Le jury du Panthéon 2024 est composé de William Foster, Michael T. Gilbert, Karen Green, Alonso Nuñez, Jim Thompson et Maggie Thompson.

   Les trophées du Temple de la renommée seront remis lors d'un programme spécial au cours du Comic-Con, dans la matinée du 26 juillet. Les Eisner Awards dans plus de 30 autres catégories seront remis lors d'une cérémonie le soir même.

2024 Eisner Awards Hall of Fame Choix du jury

Kim Deitch (1944- )

Le personnage le plus connu de Kim Deitch, pionnier de la bande dessinée underground, est Waldo the Cat, un chat animé fictif de l'époque des années 1930 qui figure dans les bandes Boulevard of Broken Dreams, Shroud of Waldo, Alias the Cat, ainsi que dans d'autres bandes et livres. Les autres œuvres de Kim comprennent Shadowlands, Reincarnation Stories, Beyond the Pale et Deitch's Pictorama, une collaboration avec les frères Simon et Seth. Art Spiegelman a qualifié Deitch de "secret le mieux gardé de la bande dessinée américaine". Deitch a été cofondateur de la Cartoonists Co-op Press (1973-1974) et a enseigné à la School for Visual Arts de New York. Il a reçu le prix Inkpot du Comic-Con en 2008.

Creig Flessel (1912-2008)

Creig Flessel a dessiné les couvertures d'un grand nombre des premières bandes dessinées américaines, notamment celles de Detective Comics #2-#17 (1937-1938), qui datent d'avant Batman. En tant qu'auteur/artiste, Flessel a créé le personnage de DC, le Shining Knight, dans Adventure Comics #66 (sept. 1941). Il a dessiné de nombreuses aventures du Sandman de l'âge d'or et a parfois été considéré comme le co-créateur du personnage. Lorsque le rédacteur Vin Sullivan quitte DC Comics et crée sa propre société d'édition de bandes dessinées, Magazine Enterprises, Flessel devient rédacteur en chef adjoint. Il continue à dessiner des bandes dessinées, souvent sans être crédité, tout au long des années 1950, notamment des histoires de Superboy dans le titre homonyme de ce personnage et dans Adventure Comics, ainsi que des récits anthologiques de mystère et de suspense dans Adventures into the Unknown (Avenirs dans l'inconnu) de l'American Comics Group (AGC).

A. B. Frost (1851-1928)

L'œuvre de l'illustrateur et caricaturiste Arthur Frost a été publiée en trois albums : Stuff and Nonsense (1884), The Bull Calf and Other Tales (1892) et Carlo (1913). Grâce à ses talents de représentation du mouvement et des séquences, Frost a exercé une grande influence sur les premiers dessinateurs de bandes dessinées des journaux américains, tels que Richard Outcault, Rudolph Dirks, Jimmy Swinnerton et Fred Opper. Ses œuvres paraissent dans des magazines tels que Harper's Weekly et Punch.

Billy Graham (1935-1997)

Billy Graham était un dessinateur de bandes dessinées afro-américain dont les premières œuvres sont apparues dans le magazine Vampirella de Warren en 1969. Il finit par devenir directeur artistique chez Warren, puis, en 1972, il passe chez Marvel, où il participe à la création de Luke Cage, Hero for Hire avec John Romita Sr. et George Tuska. De 1973 à 1976, il travaille avec le scénariste Don McGregor sur "Black Panther" dans Jungle Action. Dans les années 1980, il travaille avec McGregor sur le titre Sabre chez Eclipse Comics.

Gary Groth (1954- )

Gary Groth est un éditeur et critique américain de bandes dessinées. Fan actif, il a publié Fantastic Fanzine alors qu'il était adolescent et, au début des années 1970, il a organisé Metro Con dans la région de Washington, DC. En 1976, il a cofondé Fantagraphics Books avec Mike Catron et Kim Thompson et a été rédacteur en chef du Comics Journal . 

