IL MONDO DI MAGGIE DI MAGGIE THOMPSON

Il mondo di Maggie 035: Cambiamenti

HD Tucano che legge un fumetto

Quando il 2015 si è concluso, ho pensato all'assortimento di fumetti meravigliosi usciti durante l'anno, e questo mi ha portato a ricordare i successi dei fumetti in altri media. Questo, a sua volta, mi ha ricordato che la prima esposizione di molte persone ai personaggi dei fumetti è avvenuta in altre forme. Il che, a sua volta, può bloccare le loro aspettative su ciò che pensano che un personaggio "dovrebbe" essere.

Spesso, ciò che attira un fan verso un personaggio dei fumetti in primo luogo viene abbandonato nelle versioni successive, sia nei fumetti che non. Tutto ciò mi porta alla mia attuale teoria: Il personaggio che risuona particolarmente con noi all'età di 10-12 anni tende a essere la versione che consideriamo il "vero" personaggio.

L'Uomo di Plastica di Jack Cole è stato protagonista di una vasta gamma di gag slapstick nella Golden Age. © 2015 DC Comics. L'Uomo Allungato tendeva alla leggerezza, ma non era al livello di Cole. Jiminy Pete! © 2015 DC Comics. Whew! Mister Fantastic proiettava semplicemente una seria determinazione © 2015 Marvel Characters, Inc.
Ad esempio

C'è l'Uomo di plastica. Sebbene la Quality pensasse chiaramente che The Firebrand sarebbe stato la sua stella di prima grandezza, anche Plastic Man fu introdotto in Police Comics #1 (agosto 1941). Jack Cole lo aveva ideato prima che io nascessi, ma Plas e Woozy Winks erano ancora in giro quando io avevo il mio reddito disponibile di dieci centesimi a settimana.

Era un supereroe la cui forma elastica consentiva una serie di gag visive adatte a me da bambino. Per questo motivo, quelle storie continuano a risuonare per me anche oggi. Ammettiamolo: Se si considera seriamente che l'allungamento sia un'effettiva capacità umana, si buttano alle ortiche un mucchio di leggi naturali.

Mentre la qualità abbandonò il campo in seguito all'avvento del Comics Code, il fascino dell'uomo allungato rimase. La DC ci ha regalato Elongated Man nel 1960. La Marvel offrì Mister Fantastic l'anno successivo. E la DC riportò in auge il personaggio di Quality (più o meno) in House of Mystery #160 (luglio 1966) attraverso la storia di Robby Reed "Dial H for Hero" (Sockamagee!).

Tra i miei preferiti della DC, la versione di Kyle Baker del 2004 è quella più cara. Tuttavia, quando penso al "mio" Plastic Man, mi vengono in mente le storie di Jack Cole.

Robotman era un tipo allegro e tutto sommato utile da avere a disposizione. (In "Robotman gestisce un ristorante", ha persino costruito un distributore di sigarette nel suo braccio per la comodità dei clienti). © 2015 DC Comics. Nella Silver Age, Robotman era più concentrato sulla sua angoscia. © 2015 DC Comics.
Caratteri della seconda stringa

Quanto ne sapete dell'Uomo Robot della Golden Age? Era solo un ragazzo (il dottor Robert Crane, che in seguito adottò il nome di Paul Dennis) il cui cervello fu trapiantato in un corpo da cyborg (ehi, succede) in Star Spangled Comics #7 della DC (aprile 1942) in una storia di Jerry Siegel e Leo Nowak. Le sue avventure andavano avanti da anni quando le leggevo su Detective Comics, dove arrivarono fino al n. 202 (dicembre 1953). Era vivace, premuroso, affabile e disponibile: Più o meno come si vorrebbe essere in queste circostanze.

Quando la DC introdusse una versione Silver Age di Robotman in My Greatest Adventure #80 (giugno 1963) in una storia di Arnold Drake, Bob Haney e Bruno Premiani, aveva un'identità diversa (Cliff Steele). Sì, si trattava di un altro eroe con un cervello in un corpo di metallo, ma con una differenza. Questo ragazzo era depresso, era più un tipo da azione seria e si unì alla Doom Patrol con un altro gruppo di super-folle occasionalmente arrabbiate. (Cosa ci si può aspettare da personaggi la cui immagine è quella di una pattuglia della distruzione?)

