マーク・ウェイド旗印の年 第一部

2012年はマーク・ウェイドにとって、様々な意味で "バナー・イヤー "となった。この作家はコミックの世界で働いて25年目を迎えた（作家、副編集長、編集者、編集長、カラリスト、そしておそらく我々が忘れている他のいくつかの職種として）。 マーベルで ファンに愛されている 『デアデビル』の仕事を続けて いるほか、 同社で 『The Indestructible Hulk』 （「バナー・イヤー」......わかる？）、 BOOM！で 『Steed and Mrs：IDWの『Cargo of Doom』、そして彼自身のオンライン・コミックス・サイト『Thrillbent.com』では、彼や他のクリエイターの作品を特集している。さらに、この夏、ウェイドはアイズナー賞の最優秀作家賞、最優秀継続シリーズ賞（『デアデビル』）、最優秀シングルイシュー賞（『デアデビル』第7号）の3部門を受賞した。このインタビューは、コミコン、ワンダーコン・アナハイム、そしてAPEのスペシャル・ゲストをお招きしたシリーズの第一弾で、私たちの新ブログ「Toucan」のためにお送りするものです。(いつものように、写真やアートをクリックすると詳しく見ることができます！)

オオハシです：あなたは現在 、 マーベルで『デアデビル』を執筆中 で、 先月末には 『 不滅のハルク』が 発売されたばかりですね。 ロケットマン』： IDWからのミニシリーズ 『Cargo of Doom』が 終わったばかり です。 また 、 BOOM!デジタル・コミックの面では、あなた 自身のウェブサイトThrillbent.comで『Insufferable』が 進行中ですし、コミコン2012では、レジェンダリー・コミックスでアーティストのシェーン・デイヴィスと新しいグラフィック・ノベルを作ると発表しましたね。 何か見逃していましたか？

マーク：いや、いい月曜日だと思うよ。

オオハシ最初の質問ですが、いつ寝て、いつ食べるのですか？

マーク：あのね、僕にはとても忍耐強い家族と忍耐強い友人がいるんだけど、彼らは僕が何時間も何時間も自分のオフィスに閉じこもっていなければならないことが何度もあることを理解してくれているんだ。それは良い問題だ。仕事が多すぎても文句は言えない。過剰なコミットメントで仕事そのものに支障が出なければいいんだけど。ハルクやデアデビルは他人の砂場で遊んでいるようなものだし、スティードやピール夫人も同じだ。そういうストーリーは楽しいけど、ある程度は子供の頃からそういうキャラクターと一緒にやってきたから、いつも頭の片隅にあるんだ。スリル・ベントの作品では、より自分の想像力を働かせる必要がある。その意味では、より多くの仕事をこなさなければならないが、同時に、ピーター・クラウス、ノーラン・ウッダード、トロイ・ペトリーのクリエイティブ・チームとともに、新しいストーリーの作り方を考案することができる。

例を挙げよう。週刊ウェブコミックについて、私が考慮に入れていなかったことがある。私はこの仕事を20年やってきて、すべての原稿の締め切りに伴うパニックをよく知っている。よく知っている。どの本にとっても毎月の儀式だ。ひどく遅れることはないが、いつもギリギリまで追い込んでいる。だから、月刊シリーズをやっているときは、毎月忍び寄る恐怖を知っている。これは週刊だから、毎週あるんだ。昨日の夜11時半頃、正直なところ、私は副鼻腔炎にかかり、7時から起きていて、昨日は文字通り家から一歩も出なかった。そして私はキーボードに向かった。でも、「そうだ、これまでデジタルでやったことのないことをやってみよう」「そうだ、あのストーリーを語るにはこういう方法がある」「私自身の経験について、個人的にこの作品に挿入できることがある」と思いついた瞬間、元気を取り戻したんだ。時間はあっという間に過ぎ、ふと目を上げると1時か1時半くらいだった。

