IL DIVORATORE DI PAROLE DI MARC BERNARDIN
Divoratore di parole 59: Trovare la voce
A meno che non siate un romanziere che scrive solo per se stesso, è probabile che a un certo punto dobbiate scrivere per "qualcuno". E quel qualcuno potrebbe essere molte cose.
Se scrivete fumetti, questo potrebbe significare scrivere un personaggio con una voce specifica. Peter Parker deve sempre parlare come Peter Parker. Naturalmente, c'è un modo per dare un tocco personale, soprattutto se scriverete Spidey per un bel po' di tempo e avrete la possibilità di spingere sottilmente il personaggio in un luogo che vi sembri più "vostro". Ma, come sono sicuro che i vostri editori vi diranno, se volete cambiare radicalmente chi è Peter Parker... no. Vai a creare il tuo personaggio.
Se lavorate in TV - a meno che non siate alla guida di un vostro show - dovrete imparare a imitare la voce dello showrunner. Come si esprime in una frase? Come gli piace concludere le scene, con una risoluzione o con un cliffhanger? Quanto gli piace essere divertente? Perché, in un modo o nell'altro, la sceneggiatura sarà come la vogliono loro: il valore aggiunto sta nel rendere il più semplice possibile il raggiungimento di questo risultato. Verrete riscritti; la durata della riscrittura determinerà se vi riassumeranno o meno per la stagione successiva.
Se lavorate nel cinema, è possibile che scriviate e vendiate qualcosa di originale. Ma di questi tempi è più difficile che mai, vista l'inarrestabile fame di Hollywood di opere d'ingegno da adattare. È probabile che si finisca per scrivere un adattamento o un sequel o un reboot o un preboot di qualcosa che già esiste. E i produttori hanno già in mente come deve essere e come deve suonare. (Non si può scrivere un film sui Transformers senza robot giganti che si prendono a pugni e poi si trasformano in Vespa o altro). E anche se riuscite a vendere la sceneggiatura originale, questa non verrà realizzata fino a quando un regista non firmerà, e quel regista avrà le sue idee che voi dovrete accettare o farvi sostituire.
Come si può riuscire a fingere di essere qualcun altro? Ci sono solo due pallottole d'argento:
1. Leggere. O guardare.
Se avete la fortuna di essere assunti per scrivere Batman, è meglio che leggiate o abbiate letto una marea di Batman. Conoscere le caratteristiche del personaggio. Capire le diverse incarnazioni. Cercate di capire quali sono i limiti esterni, poi trovate un posto all'interno di quel territorio in cui vi sentite a vostro agio a lavorare. Se verrete assunti nello staff di scrittura di Stranger Things, farete meglio a guardare tutto Stranger Things etutte le cose a cui Stranger Things si è ispirato. Imparate a conoscere il linguaggio della proprietà. Sappiate quello che non sapete, poi correggetelo con lo studio.
2. Abbandonare il proprio ego.
Lavorate al servizio di una persona o di un personaggio. Non si tratta di voi. Si tratta di fare la cosa giusta per loro. Potreste inventarvi un nuovo modo di scuoiare un particolare gatto. "E se in questo episodio di 24 Jack Bauer rimanesse bloccato in un drive-thru di McDonald's per 45 minuti e poi dovesse andare in bagno?". Sarebbe divertente da guardare? Forse? È 24? No. La vostra genialità sarà premiata, a patto che sia la genialità richiesta dai vostri capi. Fate del vostro meglio per rendere il prodotto con il vostro nome il più buono possibile. Ma a un certo punto non sarà esattamente quello che avete deciso di scrivere. Questo è il processo. La cosa da ricordare è che... i soldi servono a questo.
Impostatevi per il successo e sappiate quando lasciarvi andare.
Il Divoratore di parole di Marc Bernardin appare il secondo martedì di ogni mese qui su Toucan e tornerà a gennaio.