ワンダーコン

2024年アイズナー殿堂入りの19人を審査員が選出

サンディエゴ・コミック・コンベンション(Comic-Con)は、アイズナー賞の審査員が、2024年に自動的にウィル・アイズナー・コミック賞の殿堂入りを果たす19人を選出したと発表した。これらの殿堂入り者には、12人の故人コミック・パイオニアと7人の存命クリエイターが含まれる。故人の偉人は、クライグ・フレッセル、A・B・フロスト、ビリー・グラハム、アルバート・カンター、ウォーレン・クレーメル、オスカー・レベック、フランツ・マセレル、中沢啓治、ノエル・シックルズ、クリフ・ステレット、エルマー・C・ストーナー ジョージ・タスカ。審査員のリビングチョイスは、 キム・ダイチ、ゲイリー・グロース、ドン・マグレガー、ブライアン・タルボット、ロン・ターナー、リン・ヴァーレイ、 ジェームズ・ウォーレン 。4月には、殿堂入り候補者が発表され、さらに4名の殿堂入り候補者を追加するためのオンライン投票が行われる。

2024 WCツーリスト・トゥーカン

         2024年殿堂入り審査委員会は、ウィリアム・フォスター博士、マイケル・T・ギルバート、カレン・グリーン、アロンソ・ヌニェス、ジム・トンプソン、マギー・トンプソンで構成されている。

   殿堂入りトロフィーは、7月26日午前のコミコン期間中に特別プログラムで授与される。その他30以上の部門におけるアイズナー賞の授賞式は同日夜に行われる。

キム・ダイチ(1944)

アンダーグラウンド漫画家のパイオニアであるキム・ダイチの最もよく知られたキャラクターは、『Boulevard of Broken Dreams』、『Shroud of Waldo』、『Alias the Cat 』、その他さまざまなストリップや本に登場する1930年代の架空の猫アニメ、ワルド・ザ・キャットである。キムの他の作品には、『Shadowlands』、『Reincarnation Stories』、『Beyond the Pale』、サイモンとセスの兄弟との共作『Deitch's Pictorama』などがある。アート・スピーゲルマン(Art Spiegelman)は、ダイチを "アメリカン・コミックス界で最も知られざる秘密 "と呼んだ。DeitchはCartoonists Co-op Press(1973-1974)の共同設立者であり、ニューヨークのSchool for Visual Artsで教鞭をとっている。2008年にComic-ConのInkpot Awardを受賞。

クレイグ・フリーセル(1912-2008)

クレイグ・フリーセルは、バットマン以前のDetective Comics#2-#17(1937-1938)を含む、多くの最初のアメリカン・コミックの表紙を描いた。ライター/アーティストとしては、アドベンチャー・コミック66号(1941年9月)でDCのキャラクター、シャイニング・ナイトを生み出した。ゴールデンエイジのサンドマンの初期の冒険を数多く描き、このキャラクターの共同クリエイターとしてクレジットされることもある。編集者のヴィン・サリヴァンがDCコミックスを去り、自身のコミック出版会社マガジン・エンタープライズを設立したとき、フレッセルは副編集長として契約した。彼は 1950 年代まで、しばしばクレジットされずにコミックを描き続け、 その中には、スーパーボーイの名前のタイトルと『アドベンチャー・コミッ クス』、アメリカン・コミックス・グループ(American Comics Group, AGC)の『未知への冒険(Adventures into the Unknown)』のアンソロジーのミステリーとサスペンスの物語が含まれる。

A.B.フロスト(1851-1928)

イラストレーター/漫画家であるアーサー・フロストの作品は、3冊のアルバムとして出版された:Stuff and Nonsense』(1884 年)、『The Bull Calf and Other Tales 』(1892 年)、『Carlo』(1913 年)である。動きとシークエンスを描くその技巧により、フロストは、リチャード・アウトコー、ルドルフ・ダークス、ジミー・スウィナートン、フレッド・オッパーといった初期のアメリカの新聞漫画家たちに大きな影響を与えた。彼の作品は『Harper's Weekly 』や『 Punch』などの雑誌に掲載された。

ビリー・グラハム(1935-1997)

ビリー・グラハムはアフリカ系アメリカ人のコミック・アーティストで、初期の作品は1969年にウォーレン社の『ヴァンパイアラ』誌に掲載された。やがてウォーレンのアートディレクターとなり、1972年にマーベルに移籍、ジョン・ロミータ・シニアとジョージ・タスカとともに『ルーク・ケイジ、ヒーロー・フォー・ハイヤー』の制作に携わった。1973年から1976年にかけては、作家のドン・マグレガーとともに『ジャングル・アクション』の「ブラックパンサー」を担当。1980年代には、エクリプス・コミックスの『セイバー』のタイトルでマグレガーと仕事をした。