オオハシ：つまり、あなたのような仕事量をこなすには、ある種の規律が必要だということです。毎日仕事をするために何をしていますか？

マーク：規律がない。規律があると思うだろう。いやいや、規律なんてないよ。ただ、何かをしなければいけないという境地に達するような感じなんだ。私が9時から5時まで働く男だったらよかったのに。ジェフ・ジョーンズやチャック・ディクソンのような人だったらと思う。特にジェフは、文字通り9時にスタジオに入り、キーボードの前に座って書き始め、昼食休憩を取り、また座って書き始め、5時か6時くらいに書き終えて、あとはネットサーフィンでも何でもして、1日の残りの時間を過ごすんだ。その規律正しさには感心するけど、一方で、もし本当にそういう仕事がしたかったら、私は保険の仕事をしていただろうね。私は柔軟性が好きなんだ。理屈も理由もない。ただ、20ページ書く日もあれば、『What's My Line?』の古いエピソードをネットで検索する日もある。私は知りたかった。ほとんどの漫画家のブラウザの履歴を手に入れて、彼らの一日がどんなものなのかを知ることができたら、本当に面白い研究ができると思う。

オオハシ：類義語を検索すると、なぜかそれが出てくるから。

マーク：その通り。私はそれを軽んじているが、これが私にとってのプロセスの一部なのだと不承不承受け入れるようになった。仕事のやり方は人それぞれで、私の場合は、先延ばし、先延ばし、先延ばし、そして枠の中に飛び込んですべてをやり遂げるという感じです。他の作家仲間とも何度もこの話をした。キーボードの前に座ったとき、突然アイデアが浮かんできて、興奮し、書くのをやめられなくなる。でもなぜか、これは私たちみんなに言えることだけど、キーボードの前に座るたびに、その感覚を忘れてしまうんだ。

オオハシです：月に漫画家デビュー25周年を迎えられましたね。プロになって一番印象に残っていることは何ですか？

マーク：わあ、いい質問だね。必ずしも僕の一番印象に残っている話とか、コミックのプロとして一番印象に残っている話とかじゃなくて、とてもいい質問だよ。そうだ、絞り込むのを手伝ってくれ。連想ゲームをしよう。何かある？コンベンションとか、サイン会とか。

オオハシ作家として初めて自分の名前が活字になるのはどうですか？

マーク：ロックだったね。僕が一番印象に残っているのは、『アメイジング・ヒーローズ』誌のファン記者をしていたときのことかな。そして、コンベンションに参加し、ゲストの連絡係として行ったり来たりして、アーティストやライターと知り合いになった。もちろん、その時点で僕がやりたかったのは漫画を書くことだったんだけどね。

編集者になりたかったけど、コミックに関わりたかった。それで1984年にジュリー・シュワルツに会いに行って、彼のオフィスで話を聞いたんだ。とても緊張していた22歳の小僧で、私は8ページのスーパーマンの物語の売り込みを持ってやってきた。これは、ジョン・バーンがこの本を引き継ぐ1年ほど前のことで、ジェネット・カーンとポール・レヴィッツからジュリー・シュワルツへの上層部からのお達しは、これから大きな変化が起こるが、それがいつ起こるかはわからない、というものだった。それまでの間、スーパーマンの作品は私たちにとって見事に国際的に売れていますが、DCの他のラインよりももう少し子供向けの作品にする必要があります。明らかに子供向けのコミックを売るのではなく、ジョニー・DCのラインでもなく、ただ子供向けで、かなり自己完結的で、8ページ単位であることを確認してほしい。その時点では、業界の標準は22ページで、しばらくそうだった。しかし、さかのぼって見てみると、ジュリーのスーパーマンや アクション・コミックスはすべて24ページだった。彼らは8ページ、16ページ、24ページと、48ページのグラフィックアルバムにパッケージできるものを求めていた。だから、ジュリーはそれを念頭に置いて、有望な人なら誰でも8ページのストーリーを買っていた。私は大喜びで、今でもその日は私の仕事人生で最高の日だと思う。

