La giuria della Hall of Fame 2024 è composta da William Foster, Michael T. Gilbert, Karen Green, Alonso Nuñez, Jim Thompson e Maggie Thompson.

   I trofei della Hall of Fame saranno presentati in un programma speciale durante il Comic-Con la mattina del 26 luglio. I premi Eisner per oltre 30 categorie saranno consegnati nel corso di una cerimonia che si terrà la sera stessa.

Premi Eisner 2024: le scelte dei giudici della Hall of Fame

Kim Deitch (1944- )

Il personaggio più noto del pioniere del fumetto underground Kim Deitch è Waldo the Cat, un gatto animato immaginario degli anni Trenta, protagonista delle fondamentali Boulevard of Broken Dreams, Shroud of Waldo, Alias the Cat e di varie altre strisce e libri. Le altre opere di Kim includono Shadowlands, Reincarnation Stories, Beyond the Pale e Deitch's Pictorama, una collaborazione con i fratelli Simon e Seth. Art Spiegelman ha definito Deitch "il segreto meglio custodito del fumetto americano". Deitch è stato cofondatore della Cartoonists Co-op Press (1973-1974) e ha insegnato alla School for Visual Arts di New York. Nel 2008 ha ricevuto il premio Inkpot del Comic-Con.

Creig Flessel (1912-2008)

Creig Flessel ha disegnato le copertine di molti dei primi fumetti americani, tra cui il pre-Batman Detective Comics #2-#17 (1937-1938). Come scrittore/artista, Flessel ha creato il personaggio DC Shining Knight, in Adventure Comics #66 (settembre 1941). Disegnò molte delle prime avventure del Sandman della Golden Age e talvolta è stato accreditato come co-creatore del personaggio. Quando l'editore Vin Sullivan lasciò la DC Comics e formò la propria casa editrice di fumetti, la Magazine Enterprises, Flessel assunse il ruolo di editore associato. Continuò a disegnare fumetti, spesso non accreditati, per tutti gli anni Cinquanta, comprese storie di Superboy sia nella testata omonima che in Adventure Comics, e racconti antologici di mistero e suspense in Adventures into the Unknown dell'American Comics Group (AGC).

A. B. Frost (1851-1928)

L'opera dell'illustratore/fumettista Arthur Frost è stata pubblicata in tre album: Stuff and Nonsense (1884), The Bull Calf and Other Tales (1892) e Carlo (1913). Grazie alla sua abilità nel rappresentare il movimento e le sequenze, Frost ha esercitato una grande influenza sui primi fumettisti americani come Richard Outcault, Rudolph Dirks, Jimmy Swinnerton e Fred Opper. I suoi lavori sono apparsi su riviste come Harper's Weekly e Punch.

Billy Graham (1935-1997)

Billy Graham è stato un fumettista afroamericano i cui primi lavori sono apparsi sulla rivista Vampirella della Warren nel 1969. Alla fine è diventato direttore artistico della Warren, poi nel 1972 è passato alla Marvel, dove ha contribuito a creare Luke Cage, Hero for Hire con John Romita Sr. e George Tuska. Dal 1973 al 1976 ha lavorato con lo scrittore Don McGregor su "Black Panther" in Jungle Action. Negli anni '80 ha lavorato con McGregor alla testata Sabre della Eclipse Comics.

Gary Groth (1954- )

Gary Groth è un editor, editore e critico americano di fumetti. Attivo come fan, da adolescente ha pubblicato Fantastic Fanzine e nei primi anni Settanta ha organizzato la Metro Con nell'area di Washington DC. Nel 1976 ha co-fondato Fantagraphics Books con Mike Catron e Kim Thompson ed è stato caporedattore di The Comics Journal.  

Albert Kanter (1897-1973)

Albert Lewis Kanter iniziò a produrre fumetti classici per la Elliot Publishing Company (poi Gilberton Company) con I tre moschettieri nell'ottobre 1941. Classic Comics divenne Classics Illustrated nel 1947. Kanter riteneva di poter utilizzare il nascente mezzo di comunicazione per introdurre i lettori giovani e riluttanti alla "grande letteratura". Oltre a Classics Illustrated, Kanter presiedette i suoi spin-off Classics Illustrated Junior, Specials e The World Around Us. Tra il 1941 e il 1962, le vendite hanno totalizzato 200 milioni di copie.

