GIOSTRA DI JESSE HAMM

Carosello 015: Luoghi comuni

Tucano che legge un fumetto
Jesse Hamm
Jesse Hamm

Una volta ho scritto una rubrica su come disegnare TUTTO, ma ecco una dozzina di cose fondamentali che probabilmente disegnerete spesso. Che disegniate azione, dramma, umorismo o qualsiasi altro genere, sarete chiamati a disegnare questi elementi più e più volte, quindi studiarli ora vi risparmierà seccature nel lungo periodo. Cercate diverse foto di ogni elemento e disegnatele finché non le avrete memorizzate, in modo da non dover cercare i riferimenti in seguito, nel bel mezzo di un lavoro. Quando la scadenza incombe e la sceneggiatura richiede questo o quell'elemento secondario, è un sollievo sapere che potete tirare fuori qualcosa di attraente direttamente dalla vostra testa, invece di cercare la foto giusta alle due di notte.

1. FISCHI

Le nostre mani assumono ogni sorta di posizione, ma forse la più comune è il pugno, almeno nei fumetti! I personaggi dei fumetti stringono sempre il pugno in segno di determinazione o di trionfo, o semplicemente per dare un pugno in faccia a qualcuno. Scattate delle foto del vostro pugno da varie angolazioni, o trovatene alcune online, e disegnatele finché non vi sentite a vostro agio nel farlo a memoria. Studiate i pugni di uomini e donne, poiché lo spessore delle dita del pugno influisce sul suo aspetto.

2. MANI CHE AFFERRANO OGGETTI

I personaggi afferrano continuamente gli oggetti, ma questo sembra sempre cogliere gli artisti di sorpresa. Ammettetelo: i vostri personaggi afferreranno degli oggetti. In genere ci sono due modi di afferrare un oggetto: o avvolgendo le dita intorno ad esso (come quando si tiene una tazza o l'elsa di una spada), o premendolo tra il pollice e le dita (come quando si tiene un giornale o una cartellina). Trovate foto di ogni circostanza e disegnate le posizioni delle mani: non vi sorprenderanno più.

3. CAVALLI E CANI

Una sceneggiatura può richiedere di disegnare ogni tipo di animale, dai formichieri alle zebre, ma gli animali più comuni nelle storie sono quelli usati come animali domestici o da trasporto, ovvero cani e cavalli! (Anche i gatti compaiono spesso, ma le loro ossa e i loro muscoli sono meno evidenti, il che li rende più facili da riprodurre). La familiarità con i cavalli, in particolare, è preziosa quando si disegnano storie ambientate in epoche pre-veicolari. Per i cani, studiatene alcuni grandi e altri piccoli; l'anatomia di un dobermann pone sfide diverse rispetto a quella di un maltese.

4. ALBERI

Gli alberi sono presenti nella maggior parte delle ambientazioni, dalla natura selvaggia alla città, e sono un ottimo modo per indicare il clima, coprire edifici complicati o bilanciare una composizione. Non c'è modo più semplice di riempire una scena che inserire un albero qua e là. Non accontentatevi di alberi vaporosi e inventati. Studiate alcune varietà comuni (quercia, abete, palma) per aggiungere autenticità ai vostri sfondi.

5. CORPI IDRICI

La vita si riunisce in prossimità dell'acqua, quindi ci si può aspettare che gli specchi d'acqua occupino la maggior parte dei luoghi visitati dai personaggi. L'acqua dolce, come gli stagni, i laghi e i fiumi, tende ad essere piatta e a comportarsi come uno specchio, il che la rende la più facile da disegnare. È possibile lasciarla per lo più vuota, riflettendo il cielo, e "specchiare" nei suoi bordi la terra che la delimita. L'acqua di mare tende a essere più mossa e richiede una comprensione del comportamento delle onde. Copiare foto di acqua di mare e di acqua dolce vi farà conoscere le rispettive texture e vi aiuterà a inventare modi di rappresentarle adatti al vostro stile. Una volta sviluppata una stenografia per le onde e i riflessi dell'acqua, potrete facilmente riutilizzarla ovunque appaia l'acqua.

6. GIACCA E CRAVATTA

L'abbigliamento formale e gli abiti da lavoro hanno sconfitto molti disegnatori. Siamo felici di disegnare tutto ciò che è cadente o stretto, ma c'è qualcosa nella geometria nitida di giacca, camicia con colletto e cravatta che è difficile da padroneggiare. Credo che questo derivi dal tentativo di inventare forme che invece devono essere copiate. Si può inventare un abito estivo o una mantella direttamente dalla propria testa, ma per disegnare un abito bisogna averne disegnati molti dall'osservazione. Quindi datevi da fare! Da qualche parte nel vostro futuro si nascondono banchieri, avvocati e agenti dell'FBI, in attesa di essere disegnati.