オオハシ：どんな話でしたか？

マーク：「盗まれた要塞のパズル」という話だった。僕が読者のために書いたという事実を評価してほしい。ジュリーの好みはわかっていた。ジュリーは最初のページに強烈なフックのある物語が好きだった。彼はギミックのある物語が好きだった。ひねりの効いた結末と、大げさな言い回しのタイトルが好きだった。そこで私は、スーパーマンが孤独の要塞に到着してドアを開けると、そこは一掃されて空き巣に入られていた、というストーリーを提案した。つまり、密室ミステリーのようなものだ。誰が孤独の要塞の中身を盗んだのか？

オオハシ誰がやったか聞いたらバレるかな？

マーク：信じてください。次の質問次の質問

オオハシ今のマーク・ウェイドが1987年のマーク・ウェイドに戻って、コミック業界で働くことについて何か伝えるとしたら、それは何ですか？

マーク：書面に残すこと。キャリアを広げすぎないこと。ひとつだけ後悔しているのは、もう少し慎重に仕事を選んだり選んだりすればよかったということだ。たくさんあるわけではない。履歴書には誰だってくだらないことが書いてある。そういうものなんだ。それをパスする人はいない。アラン・ムーアだって、あんなひどい『ビジランテ』を書いている。

特に『キングダム・カム』をきっかけに、私は世界中のみんなから求愛されることになってしまった。ニール・ゲイマンのような人は正しい考えを持っていたと思う。ニールは『サンドマン』を書いている時期に、DCの本を2冊も3冊も書くことができたのに、1冊に絞ってスマートにやった。彼はただ1冊の本を書き、自分の能力を最大限に発揮し、全エネルギーをそこに集中させた。逆に私は、誰も覚えていない『80ページの巨人』のためにグリーン・ランタンの短編を大量に書いた。また、ニールはめちゃくちゃ才能があり、私はキーボードを打つだけの男だが、それはどちらでもない。

オオハシこの25年間、あなたが書いてきた登場人物の中で、誰が一番好きですか？

マーク：スーパーマン。最後まで質問しなくてもいいのに。

オオハシなぜスーパーマン？

バットマンは僕が4歳の頃、テレビでアダム・ウェストの活躍を見ていた時に惹かれたキャラクターだからね。ティーンエイジャーの頃はスーパーマンが好きだったし、神話も好きだった。すべての継続性が好きだったし、スーパーマンを中心とした世界構築なども好きだったけれど、私の魂はまだスーパーマンに属していなかった。そして1979年1月26日、おそらく私の人生で最も重要な日、間違いなくトップ2か3に入る日に、映画『スーパーマン 』を観に行った。映画館に入った私は、家庭生活に問題を抱えた子供で、人生に何を求めているのかわからず、落ち込んでいた。ブルーというより、ティーンエイジャーに近かった。うつ病の問題に直面し始めていて、親も強い存在ではなかった。話を下げたくはないが、私の人生の中でとてもとてもとても暗い時期で、おそらく最も暗い時期だったとだけ言っておこう。自分が誰なのか、何を望んでいるのか、自分の居場所は何なのか、世界の誰も気にしていないような、どうでもいいような気分で映画館に入った。このパズルのピースを理解するのに20年はかかっただろう。あの映画で本当に起こったことは、スーパーマンは、特にクリストファー・リーヴが体現したように、すべての人を思いやるキャラクターだということだ。黒人だろうが白人だろうが、金持ちだろうが貧乏人だろうが、アメリカ人だろうがインディアンだろうが何だろうが、男だろうが女だろうが関係ない。その思いやりは、あの演技を通して、あの映画を通して、そしてあの瞬間を通して、どういうわけか私の心に届いた。そしてその瞬間から、私の残りの人生がどんなものであろうと、何を中心に展開しようと、スーパーマンに関わるものでなければならないと思った。このように言うと、ほとんど甘ったるく聞こえるかもしれないが、子供のころにはありえないように聞こえたが、スーパーマンは本当に私の人生を救ってくれた。

だから、かなりいい道に導いてくれたよ。もっと悪くなっていたかもしれない。クリント・イーストウッドに影響を受け、クリント・イーストウッドに人生を捧げたのに、舞台の上の空っぽの椅子に向かって叫んでいる男を擁護することになったかもしれない。

