GIOSTRA DI JESSE HAMM
Carosello 031: Disegnare ciò che si vede
Agli artisti viene spesso dato il seguente consiglio: "Disegna ciò che vedi, non ciò che pensi di vedere". Può sembrare un consiglio profondo, ma cosa significa? Come facciamo a distinguere tra ciò che pensiamo di vedere e ciò che vediamo realmente? In verità, il consiglio ha un suo valore, ma è necessario approfondirlo prima che ci sia di grande aiuto.
Quando le persone guardano il mondo che le circonda, devono selezionare ogni tipo di informazione visiva per dare un senso alle cose. Il rombo nero in basso a sinistra è il mio telefono; il campo di colore marrone che lo circonda è la mia scrivania; la regione bianca sopra il campo marrone è la parete di fondo. Mentre mi muovo nella stanza, altre forme colorate entrano nei miei occhi, chiedendo di essere interpretate. Il grigio sotto di me è il tappeto, il bianco sopra è il soffitto e ci sono anche libri e mobili. Per complicare le cose, le forme si restringono e crescono quando mi avvicino o mi allontano, e sembrano cambiare forma quando le esamino da diverse angolazioni. Come faccio a identificare tutto ciò che vedo?
Per interpretare le informazioni visive che raccogliamo, ci formiamo delle idee fisse sull'aspetto degli oggetti in circostanze ideali. Così, quando penso al mio telefono, immagino un rettangolo nero, come se lo guardassi dritto. Poi, quando vedo un rombo nero su quella che so essere la mia scrivania, so che è il mio telefono, anche se visto da un'angolazione. Lo stesso vale per la maggior parte degli altri oggetti: tendiamo a immaginarli in uno stato ideale, illuminati in modo uniforme e rivolti verso l'osservatore in modo da rivelare al meglio la forma complessiva dell'oggetto. (Provate a immaginare un uomo, una mano o un pesce. Tenderete a immaginare l'uomo in piedi e rivolto verso di voi, la mano con il palmo rivolto verso l'alto e le dita distese, e il pesce disteso orizzontalmente, con testa e coda visibili. Probabilmente non immaginerete l'uomo dall'alto, il pesce dal davanti o la mano con le dita arricciate, anche se è possibile vedere queste immagini in natura). Questo è il cosiddetto "flat-packing": diamo a ogni oggetto una forma semplice nella nostra mente, in modo da poterlo identificare in seguito, confrontando le forme colorate che vediamo in natura con le loro controparti "flat-packed" nella nostra mente. Questo aiuta anche il pensiero: È più facile per me pensare a un oggetto se lo immagino nella sua forma più semplice, piuttosto che immaginarlo da ogni possibile angolazione e distanza e in ogni possibile luce.
Purtroppo, questo metodo di semplificazione mentale degli oggetti rende più facile vederli e pensarli, ma rende anche più difficile disegnarli. I nostri disegni soffrono quando cerchiamo di disegnare oggetti che sono angolati o illuminati in modi che non corrispondono alla nostra idea piatta di come appaiono. Il cervello non vuole che un telefono rettangolare abbia la forma di un rombo, anche quando il telefono si trova in un angolo che lo fa sembrare un rombo. Il cervello non vuole che le dita si accorcino quando puntano verso l'osservatore o che gli oggetti chiari si scuriscano quando cadono nell'ombra. In gran parte, disegnare è una lotta per ignorare le sintesi del cervello e registrare invece le ombre e le forme che i nostri occhi percepiscono realmente.
Questo è il significato del consiglio di disegnare ciò che si vede e non ciò che si pensa di vedere.
Anche quando disegniamo dalla nostra testa, piuttosto che dal vero, la sfida persiste. La mia versione mentale di quanto dovrebbe essere lungo un dito bloccherà i miei tentativi di disegnare un dito scorciato, tanto che continuerò ad allungare le dita mentre perfeziono il mio schizzo, anche se intendo che puntino direttamente verso l'osservatore. Posso capire, a memoria, che le dita si accorciano in un cerchio quando si inclinano verso l'osservatore... ma una parte di me vuole ancora che le dita disegnate assomiglino alle dita distese della mano piatta che il mio cervello ha archiviato sotto la voce "MANO".
Come superare questa tendenza e disegnare gli oggetti come appaiono realmente? Ecco alcune tecniche:
- DISEGNARE A TESTA INVERSA - Invece di disegnare da una foto che è a destra, ruotate la foto di 180 gradi e disegnatela. In questo modo si incoraggia il cervello a vedere solo forme e bordi, piuttosto che oggetti identificabili. Riducendo gli oggetti raffigurati a forme sconosciute, si può evitare che il cervello spinga verso le immagini piatte che di solito predilige.
- DISEGNARE SPAZI NEGATIVI - Invece di disegnare un oggetto, concentratevi sugli spazi vuoti intorno o all'interno dell'oggetto e disegnateli. In altre parole, non disegnate la ciambella in sé, ma il buco e poi la circonferenza esterna. Disegnare i bordi intorno all'oggetto e alle sue parti aiuta a vedere solo le linee e le forme astratte, anziché il simbolo che il cervello di solito sostituisce all'oggetto.
- CONFRONTO DELLE POSIZIONI - Quando si decide la posizione di un elemento nel disegno, confrontare la posizione dell'elemento nella foto di riferimento con le posizioni degli altri elementi dell'oggetto. Ad esempio, il bordo superiore della manica di Lady Liberty è in linea con le sopracciglia, oppure è più basso o più alto? Le sue dita si toccano e, se sì, quali? Domande specifiche sulla posizione relativa delle caratteristiche garantiranno l'accuratezza del disegno meglio di una semplice domanda: "Ti sembra giusto?".
- ABBINARE GLI ANGOLI - Quando si disegna una linea diagonale o un bordo che si vede in una foto, cercare di determinare l'angolo preciso del bordo. A tale scopo, sollevate il pollice o l'indice della mano non dominante e fate coincidere l'angolo con quello del bordo nella foto. Poi, senza inclinare la mano, abbassatela vicino al disegno come riferimento e disegnate la linea desiderata con lo stesso angolo. (È utile fare tutto questo con un occhio chiuso, in modo che l'angolo di visuale rimanga costante). Questo metodo di confronto vi insegnerà a giudicare gli angoli anche senza usarlo. Solo guardando, sarete in grado di capire se i bordi del vostro disegno corrispondono agli angoli dei bordi del vostro soggetto, un'abilità fondamentale per un disegno accurato.
I metodi che ho illustrato qui sono pensati per essere utilizzati quando si disegna dall'osservazione, ad esempio dal vero o da una foto. Tuttavia, dopo aver sviluppato la vostra obiettività in questo modo, potete portare la stessa obiettività ai disegni che fate a memoria. Ricorderete come ci si sente a ignorare le immagini piatte che il vostro cervello assegna agli oggetti e ricorderete come avete isolato le forme e i bordi nel vostro disegno osservativo, per disegnare quelli, invece dei simboli su cui il vostro cervello spesso si basa. L'esperienza di disegno oggettivo da foto vi aiuterà a raffigurare con precisione le immagini che avete immaginato voi stessi. In sostanza, disegnerete ciò che avete effettivamente visto nell'occhio della vostra mente, non ciò che pensate di aver visto.
Ci vediamo qui il mese prossimo!
Carousel di Jesse Hamm appare il terzo martedì di ogni mese qui su Toucan!