Warren Kremer (1921-2003)

Warren Kremer ha studiato alla School of Industrial Arts di New York ed è entrato subito nel mondo della stampa, lavorando per riviste pulp. Gradualmente ha iniziato a lavorare per la Ace Publications, dove il suo primo titolo è stato Hap Hazard. Nel 1948 Kremer iniziò a lavorare per la Harvey Comics, dove rimase per 35 anni, creando personaggi popolari come Casper e Richie Rich e lavorando a titoli come Little Max, Joe Palooka, Stumbo the Giant, Hot Stuff e Little Audrey. Negli anni '80 Kremer lavorò per Star Comics, l'imprinting per bambini della Marvel, e contribuì a titoli come Top Dog, Ewoks, Royal Roy, Planet Terry e Count Duckula.

Oskar Lebeck (1903-1966)

Oskar Lebeck è stato uno scenografo, illustratore, scrittore ed editore (soprattutto di letteratura per ragazzi), noto soprattutto per il suo ruolo nella fondazione della Dell Comics negli anni Trenta e Quaranta. In particolare, assunse Walt Kelly, che divenne uno dei creatori di punta della linea, noto soprattutto per aver dato vita a Pogo. Lebeck scelse anche John Stanley per portare il personaggio dei cartoni animati Little Lulu nei fumetti. Lo storico del fumetto Michael Barrier ha commentato che le fiabe, le filastrocche e i titoli a tema simile di Dell "rappresentavano uno sforzo da parte di Lebeck, che aveva scritto e disegnato libri per bambini negli anni Trenta, di portare nei fumetti alcune delle qualità dei tradizionali libri per bambini, soprattutto attraverso illustrazioni ricche e piuttosto antiquate".

Frans Masereel (1889-1972)

Frans Masereel è uno dei più famosi artisti fiamminghi della xilografia del suo tempo. Come Lynd Ward, Masereel scrisse "romanzi senza parole" e può essere considerato un precursore degli attuali autori di graphic novel. Il suo primo "romanzo grafico" fu De Stad (1925), in cui descrisse la vita della città in 100 incisioni. Altri libri sono Geschichte Ohne Worte e De Idee, su un'idea perseguitata dalla polizia e dalla giustizia. Divenne molto popolare tra gli antinazisti. Masereel si stabilì in Francia dopo la Seconda Guerra Mondiale e morì nel 1972.

Don McGregor (1945- )

Don McGregor ha iniziato la sua carriera di scrittore di fumetti nel 1969, scrivendo storie horror per Creepy, Eerie e Vampirella di James Warren. Dopo aver lavorato come redattore su diversi fumetti/riviste della linea B&N della Marvel Comics, nel 1973 gli fu assegnato il compito di scrivere la Pantera Nera nei fumetti Jungle Action della Marvel. La serie "Panther's Rage" fu il primo fumetto mainstream ad avere un cast essenzialmente di colore. In quel periodo Don scrisse anche Killraven, Luke Cage, Powerman e Morbius, il vampiro vivente. A metà degli anni Settanta ha creato il romanzo grafico Sabre, storicamente importante, con la grafica di Billy Graham. All'inizio degli anni Ottanta, Don ha lavorato a Detectives Inc. per Eclipse e ha collaborato con Gene Colan su Ragamuffins (Eclipse), Nathaniel Dusk (DC) e Panther's Quest (Marvel). Negli anni '90 ha scritto anche Zorro e Lady Rawhide per la Topps.