ゲイリー・グロース(1954)

ゲイリー・グロスはアメリカのコミック編集者、出版社、評論家。10代で『ファンタスティック・ファンジン』を創刊し、1970年代初頭にはワシントンDCで『メトロ・コン』を主催するなど、ファンとして活躍。1976年にマイク・キャトロン、キム・トンプソンとファンタグラフィックス・ブックスを共同設立し、『コミックス・ジャーナル 』の編集長を務めた。 

アルバート・カンター(1897-1973)

アルバート・ルイス・カンターは1941年10月、エリオット出版社(後のジルバートン・カンパニー)のために『三銃士』でクラシック・コミックスの制作を開始。クラシック・コミックスは1947年にClassics Illustratedと なった。カンターは、急成長するこの媒体を利用して、若い読者や消極的な読者に「偉大な文学」を紹介できると考えた。 Classics Illustratedに加え、カンターはそのスピンオフであるClassics Illustrated Junior、SpecialsThe World Around Usを主宰した。1941年から1962年の間に、売り上げは2億冊に達した。

ウォーレン・クレマー(1921-2003)

ウォーレン・クレーマーはニューヨークのスクール・オブ・インダストリアル・アートで学び、そのまま印刷業界に入り、パルプ雑誌の仕事をした。次第にエース出版でコミックの仕事を手がけるようになり、最初のタイトルは『ハップ・ハザード』だった。1948年、クレーマーはハーヴェイ・コミックスで働き始め、キャスパーやリッチー・リッチなどの人気キャラクターを生み出し、 リトル・マックス、ジョー・パルーカ、スタンボ・ザ・ジャイアント、ホット・スタッフ リトル・オードリーなどのタイトルを手がけた。 1980年代、クレーマーはマーベルの子供向け版権であるスター・コミックスで働き、トップ・ドッグ、イウォーク、ロイヤル・ロイ、プラネット・テリー カウント・ダキュラなどのタイトルに貢献した。

オスカー・レーベック(1903-1966)

オスカー・リーベックは舞台美術家であり、イラストレーター、作家、編集者(主に児童文学)であった。特に、彼はウォルト・ケリーを雇い、その間に『ポゴ』を創作したことで知られるデル・コミックスのスタークリエイターのひとりとなった。リーベックはまた、パネル漫画のキャラクター、リトル・ルルをコミックに登場させるためにジョン・スタンリーを抜擢した。コミック本の歴史家であるマイケル・バリアーは、デルのおとぎ話や童謡、それに類 似したテーマのタイトルは、「1930 年代に児童書を書いたり描いたりしていたレーベック が、特に豊かでかなり古風なイラストを通して、伝統的な児童書の特質をコミック本に もたらそうとした努力の表れである」とコメントしている。

フランツ・マセレル(1889-1972)

フランツ・マセリールはフランドル地方で最も有名な木版画家の一人である。リンド・ウォード同様、マセリールは「言葉のない小説」を書き、現在のグラフィック・ノベル作家の先駆けともいえる。彼の最初の "グラフィック・ノベル "は『De Stad』(1925年)で、街の生活を100枚の版画で描いている。他の作品に『Geschichte Ohne Worte』や『De Idee』があり、警察と司法に取り憑かれたアイデアを描いている。反ナチスの間で大人気となった。マセレルは第二次世界大戦後フランスに定住し、1972年に死去。

ドン・マクレガー(1945- )

ドン・マグレガーは 1969年にコミック作家としてのキャリアをスタートさせ、ジェームズ・ウォーレンの『Creepy』『Eerie』 Vampirella』でホラー小説を執筆。マーベル・コミックの白黒ラインのコミック/雑誌の編集者として働いた後、1973年にマーベルのジャングル・アクションの ブラックパンサーを書くことになった。Panther's Rage』シリーズは、基本的にすべて黒人のキャストで構成された最初のメインストリームコミックだった。ドンはこの時期、『キルレイヴン』、『ルーク・ケイジ』、『パウワーマン 』、『 生ける吸血鬼モービュース』も執筆した。1970年代半ばには、ビリー・グラハムが作画を担当した歴史的に重要なグラフィック・ノベル『Sabre』を生み出した。1980年代前半には、エクリプス社の『ディテクティブ・インク』などの作品を手がけ、ジーン・コランと『ラガマフィン』(エクリプス)、『ナサニエル・ダスク』(DC)、『パンサーズ・クエスト』(マーベル)などで 。1990年代には『ゾロ』や『レディ・ローハイド 』(トプス)を執筆。

