IL DILETTANTE DI STEVE LIEBER
Dilettante 038: Il futuro è in gioco
Sono fortunato. La mia carriera nel mondo del fumetto è in un ottimo momento. Il mio studio sta prosperando. Ho trovato un buon flusso di lavoro che sfrutta tutta la meravigliosa tecnologia disponibile oggi, e il mio progetto attuale, The Fix, sta andando bene sia a livello di critica che di vendite. Mi sento benissimo, ma riconosco che non sono arrivato qui da solo. Oltre ai miei tanti, tantissimi, ottimi collaboratori, ho un debito enorme nei confronti di un gruppo di persone che mi hanno dato una mano: Joe Kubert, Jose Delbo, Bob Schreck, Archie Goodwin, Steve Wacker, Marie Severin e molti altri.
Queste persone hanno tutte una cosa in comune: non posso fare nulla per ripagarle. Quindi, se voglio cercare di bilanciare le cose dal punto di vista karmico, dovrò cercare di aiutare qualcun altro, il che ci porta all'argomento della rubrica di questo mese: il "pay it forward".
Condividi i riflettori
Se avete dei collaboratori, assicuratevi di parlare di loro nelle interviste, nelle presentazioni e sui social media. Il loro duro lavoro, la loro dedizione e la loro maestria aiutano il vostro lavoro a brillare. Indirizzate i lettori verso gli altri progetti dei vostri collaboratori.
Assicuratevi che i lettori sappiano quanto la vostra casa editrice faccia per agevolare il vostro lavoro. Siate consapevoli di ciò che pubblicano e segnalate alcune delle loro opere meno conosciute.
Parlate delle vostre influenze. È molto facile che le opere più vecchie vadano perse nel continuo fermento della cultura popolare. Se una vostra influenza pubblica ancora nuovi lavori, fatelo sapere! Se si è ritirato o è scomparso, indirizzate i lettori verso le ristampe disponibili. La ristampa di fumetti classici non è generalmente redditizia per gli editori. Fate il possibile per incoraggiare una nuova generazione di lettori a conoscere i fumettisti più anziani.
Spostare i riflettori oltre le persone che hanno un collegamento diretto con voi
Ma chi dovreste cercare di promuovere?
Cercate artisti di una generazione più giovane della vostra
Probabilmente stanno iniziando con un webcomic e stanno facendo del loro meglio per costruire il loro pubblico un lettore alla volta. Hanno un pulsante per le donazioni che non viene mai toccato da nessuno e un account Patreon che a malapena riesce a intaccare il loro prestito studentesco. Voi avete una piattaforma e un gruppo di lettori. Questa è la vostra occasione per espandere il loro pubblico e forse rendere possibile a un giovane artista promettente di continuare a svilupparsi. E se siete sia fan che creatori, contribuirete a garantire che il tipo di lavoro che vi piace abbia la possibilità di crescere.
Cercate qualcuno della generazione precedente alla vostra
Molti di loro hanno contribuito a sviluppare il linguaggio visivo del fumetto. Hanno fatto il lavoro che ha tenuto in piedi l'industria e ha contribuito a rendere possibile il medium vibrante e sempre più diversificato di cui godiamo oggi.
In che altro modo si può dare una mano?
Sostenere le antologie
Per generazioni, i fumettisti emergenti hanno potuto utilizzare le antologie come luogo in cui sperimentare, imparare nuove abilità e persino fallire. I titoli di E.C. sul crimine, l'orrore, la guerra e l'umorismo. Creepy, Eerie e 1984 di Warren . I libri romanzeschi e gialli della DC, Arcade, RAW, Weirdo, Twisted Sisters, Dark Horse Presents, Gay Comix, Drawn & Quarterly. Le antologie saranno sempre un misto, ma sono anche un luogo ideale per scoprire nuovi talenti notevoli agli inizi della loro carriera.