オオハシ：あるいは、今、セラペを着ているかもしれない。

マーク：その通り。銃弾から身を守るために金属片を下に隠して歩き回ったり、チェルートを吸ったり。そうやって漫画のキャラクターに自分を重ね合わせることには、欠点や落とし穴がある。スーパーマンのようになりたい」と言うことの明らかな利点は、スーパーマンがフェアプレー、思いやり、倫理観や道徳観の面で子供たちにとって素晴らしいお手本であることは明らかだが、それにもダークサイドがあり、それが意識に入り込まないふりをすることはできない。スーパーマンはまた、どんな犠牲を払っても自分より他人を優先することでもあり、そうすることで常に自分のことを顧みないことでもある。スーパーマンは白か黒か、そして私たちは白か黒かではない世界に生きている。だから、30代、40代になるにつれて、自分自身の性格的な欠点や個人的な短所があることに気づいたんだ。スーパーマンの足元にそれを置くつもりはないが、子供の頃に読んだ本をそう解釈したというだけのことだ。マンガの倫理観やモラル、メッセージの影響を子供の頃の私に与えたとしたら、それは美に満ちた青々とした大きな庭で、倫理観やモラル、正しいことをすること、真実であることなどに満ちたものだとしたら、庭には雑草も生えている。この例えは、自重で崩れないようにできる限り引き伸ばしたつもりだが、なんとなくわかってもらえただろうか？

オオハシ：デアデビルは今、マンガの中で最も倫理的なキャラクターの一人でしょう。しばらくの間、彼はあまりに暗く、葛藤に満ちていて、アンチヒーローのように書かれていましたが、今は彼にポジティブさを取り戻し、とても道徳的で倫理的です。

マーク：彼はそうでなければならないと思うし、繰り返しになるけど、デアデビルを書いたり描いたりした人たち全員を代弁するつもりはないし、代弁するのは愚かだと思う。彼は信じなければならない。彼は信じるしかないんだ。善は勝利し、光は訪れる。物事は正され、世界は公平になり、正義が存在し得るのだ。そうでなければ、交通渋滞の中で向かいの人を助けた10歳の少年が、恐ろしい事故で失明し、このようなものをすべて奪われる理由など、この世には存在しないのだから。言い換えれば、もしあなたがマット・マードックなら、何か理由があるわけではなく、事故の背後に宇宙の運命のようなものがあるわけでもなく、もっと根本的なレベルで信じなければならない。そのようなことから良いことが生まれると信じなければならない。何か意味があるんですか？

オオハシ：ああ、間違いない。

マーク：正鵠を射ているかどうかはわからないが、デアデビルについて80万回のインタビューで私がまだ明確にしていないことを明確にさせてくれているのだから、これはいい質問だ。

