkol sa kung paano i deploy ito. Buti na lang at napaka, napakahusay ni Ryan Hill sa kanyang trabaho. Ang aking mga tala sa kanya ay karaniwang limitado sa paglilinaw ng mga mood o oras o mga menor de edad na punto ng kuwento na maaaring hindi halata sa aking sining ng linya.

Si Nic J Shaw ang namamahala sa parehong lettering at graphic design. Para sa dating, pinili niya ang isang font batay sa pagsulat ng aking guro sa art school na si Joe Kubert, at binuo ang kanyang mga lobo at caption mula sa irregular at magaspang na hewn stroke na maganda ang timpla sa aking sadyang chunky inkline. Para sa disenyo ng graphic, nagpunta siya sa kabaligtaran na direksyon, at ginawa ang pangkalahatang pakete na madulas, makintab at snappy. Yung tipong design parang yung Los Angeles na pilit kong inilalarawan.

Kapag gumawa ka ng mga pagpipilian tungkol sa sining at disenyo sa iyong libro, maging sinasadya. Maging malinaw kung ano ang nais mo ang buong pakete upang makipag usap, at gawin ang iyong mga pagpipilian na may na sa isip.

Sa sandaling natapos namin ang tatlong mga isyu ng The Fix, Image Comics naka iskedyul ang solicitation, at ang aming koponan ay nagsimulang mag isip tungkol sa marketing. Dinisenyo ni Nic Shaw ang mga desktop wallpaper, mga icon ng social media at header, at kahit na isang Open / Closed sign para sa mga nagtitingi

Kukunin ko na mailing out postcards sa isang listahan ng mga nagtitingi ako ay nagpapanatili mula noong 1995, at pag abot sa mga may ari ng tindahan sa iba pang mga paraan pati na rin. Nagpi print ako ng color ashcans na may partial preview ng unang issue, at inaabangan ko na ibigay ito sa mga retailers na nakikilala ko sa susunod na ilang buwan. Sa esensya, dalawa ang trabaho ko ngayon:

• 1.Iguhit ang komiks.
• 2.Sabihin sa mga tao ang tungkol sa komiks.

Ang Image Comics ay may napaka talented na publicity people, ngunit mayroon silang LOT ng mga libro upang ipaalam sa publiko, at kumbinsido ako na walang sinuman ang maaaring itulak ang isang libro nang epektibo tulad ng mga taong gumawa nito. Kaya ako ay pagpunta sa makipag usap ito up.

Kahit na ang marketing ng iyong trabaho ay hindi natural na dumating, subukan. Kung naniniwala ka sa isang kuwento na sapat upang gumugol ng isang taon sa pagguhit nito, dapat kang maniwala sa sapat na ito upang hawakan ang isang kopya sa hangin at sabihin, "Ginawa ko ito, at kapag nabasa mo ito, magugustuhan mo ito."

Sabik akong marinig ang iyong mga ideya tungkol sa paglulunsad ng isang bagong proyekto. Makipag ugnayan at ibahagi ang iyong mga saloobin at karanasan! Maaari mo akong maabot sa Twitter o Facebook.

---

Ang Dilettante ni Steve Lieber ay lumilitaw sa ikalawang Martes ng bawat buwan dito sa Toucan!