MAGGIES WELT VON MAGGIE THOMPSON

Maggie's World 049: Einflüsse

HD Tukan beim Lesen eines Comics
Als wir für unser 1993 erschienenes Buch Comic-Book Superstars Comic-Fachleute befragten, wurden zwei Männer am häufigsten als Einfluss genannt. Comics Buyer's Guide 1994 Annual © 2017 F+W. Klicken Sie für eine größere Ansicht!

Als mein verstorbener Ehemann Don und ich bei Krause Publications arbeiteten, erhielten wir viele Anfragen, um mit Fachleuten in Kontakt zu treten - viele von ihnen zögerten, ihre Kontaktinformationen weiterzugeben. Also beschlossen wir, die sprichwörtlichen zwei Fliegen mit einer Klappe zu schlagen, und erstellten ein Buch, Comic-Book Superstars, das uns auch Informationen auf einen Blick liefern würde. Neben anderen Daten haben wir die Teilnehmer gebeten, ihre größten kreativen Einflüsse zu nennen.

Wir haben die Antworten für das Comics Buyer's Guide Annual zusammengezählt, das wir im darauf folgenden Jahr erstellten, und fanden - nun ja, sehen Sie selbst. (Und hier ein Lob an den wunderbaren Fotografen G.E. Schlegelmilch für die Bereitstellung des Fotos, das wir in dieser Zusammenfassung verwendet haben).

Wer waren die beiden wichtigsten Schöpfer im Leben der Comic-Profis der 1990er Jahre? Wie gesagt, schauen Sie sich das an.

Jack Kirby wurde am 28. August 1917 als Jacob Kurtzberg geboren. [Er starb am 6. Februar 1994 im Alter von 76 Jahren; seine Frau Roz wurde am 25. September 1922 geboren und starb am 22. Dezember 1997.]

Will Eisner wurde am 6. März 1917 als William Erwin Eisner geboren. [Er starb am 3. Januar 2005 im Alter von 87 Jahren; seine Frau Ann wurde am 26. April 1923 geboren und ist Namensgeberin der Will & Ann Eisner Foundation, die zur Förderung der Ausbildung in Comics und sequentieller Kunst gegründet wurde.]

2017 jährt sich die Geburt von zwei Größen der Comic-Geschichte.

Jack Kirby

Die einflussreichen Zeichner hatten ihre eigenen Einflüsse. Mark Evanier berichtet in Kirby: King of the Comics, dass zu den wichtigen Einflüssen auf Jacks Arbeit die von Rollin Kirby (Editorial Cartoonist, 1875-1952), "Ding" Darling (Editorial Cartoonist, 1876-1962), C.H. Sykes (redaktioneller Cartoonist, 1882-1942), Hal Foster(Prince Valiant Comiczeichner, 1892-1982), Milton Caniff(Terry and the Pirates und Steve Canyon Comiczeichner, 1907-1988) und Alex Raymond(Flash Gordon und Rip Kirby Comiczeichner, 1909-1956).

Im ersten dieser beiden Auftaktseiten von Kirby-Projekten gibt es (links) eine, die wir lange vor der anderen bewundert haben. Boys' Ranch #1 (Oktober 1950) © 2017 Joe Simon und Jack Kirby Fantastic Four #1 (November 1961) © 2017 Marvel

Für Don und mich war Jacks Arbeit jedoch einfach ... nun ja ... immer da, seit wir anfingen, Comics zu lesen. Ehrlich gesagt, hielten wir seine Arbeit für selbstverständlich. Er schien überall zu sein; obwohl er Captain America miterschaffen hatte, ging es bei ihm sicher nicht nur um Superhelden. (Denken Sie an die Künstler, deren Arbeit ihn beeinflusst hat.) Als Don und ich anfingen, über unsere Lieblingscomics zu sprechen, teilten wir unsere Begeisterung für die kurzlebige Boys' Ranch, einen Western mit einem großartigen Team von Teenagern: vielleicht unser Favorit unter seinen Arbeiten vor dem Silbernen Zeitalter. Es hat vielleicht nicht viele derjenigen beeinflusst, die später kamen, aber diejenigen, die die Serie verfolgt hatten, neigten dazu, sie so zu bewundern, wie wir es taten.