7. TAVOLO E SEDIA

I vostri personaggi dovranno sedersi prima o poi e quando lo faranno, dovrete essere pronti! Una sedia dall'aspetto finto vanificherà tutto il duro lavoro fatto per disegnare il personaggio stesso. Familiarizzate con alcune sedie comuni che potrebbero apparire in un ambiente domestico o d'ufficio: non così particolari da attirare l'attenzione, ma abbastanza da non sembrare inventate. Anche i tavoli spesso accompagnano le sedie: tavoli da sala, tavoli da pranzo, tavolini da caffè. Fate qualche schizzo che potrete utilizzare in seguito per arredare vari ambienti.

8. FIORI

I fumetti sono pieni di scene che hanno bisogno di apparire festose o di connotare la natura, e i fiori in fiore sono un modo semplice e attraente per ottenere questo risultato. Imparate a disegnare due o tre semplici fiori e potrete inserirli in molte scene per aggiungere un tocco in più. Possono abbellire lo sfondo di una scena di foresta, di un giardino, di un funerale o di un matrimonio, o aggiungere un piacevole accento a una pianta d'appartamento o a un vaso, o ai capelli o al bavero di un personaggio.

9. CORNICI PER IMMAGINI

Lo spazio a parete è sempre presente negli sfondi dei fumetti e rischia di sembrare carta bianca a meno che non vi sia appeso qualcosa che lo "etichetti" come parte di una stanza. È qui che le cornici tornano utili: Appendete un paio di cornici dietro i vostri personaggi e quello spazio vuoto verrà letto come un muro, non come un'area in cui avete trascurato di disegnare uno sfondo. L'immagine all'interno della cornice è irrilevante; poiché si tratta solo di elementi di sfondo, potete scarabocchiarvi qualcosa a caso e verrà letto come un dipinto o una foto. Ciò che lo rende un "quadro" è la cornice. Non limitatevi a disegnare un quadrato; le vere cornici hanno profondità e design. Trovatene alcune online, memorizzatene l'aspetto e in seguito potrete inserirle in qualsiasi stanza per ravvivare lo sfondo.

10. PISTOLE

Le pistole compaiono con sorprendente regolarità in ogni tipo di storia e genere. Niente fa muovere una storia come qualcuno che tira fuori una pistola! Per le storie di guerra o di spionaggio, potrebbe essere necessaria una conoscenza dettagliata di una varietà di armi da fuoco, ma la maggior parte delle pistole che compaiono nella narrativa non sono descritte... quelle che i malviventi tirano fuori per sparare un paio di colpi prima di fuggire in un vicolo buio. Non vorrete passare tutto il giorno a fare ricerche su un oggetto di questo tipo, quindi cercate delle foto di una pistola da un paio di angolazioni diverse (laterale e di tre quarti), disegnatele fino a memorizzare le linee e le forme di base, e questo dovrebbe servirvi abbastanza bene quando appariranno.

11. BRACCIA CONSERTE, MANI SUI FIANCHI

I personaggi che se ne stanno in piedi con le braccia lungo i fianchi possono sembrare senza vita, ma gesticolare in ogni tavola li farà sembrare iperattivi. Un felice compromesso è disegnare i personaggi con le braccia piegate di tanto in tanto, o con una o entrambe le mani appoggiate sui fianchi. Questo richiede una certa pratica per apparire naturale; i lettori noteranno se gli arti dei personaggi non sono "seduti" correttamente. Studiate le foto di persone con le braccia conserte o con le mani sui fianchi, e assicuratevi di studiare sia gli uomini che le donne, poiché queste pose si adattano in modo diverso alle diverse cornici.

12. FINESTRE

A meno che non si tratti di un locale in cui si beve, ogni edificio disegnato avrà delle finestre. Anche la maggior parte delle stanze avrà una finestra in almeno una parete. Non fidatevi di inventare finestre senza prima aver studiato quelle vere; un semplice rettangolo di vetro nel muro sembrerà finto. In generale, questi sono i tipi di finestre di cui avrete bisogno: casa (a doppia anta, con scuri e tendaggi), ufficio moderno (fisso e per lo più in vetro), appartamento (ad anta scorrevole) e vecchio stile (finestra a battente a più vetri). Dopo averne disegnate diverse da foto, sarete in grado di inventare varianti convincenti per qualsiasi sfondo.

Così termina il mio elenco! Il vostro potrebbe differire in alcuni punti, ma sospetto che nel complesso sia simile. Qualunque sia la vostra lista, il segreto è anticipare gli elementi comuni e non lasciare che vi freghino in continuazione.

Buona fortuna e arrivederci al prossimo mese!

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