El Mundo de Maggie 082: ¿Quién era ese hombre enmascarado?

Máscara y capa: ése era el título de un fanzine fundado por Margaret Gemignani a principios de la década de 1960, y la combinación de máscara y capa para los personajes disfrazados era a menudo el centro de atención en aquellos primeros días del fandom de los cómics. El pionero historiador del cómic Jerry Bails, por ejemplo, decía que le interesaba cualquier personaje de cómic que llevara máscara y/o capa.

En el número 45 de Maggie's World, la atención se centró en las capas, pero eso fue en 2016, y el debate se limitó a cuestionar si las capas de los luchadores contra el crimen eran una buena idea.

Sin embargo, también en esa columna, uno de los trajes mostrados era el de The Question de Steve Ditko, y la página incluía una breve discusión sobre "una máscara a través de la cual puedes ver, respirar y hablar... ¡y aun así parecer sólido!".(Blue Beetle nº 1, junio de 1967).

Y aquí estamos, en 2020, y las máscaras son noticia. Una posible opción para los aficionados al cómic podría ser utilizar el espíritu del juego de disfraces como algo socialmente positivo. ¿Podría la necesidad proporcionar diversión?

Hablando de Espíritu ...

Reconozcámoslo. Cuando se presentó en el suplemento del periódico de Will Eisner, el 2 de junio de 1940, la máscara de dominó de Denny Colt (a) no le disimulaba mucho y (b) no se habría guardado el aliento.

Las máscaras de Dominó seguían la buena tradición del Zorro (1919), el Llanero Solitario (1933), Linterna Verde (1940) y Robin (1940), mantenida por Teenage Mutant Ninja Turtles (1984) décadas después.

Y, teniendo en cuenta lo poco que debería haber mantenido en secreto las identidades, ¿qué pasaba con Plastic Man (1941) que se molestaba en ello, de todos modos? ¿Llevaba la máscara como antifaz o como gafas para proteger sus ojos elásticos? Pero estoy divagando.

Más que un dominó, pero ...

Si vas a disfrazarte de un personaje de cómic para divertirte mientras estás fuera de casa, puedes olvidarte de los elegantes tocados que dejan la nariz y la boca a la intemperie.

Muchos disfraces famosos se centran más en dar cobertura a un mal corte de pelo que en mantener el mal aliento del propio personaje. Pensemos en la pandilla que incluye a El Fantasma (1936), Batman (1939), Hawkman y Hawkgirl (1940), Spy Smasher (1940), Catwoman (1940), The Shield (1940), Capitán América (1941), The Guardian (1942), Silver Age Flash (1956), Cíclope (1963), Lobezno (1974) y Nexus (1981). Y más, más, más.

Eso sí, hay algunos conjuntos que a primera vista parece que funcionarían. Pero no tan rápido. Por ejemplo, el Daredevil de la Edad de Oro debutó en 1940 y reveló en Daredevil #18 (agosto de 1943): "En cuanto al traje, ¡está hecho de goma porosa!". Pero... Aunque era un traje de cuerpo entero, no le cubría la boca.

Sí, la gente puede disfrutar del cosplay de estos personajes en una convención, pero el CDC no va a respaldarlo.

Por encima de la media

Por otro lado, y yendo al extremo, los aspirantes a portadores de máscaras podían hacer cosplay de personajes con toda la cabeza cubierta. Podrían optar por Sandman de la Edad de Oro (1939), Doctor Destino (1940), Tornado Rojo (1940), Motorista Fantasma (1949), Spiderman (1962), Doctor Perdición (1962), Iron Man (1963), Daredevil de la Edad de Plata (1964), The Question (1967), Deathstroke (1980), Rorschach (1986), The Mask/Big Head (1987), Deadpool (1991)... Y así sucesivamente.

¿Mi favorito? Probablemente El Tornado Rojo. Ma Hunkle se creó a imagen y semejanza de los superhéroes y sus atuendos. Por otro lado, después de todo, una olla de cocina no es la prenda más cómoda para cubrirse la cabeza. De hecho, creo que disfrazarse de cualquiera de estos personajes podría hacer sudar bastante a su portador. Tal vez quienes lleven estos trajes durante todo el día en las convenciones tengan una idea más clara, pero...

