オオハシ・インタビュー

マギー・トンプソン4色の人生 前編

THE TOUCAN INTERVIEW マギー・トンプソン:4色の人生、パート1

マギー・トンプソンは、コミックス・ファンダムの伝説的な創始者の一人である。彼女と彼女の亡き夫、ドン・トンプソン、そしてコミックスを愛する他の少数の先駆者たちがいなければ、私たちは Toucanのようなブログを読む ことも、 Comics Buyer's Guideの ようなファン向けの雑誌を楽しむ こともできなかったかもしれない マギーに話を 聞いたのは、CBGが 今号で終了 するという ニュースが流れた翌日の1月10日木曜日 私たちの計画では、マギーさんのブログ開設に合わせて、彼女のコミックへの愛について1時間のディスカッションを行う予定でしたが、前日のニュースがインタビューに影響を与えたことは明らかです。 (画像をクリックすると拡大します)。

コミックス・バイヤーズ・ガイドの表紙
© 2013 F+W Media Inc.

オオハシ コミック・バイヤーズ・ガイド』が 現在発行されている1699号で終わりを迎えるという大きな 話です。 あなたはドンと一緒に「美しい風船」というコラムを書き始めた1972年以来、何らかの形でこの出版物に関わってきました。それで、このことについてどう感じていますか?

マギー:なくなるのは残念だよ。私個人としては、これまでToDoリストに載せていた他のプロジェクトの数々を追求する自由ができた。長年にわたってCBGが彼らにとってどれほどの意味を持ってきたかを表明してくれた人たちからの反応には勇気づけられた。その中には、当時は自分たちが助けていることを知らなかった人たちもいる。コミコンの皆さんも同じような状況にあると思うので、ご存知だと思いますが、人々を結びつけるプロジェクトを行うことのスリルの一部なのです。

オオハシ CBGの消滅は ニュースソースがネットに移行し、ファンがeBayや他のサイトでコレクターズアイテムを購入できるようになったことで、インターネットが出版物を殺したケースなのでしょうか?

マギー:そうですね、私たちは当初、広告で支えられている出版物でした。Comics Buyer's Guide』は、『The Buyer's Guide for Comic Fandom』として創刊されました。時が経つにつれて、オリジナルの制作者であるアラン・ライトは、第二種郵便で郵送するのだから、その郵送特権を維持するために、編集内容をおまけのようなものから必要なものに増やす必要があると考えたのです。だから、どんどん進化していった。インターネットが登場して何が起こったかというと......実は、いくつかの力が働いたんだ。私たちはさまざまな目的のために求人広告やディスプレイ広告を出していましたが、その一部がインターネットに移行したのです。もうひとつは、私たちは小売業者がひとつの統合されたニュースソースと連絡を取り合うための手段であり、それが変化するにつれて、私たちは現場にとって必要な存在ではなくなっていったということです。そのため、人々は広告予算に目を向け、人々にリーチする他の方法を持つようになった。エンターテインメントの細分化によって、私たちはますます小さな存在になっていった。だからといって、私たちに忠実なファンがいなかったわけではないし、適応するために最善を尽くした。私たちはオンライン・プレゼンスを築いたが、それは途中でフォーマットを変更しなければならなかったという事実によって複雑なものとなった。エンターテインメントの世界を変えた多くの力が、私たちにできることを変えたのだ。

サンタクロース・ファニーズの表紙
デル・パブリッシング

トゥーカン あなたのご両親は漫画がお好きで、ほとんどの親が漫画の持ち込みを禁止していた時代に、あなたに漫画を読むように勧めてくれました。ご両親のお気に入りは何でしたか?

マギー:ウォルト・ケリーのコミックは、実は私の家族のコミック収集の始まりで、私たちはそれをコレクションと呼んでいた。私が5歳の時に妹が生まれたので、私たち2人は何かの機会に漫画本を持ち寄り、例えば『サンタクロース・ファニーズ』や『マザーグースとクリスマス 』など......。ママとパパがウォルト・ケリーと友達になったおかげで、コミックは私たちの生活の一部となり、そのおかげで私たちは1940年代後半にコミックの舞台裏を知ることになった。ママとパパの専門分野であったSFの友人たちとは対照的に、彼らは最初の一般的なコミックファンの一人であったことは間違いない。ちなみに、私は日曜日に一緒に食事をしたのだが、彼は(コミック・アーティストの)ジョン・フォルテのルームメイトだった。ふたりは同じアートスクールに通っていて、フォルテはコミックを描くようになり、シーナやその他いろいろなことをやったが、デヴィッドはコミックをやらなかった。つまり、当時はそのような世界が混在していたわけで、私の両親は、基本的にそのようなものを敬遠し、捨て、一瞬の娯楽とみなし、それ以外は使い捨てとする他の世界とは対照的に、腐りやすい娯楽を保つという概念に精通していたわけです。

オオハシ子供の頃のお気に入りは?

