LE DILETTANTE DE STEVE LIEBER
Dilettante 038 : Payer pour l'avenir
J'ai de la chance. Ma carrière dans la bande dessinée est au beau fixe en ce moment. Mon studio prospère. J'ai trouvé un bon flux de travail qui tire parti de toutes les merveilleuses technologies disponibles aujourd'hui, et mon projet actuel, The Fix, se porte bien, tant sur le plan critique que sur celui des ventes. Je me réjouis de tout cela, mais je reconnais que je ne suis pas arrivé là tout seul. Outre mes nombreux, très nombreux et excellents collaborateurs, j'ai une dette énorme envers un groupe de personnes qui m'ont donné un coup de pouce : Joe Kubert, Jose Delbo, Bob Schreck, Archie Goodwin, Steve Wacker, Marie Severin et bien d'autres encore.
Ces personnes ont toutes une chose en commun : il n'y a vraiment rien que je puisse faire pour leur rendre la pareille. Donc, si je veux essayer d'équilibrer les choses sur le plan karmique, je vais devoir essayer d'aider quelqu'un d'autre, ce qui nous amène au sujet de la rubrique de ce mois-ci : le fait de rendre service à autrui.
Partager le feu des projecteurs
Si vous avez des collaborateurs, n'oubliez pas de parler d'eux lors d'interviews, de séances de dédicaces et sur les réseaux sociaux. Leur travail acharné, leur dévouement et leur savoir-faire contribuent à faire briller votre œuvre. Orientez vos lecteurs vers les autres projets de vos collaborateurs.
Assurez-vous que les lecteurs savent tout ce que votre éditeur fait pour faciliter votre travail. Sachez ce qu'il publie d'autre et mettez en avant certains de ses ouvrages moins connus.
Parlez de vos influences. Il est très facile pour les œuvres plus anciennes de se perdre dans le tourbillon continu de la culture populaire. Si l'une de vos influences publie encore de nouveaux ouvrages, faites-le savoir ! S'ils sont à la retraite ou disparus, orientez les lecteurs vers les réimpressions disponibles. La réimpression de bandes dessinées classiques n'est généralement pas lucrative pour les éditeurs. Faites ce que vous pouvez pour encourager une nouvelle génération de lecteurs à découvrir les anciens dessinateurs.
Mettez l'accent sur les personnes qui ont un lien direct avec vous
Mais qui devez-vous essayer de promouvoir ?
Recherchez des artistes d'une génération plus jeune que la vôtre
Ils débutent probablement avec un webcomic et font de leur mieux pour construire leur audience, un lecteur à la fois. Ils ont un bouton de don sur lequel personne ne tape jamais et un compte Patreon qui leur permet à peine de rembourser leur prêt étudiant. Vous disposez d'une plateforme et d'un groupe de lecteurs. C'est votre chance d'élargir leur audience et peut-être de permettre à un jeune artiste prometteur de continuer à se développer. Et si vous êtes à la fois fan et créateur, vous contribuerez à faire en sorte que les œuvres que vous appréciez aient une chance de se développer.
Recherchez une personne appartenant à la génération qui vous précède
Nombre d'entre eux ont contribué à développer le langage visuel de la bande dessinée. Ils ont fait le travail qui a permis à l'industrie de se maintenir et de rendre possible le média dynamique et de plus en plus diversifié que nous apprécions aujourd'hui.
Comment faire autrement pour faire fructifier l'argent ?
Soutenir les anthologies
Pendant des générations, les dessinateurs émergents ont pu utiliser les anthologies comme un lieu d'essai, d'apprentissage de nouvelles compétences, voire d'échec. Les titres d'E.C. sur le crime, l'horreur, la guerre et l'humour. Creepy, Eerie et 1984 de Warren. Les livres de romance et de mystère de DC, Arcade, RAW, Weirdo, Twisted Sisters, Dark Horse Presents, Gay Comix, Drawn & Quarterly. Les anthologies seront toujours mitigées, mais elles sont aussi un excellent moyen de découvrir de nouveaux talents remarquables au tout début de leur carrière.