オオハシ：デアデビルは、長年にわたって多くの クリエイターを起用してきたという 点では、あなたの 言う通りだ。

マーク：ああ。

オオハシ今の時点で本を引き継ぎたいと思ったのは、このキャラクターのどこに惹かれたからですか？

マーク：短編小説です。実際に70年代後半に書かれたプロの短編で、それは......70年代後半から80年代前半のマーベルの小説を見たことがあるかい？

オオハシ：テッド・ホワイトが『キャプテン・アメリカ』を書いたと思うけど、あれは60年代だったかな。

マーク：ああ、オットー・ビンダーが『アベンジャーズ 』を書いて、それが60年代の話だ。70年代は、レン・ウェインやマーヴ・ウルフマン、ロン・グーラートといった人たちがハルクや ファンタスティック・フォー、スパイダーマンの小説を書いていた。その中に、マーティ・パスクが書いたデアデビルの短編があったんだけど、彼は僕の好きな作家の一人で、ペンネームは忘れてしまった。子供の頃にその短編を読んだんだけど、マットが朝目覚めるところから始まるんだ。散文では、デアデビルや彼のレーダー・センスから得られるようなクールな視覚的手がかりは得られないから、純粋に散文に頼らざるを得ないんだけど、マーティは数ページで、レーダー・センスを持ち、五感が強化され、その世界で生きていかなければならないあなたの人生がどんなものかを見事に概説してくれた。彼がマットの能力に焦点を当て、それを散文で定義してくれたことで、私はその能力について本当に考えさせられた。私はいつも、マット・マードックの強化された感覚を通して世界がどのようなものであるかに魅了されてきた。だから、何よりもそれがこの本に惹かれた理由なんだ。つまり、私はずっとファンだったし、正直なところ、この本に惹かれたもう1つの理由は、マーベルが素晴らしかったということだ。私は、「仕事は引き受けますが、フランクのようなことはできません。フランク・ミラーのようなスタイルのストーリーはできない。僕がやりたいのは、フランクがやったようなこと、つまり自分のことをやることなんだ。フランクが来てから確立された本のトーンに一線を画して、新しい声を見つけようとするんだ。これは恐ろしい賭けだったと思うし、本当にそう思っている。ヘルズ・キッチン、ダーク・デアデビル、血の海はどこだ？でもその代わりに、マルコス・マーティンとパブロ・リベラのアーティストのおかげで、適切なタイミングで適切な場所に行くことができた。

オオハシ 脚本とアートの両方で、多くの読者はあなたが デアデビルを 再び楽しく させたと思って いる。

マーク：彼が面白くないのは、面白い漫画が売れないからでしょ。ありがとう。......本が売れなくなったよ、ありがとう。

オオハシ：今、あの本がなくなる危険はないと思う。振り返ってみれば、このキャラクターはもうすぐ50歳。2014年には50歳になる。スパイダーマン、特にディトコの時代のスパイダーマンには暗い瞬間もなかったわけではないが、デアデビルはもっと明るかった。

マーク：ある意味、彼は貧乏人のスパイダーマンで、同じようなソープオペラを模倣しようとしていたんだけど、マット・マードックの問題点は、まず脇役がずっと少なかったこと。スパイディには巨大な脇役がいたが、マットにはフォギーと秘書のカレンがいて、それだけだった。そしてなぜか、金のある成功した大人の弁護士に問題が起きても、家賃を稼ぐのに苦労しているしがない10代の子供に問題が起きても、それほど悲壮感がなく、ソープオペラ的でもない。常に剣呑な本で、私は子供の頃それが大好きだった。それが子供の頃、このキャラクターが魅力的だった理由のひとつなんだ。でも、面白い漫画というのは町から閉め出されてしまうものなんだ。特にスーパーヒーローの世界では、気まぐれとか明るさとか、そういうものが入り込む余地があまりないんだ。なぜ私たちがその呪縛から当分の間逃れられたように見えるのか理解できないが、私は崖から歩いているコヨーテのようにそれを見ている。下を見たくないし、落ちたくもない。

オオハシあなたは以前、このキャラクターについて、彼がどのように物事を見ているかが魅力のひとつだとおっしゃっていました。人体や物体のグリッドワーク、創刊号の素晴らしい表紙、背景にあるもの、すべてが彼のものの見方で、このキャラクターのまったく違った表情に貢献しています。しかし、このインタビューはデアデビルについてのすべてではない。 ハルクについて少し話しましょう。50年前から存在するこのキャラクターを引き継ぐということですが、なぜハルクを引き継ごうと思ったのですか？

マーク：僕も同じ境遇だった。ハルクをやってくれ」と言われて、マーベルのキャラクターをオファーされたときと同じような反応をしたんだ。でも、しばらく考えているうちに、ほんのちょっとだけ興味が湧いてきたんだ。今回の場合は、ただ「ハルクをやってほしい」と言われたのではなく、「ハルクをやってほしい、そして君が『デアデビル』に吹き込んだのと同じ命を吹き込んでほしい」と言われたんだ。それはすごいことだし、お世辞に聞こえるけど、どういう意味なのかよくわからない。デアデビル』では、さまざまな種類のストーリーを描くことができるし、キャラクター間のウィットに富んだ悪口や皮肉、ユーモア、頭の良さなどを表現する余地もある。キャラクターは賢いと思うし、私は賢さを書くのが好きなんだ。ハルクは生きた破壊のエンジンであり、私の昔のセリフは、ブルースがなぜ毎日橋から身を投げないのか理解できない、というものだった。彼はコミックの中で最も苦悩に満ちたキャラクターだ。

