カルーセル BY ジェシー・ハム

カルーセル024動物を描く

漫画を読むオオハシ

漫画家志望者は常に人体解剖学を勉強するよう勧められるが、動物解剖学については言及されないことが多い。これは、今日の漫画のほとんどが都市環境を舞台にしており、動物が重要な役割を果たすことが少ないからかもしれない。しかし、動物がどのような役割を果たすかにかかわらず、あなたが描くことになる台本の少なくとも一部には動物が登場することは間違いない。そのたびに悲鳴を上げて町を出ていくようなアーティストの一人にならないように!より良い動物を描くためのヒントをいくつか紹介しよう:

1.動物は家具ではないあなたの物語に信憑性を与え、生き生きとさせるためには、あなたが描く動物たちが(初歩的な方法であれ)考え、感じているように見える必要がある。これを実現する最善の方法は、それぞれの動物に態度を与えることである。その動物は好奇心旺盛か?警戒している?満足している?自分に合った雰囲気を選び、その雰囲気に浸りながら動物の表情や姿勢を形作る。そうすることで、動物に生命が宿り、ぬいぐるみのような置物にならずにすむ。

2.座っている人間の方が立っている人間よりも背が低いことがわかっているので、座っている動物の方が立っている動物よりも背が低く描きたくなる。しかし、これは少なくとも四足動物に関しては間違いである。犬や猫などの四足動物は、前脚を立てたまま後ろ脚を下げて座る。その結果、猫や犬は座っても立っても同じ高さを保ち、立ったままの他の同じような高さの動物と座っても同じ高さを保つことになる。(当たり前のことのように思えるかもしれないが、自分が描いたものを間違って擬人化してしまう衝動を甘く見てはいけない!)

3.私たちは生活の中で動物に出会ったとき、その動物を識別し、彼らの気分を確認するために、彼らの顔を探す習慣がある。(動物園の人たちを見てみよう:動物の足や脚が隠れていても気にしないが、顔が隠れていると、隠れているその動物をなだめようとするのだ)。この衝動は視覚的な物語にも当てはまる。動物がコマに登場すると、読者は彼らの顔を見たがる。生き物の顔をコマから切り取るのは時間やスペースの節約になるかもしれないが、これは読者を困らせる傾向がある。代わりに動物の顔を入れるようにしよう。それが不可能な場合は、動物の首からみぞおち付近を大きく切り取ることで、頭がないことで読者がからかわれたような気分にならないようにする。

4.細身の動物の形は主に骨で決まるが、太った動物や毛深い動物の形は主に外側の塊で決まる。したがって、馬や鹿のような細身の動物を描くときは、まず骨格を簡単にスケッチし、そこから外側に向かって描いていく。ハムスターやカバのような太った動物や毛むくじゃらの動物は、まず外側の塊のシルエットをスケッチし、それから内側のディテールを描き加える。このように、動物の最も特徴的な部分から描き始めることで、より早く正確にその動物の外見を確立することができる。

5.馬は鼻の長い細身の四足動物なので、アマチュアはしばしば大型犬のように描く。これは決して良い結果にはならない。犬と違って、馬の目は正面にあるのではなく、頭の横にある。犬の目は耳や顎よりも間隔が狭く、馬の目は耳や顎よりも間隔が広い。また、犬の脚は太い。私たちが馬の脚を太く描きすぎる理由のひとつは、馬の脚力は太ももやふくらはぎにあると思っているからです。脚力は主に肩とお尻にある。馬を竹馬に乗ったコーギー、あるいは箸を握る手のように考えると、馬は描きやすくなる。

6.動物の後姿が最も写真映えするアングルであることは少ない。そのため、動物の後ろ姿を撮影した写真はほとんどなく、動物を後ろから描きたいときに参考になる写真を見つけるのは難しい。描きたい動物が大きすぎたり、エキゾチックな動物だったりして、家に転がっているのを見つけるのが難しい場合、このような写真資料の欠如は問題となる。解決策描きたいポーズの動物が正面から写っている写真を見つけ、そのシルエットだけを描く。シルエットは、動物がこちらを向いていても、背を向けていても同じ形になる。シルエットが描けたら、後方からのアングルで内部のディテールを推定する。正確な外形は、通常、その動物の外見を読者に「売り込む」のに十分なほど、内部のディテールを含んでいます。

7.特定の動物の特徴をつかむのが難しい場合は、似たような動物の写真を見つけて比較してみよう。似たような動物との違いを観察することで、その動物特有の特徴を見分けることができる。例えば、ライオンをトラやピューマと比較したり、馬をロバやシマウマと比較したりするとよいだろう。解剖学的に微妙に異なる生き物が、同じ特徴をどのように身につけているかを見れば、その動物のパーツ間のある種のサイズ関係が明らかになるだろう。

8.馬を描くなら、馬に乗る人間も描くだろうから、ここで覚えておくべきプロポーションをいくつか紹介しよう。まず、人間の胴体は一般的に馬の頭の大きさである。(馬の頭は巨大な首に比べて小さく見えるので、それよりも小さく描きたくなりますが、騙されてはいけません。馬の頭は驚くほど大きいのだ!)また、人は馬の肩の近くに乗るもので、肩と尻尾の中間には乗らない。鞍から尻尾までは、鞍からたてがみ(通常は馬の頭の長さ)よりもはるかに広いスペースがある。

9.動物は毛皮で覆われていることが多いので、毛皮ばかりに気を取られて、動物のあちこちに何千本もの線を引き、毛むくじゃらにしてしまいたくなる。毛皮に圧倒されてはいけない。ふわふわのタンポポのように見える動物はほとんどいない。毛皮は通常、その下にある形と一致し、シンプルな塊にまとまっている。解剖学を正しく理解することに集中し、毛皮の質感を体の輪郭に沿っていくつかの房でまとめる。あとは読者の心が補ってくれるだろう。

10.台本には、今まで練習したことのない動物の絵を何枚も描かなければならないこともある。"タツノオトシゴのスタンピー登場!"締め切り間際になると、すぐにでも練習を始めたくなるかもしれないが、このやり方では、見慣れない生き物を描くたびに推測を繰り返したり、苦労したりすることになり、長い目で見れば時間のロスになる。その代わりに、その動物の良い写真を12枚集め、数時間かけて描いてみよう。そうすることで、その生き物がストーリーに登場するたびに、推測したり、新しい参考文献を探して参照したりする時間を最小限に抑えながら、素早く効果的に描くことが容易になる。

7月はこのコラムをお休みさせていただきます。また8月にお会いしましょう!


ジェシー・ハムの回転木馬は、毎月第2火曜日 (7月と12月を除く)にここ トゥーカンに登場する

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