スティーブ・リーバーのディレッタント

ディレッタント 017間違いだらけ

漫画を読むオオハシ

私は自分のキャリアを進行中の仕事として取り組むようにしている。コマやページ、プロジェクトを進めていくうちに、いくらでも間違った選択をしてしまうことは分かっている。トリックは、最終的にそれを認識することで、二度と同じことを繰り返さないようにすることだ。私はもう20年以上、そうやって物事に対処してきた。それでも、昔の作品を見て、今の私なら決してしないような選択をするのは難しい。すべてのアーティストが、過去に戻って自分の後頭部を叩いて、"そんなことはするな!"と言いたいものだ。

そこで私は、何人かの経験豊富なアーティストにこう尋ねてみた。"もし、新人の頃の自分に戻って、自分の作品について何か伝えることができるとしたら、どんなことを言うだろうか?--避けるべき間違いや、強調すべき重要な点など。(誰も読者に自分の出版した作品の問題点を探すための地図を渡したくないからだ)。

1.読者に関する限り、マンガは印刷機やモニターで描かれるものです。原画やそれを作る道具にこだわらないこと。ストーリーを必要な方法で伝えることができれば、何でもその仕事に適した道具なのだ。

2.ある仕事を別の仕事のオーディションに使わないこと。どのページにも、選択しなければならないことがたくさんあり、あらゆる要素を天秤にかける必要がある。しかし、ストーリーテリングという仕事に真剣に取り組んでいるのであれば、決して判断材料に入れてはならない要素のひとつが、"次の仕事を得るためにこのページをどう使うか?"である。それに対する唯一の答えは、"ストーリーをできるだけ明確かつ効果的に伝えること "であるべきだ。ストーリーの中でその瞬間がそれを必要としないのであれば、派手さやセクシーさ、爆発的な表現は禁物だ。それはあなたの協力者に対する不公平であり、読者に対する裏切りでもある。

3.経験上、ページにおけるストーリーテリングの重要な選択のほとんどすべては、サムネイルの段階で解決できる。(ジェスチャー、カメラアングル、フレーミング、色調の大まかな配置など、解剖学、照明、カーテン、表情を心配する前に、これらを正しく把握するのだ。

4.フィギュアを仕上げる前に、下絵をきちんと描くこと。もしフィギュアが、アクションラインの上に構築されたチューブやボックスのマネキンとして機能しなければ、あなたの巧みなインク・テクニックは、完成したドローイングとして機能させることはできない。確かに、下描きなしで最終的な墨線を入れられるアーティストもいるが、それは彼らが頭の中で下描きをすべてこなせるだけの技術と経験を持っているからだ。あなたはおそらくそうではないだろう。マスターストロークは巨匠のために取っておきましょう。

5.自分が仕事をしているときに何を感じているかは重要ではない。それを読んだ観客が何を感じるかが重要なのだ。ロマンチックな考えは忘れてください。完全に幸せであっても、苦悩や怒りに満ちた人物の素晴らしい絵を描くことはできる。何を描いているのかを理解することが重要だ。デッサンボードでリアルタイムに経験する必要はない。

6.物事を正確に成し遂げようとする心配に惑わされないこと。リサーチや下準備のスケッチに没頭するのは簡単だ。それは毒にもなる。プロジェクトの開始時にスケジュールを立てれば、各側面にどれだけの時間があるかがわかる。割り当てられた時間の中でベストを尽くし、次に進む。しかし

7.与えられた時間では仕事ができない場合は、その仕事を断ること。作品にあなたの名前が入る。聴衆は、その作品がどのような状況で作られたかなんて知らないし、気にもしていない。彼らが知っているのは、結果が良かったかどうかだけだ。あなたの名前から、くだらなくて満足のいかないものを連想してほしくないのだ。

8.作家:脚本家:脚本にシーンを入れる場合は、そのシーンが何のためにあるのかを知っておくこと。アーティスト:あるシーンを描いていて、それが何のためにあるのかわからない場合は、尋ねてください。答えが得られない場合は、自分でその理由を判断し、その理由を念頭に置いてストーリーテリングを決定すること。台本に書いてあるからというだけで描いてはいけない。

9.自分の中でルールを決めることは役に立つが、そのルールが最終的な結果を損なわないようにしてほしい。私はかつて、物語を描くときはアウトラインと黒一色しか使わないというルールを決めたことがある。ブラシレンダリングやクロスハッチング、ウォッシュなどの技法で表現したグレーは使わない。そのとき、物語の中で、レンダリングなしでははっきりさせられない場面にぶつかった。だからレンダリングした。誰も気づかなかったと思う。何が起こっているのかわからなければ、気づくはずだ。

10.自分の作品から目を離さないこと。自分より「上手」に絵を描く(あるいは文章を書くなど)人は脅威ではない。あなたの才能はあなた自身のものだ。一番やってはいけないことは、誰かに執着することだ。自分の最高の直感を押し殺し、恐怖に駆られたくだらない、妥協した作品を生み出すことになる。

自分のやることをやり続け、チャンスがあれば何度でも新しいことに挑戦し、成長したものは何でも容赦なく捨てる。自分の作品に100%惚れ込むことはないだろうし、他のアーティストから不安を煽られることもあるだろうが、やがて自分のやっていることはユニークで本物だという自信が芽生え、クリエイティブな荒波を乗り越えていけるはずだ。


スティーブ・リーバーの『ディレッタント』は毎月第2 火曜日にトゥーカンで放送される!

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