Anunciados más invitados a la Comic-Con 2024

Barbara Brandon-Croft

Barbara Brandon-Croft se convirtió en 1989 en la primera historietista negra del país en cruzar la línea del color para entrar en la prensa generalista con su tira cómica Where I'm Coming From, que apareció por primera vez en el Detroit Free Press. En 1991, Universal Press Syndicate empezó a distribuir su tira en más de 60 periódicos de tirada general de todo el mundo. Su distribución finalizó en 2005. El año pasado, Drawn & Quarterly publicó una recopilación de tiras seleccionadas junto con la historia de su carrera. Ganó el premio de la Asociación Nacional de Periodistas Negros al libro más destacado de 2023 y está nominado para el premio Eisner de 2024. Barbara es hija del fallecido dibujante pionero Brumsic Brandon, Jr. creador de Luther. Una exposición itinerante de su obra, "STILL . . . Racismo en América: A Retrospective in Cartoons",se ha instalado recientemente en el UC Davis Design Museum.

Mike Friedrich

Mike Friedrich empezó a escribir cómics profesionalmente a los 18 años, trabajando para DC(Liga de la Justicia, Linterna Verde) y Marvel(Iron Man, Ka-Zar). Tras ocho años escribiendo, Mike se pasó al mundo empresarial del cómic. Fue uno de los primeros editores alternativos (Star*Reach, 1974-1979), creó el departamento de venta directa de Marvel Comics (1980-1982) y fundó la primera empresa de gestión empresarial para artistas y guionistas de cómics (Star*Reach, 1982-2002). La editorial Star*Reach publicó obras de Jim Starlin, Howard Chaykin, Frank Brunner, Lee Marrs, Steve Leialoha, Michael T. Gilbert y muchos otros. La empresa de gestión Star*Reach representaba a Paul Chadwick, P. Craig Russell, Tim Sale, Brent Anderson y docenas de otros. Por el camino, Mike también cofundó WonderCon, dirigió ferias de minoristas e incluso hizo un contrato televisivo (Roberta Gregory's Bitchy Bitch, 1998-2000).

Dave Johnson

El artista Dave Johnson es un veterano de la animación y el cómic con 30 años de experiencia. Ha trabajado para Marvel, DC, Image, Dark Horse, BOOM!, AWA, DSTLRY y muchos más. Ha sido nominado a varios premios Eisner y ha ganado uno. En el mundo del cómic es conocido principalmente por Superman: Red Son y como portadista de 100 Bullets y muchos más. En animación ha sido diseñador de series como Batman Beyond, Justice League y Venture Bros. y es el cocreador del Ben 10 original .

Lee Kohse

Lee Kohse cofundó BloodFire Studios en 2003 y creó el exitoso cómic independiente Kindergoth, que dio lugar a una de las colaboraciones más extrañas del mundo del cómic con el legendario escritor Len Wein. Después de pasar años ayudando a otros creadores a publicar, Lee se alejó de los cómics y empezó a colaborar en el arte de obras como Aliens, El Señor de los Anillos, Robotech, Star Wars, H.P. Lovecraft y muchas más. Como ilustrador independiente, ha trabajado para Lucasfilm, Dreamworks, Hasbro, el Festival de Cine de H.P. Lovecraft y Columbia Pictures, entre otros. Gracias a sus antecedentes en el Cuerpo de Marines de EE.UU., Lee ha creado docenas de murales para las Fuerzas Armadas estadounidenses, entre ellos varios en Camp Pendleton y MCRD San Diego. Su arte original forma parte de varias colecciones privadas importantes y se ha vendido en galerías de todo el mundo. Recientemente, Lee ha vuelto a sus orígenes en el cómic pintando portadas para varias editoriales, trabajando en nuevas historias de Kindergoth y colaborando en nuevos cómics como Nocturnity.

Katsuji Mori

Katsuji Mori ha desarrollado una larga carrera como actor de doblaje japonés, que abarca más de 50 años, con cientos de créditos de voz a su nombre. Su papel más destacado fue el del protagonista Ken Washio en Gatchaman. Mori ha utilizado su talento para dar voz a algunos de los personajes más memorables del anime, como Nephrite en Sailor Moon, Nail en Dragon Ball Z y Go Mifune en Speed Racer. También ha interpretado al Profesor Oak en el videojuego Pokémon , a Shu en El Puño de la Estrella del Norte y a Garma Zabi en la película de Gundam.

Cortesía de Mad Cave Studios

Masaki Sato

Masaki Sato lleva más de 40 años trabajando en el mundo de la animación. Ha trabajado en muchos anime notables, incluidos proyectos de Dragon Ball Z como Dragon Ball, la serie de televisión , y Dragon Ball: Aventura Mística, la película. En 1989 fue el animador clave, creando una de las escenas más icónicas de Dragon Ball Z: la transformación de Son Goku en un Super Sayan. Trabajó en proyectos como Street Fighter II: The Animated Movie, Slam Dunk, Initial D, Fist of the North Star y Batman: The Animated Series.

Cortesía de Ronin Club Collectibles