Obwohl Jack als einer der wichtigsten Einflüsse in der gesamten Comic-Branche galt, war einer der beeindruckendsten Aspekte des "Königs der Comics" seine Freundlichkeit gegenüber all seinen Bewunderern. Er kommunizierte mit ihnen, er verband sich mit ihnen, er hieß sie als seine Freunde willkommen, und er setzte alles daran, das führende Licht zu sein, das das Leben so vieler Menschen erhellte.

Das Gleiche gilt übrigens auch für Roz Kirby, die es mit einer überwältigenden Menge von Erwachsenen und Kindern aushielt, die sich alle nach einem eigenen Moment mit jemandem sehnten, der ihnen so viel bedeutete. Sie ermöglichte es ihm, uns sein Bestes zu geben, und ihr leichtes Entgegenkommen gegenüber bewundernden Bekannten gab uns das Gefühl, dass wir nicht lästig waren, während sie dafür sorgte, dass er trotz unserer Ablenkungen arbeiten konnte. (Irgendwo in meinen Akten befindet sich ein bezauberndes Foto, für das sie für mich mit Jack posierte: lächelnd und entspannt, während sie ihm die traditionellen "Hasenohren" hinter dem Kopf machte.)

Will Eisner

Will teilte mit uns für Comic-Book Superstars eine Liste von Zeichnern, die zu den größten Einflüssen auf ihn gehörten. Es waren J.C. Leyendecker (Zeichner, 1874-1951), George Herriman(Krazy Kat-Comiczeichner, 1880-1944), Elzie Segar(Thimble Theatre-Comiczeichner, 1894-1938) und Milton Caniff(Terry and the Pirates und Steve Canyon-Comiczeichner, 1907-1988). Schon vorher hatte er gesagt: "Mein großer Einfluss bei Geschichten ... sind die Kurzgeschichten - die Kurzgeschichten von O. Henry, die Kurzgeschichten von Ambrose Bierce und so weiter."

In meiner Kindheit waren die Comics von Will Eisner viel weniger präsent. Wenn Sie keine Zeitung hatten, die seine Comics als Beilage hatte, haben Sie wahrscheinlich nie The Spirit gesehen, wo seine Abenteuer ursprünglich erschienen. Aber seine Arbeit beschränkte sich nicht auf Zeitschriften, bevor er wieder in den Comicbereich einstieg, und er erweiterte sein Werk durch Veröffentlichungen wie seine "Poorhouse Press"-Reihe, die von Crown vertrieben wurde. How to Avoid Death and Taxes © 2017 Will Eisner Studios, Inc.

Obwohl ich "Blauer Anzug, blaue Maske, blaue Handschuhe - und keine Socken" über The Spirit für The Comic-Book Book von 1973 schrieb, war ich nicht mit seinen Geschichten aufgewachsen. Ich entdeckte das Feature dank Dons Enthusiasmus - und dank unserer schnell wachsenden Ansammlung von Comic-Back-Issues. Ich schrieb den Artikel in erster Linie auf der Grundlage der Spirit-Abschnitte, die wir in den vorangegangenen zehn Jahren erworben hatten, und nicht, weil ich Will getroffen hatte. Ich kommentierte: "Die Leute haben darauf hingewiesen, dass der Spirit nie Socken trug; das Bein, das zwischen Manschette und Schuh zu sehen war, war in diesen alten Abschnitten fast immer 'fleischfarben'." Wir übergaben Will ein Exemplar des Buches, und er schickte uns daraufhin ein wunderbares Bild, das sich zum Einrahmen eignete - was wir natürlich taten. Es war der Geist, der sagte: "Was meinst du mit 'Keine Socken'...?! ... Das war das Werk eines Mörders in der Gravieranstalt ... unterstützt von Jules Feiffer, der das Gerücht verbreitet hat!!! Grrrrr."