Albert Kanter (1897-1973)

Albert Lewis Kanter a commencé à produire des bandes dessinées classiques pour Elliot Publishing Company (plus tard Gilberton Company) avec Les Trois Mousquetaires en octobre 1941. Classic Comics devient Classics Illustrated en 1947. Kanter pensait pouvoir utiliser ce média en plein essor pour initier les jeunes lecteurs et les lecteurs réticents à la "grande littérature". En plus de Classics Illustrated, Kanter a présidé à ses produits dérivés Classics Illustrated Junior, Specials, et The World Around Us. Entre 1941 et 1962, les ventes ont atteint 200 millions d'exemplaires.

Warren Kremer (1921-2003)

Warren Kremer a étudié à l'école des arts industriels de New York et s'est lancé directement dans les services d'impression, travaillant pour des magazines de vulgarisation. Il a progressivement commencé à travailler sur des bandes dessinées pour Ace Publications, son premier titre étant Hap Hazard. En 1948, Kremer a commencé à travailler pour Harvey Comics, où il est resté pendant 35 ans, créant des personnages aussi populaires que Casper et Richie Rich et travaillant sur des titres tels que Little Max, Joe Palooka, Stumbo the Giant, Hot Stuff et Little Audrey. Dans les années 1980, Kremer a travaillé pour Star Comics, la marque de Marvel pour les enfants, et a contribué à des titres tels que Top Dog, Ewoks, Royal Roy, Planet Terry et Count Duckula.

Oskar Lebeck (1903-1966)

Oskar Lebeck était un scénographe, un illustrateur, un écrivain et un éditeur (principalement de littérature pour enfants) qui est surtout connu pour son rôle dans la création de Dell Comics dans les années 1930 et 1940. Il a notamment engagé Walt Kelly, qui est devenu l'un des créateurs vedettes de la ligne, surtout connu pour avoir créé Pogo pendant qu'il était à Dell. Lebeck a également choisi John Stanley pour introduire le personnage de dessin animé Little Lulu dans les bandes dessinées. L'historien de la bande dessinée Michael Barrier a déclaré que les titres de Dell consacrés aux contes de fées, aux comptines et à d'autres thèmes similaires "représentaient un effort de Lebeck, qui avait écrit et dessiné des livres pour enfants dans les années 1930, pour apporter aux bandes dessinées certaines des qualités des livres pour enfants traditionnels, en particulier grâce à des illustrations riches et plutôt démodées".

Frans Masereel (1889-1972)

Frans Masereel est l'un des plus célèbres artistes flamands de gravure sur bois de son époque. Comme Lynd Ward, Masereel a écrit des "romans sans paroles" et peut être considéré comme un précurseur des romanciers graphiques actuels. Son premier "roman graphique" est De Stad (1925), dans lequel il décrit la vie de la ville en 100 gravures. Ses autres livres sont Geschichte Ohne Worte et De Idee, qui traite d'une idée hantée par la police et la justice. Ce dernier est devenu très populaire parmi les antinazis. Masereel s'est installé en France après la Seconde Guerre mondiale et est décédé en 1972.

Don McGregor (1945- )

Don McGregor a commencé sa carrière d'auteur de bandes dessinées en 1969, en écrivant des histoires d'horreur pour Creepy, Eerie et Vampirella de James Warren. Après avoir travaillé comme rédacteur sur plusieurs bandes dessinées/magazines en noir et blanc de Marvel Comics, il a été chargé en 1973 d'écrire la Panthère noire dans les bandes dessinées Jungle Action de Marvel. La série "Panther's Rage" a été la première bande dessinée grand public à présenter une distribution essentiellement composée de Noirs. Don a également écrit Killraven, Luke Cage, Powerman et Morbius, The Living Vampire à cette époque. Au milieu des années 1970, il crée le roman graphique Sabre, d'une importance historique, avec des illustrations de Billy Graham. Au début des années 1980, Don a notamment écrit des titres de Detectives Inc. pour Eclipse, et il a travaillé avec Gene Colan sur Ragamuffins (Eclipse), Nathaniel Dusk (DC) et Panther's Quest (Marvel) ( ). Dans les années 1990, il a écrit Zorro et Lady Rawhide pour Topps.