Estos días

Oye, mira.

Aquí estamos. Algunos optan por taparse la nariz y la boca, otros no. Pero, ¿hay alguna forma de ser cortés con los demás y, al mismo tiempo, divertirse con la cultura pop?

Algunos niños de los años 40 y 50 llevaban pañuelos. (¿Qué fue de las bandanas y los pañuelos? Algunos sitios de moda de 2020 han empezado a publicar ensayos sobre el estilo con esos accesorios. Pero vuelvo a divagar). No son tan eficaces como las mascarillas quirúrgicas, lo entiendo, pero pueden ser de algodón muy tupido con filtros adicionales. Reflexionemos:

Algunos héroes enmascarados empezaron como personajes radiofónicos, por lo que fueron las películas y los cómics los que tuvieron que representarlos. Y algunos trajes distintivos seguían siendo bastante sencillos, aunque cubrían nariz y boca.

Como se muestra en The Shadow Magazine (1931) y Shadow Comics (1940), La Sombra tenía un pañuelo en la cara, pero no. Le quedaba al descubierto su enorme pómulo. (¿Por qué llevaba ese pañuelo?) Casi, pero no del todo.

Por otra parte, algunos personajes del Oeste en películas y cómics sí llevaban pañuelos personalizables. Action Comics #42 presentó a Vigilante en 1941. Charles Starrett apareció con una máscara como Durango Kid en varias películas de los años cuarenta, y el Durango Kid de Magazine Enterprises mantuvo ese aspecto a partir de 1949.

Y no se trataba sólo de personajes occidentales. ¿Qué tal Bane, a partir de Batman: Vengeance of Bane nº 1 en 1993? ¿Sería el suyo un buen aspecto social hoy en día?

Creo que el personaje radiofónico del Avispón Verde de 1936 dio en el clavo de lo que podríamos elegir llevar hoy en día cuando salimos a la calle. Comenzó su andadura en los cómics en 1940 y cambió de máscara en años posteriores, pero mucha gente de la cultura pop reconocería la versión de la Edad de Oro del personaje. (Incluso se habla de una nueva película. Si se le da la oportunidad de luchar contra el crimen de forma responsable, ¿crees que podría volver al aspecto de los años 40?). En cualquier caso, esa es mi elección por ahora. Hmm, ¿dónde he puesto el sombrero de ala ancha verde que compré para el desfile del Día de San Patricio del año pasado?

Dicho esto...

¿Capas? Las hemos tenido en los cómics.

¿Máscaras? Como se ha señalado.

Pero, ¿cuántos personajes se han lavado las manos habitualmente? (Admitámoslo: esa higiene es una buena idea, pase lo que pase).

¿Guantes? Claro. Muchos guantes. Por todas partes. Diablos, Mickey y Minnie Mouse dejan claro que incluso muchos animales graciosos llevan guantes.

¿Pero una vez que se quitan los guantes? Lavarse las manos no parece ser un gran meme de los cómics.

Eso sí, ha habido algunas imágenes de este tipo en nuestro mundo de la cuatricromía. La adaptación inicial de Dell de Blancanieves y los siete enanitos de Disney(Four Color #382, 1944) incluía la secuencia de "subir a la bañera". La portada de M.D. #3 (1955) de E.C. mostraba a un médico ya enmascarado y enguantado junto al lavabo. Y la foto-portada de Dell's Dr. Kildare #7 (1963) mostraba al doctor usando un cepillo de fregar sobre pompas de jabón hasta el codo.

Qué diablos. No dudes en lavarte las manos antes y después de disfrazarte de un héroe con máscara vintage, gorro verde y guantes.

Lo que nos divertía hace años puede volver a entusiasmarnos.

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¡Maggie's World de Maggie Thompson aparece el primer martes de cada mes en Toucan!