Soutenir les initiatives de crowdfunding des artistes émergents
Pour de nombreux dessinateurs de webcomics, Patreon et Kickstarter sont les meilleurs outils dont ils disposent pour transformer leur passion en profession. Il convient de noter que votre contribution à Kickstarter peut valoir plusieurs fois le montant de votre contribution. Si un artiste Kickstarter demande dix mille dollars pour financer un projet et qu'il ne reçoit que neuf mille promesses, aucun argent ne change de mains et l'artiste ne reçoit rien. Votre contribution de 25 dollars peut faire la différence entre des milliers de dollars et rien du tout. Aujourd'hui, les caricaturistes financent en grande partie leur travail en faisant passer le chapeau. Si vous le pouvez, mettez un peu d'argent dans le chapeau et aidez à financer quelques projets prometteurs. Cela fera une grande différence pour quelqu'un qui débute. (Je connais beaucoup de jeunes dessinateurs qui ont gagné moins pour écrire et dessiner un roman graphique entier appartenant à un créateur que certains de mes pairs ne gagnent pour dessiner quelques pages en sous-traitance).
Les embaucher
Une pin-up, une histoire de secours, une variante de couverture. Si vous collectionnez des œuvres d'art, commandez un croquis. Transmettez les opportunités de freelance que vous ne pouvez pas assumer vous-même.
Les encadrer
Connaissez-vous personnellement des artistes qui débutent ? Le mentorat est une récompense en soi. Même si leur sujet ou leur approche stylistique est très différente de la vôtre, vous avez toujours beaucoup à offrir. Vos critiques peuvent les aider à reconnaître et à résoudre des problèmes de narration. (Veillez simplement à formuler vos conseils en termes d'objectifs et de principes plutôt qu'en termes de "bonne" ou de "mauvaise" façon de faire).
Apporter des perspectives utiles à des difficultés apparemment insurmontables
- Proposer des stratégies pour faire face à des clients ou des collaborateurs difficiles.
- Orientez-les vers une personne de confiance lorsqu'ils ont besoin d'un consultant, comme un comptable, un agent ou un avocat.
- Faites part de votre compréhension des normes du secteur en matière de taux de rémunération et de pratiques professionnelles.
Il y aura des moments où vous ne pourrez pas répondre à une question pour eux. Utilisez votre réseau de relations. Orientez-les vers quelqu'un qui peut le faire !
Partagez vos connaissances et votre expérience
Vous pouvez également partager vos connaissances et votre expérience avec des personnes que vous ne connaissez pas. Si vous avez une convention à venir, utilisez vos comptes de médias sociaux pour faire savoir aux artistes en devenir que vous êtes prêt à critiquer certains portfolios. Rédigez des articles analytiques et critiques sur le travail d'autres dessinateurs. ("Critique" ne signifie pas nécessairement critiquer le travail de quelqu'un. Veillez à apporter plus de lumière que de chaleur et à faire bénéficier vos lecteurs de votre expérience). Répondez aux questions sur l'art, le métier ou l'entreprise sur vos médias sociaux et répondez-y aussi honnêtement que possible.
Rechercher des occasions de soutenir les organisations caritatives qui aident les membres de la communauté de la bande dessinée
Le Comic Book Legal Defense Fund est une organisation à but non lucratif qui se consacre à la protection des droits du premier amendement de l'art de la bande dessinée et de sa communauté de détaillants, de créateurs, d'éditeurs, de bibliothécaires et de lecteurs.
La Hero Initiative crée un filet de sécurité financier pour les créateurs d'hier qui peuvent avoir besoin d'une aide médicale d'urgence, d'un soutien financier pour les besoins essentiels de la vie et d'un moyen de retrouver un emploi rémunéré.
Creators for Creators est une toute nouvelle organisation, dont la création a été annoncée en avril, qui a pour mission d'"ouvrir la voie à la prochaine génération de créateurs de bandes dessinées en soutenant leur travail financièrement et par le biais du mentorat, ainsi qu'en offrant à leurs créations la possibilité d'atteindre un large public".
Partagez avec moi sur Facebook ou Twitter vos propres réflexions sur la meilleure façon de faire fructifier l'argent.
Dilletante de Steve Lieber paraît le deuxième mardi de chaque mois ici sur Toucan !