Keiji Nakazawa (1939-2012)

Keiji Nakazawa est né à Hiroshima et se trouvait dans la ville lorsqu'elle a été détruite par une arme nucléaire en 1945. Il s'est installé à Tokyo en 1961 pour devenir dessinateur. Il produit ses premiers mangas pour des anthologies telles que Shonen Gaho, Shonen King et Bokura. En 1966, Nakazawa commence à exprimer ses souvenirs d'Hiroshima dans ses mangas, en commençant par la fiction Kuroi Ame ni Utarete(Frappé par la pluie noire) et l'histoire autobiographique Ore wa Mita(Je l'ai vu). L'œuvre de sa vie, Barefoot Gen (1972), a été la première bande dessinée japonaise à être traduite en langues occidentales. Barefoot Gen a été adapté en deux films d'animation et un feuilleton télévisé en prise de vue réelle, et a été traduit dans une douzaine de langues.

Noel Sickles (1910-1982)

Noel Sickles est devenu caricaturiste politique pour l'Ohio State Journal à la fin des années 1920. Il s'installe à New York en 1933, où il devient dessinateur pour Associated Press. C'est là qu'on lui demande de reprendre la bande dessinée sur l'aviation Scorchy Smith. Dans cette bande dessinée, Sickles développe un style personnel, presque photographique. Sa méthode de dessin devient populaire parmi d'autres dessinateurs de bandes dessinées et inspire particulièrement Milton Caniff(Terry and the Pirates). Sickles et Caniff commencent à collaborer étroitement, s'aidant mutuellement pour leurs bandes dessinées. Après qu'AP a refusé une augmentation de salaire à Sickles, celui-ci consacre le reste de sa carrière à l'illustration de magazines.

Cliff Sterrett (1883-1964)

Cliff Sterrett est l'un des grands innovateurs de la bande dessinée et le créateur de la première bande dessinée mettant en scène une héroïne dans le rôle principal, Polly and Her Pals. Entre 1904 et 1908, il travaille pour le New York Herald, où il dessine des illustrations et des caricatures. Il se lance dans la bande dessinée lorsqu'il a l'occasion de dessiner quatre bandes quotidiennes pour le New York Evening Telegram en 1911. En 1912, Sterrett est engagé par William Randolph Hearst, pour qui il crée Polly and Her Pals. La bande est d'abord publiée dans la page quotidienne des bandes dessinées du New York Journal. Un an plus tard, elle devient également une page dominicale et un supplément en quadrichromie du New York American. À partir des années 1920, Sterrett utilise des éléments cubistes, surréalistes et expressionnistes dans ses dessins. En 1935, il confie la bande quotidienne à d'autres pour se consacrer entièrement à la bande dominicale, qu'il dessine jusqu'à sa retraite en 1958.

Elmer C. Stoner (1897-1969)

E. C. Stoner a été l'un des premiers dessinateurs de bandes dessinées afro-américains. Il a travaillé sur des bandes dessinées pour les studios Binder, Chesler et Iger de la fin des années 1930 aux années 1940. Pour National, il a dessiné l'histoire de "Speed Saunders" dans le premier numéro de Detective Comics . Il a également dessiné "Blackstone" pour EC Comics, "Captain Marvel", "Lance O'Casey" et "Spy Smasher" pour Fawcett, "Blue Beetle" et "Bouncer" pour Fox, "Breeze Barton" et "Flexo" pour Timely, et "Doc Savage" et "Iron Munro" pour Street & Smith. De 1948 à 1951, il dessine une bande dessinée syndiquée, Rick Kane, Space Marshal, écrite par Walter Gibson, magicien et célèbre auteur de The Shadow. Stoner aurait également créé la mascotte emblématique Mr. Peanut alors qu'il était encore adolescent en Pennsylvanie.