Keiji Nakazawa (1939-2012)

Keiji Nakazawa è nato a Hiroshima e si trovava in città quando fu distrutta da un'arma nucleare nel 1945. Si è stabilito a Tokyo nel 1961 per diventare un fumettista. Realizza i suoi primi manga per antologie come Shonen Gaho, Shonen King e Bokura. Nel 1966, Nakazawa iniziò a esprimere i suoi ricordi di Hiroshima nei suoi manga, a partire dal racconto Kuroi Ame ni Utarete(Colpito dalla pioggia nera) e dalla storia autobiografica Ore wa Mita(L'ho visto). L'opera della vita di Nakazawa, Barefoot Gen (1972), è stato il primo fumetto giapponese a essere tradotto in lingue occidentali. Barefoot Gen è stato adattato in due film d'animazione e in una fiction televisiva live-action ed è stato tradotto in una dozzina di lingue.

Noel Sickles (1910-1982)

Noel Sickles divenne vignettista politico per l'Ohio State Journal alla fine degli anni Venti. Nel 1933 si trasferisce a New York, dove diventa disegnatore per l'Associated Press. Qui gli viene chiesto di occuparsi della striscia a fumetti sull'aviazione Scorchy Smith. In quel fumetto, Sickles sviluppò uno stile personale, quasi fotografico. Il suo metodo di disegno divenne popolare tra gli altri fumettisti e fu di particolare ispirazione per Milton Caniff(Terry e i Pirati). Sickles e Caniff iniziarono a lavorare a stretto contatto, assistendosi a vicenda per i loro fumetti. Dopo che AP rifiutò a Sickles un aumento di stipendio, egli dedicò il resto della sua carriera all'illustrazione di riviste.

Cliff Sterrett (1883-1964)

Cliff Sterrett è uno dei grandi innovatori della pagina a fumetti e il creatore della prima striscia a fumetti con un'eroina protagonista, Polly and Her Pals. Tra il 1904 e il 1908 lavorò per il New York Herald, disegnando illustrazioni e caricature. Iniziò a fare fumetti quando ebbe l'opportunità di disegnare quattro strisce giornaliere per il New York Evening Telegram nel 1911. Nel 1912, Sterrett fu assunto da William Randolph Hearst, per il quale creò Polly and Her Pals. La striscia fu inizialmente pubblicata nella pagina quotidiana dei fumetti del New York Journal. Un anno dopo, divenne anche una pagina domenicale e un supplemento a quattro colori del New York American. A partire dagli anni Venti, Sterrett utilizzò elementi cubisti, surrealisti ed espressionisti nelle sue opere. Nel 1935 cedette la striscia quotidiana ad altri per concentrarsi completamente su quella domenicale, che disegnò fino al suo ritiro nel 1958.

Elmer C. Stoner (1897-1969)

E. C. Stoner è stato uno dei primi fumettisti afroamericani. Lavorò ai fumetti attraverso gli studi Binder, Chesler e Iger dalla fine degli anni Trenta agli anni Quaranta. Per la National disegnò la storia "Speed Saunders" nel primo numero di Detective Comics. Tra gli altri suoi lavori figurano "Blackstone" per EC Comics; "Capitan Marvel", "Lance O'Casey" e "Spy Smasher" per Fawcett; "Blue Beetle" e "Bouncer" per Fox; "Breeze Barton" e "Flexo" per Timely; e "Doc Savage" e "Iron Munro" per Street & Smith. Dal 1948 al 1951 disegnò una striscia a fumetti per quotidiani, Rick Kane, Space Marshal, scritta da Walter Gibson, mago e famoso autore di The Shadow. Si ritiene inoltre che Stoner abbia creato l'iconica mascotte Mr. Peanut quando era ancora un adolescente in Pennsylvania.

