MAGGIE'S WORLD NI MAGGIE THOMPSON

Maggie's World 075: Pagbibihis

HD Toucan na nagbabasa ng komiks

Noong Oktubre, ang iba't ibang tindahan ay puno ng malawak na assortment ng mga hindi kapani-paniwala na mga get up, kapwa para sa mga bata at para sa mga matatanda. Ngunit sa buong taon, ang mga kaganapan sa komiks ay nagtatampok ng isang malawak na hanay ng mga costume na naka display, na isinusuot ng parehong mga bata at matatanda.

Ang tampok na pop culture na iyon sa buong taon ay medyo kamakailan, isipin mo. Bagama't kabilang sa mga kombensyon ng science fiction ang mga kumpetisyon sa costume sa paglipas ng mga dekada, hindi karaniwan ang "hall costumes". Maaari bang ang mga komiks at katulad na mga kombensyon ng pop culture ang nagpakilala sa tradisyon ng cosplay sa buong tagal ng isang palabas (Ang salitang portmanteau na "cosplay" ay naging tinatanggap na termino para sa "costume play.")

Sa anumang kaso, bilang Batman, Spider-Man, at Wonder Woman outfits hang sa tindahan racks bago Halloween, ang kanilang presensya sparks saloobin ng komiks character garb sa pangkalahatan —kabilang ang whys at hows.

Ang mga sukdulan: Ginawa nina Ibis at Taia na madali ang cosplay; may dala siyang Ibistick at nakasuot ng suit, tie, turban, at paminsan-minsang cape; Nakasuot siya ng pulang damit na may dilaw na collar at sinturon. Whiz Comics #138 (Oktubre 1951) © 2019 DC Comics Ang Jack of Hearts outfit ay napaka kumplikado na ibinigay ng Marvel ang mga disenyo ni Dave Cockrum para sa harap, likod, at gilid upang mahawakan ng mga artist ang mga pahina tulad nito. Marvel Premiere #44 (Oktubre 1978) © 2019 MARVEL
Simple sa Complex

Sa Golden Age, hindi na kailangang mag super fancy ang mga character na nakikipaglaban sa krimen. Kahit si Denny Colt ay hindi kailangang magsuot ng domino mask at manirahan sa sementeryo (bagaman tiyak na iyon ang nagtalaga sa kanya); Pwede naman na business suit lang ang suot niya at snap brim fedora most of the time.

Ngunit bahagi siya ng buong "identity" na aspeto ng mga pakikipagsapalaran sa komiks—isang katangiang ibinahagi ng mabubuti at masasama—na napansin ko. Ito ay isang tradisyon na matagal nang umiiral bago ang komiks: ang ideya na ang mga ordinaryong folks ay maaaring makipag ugnayan sa mga hindi kapani paniwala na mga character na madalas na nagbabalatkayo. Ang mga pop culture figures tulad ng Count of Monte Cristo (1844, Alexandre Dumas), Scarlet Pimpernel (1903, Baroness Orczy), at Zorro (1919, Johnston McCulley) ay nagpalawak sa tradisyon, ang ilan ay naka costume, ang ilan ay hindi.

Pero ang buong nakabitin sa paligid ng costume gambit para matalo ang mga bading, malutas ang mga misteryo, tulungan ang mga walang magawa, at/o iligtas ang mga nanganganib Sa katunayan, ngayon, marami tayong mga tagapagtanggol na ang damit ay tumutukoy sa gayong mga tungkulin sa publiko: pulis, sundalo, at bumbero sa kanila. Ang kanilang isinusuot ay nagpapaalam sa atin ng mga paraan kung paano sila tumutulong sa atin.

Ngunit sa ilang kathang-isip (tingnan sa Pimpernel at Zorro), may dagdag na aspeto ng pagtatago ng pagkakakilanlan: Ang mataas na paaralan na si Peter Parker ay maaaring magkasya; nakatayo (at umiindayog) ang Spider-Man na nakikipag-away sa krimen.

Nakasuot si Doctor Solar ng salaming pang araw at lab coat hanggang sa ikalimang pakikipagsapalaran niya—nang magkaroon siya ng costume at dahilan para isuot ito. Doktor Solar, Man of the Atom #5 (Setyembre 1963) © 2019 Random House, Inc. Sigurado, sigurado, ang mga costume ay maaaring hindi isang pangangailangan, ngunit ang mga sobrang kontrabida kung minsan ay nangangailangan ng isang mananahi, masyadong. Ang Flash #141 (Disyembre 1963) © 2019 DC Comics
Ngunit din ...

Bilang karagdagan sa pagtatago ng pagkakakilanlan, ang costume ay maaaring maging isang pagkakakilanlan sa sarili nito.

Kung sa Golden Age, ang Silver Age, o sa mga araw na ito, kapag ang isang bungkos ng mga character ay ipinapakita nang magkasama (kung nakikipag chat o nakikipaglaban), ang mga mambabasa ay maaaring sabihin, halimbawa, Hulk mula sa Bagay at Superman mula sa Batman.

Kapag ang isang kuwento ay sinabi sa mga larawan, ang mga costume ay nagpapaliwanag ng uri ng pagkakakilanlan na iyon. Ang Lone Ranger ay nilikha noong 1933 para sa audio storytelling; Nang simulan siyang ipicture ng mga artist, hindi nagtagal ay nagsuot siya ng Domino mask, ngunit iba-iba ang eksaktong suot niya. Sa 1938 Republic serial, ang kanyang mask ay hindi ang simpleng domino na kilala ng mga tagahanga sa kalaunan, ngunit—ano ang mga pulp, komiks, at komiks—ang kanyang pamilyar na maskara at costume ay hindi nagtagal ay umunlad. At saka namin nalaman kung sino siya, kung Silver ba ang tawag niya sa kabayo niya o hindi.

Maaaring makita ng mga mambabasa ang mga naturang character sa anumang mga panel ng komiks na kanilang tinitirhan. Heck, ang mga mambabasa ay maaaring kahit na matukoy ang parehong character bilang siya ay umiiral sa iba't ibang mga panahon. Alam mo naman ang time period ng mga bida sa suot nila. Mayroon akong isang hanay ng tatlong "Unemployed Philosophers Guild" lisensyadong tasa mula sa 2015 pinalamutian ng ebolusyon ng costume sa pamamagitan ng mga taon: isa bawat isa para sa Wonder Woman, Superman, at Batman.

Ang mga tasa na iyon ay nagbubunyag ng isa pang aspeto ng mga kasuotan: Anuman ang mga pangangailangan sa pagkukuwento, ang mga kasuotan—at mga pagbabago nito—ay maaari ring magdala ng pera sa paglilisensya.

Muli, tumingin sa paligid ng mga tindahan sa Oktubre. At tingnan ang mga bata sa iyong pintuan, habang ipinagdiriwang nila ang Halloween sa pamamagitan ng pagsusuot ng kanilang binili sa mga tindahan na iyon. Na validate mo ang success ng choices nila kapag na identify mo ang sobrang identity nila dahil licensed outfits ang suot nila.

Nakasulat sa pamamagitan ng

Nai-publish

Na-update