Ich glaube, das erste Mal trafen wir Will auf einer Convention in Chicago, wo er zusammen mit Andre LeBlanc auftrat (von dem, falls Sie den Namen nicht kennen, Alex Toth ein Fan war). Will und Andre beantworteten die Fragen der Fans und führten ihre Bewunderer hinter die Kulissen des Studiosystems, in dem The Spirit wöchentlich produziert wurde.

Wills Faszination für die neue Ökonomie der Comic-Produktion und des Comic-Vertriebs brachte ihn schnell in Kontakt mit seinen Bewunderern: ein Kontakt, der zu einer immer produktiveren Wiederbeteiligung an diesem Bereich führte. Und wir alle profitierten davon, da er ein neues Publikum fand und seine Fans das Werk dieses echten Genies erkunden konnten.

Will arbeitete mit Denis Kitchen zusammen, um neue Projekte zu produzieren - und verlor dabei nie die Möglichkeiten des wachsenden Direktmarktes der Comicläden aus den Augen. Als die Branche die Exzellenz seiner Arbeit zunehmend anerkannte, suchte er weiter nach Möglichkeiten, die Qualität der Branche zu verbessern.

H.T. Webster (1885-1952) hielt eine Diskussionsrunde mit dem Titel "The Thrill That Comes Once in a Lifetime" (Der Nervenkitzel, der nur einmal im Leben kommt), und eine der unseren fand auf einer lange zurückliegenden Messe statt. Soweit ich mich erinnere, hatten Don und ich gerade das Restaurant verlassen, in dem wir gefrühstückt hatten, als Will auf uns zukam und uns fragte, ob wir mit ihm frühstücken wollten. Würden wir? Wow! Warum die Einladung? Weil Will ein Brainstorming darüber machen wollte, wie Comiczeichner den Besitzern von Comicläden helfen könnten. Es gab Auszeichnungen für die Arbeit von Zeichnern. Könnte es nicht auch Preise für die Fachleute geben, die diese Arbeit an das Publikum vermitteln?

Will Eisner wollte unsere Meinung hören? Wir hatten 1992 an der Gründung des Magazins Comics Retailer von Krause Publications mitgewirkt. Aber obwohl Wills Idee natürlich großartig war, wären wir allein nie darauf gekommen. Es war Will, der verstand, wie die Branche funktionierte, weil er studierte, was er nicht verstand - bis er es verstand.

Bereits seit 1988 wurden die Fachleute der Branche mit den nach Will benannten jährlichen Auszeichnungen geehrt. Im Jahr 1993 wurde sein Ziel, Ladenbesitzer zu unterstützen, verwirklicht, als der Will Eisner Spirit of Comics Retailer Award zum ersten Mal verliehen wurde, um Comic-Händler in aller Welt zu ehren. Er wird weiterhin jedes Jahr auf der Comic-Con verliehen.

Gelernte Lektionen

Es ist eine Sache, talentierte Fachleute zu haben, die uns das Leben erleichtern, indem sie uns unterhalten.

Noch besser ist es, wenn talentierte Fachleute ihre Fans belohnen, indem sie uns das Gefühl geben, dass wir für sie wichtig sind.

Genauso wie Jack Kirby und Will Eisner von ihren Vorgängern beeinflusst wurden, waren sie die bestmöglichen Einflüsse auf ihre Nachfolger.

Wer wird in einem Jahrhundert als Einflussnehmer geehrt werden? Ich hoffe, dass sie genauso würdig sein werden wie Jack und Will.


Maggie's World von Maggie Thompson erscheint jeden ersten Dienstag im Monat hier auf Toucan!

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