Bryan Talbot (1952- )

Bryan Talbot ha fatto parte della scena underground britannica del fumetto a partire dalla fine degli anni Sessanta, creando, tra le altre cose, Brain Storm Comix per Alchemy Press. Nel 1978 ha iniziato l'epica saga The Adventures of Luther Arkwright , una delle prime graphic novel britanniche. Talbot ha iniziato a lavorare per 2000AD nel 1983, producendo tre libri della serie Nemesis the Warlock con lo scrittore Pat Mills. Il suo romanzo grafico del 1994 della Dark Horse , The Tale of One Bad Rat, ha vinto innumerevoli premi. Per quattro anni Talbot ha prodotto lavori per la DC Comics su titoli come Hellblazer, The Sandman, The Dead Boy Detectives e The Nazz (con Tom Veitch). Tra le altre sue opere ricordiamo la serie di libri Grandville, i romanzi grafici Alice in Sunderland, Dotter of Her Father's Eyes (con Mary Talbot) e l'autobiografia Bryan Talbot: Father of the British Graphic Novel.

Ron Turner (1940- )

Ron Turner ha fondato Last Gasp nel 1970: una casa editrice con sede a San Francisco che si occupa di arte e controcultura lowbrow. Negli ultimi 50 anni Last Gasp è stata editore, distributore e grossista di fumetti underground e libri di tutti i tipi. Oltre a pubblicare titoli originali di rilievo come Slow Death, Wimmen's Comix, Binky Brown Meets the Holy Virgin Mary, Air Pirates, It Ain't Me Babe e Weirdo, ha anche raccolto le redini editoriali di titoli importanti, come Zap Comix e Young Lust, darivali che erano fallite. L'azienda pubblica libri d'arte e di fotografia, graphic novel, traduzioni di manga, narrativa e poesia.

George Tuska (1916-2009)

Il primo lavoro professionale di George Tuska risale al 1939, quando diventa assistente della striscia di Scorchy Smith. Contemporaneamente, entra a far parte dello Studio Iger-Eisner. Qui lavorò a storie per una serie di titoli a fumetti, tra cui Jungle, Wings, Planet, Wonderworld e Mystery Men. Negli anni Quaranta, come membro dell'Harry "A" Chesler Studio, disegna diversi episodi di Capitan Marvel, Golden Arrow, Uncle Sam e El Carim. Dopo la guerra, continua a lavorare nel campo dei fumetti con storie memorabili per Crime Does Not Pay di Charles Biro , Black Terror, Crimebuster e Doc Savage. Diventa anche il disegnatore principale di Scorchy Smith dal 1954 al 1959, quando assume la direzione della striscia di Buck Rogers, che porta avanti fino al 1967. Alla fine degli anni Sessanta, Tuska ha iniziato a lavorare per la Marvel, dove ha contribuito a Ghost Rider, Il pianeta delle scimmie, X-Men, Daredevil e Iron Man. Continua a disegnare fumetti di supereroi per la DC, tra cui Superman, Superboy e Challengers of the Unknown. Nel 1978, insieme a José Delbo, Paul Kupperberg e Martin Pasko, Tuska ha iniziato una nuova versione del fumetto quotidiano di Superman, a cui ha lavorato fino al 1993.

Lynn Varley (1958- )

Lynn Varley è una colorista pluripremiata, nota per le sue collaborazioni con l'ex marito, lo scrittore/artista Frank Miller. Ha colorato Ronin (1984), una serie sperimentale di sei numeri della DC Comics, e Batman: The Dark Knight Returns (1986), una miniserie di quattro numeri che è diventata un successo commerciale e di critica. Successivamente, Varley ha colorato altri albi di Miller, tra cui Batman: The Dark Knight Strikes Again, 300, Elektra Lives Again e The Big Guy and Rusty the Boy Robot (con Geoff Darrow).

James Warren (1930- )

James Warren ha pubblicato Famous Monsters of Filmland, una rivista che ha influenzato praticamente tutti i fumetti negli anni Cinquanta e Sessanta, poi ha continuato a pubblicare riviste di fumetti influenti come Creepy, Eerie, Blazing Combat, Vampirella e The Spirit negli anni Sessanta-Ottanta. Tra i creatori il cui lavoro è stato messo in evidenza in queste riviste figurano Archie Goodwin, Louise Jones (Simonson), Frank Frazetta, Al Williamson, Steve Ditko, Gene Colan, Bernie Wrightson, Billy Graham, Neal Adams, Wally Wood, Alex Toth, John Severin e Russ Heath.