マギー:もちろん、ウォルト・ケリーは私がコミックに興味を持つ根本的な要だった。アンクル・スクルージ』などにも手を広げました。デルのコミックが、私がコミックを読むようになった初期の頃の主な対象だったと言えるけれど、当時はスーパーヒーローもののタイトルもいくつか読んでいたわ。ECコミックにはビビッていて、持ってはいたけれど、怖いもの見たさで取っておいたような記憶がある。何か怖いものを読みたい気分の時は、ECの資料を見ていた。ムーンガールのキャラクターを描いた記憶があるから、ムーンガールの物語を何冊か読んだのは知っている。

オオハシ大人になっても漫画を読み続けたのは、ご両親の影響ですか?

マギー:いいえ、コミックが良いものばかりだったからよ。私のコミックへの興味は、ECのラインが花盛りになって、ニューススタンドからMAD第9号を買うまで薄れていた。MAD9号はとても素晴らしいと思ったし、彼らはMADで他のECタイトルを宣伝するほど賢明だったので、私はニューススタンドでMADのロゴに注目するようになった。それで、面白い動物の世界からECの世界へ、そしてスーパーヒーローの世界へと変身したんだ。

1962年のマギーとドン
1962年のマギーとドン

オオハシ ドンと出会うまで、ずっと漫画を読み続けていたんですか?

マギー:ええ、それが私たちの話題のひとつでした。実際、私たちが1957年6月に会ったその日は、SF関係者やファンが集まるピクニックでのことだった。ドンはヒッチハイクでバジル・ウェルズの家に向かったのですが、彼は今ではあまり知られていないかもしれませんが、プロフェッショナルでとても活動的な人でした。彼はペンシルバニア西部に住んでいて、母はピクニックはエド・ハミルトンとリー・ブラケットの家で行われるものと思っていた。とにかく、ドンはヒッチハイクでそこに行き、私たちは会話を始めたら止まらなくなった。映画やあらゆる大衆文化、テレビの話だった。当時はテレビなんてなかったからね。その時、彼はペンシルベニア州立大学の2年生を終えたばかりだった。もちろん、エド・ハミルトンやリー・ブラケットがいたから、エドがコミックを書いていたことは話題になっただろうね。ドンは『クラシックス・イラストレイテッド』を集めていた。私たちの興味は驚くほど似ていたし、嗜好も驚くほど似ていた。それで、その日は最初から最後まで話をし、ドンがペンシルベニア州タイタスビルの近くにある彼の町へ帰る途中まで送っていった。そして私たちが最初に交わした手紙は、Humbug#1が発売され、彼はそれを10番の封筒に折り畳んで私に送ってきた。

オオハシ: 新聞販売店に行って、何が発売されるのかわからないというスリル。今は、何が起こっているのか、どんなアーティストが何ヶ月先にどんな本を作り始めるのか、たくさん知っているから、新聞販売店に行って初めてその本を見つけたときの感動がないんだ。初めて見つけたものを覚えていますか?

マギー:そうだね、MAD9号があったと言ったけど、明らかに私の心に響いたよ。実は夢を見たんだ。覚えている数少ないあの時代の夢のひとつよ。私のお小遣いは確か週に90セントだったのですが、ニューススタンドに入る夢を見たんです。新聞販売店は2つあった。ニューススタンドの新聞売り場と、私たちが通っていた食料品店のコミック売り場だ。そして、そのうちの1つのニュースラックに行くと、そこにあるすべてのコミック本がMADのテイクオフで、私は90セントしか持っていないのに、そこには90以上のタイトルがあり、どうやって全部買うことができるのだろうと絶望する夢を見た。

他に何に興味があったかというと、海賊版の広告があったからで、その頃にはECコミックの広告があれば何でも探していた。そのころには、私はECの分野だけに夢中になっていて、ニュートレンドだったか、コミックコード公認のECをやったときに、うちのニューススタンドに並ばなかったのが『Extra#1』だったことを覚えている。だから、それを手に入れるまでに何年もかかった。それがみんなに理解されないことなんだ。"どうして中古雑誌屋に行って買わなかったの?"って言われるんだよ。もしそれを逃したら、あなたはそれを逃したことになる。もうないんだ。もうないんだ。

オオハシ私が何年も見逃していた本は、ソーの年間2号だった。

マギー:そうそう。今年、ある本が出版されるんだけど、原稿を送ってくれた著者に、ダイレクト・マーケットが重要なのは、コミックを早く手に入れられるからではない、と説明しなければならなかったんだ。私たちは年をとっている。あなたも私も年寄りだ。

オオハシ:マギー、そのセリフは編集することにしよう。

マギー:わかったよ。

オオハシピクニックや同じような趣味を持つ人たちとの集まり以外で、初めて実際に行ったコンベンションは何でしたか?