それを念頭に置いて、よし、どうしようかと考えた。デアデビルでやったことをある程度再現するにはどうすればいいか？共通点は何か？この2つをテーマ的に結びつけるものは何だろう？そしてまた思いついた。繰り返しになるが、苦悩というアイデアだ。マット・マードックもブルース・バナーも、恐ろしく苦悩に満ちたキャラクターだった。実際、私はスタン・リーとジャック・カービーが1962年にハルクを創り出したことで、初めて、そして典型的な苦悩に満ちたスーパーヒーローが誕生したと主張したい。それ以前の唯一の候補は、ハルクより半年ほど前に登場した『ファンタスティック・フォー』のシングだったが、シングは自分の肌に満足できず、シングであることを恨んでいた。それでも彼にはユーモアのセンスがあり、ヒーローであることに変わりはなく、一日中苦しめられていたわけではなかった。一方、ブルース・バナーはハルクになった瞬間から、ただ弱々しく、のけ者にされ、常に死にたがっているように見える。ブルース・バナーについて語るとき、苦悩という言葉を使わないわけにはいかない。だから、私は言ったんだ。今のコミックにおける私の問題は、コミックショップに行って棒を投げても、苦悩するスーパーヒーローのコミックに当たらないことだ。みんな苦しんでる。なんてこった... .. .DCのラインナップを見ろよ。苦悩は新しいDCU全体のテーマ的な基調だ。彼らは自分の力に呪いを感じているはずだ。"私の力は呪いだ"超能力のせいで恐ろしいことが起こる。もううんざりだ。つまり、それはストーリーテリングの有効な手段だが、それをコミックの全ユニバース分の礎石にしてしまうのは......そしてそれはDCに限ったことではない。多くのヒーローが自分の力を呪いのように感じていて、バナーがそういうことを始めたんだ。マット・マードックと同じように、ブルース・バナーもある日目を覚まし、マット・マードックと同じように啓示を受ける。マット・マードックの啓示は、「もう落ち込むのは疲れた、穴を掘るのも疲れた、いつも惨めでいるのも疲れた、だからもう惨めでいるのはやめよう」というものだった。その結果、複雑な事態が生じるのは明らかだが、それは今シリーズで演じているようなものだ。バナーはある朝目覚め、この50年間ラボで自分がハルクであることを止めようとしてきたことに気づく。トニー・スタークは誰もが認める超天才億万長者になり、リード・リチャーズは次々とノーベル賞を受賞するが、ブルース・バナーの墓石には「ハルク・スマッシュ」と刻まれる。ハルクが破壊するように、ブルース・バナーは建設する。ハルクを排除することはできない。ハルクの影響を最小限に抑えることはできる。ハルクの影響を最小限に抑えることはできる。しかし、ハルクは必ず現れる。ハルクを正しい方向に導いてくれる人やサポートスタッフが私の周りにいることを確認しなければならない。その間、私はもうハルクの解決不可能な問題にこだわることなく、ハルクがやってきたことのカルマの天秤をどう釣り合わせるかにこだわる。その意味で、この作品は投げやりな物語ではないし、シルバーエイジのような軽いノリでもないが、同時に、より前向きでシニカルではない物語でもある。

オオハシ不滅」というキャッチフレーズを考えたのはあなたですか？

マーク：いや、実際は編集者のマーク・パニッチャだと思うんだけど、ブルース・バナーがある時点で、どんなに頑張ってもハルクを追い払うことはできないと悟るという内容だから、ストーリーに見事にマッチしているんだ。ハルクは不滅だ。彼は不滅なんだ。

マーク・ウェイドへのオオハシ・インタビューも不滅で、パート2に続く ... ... 読むにはここをクリック！