È chiaro che i creatori possono prendere molte direzioni con questo tipo di idea. (Si pensi, ad esempio, al supercriminale avversario della Doom Patrol, The Brain, un altro cervello in solitaria, ma che ha passato la maggior parte del tempo in un barattolo).

[Per divagare: Va notato che sia i personaggi della Golden Age che quelli della Silver Age di Robotman furono introdotti prima che il cervello in un corpo di metallo noto come Cyberman fosse creato da Kit Pedler e Gerry Davis per "The Tenth Planet". Quel serial iniziò l'8 ottobre 1966 nella serie televisiva della BBC Doctor Who. Pensate che Pedler e Davis abbiano letto una delle versioni a fumetti? (Un'altra nota a piè di pagina: questo fu il serial che rinnovò un'altra icona della cultura pop, quando il Dottore si rigenerò dall'attore William Hartnell all'attore Patrick Troughton. Fine della digressione della digressione)].

Il Sandman della Golden Age era "solo un tipo ordinario". © 2015 DC Comics. Sandman alla fine degli anni '80 era uno degli Infiniti. © 2015 DC Comics.
A volte è soprattutto il nome

Forse il miglior tema e le migliori variazioni sono quelle di un altro personaggio della DC: Sandman. Nella Golden Age era Wesley Dodds, creato nel 1939 da Gardner Fox e Bert Christman per New York World's Fair #1 e Adventure Comics #40 (luglio) - che durò fino al #102 (marzo 1945) - e aveva una pistola a gas soporifero per eliminare i cattivi come minaccia. (Ha anche fondato la Justice Society of America, ma sto divagando di nuovo). È ricomparso nella Silver Age in Justice League of America #46 (agosto 1966). La DC ha rivisitato la carriera fumettistica di Dodds in Sandman Mystery Theatre (aprile 1993).

Ma sapete di cosa sto parlando, vero? Pur mantenendo il legame del personaggio con Dodds, Neil Gaiman ha fatto un cambiamento radicale con The Sandman #1 (gennaio 1989).

E, pur essendomi imbattuto nel personaggio della Golden Age in età preadolescenziale, non mi aveva mai colpito. Quindi è la creazione di Gaiman che rimane il "mio" Sandman.

Sono solo alcuni

Ce ne sono altri, altri, altri. Capitan Marvel di Fawcett. Tommy Tomorrow della DC. Freccia Verde. E anche il Capitan Marvel della Marvel, a pensarci bene.

È interessante notare che il Sub-Mariner e Capitan America della Marvel sono stati riproposti nei loro panni della Golden Age. Perché i fumetti. Ma la Torcia Umana della Marvel della Golden Age (che non era umana, a pensarci bene) era una sorta di fratello maggiore più saggio che passava molti balloon di dialogo a spiegare l'azione al giovane Toro, testa calda. Mentre la Torcia della Silver Age nasce come, sì, una giovane testa calda.

Il "mio" Paperino era la versione a fumetti del sempre creativo Carl Barks. Perché la versione animata la vedevo solo di tanto in tanto, ma Walt Disney's Comics and Stories arrivava nella mia cassetta della posta ogni mese. E, se è per questo, il "mio" Topolino era quello degli adattamenti delle strisce quotidiane di Floyd Gottfredson. All'epoca non avevo idea che i back-up di Comics and Stories non fossero originali del fumetto.

In questi e in altri casi, naturalmente, il vostro chilometraggio può variare. Tenete presente che una nuova interpretazione di personaggi di fantasia probabilmente affascinerà o offenderà i loro ammiratori originali. E la nuova versione sarà anche confrontata e contrastata con l'originale.

(È questo il momento di confessare che il "mio" Tarzan è quello della serie Dell? Che fu sceneggiata da Gaylord DuBois e disegnata da Jesse Marsh, ai quali fu detto di basare il personaggio sui film di Lex Barker? Sì, pensavo di no. Non importa).


Maggie's World di Maggie Thompson appare il primo martedì di ogni mese qui su Toucan!

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