中沢啓治(1939-2012)

中沢啓治は広島に生まれ、1945年に広島が核兵器で破壊されたときも広島にいた。漫画家になるため1961年に東京に移住。少年画報』、『少年キング 』、『 ぼくら』などのアンソロジーで最初の漫画を発表。1966年になると、中沢は『黒い雨にうたれてフィクション)や『俺は見た』自伝的物語)を皮切りに、広島の記憶を漫画で表現し始めた。中沢のライフワークである「はだしのゲン 」(1972年)は、日本の漫画として初めて欧米語に翻訳された。はだしのゲン」は2本のアニメ映画と実写テレビドラマ化され、12カ国語に翻訳されている。

ノエル・シックルズ(1910-1982)

ノエル・シックルズは1920年代後半にオハイオ州立新聞の政治漫画家となる。1933年にニューヨークに移り、AP通信のスタッフ・アーティストとなる。ここで彼は航空漫画『スコーチー・スミス』を引き継ぐよう依頼された。この漫画で、シックルスは個人的な、ほとんど写真のようなスタイルを確立した。彼の描き方は他のコミック・アーティストの間でも評判になり、特に『テリーとパイレーツ』のミルトン・カニフにインスピレーションを与えた。シックルズとカニフは密接に協力し、互いのコミックをアシストし合うようになった。AP社がシックルズの昇給を断った後、彼は残りのキャリアを雑誌のイラストレーションに捧げた。

クリフ・ステレット(1883-1964)

クリフ・ステレットはコミック・ページの偉大な革新者の一人であり、ヒロインを主役にした最初のコミック・ストリップ『ポリーと仲間たち』の作者である。1904年から1908年にかけて、ニューヨーク・ヘラルド 紙でイラストや風刺画を描いていた。1911年、ニューヨーク・イブニング・テレグラム紙で毎日4本のストリップを描く機会を得て、コミックを描き始める。1912年、ステレットはウィリアム・ランドルフ・ハーストに雇われ、そのために『ポリーと仲間たち』を創作した。このストリップは当初、『ニューヨーク・ジャーナル』紙の日刊コミックページに掲載された。1年後には、日曜日のページと『ニューヨーク・アメリカン』紙の4色刷りの付録にもなった。1920年代から、ステレットはキュビズム、シュルレアリスム、表現主義の要素を作品に取り入れた。1935年、彼は日刊紙を他の人に譲り、1958年に引退するまで日曜版に専念した。

エルマー・C・ストーナー(1897-1969)

E.C.ストーナーは最初のアフリカ系アメリカ人コミック・ブック・アーティストの一人である。彼は1930年代後半から1940年代にかけて、バインダー、チェスラー、アイガー・スタジオを通じてコミックに携わった。ナショナルでは、『ディテクティブ・コミックス 』創刊号の「スピード・サンダース」のストーリーを描いた。その他、ECコミックスに「ブラックストーン」、フォーセットに「キャプテン・マーベル」、「ランス・オケイシー」、「スパイ・スマッシャー」、フォックスに「ブルービートル」、「バウンサー」、タイムリーに「ブリーズ・バートン」、「フレクソ」、ストリート&スミスに「ドク・サベージ」、「アイアン・マンロー」などを描く。1948年から1951年にかけては、マジシャンで『シャドウ』の作者としても有名なウォルター・ギブソンが執筆したシンジケート紙の漫画『リック・ケイン、スペース・マーシャル』を描いた。ストーナーはまた、彼がまだペンシルベニアで10代だったころ、象徴的なミスター・ピーナッツのマスコットを作ったと信じられている。

ブライアン・タルボット(1952- )

ブライアン・タルボットは1960年代後半からイギリスのアンダーグラウンド・コミックス・シーンに参加し、アルケミー・プレスで『ブレイン・ストーム・コミックス』などを制作。1978年には、イギリス初のグラフィック・ノベルのひとつである壮大な『ルーサー・アークライトの冒険』(The Adventures of Luther Arkwright )を発表。タルボットは1983年に2000ADで仕事を始め、作家のパット・ミルズと『ネメシス・ザ・ウォーロック』シリーズ3冊を制作。1994年に発表したダーク・ホースのグラフィック小説『The Tale of One Bad Rat』は数え切れないほどの賞を受賞している。タルボットは4年間、DCコミックスで『ヘルブレイザー』、『サンドマン』、『デッドボーイ刑事』、『ザ・ナズ』(トム・ヴェイチとの共作)などの作品をプロデュース。その他の作品には、グランドヴィル・シリーズ、グラフィック・ノベル『Alice in Sunderland』、『Dotter of Her Father's Eyes 』(メアリー・タルボットとの共著)、自伝『Bryan Talbot』などがある:英国グラフィック・ノベルの父)などがある。