マギー:1955年にクリーブランドで開催された世界SF大会。私が初めてコミックを買ったのもその大会だった。心の広いハワード・デヴォアだった。彼はSFの分野では有名で、クリーブランドのコンベンションにテーブルを出していた。彼のテーブルには、私たちがコレクションしていたどの号よりも古い『アニマル・コミックス』があった。私は彼に、「ハワード、これはいくらだい」と言った。他では手に入らないって。だから、あなたが持っているのと同じだけのお金かもしれないし、無価値かもしれない。値段はつけられないから、僕にくれたんだ。だから、当時はそういうものだったんだ。

初めて参加したコミック・コンベンションは、1966年にニューヨークで開催されたジョン・ベンソン・コンベンションだった。ニューヨークのWORに勤めていたクリス・スタインブレナーが映画を運営していたので、フラッシュ・ゴードンの連続ドラマを見たんだ。スタン・リーは来られなかった。ドンはレナード・ダーヴィンと一緒にコミックコードについて議論するパネルに出ていて、4人の女性が出席していた。私と、受賞歴のあるプロの西部劇作家リー・ホフマン、ディック・ルーポフの妻パット・ルーポフ、そしてマーベルのフロ・スタインバーグだ。私たちはこの4人だった。

オオハシ:フィル・セイリングのコンサドーレの前ですね?

マギー:もちろん、セーリング・コンサの前だよ。それ以前にニューヨークで開催された大きな大会といえば、ニューヨーカーの何人かが行ったバーニー・ブブニスのアフタヌーン・ショーだけだった。でも、これは確か数日間にわたるもので、ほとんどが子供たちで、みんな男の子だった。例えば、私はジム・ステランコに初めて会った。モーリス・ホーンもいたし、ギル・ケイン、オットー・バインダー、ロイ・トーマスも出席していた。そしてテッド・ホワイトも出席していた。彼はSF作家で編集者だった。

1960年にピッツバーグで開催されたワールドコンで、キャプテン・マーベルとメアリー・マーベルに扮したパットとディック・ルーポフ。
1960年、ピッツバーグのワールドコンでキャプテン・マーベルとメアリー・マーベルを演じたパットとディック・ルーポフ

オオハシ この質問自体がインタビューになってしまいますが、ファンダムの黎明期はどのようなものでしたか?映画やテレビ、漫画の黎明期と同じようなもので、決まったルールやガイドラインがなく、みんなが勝手に作り上げていたようなものだと想像しています。

マギー:実際、私たちは大人だったし、当時のファンのほとんどは5~10歳若かったから、当時のルールやガイドラインを説明しようとしたんだ。ドンはペンシルベニア州立大学SF協会の共同プロデューサーだった。私の母と父はSFファンジンを作っていた。ディックとパット・ルーポフは、1960年にピッツバーグで開催された世界SF大会にキャプテン・マーベルとメアリー・マーベルとして参加し、彼らのファンジン『Xero』のコピーを配った。私たちはその場でコピーを手に入れることはできなかったが、クリーブランドで雑誌とコミックのディーラーをしていた友人のビル・タイリングがそのことを教えてくれた。それでコンベンションの後、ディックとパットに連絡を取ったんだ。コミック収集とコミック・ファンダム形成の話題は、おそらくディックとパット・ルーポフがそのワールド・コンベンションのコスチューム・イベントにキャプテン・マーベルとメアリー・マーベルのコスチュームで行ったからだろうということが、その後わかった。