Bryan Talbot (1952- )

Bryan Talbot a fait partie de la scène underground britannique de la bande dessinée dès la fin des années 1960, créant notamment Brain Storm Comix chez Alchemy Press. En 1978, il a commencé la saga épique The Adventures of Luther Arkwright , l'un des premiers romans graphiques britanniques. Talbot a commencé à travailler pour 2000AD en 1983, produisant trois livres de la série Nemesis the Warlock avec l'écrivain Pat Mills. Son roman graphique de 1994, The Tale of One Bad Rat, publié par Dark Horse, a remporté d'innombrables prix. Pendant quatre ans, Talbot a travaillé pour DC Comics sur des titres tels que Hellblazer, The Sandman, The Dead Boy Detectives et The Nazz (avec Tom Veitch). Ses autres œuvres comprennent la série de livres Grandville, les romans graphiques Alice in Sunderland, Dotter of Her Father's Eyes (avec Mary Talbot), et l'autobiographie Bryan Talbot : Father of the British Graphic Novel (Père du roman graphique britannique).

Ron Turner (1940- )

Ron Turner a fondé Last Gasp en 1970, une maison d'édition basée à San Francisco, spécialisée dans l'art underground et la contre-culture. Au cours des 50 dernières années, Last Gasp a été un éditeur, un distributeur et un grossiste de comix underground et de livres de tous types. Outre la publication de titres originaux remarquables tels que Slow Death, Wimmen's Comix, Binky Brown Meets the Holy Virgin Mary, Air Pirates, It Ain't Me Babe et Weirdo, l'entreprise a également repris les rênes de l'édition de titres importants, tels que Zap Comix et Young Lust, en provenance derivaux qui avaient fait faillite. La société publie des livres d'art et de photographie, des romans graphiques, des traductions de mangas, de la fiction et de la poésie.

George Tuska (1916-2009)

Le premier travail professionnel de George Tuska a lieu en 1939, lorsqu'il devient assistant pour la bande dessinée Scorchy Smith. À la même époque, il rejoint le studio Iger-Eisner. Il y travaille sur des histoires pour divers titres de bandes dessinées, dont Jungle, Wings, Planet, Wonderworld et Mystery Men . Dans les années 1940, en tant que membre du studio Harry "A" Chesler, il dessine plusieurs épisodes de Captain Marvel, Golden Arrow, Uncle Sam et El Carim. Après la guerre, il continue à travailler dans le domaine de la bande dessinée, avec des histoires mémorables pour Crime Does Not Pay de Charles Biro, ainsi que pour Black Terror, Crimebuster et Doc Savage. Il devient également l'artiste principal de Scorchy Smith de 1954 à 1959, date à laquelle il reprend la bande Buck Rogers, qu'il poursuit jusqu'en 1967. À la fin des années 1960, Tuska commence à travailler pour Marvel, où il contribue à Ghost Rider, Planet of the Apes, X-Men, Daredevil et Iron Man. Il continue à dessiner des bandes dessinées de super-héros pour DC, notamment Superman, Superboy et Challengers of the Unknown . En 1978, avec José Delbo, Paul Kupperberg et Martin Pasko, Tuska a lancé une nouvelle version de la bande dessinée quotidienne Superman, à laquelle il a travaillé jusqu'en 1993.

Lynn Varley (1958- )

Lynn Varley est une coloriste primée, connue pour ses collaborations avec son ancien mari, le scénariste et artiste Frank Miller. Elle a assuré la mise en couleur de Ronin (1984), une série expérimentale de six numéros de DC Comics, et de Batman : The Dark Knight Returns (1986), une mini-série de quatre numéros qui est devenue un succès commercial et critique. Par la suite, Varley a colorié d'autres livres de Miller, dont Batman : The Dark Knight Strikes Again, 300, Elektra Lives Again , et The Big Guy and Rusty the Boy Robot (avec Geoff Darrow).

James Warren (1930- )

James Warren a publié Famous Monsters of Filmland, un magazine qui a influencé à peu près tout le monde de la bande dessinée dans les années 1950 et 1960, puis a continué à publier des magazines de bande dessinée aussi influents que Creepy, Eerie, Blazing Combat, Vampirella et The Spirit dans les années 1960-1980. Parmi les créateurs dont le travail a été mis en valeur dans ces magazines, citons Archie Goodwin, Louise Jones (Simonson), Frank Frazetta, Al Williamson, Steve Ditko, Gene Colan, Bernie Wrightson, Billy Graham, Neal Adams, Wally Wood, Alex Toth, John Severin et Russ Heath.