ロン・ターナー (1940)

ロン・ターナーは1970年、サンフランシスコを拠点にローブロー・アートとカウンターカルチャーに焦点を当てた書籍出版社、ラスト・ガスを設立した。この50年間、ラスト・ガップはアンダーグラウンドのコミックスや書籍の出版社、ディストリビューター、卸売業者として活動してきた。スロー・デス』、『ウィメンズ・コミックス』、『ビンキー・ブラウン・ミーツ・ザ・ホーリーヴァージン・メアリー』、『エアパイレーツ』、『イット・エイント・ミー・ベイブ』、『ウィアード』といった注目すべきオリジナル・タイトルの出版に加え、『ザップ・コミックス』や『ヤング・ラスト』など、廃業したライバルの重要タイトルの出版を引き継いだ。同社は画集、写真集、グラフィック・ノベル、漫画翻訳、小説、詩を出版している。

ジョージ・タスカ(1916-2009)

ジョージ・タスカのプロとしての最初の仕事は1939年、新聞ストリップ『スコーチー・スミス』のアシスタントになったときだった。同時にアイガー・アイズナー・スタジオに入社。そこで『 ジャングル』、『ウィングス』、『プラネット』、『ワンダーワールド』、『ミステリー・メン 』など、さまざまなコミックのストーリーを手がけた。1940年代には、ハリー・"A"・チェスラー・スタジオの一員として、キャプテン・マーベル、ゴールデン・アロー、アンクル・サム エル・カリムなどのエピソードを描いた。戦後もコミックの分野で活躍し、チャールズ・ビロの『Crime Does Not Pay 』、『Black Terror』、『Crimebuster』、『Doc Savage』で印象的なストーリーを描いた。また、1954年から1959年までScorchy Smithのメイン・アーティストとなり、1967年までBuck Rogersのストリップを引き継いだ。1960年代後半、タスカはマーベルで仕事を始め、『ゴーストライダー』、『猿の惑星』、『X-MEN』、『デアデビル 』、『 アイアンマン』に貢献した。DCでは スーパーマン、スーパーボーイ 未知への挑戦者たちなどの スーパーヒーロー漫画を描き続けた。1978年、ジョゼ・デルボ、ポール・クッパーバーグ、マーティン・パスコとともに、日刊スーパーマン・コミックの新バージョンを創刊し、1993年まで担当した。

リン・ヴァーレイ (1958- )

リン・ヴァーリーは受賞歴のあるカラリストであり、元夫である作家/アーティストのフランク・ミラーとのコラボレーションで知られている。ミラーの『Ronin』(1984年)はDCコミックスの実験的な6号シリーズで、『Batman: The Dark Knight Returns』(1986年)は商業的にも批評的にも大成功を収めた4号ミニシリーズである。その後、ヴァーレイは『バットマン:ダークナイトの逆襲』、『300』、『エレクトラ・ライヴズ・アゲイン 』、 『ビッグ・ガイと少年ロボット・ラスティ』(ジェフ・ダロウとの共作)など、ミラーの他の作品のカラーリングを担当した。

ジェームズ・ウォーレン(1930)

ジェームズ・ウォーレンは、1950 年代から 1960 年代にかけて、コミックス界 のほぼすべての人々に影響を与えた雑誌『Famous Monsters of Filmland』を発行し、その後、1960 年代から 1980 年代にかけて、『Creepy』、『Eerie』、『Blazing Combat』、『Vampirella』、 The Spirit 』といった影響力のあるコミックス雑誌を発行した。 これらの雑誌で注目されたクリエイターには、アーチー・グッドウィン、ルイーズ・ジョーンズ(サイモンソン)、フランク・フラゼッタ、アル・ウィリアムソン、スティーブ・ディトコ、ジーン・コラン、バーニー・ライトソン、ビリー・グラハム、ニール・アダムス、ウォーリー・ウッド、アレックス・トス、ジョン・セヴリン、ラス・ヒースなどがいる。