Indietro Iniziative di crowdfunding di artisti emergenti
Per molti artisti di webcomics, Patreon e Kickstarter sono i migliori strumenti per trasformare la loro passione in una professione. Vale la pena notare che il vostro contributo su Kickstarter può valere molte volte di più. Se un artista su Kickstarter chiede 10.000 dollari per finanziare un progetto e ne riceve solo 9.000 in donazioni, il denaro non cambia e l'artista non riceve nulla. Il vostro contributo di 25 dollari può fare la differenza tra migliaia di dollari e niente. Il passaggio del cappello è diventato una parte importante del modo in cui i fumettisti oggi finanziano il loro lavoro. Se potete farne a meno, mettete un po' di soldi nel cappello e contribuite a finanziare alcuni progetti promettenti. Farà una grande differenza per chi sta iniziando. (Conosco molti giovani fumettisti che hanno guadagnato meno per aver scritto e disegnato un'intera graphic novel di proprietà di un creatore rispetto a quanto guadagnano alcuni miei coetanei per aver disegnato un paio di pagine per conto terzi).
Assumeteli
Una pin-up, una storia di riserva, una variant cover. Se collezionate opere d'arte, commissionate uno schizzo. Passate le opportunità da freelance che non potete cogliere da soli.
Mentore
Conosce personalmente qualche artista alle prime armi? L'attività di mentore è già di per sé una ricompensa. Anche se il loro soggetto o il loro approccio stilistico è molto diverso dal vostro, avete comunque molto da offrire. Le vostre critiche possono aiutarli a riconoscere e risolvere i problemi di narrazione. (Assicuratevi solo di inquadrare i vostri consigli in termini di obiettivi e principi piuttosto che di "modo giusto" o "modo sbagliato").
Portare prospettive utili su difficoltà apparentemente insormontabili
- Suggerire strategie per affrontare clienti o collaboratori difficili.
- Indirizzateli verso qualcuno di fidato quando hanno bisogno di un consulente come un commercialista, un agente o un avvocato.
- Condividete la vostra conoscenza degli standard di settore per le tariffe e le pratiche professionali.
Ci saranno momenti in cui non potrete rispondere a una domanda per loro. Utilizzate la vostra rete di conoscenze. Indirizzateli verso qualcuno che può farlo!
Condividete le vostre conoscenze ed esperienze
Potete anche condividere le vostre conoscenze ed esperienze con persone che non conoscete. Se avete una convention in programma, usate i vostri account sui social media per far sapere agli artisti emergenti che siete disposti a criticare qualche portfolio. Scrivete articoli analitici e critici sul lavoro di altri fumettisti. ("Critico" non significa necessariamente criticare il lavoro di qualcuno. Assicuratevi di fare più luce che calore e di dare ai lettori il beneficio del vostro occhio esperto). Rispondete alle domande sull'arte, il mestiere o l'attività sui vostri social media e rispondete il più onestamente possibile.
Cercate le opportunità per sostenere le organizzazioni benefiche che aiutano i membri della comunità dei fumetti
Il Comic Book Legal Defense Fund è "un'organizzazione no-profit dedicata alla protezione dei diritti del Primo Emendamento della forma d'arte del fumetto e della sua comunità di rivenditori, creatori, editori, bibliotecari e lettori".
La Hero Initiative crea una rete di sicurezza finanziaria per i creatori di ieri che possono aver bisogno di assistenza medica d'emergenza, di un sostegno finanziario per le cose essenziali della vita e di un'opportunità per tornare a un lavoro retribuito.
E Creators for Creators è una nuovissima organizzazione, annunciata ad aprile, che lavorerà per "aiutare a spianare la strada alla prossima generazione di creatori di fumetti, sostenendo il loro lavoro finanziariamente e attraverso la mentorship, oltre a fornire opportunità per le loro creazioni di raggiungere un vasto pubblico".
Condividete con me su Facebook o Twitter i vostri pensieri sul modo migliore di fare beneficenza.
Dilletante di Steve Lieber appare il secondo martedì di ogni mese qui su Toucan!