そこで私たちはコミックについて話していた。私たちはハル・リンチとテーブルを囲んで、それについて雑誌を作らないかと言ったんだ。私はその月から桜美林大学に通い始めたんだけど、ドンはクリーブランド・プレス社に就職していたから、週末に桜美林で私に会うことができた。それで彼は、それなら雑誌を作ろうと言ってくれたんだ。私たちは『Harbinger』を創刊し、翌年の春に『Comic Art』を出版するという事実を一枚の紙面で発表した。そして、私たちが始めたとき、私たちは一種の見本だった。ジェリー・ベイルズとロイ・トーマスは同時に、アルターエゴについて同じような議論をしていたのは確かだけど、ハービンジャーは アルターエゴより先に、雑誌を作るんだ、僕らはギターを持っていて、君はウクレレを持っていて、僕らは納屋を持っていて、ショーをやろうみたいな状況だったんだ。その後、『How to Survive Comics Fandom』という単発の雑誌を実際に作りました。同人誌を作りたいなら、こうすればいいというもので、確執や人に対して失礼なことを言うこと、メールで人と接するときのエチケットなどを警告していました。その時点でSFファンダムは何年も何年もアマチュアの出版を経験していた。ドナルド・ウェストレイクは『ゼロ』に寄稿していた。ロバート・ブロッホも『ゼロ』に記事を書いたし、レター・コラムにも寄稿した。今でこそインターネット上で当たり前のように行われていることも、実はSFファンダムの世界で確立されたものだったのです。

カール・バンクス
Carl Barks
Photo by Jackie Estrada

オオハシ当時はインターネットはもちろん、コミック専門の出版物やコンベンションもありませんでした。実際にコミックを愛する他のファンと出会い、文通を始めたとき、どのように感じましたか?

マギー: ああ、壮大だった。もちろん、当時のコミックのひとつの側面として、それはほとんどプロフェッショナルたちの秘密の世界だった。私たちは、SF雑誌で誰が書いたり描いたりしているのかを知ることに慣れていた。しかし、コミックのネタの大部分は匿名だった。私たちの雑誌『コミック・アート』は、カール・バークスという人物がスクルージおじさんを生み出した人物であることを初めて明らかにした場所であり、彼は自分の仕事にサインをすることができなかったので、子供たちの間では「グッド・アヒル・アーティスト」としか知られていなかった。しかし、当時はそういう世界だった。だから、ジェシー・マーシュはほとんどの作品にサインをすることができなかった。たまにクリエイターがこっそりサインを入れることはあったが、身元を確認できる人、そして身元が確認できれば連絡が取れる人の数はごくわずかだった。つまり、私たちは幸運にも、自分の仕事を気に入ってくれる人がいることを人々が喜んでいた時代に出版を始めることができたのです。カール・バークスは、自分宛に届いた最初の通信を冗談だと思ったという。

オオハシ: でも、そのおかげで彼のキャリアの後半が素晴らしいものになったことを見てください。

マギー:そう、その通り。私たちが『コミック・アート』誌に掲載したディズニーに関する資料の中で、そのことを思い出したわ。なぜならアメリカの子供たちは、ウォルト・ディズニーがすべてを書き、描いていると思っているからだ。その後ディズニーが亡くなったので、私たちは再びディズニーに連絡を取った。でも、バークスと話したとき、彼は引退したばかりで、カリフォルニアのどこかの学校の高校の卒業生が、学校が閉鎖されるからその学校の絵を描くようにと彼を雇ったんだ。そして彼は、"そのために私が手にするお金は、スクルージの貯金箱のように大きく見える "というようなことを言ったんだ。そして、その蒐集の分野があっという間に彼の "老後 "に安心を与えるまでに成長したという事実は、私にとってただただ喜ばしいことである。

オオハシそれがファンダムの素晴らしいところです。そして、あなたがそれらの本を見たとき、子供の頃でさえ、どの号がバークスによるもので、どの号がそうでないかを知っていたと確信しています。

マギー:彼は "グッド・ダック・アーティスト "だった。でも確かに、スタイルを見分けるようになるし、あるスタイルについては私よりはるかに専門的な人もいる。私は最初にウォルト・ケリーの素材に気づいてトレーニングを受けたのですが、正直言って、時々混同していました。アル・ハバードの筆致はケリーにとてもよく似ていて、確かメリー・ジェーンとスニフルの号が出たときに、両親がケリーに手紙を書いて、あなたが描いているのですかと言ったら、彼は違う、別のアーティストだと言ったんだ。後でアル・ハバードだとわかったんだ。だから、一人がペン、一人がインクというケースはもちろんのこと、さまざまな作品の中で自分のやり方を感じるだけでいいんだ。ファンにとっては非常に難しいことかもしれない。

マギー・トンプソンへのトゥーカン・インタビューの パート 2では、 マギーが同人誌出版、 『オール・イン・カラー・フォー・ア・ダイム』、 そして 『コミックス・バイヤーズ・ガイド』について、 ドンとの出版編集の初期 も含めて 語る 後編は来週の金曜日にToucanでお楽しみ ください!

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