IL PRIMO TUTORIAL DI DISEGNO DI KATIE!
Divoratore di parole 005: La grande vendita
Avete convinto un editore ad accettare il vostro libro. Avete trovato un team di collaboratori che stanno dando il meglio di sé. Avete trovato un modo di scriverlo che non metta in imbarazzo nessuno. (Non avete ancora sconfitto l'idea che tutti scopriranno che siete un impostore, uno che finge a malapena di essere uno scrittore, ma questo è semplicemente perché siete uno scrittore. Ci sentiamo tutti così. Non preoccuparti).
Ora viene la parte più cruciale: capire come diffondere la notizia. Dopo tutto, se le persone non sanno del vostro libro, non lo compreranno e a nessuno piace gridare al vento. Ci sono molte ragioni per fare intrattenimento, ma la principale è quella di intrattenere... e per questo serve un pubblico.
Quindi, mentre iniziate a lottare per ottenere un po' di stampa per il vostro titolo, ecco alcune cose da tenere a mente.
1. Nessuno venderà il vostro libro più di voi.
Se siete agli inizi e siete abbastanza fortunati da essere pubblicati da un'azienda che ha un dipartimento di pubbliche relazioni dedicato - e stiamo parlando praticamente solo di Marvel, DC, Dark Horse, Image e IDW - dovete tenere a mente che pubblicano un sacco di libri ogni mese. Il vostro è solo uno dei 15, 30 o 52. E poiché non siete Matt Fraction o Scott Snyder o un membro della falange di Joss Whedon, i loro sforzi di pubbliche relazioni non andranno nella vostra direzione. Quindi dovete uscire allo scoperto e farlo.
Dovete inviare e-mail a tutti i redattori di siti web, twittare a tutti gli scrittori freelance, contattare chiunque scriva di fumetti e dirgli che vi piacerebbe inviare loro una copia da recensire e programmare un breve incontro con loro. Siate il più possibile entusiasti, ma cercate anche di essere il più possibile distaccati. È facile cadere nella trappola di dire cose come "Non potrei essere più felice della mia matita ... sta dando vita alle parole sulla pagina in un modo che non avrei mai potuto immaginare". Tutto ciò può essere vero, ma vi farà passare in secondo piano, insieme alle altre decine di interviste simili che sono apparse sul web quel giorno. Trovate il modo di distinguervi.
2. Imparare a conoscere la data di scadenza dell'ordine finale.
Questa è la data più importante quando si tratta di rilasciare un albo nel mercato, perché è il giorno in cui i rivenditori ordinano il libro. Potreste fare tutta la stampa del mondo quando il vostro fumetto esce; potreste fare cartelloni pubblicitari, skywriters e spot di 30 secondi durante The Walking Dead: sei negozi non ordinano il libro, non possono farlo.
Quindi, iniziate a creare il vostro interesse prima del FOC. Fate una prima ondata di stampa qualche settimana prima. Chiamate il maggior numero possibile di rivenditori: scoprirete che sono molto ricettivi a parlare con i creatori, a sentire di cosa parla il libro. Offritevi di inviare loro un PDF in modo che possano dare un'occhiata. Se siete abbastanza fortunati da avere qualche negozio locale, fategli visita; dite loro che vi piacerebbe fare un autografo quando esce il libro.
Impegnarsi.
Naturalmente, dovreste cercare di programmare una seconda ondata di stampa in concomitanza con l'uscita effettiva del libro - dovete comunque motivare i consumatori - ma non dimenticate mai che il vostro primo acquirente comprerà il vostro libro mesi prima di tutti gli altri.
3. Colpiscili dove non ci sono.
Quando si parla di stampa, ci sono alcuni soliti sospetti. Sapete chi sono. Conoscete i siti web, i blog, i tumblr che dovreste visitare, perché è lì che tutti vanno. Ma cercate di trovare nuovi sbocchi. Se nel vostro lavoro c'è un tema che si rivolge a una pubblicazione di nicchia, contattatela. Una cosa che rimpiango di non aver fatto quando è uscito il mio primo libro per la DC, The Highwaymen, è stata quella di non aver contattato la rivista AARP . Sì, lo so. Ma si trattava di una storia non supereroistica su una coppia di pensionati dai capelli grigi che uscivano dalla pensione per spaccare un sacco di culi. Come può questa non essere una storia che la pubblicazione dell'AARP vorrebbe far conoscere ai suoi milioni di lettori? Ho perso un'occasione. Non perdetene nessuna da parte vostra. Pensate con calma.
Fare molta stampa può essere una specie di fatica. È vero, è una lamentela senza senso, ma è così. Risponderete a molte delle stesse domande, più e più volte. Il trucco è trovare un modo per renderlo divertente per voi stessi. E ricordate: potete sempre riformulare qualsiasi domanda in modo da rispondere alla domanda a cui volete rispondere, non necessariamente a quella che vi è stata posta. E l'e-mail, il metodo per realizzare la maggior parte di queste interviste, lo rende incredibilmente facile.
4. Il grande avvertimento.
Qualche tempo fa, Warren Ellis ha condotto un piccolo esperimento. Aveva due fumetti in uscita nello stesso mese. Uno era pubblicato da una delle due grandi case editrici, credo, e l'altro era pubblicato in modo indipendente. Ha fatto una marea di stampa di fumetti concentrandosi su un titolo - colpendo quasi tutti i siti web che si occupano di fumetti - e praticamente nessuna stampa di fumetti per promuovere l'altro. E, alla fine, le vendite sono state più o meno le stesse. Ora, questo è Warren Ellis. Ha un pubblico e un pubblico appassionato. I rivenditori lo sanno e ordineranno ciò che pensano di poter vendere. E così è stato. E lo zio Warren sa come lavorare con i media.
Naturalmente questo è solo un caso isolato, ma vale la pena di considerarlo: È assolutamente possibile fare tutta la stampa possibile e non fare alcuna differenza. A volte, il mercato vuole semplicemente ciò che vuole e non è possibile convincerlo del contrario. Fidatevi di me: Sono l'ultimo a scrivere Static Shock. So questo.
Ma odieresti te stesso se non ti impegnassi al massimo.
Il divoratore di parole di Marc Bernardin appare il terzo martedì di ogni mese su Toucan!