カルーセル BY ジェシー・ハム
カルーセル023インキのコツ
昔々、マンガにインクを塗る必要があったのは、マンガが新聞紙に印刷されていたからで、鉛筆やパステル、絵の具のようなメディアは、複製ではあまりよく映らなかった。現在では、印刷技術やウェブ表示が非常にシャープになったため、漫画家が望めば、鉛筆やどんな柔らかいメディアでも描くことができる。
とはいえ、インクで描かれた線のキレの良さには勝てない！マンガでは特にそうで、素早く読める線は、アーティストがペースをコントロールしやすい。墨で描かれた線ははっきりと形を刻み、読者はそれをすぐに吸収して次のコマに進むことができる。完全な複製が可能なデジタル時代になっても、マンガから墨入れが消えることはないだろう。
しかし、インクで描くことは特別な困難を伴う。インクで描かれた線は、ソフトなメディアで描かれたかすれた線に比べると寛容ではない。黒く硬い線は、一本一本が明瞭で明確な主張となり、間違いがあればそれもはっきりと目立つ！そのため、インクにできる限りの技術と精度を持たせることが重要です。そのためのヒントをいくつか紹介しよう：
1.すべての新しいプロジェクトは、新しいツールやより良いアプローチを試す機会である。新しいプロジェクトを始めるときは、以前にペン入れしたお気に入りのコマを選び、異なるツールや異なるサイズで、いくつかの異なる方法で墨入れしてみる。それらを比較して、どのやり方が一番好きかを決める。一貫性を保つために、おそらくプロジェクトの期間中、選んだ方法にこだわる必要があるので、使いやすく、魅力的な結果が得られるツールを選ぼう。
2.目と唇にインクを入れるときは、特に注意すること。髪や服など、他の部分の墨入れがずさんでも見過ごされるが、目や口の描き方が悪いと、似顔絵や表情を殺してしまう。(手も同様で、顔に次ぐ表現力を持つ。指に墨を入れるときは、ちょうどいいところで線が曲がるようにしましょう)。また、瞼と睫毛に墨を入れた後に虹彩に墨を入れましょう。既存の虹彩の周りに瞼を描くよりも、既存の瞼の中に虹彩を描く方が、目の視線の方向をコントロールしやすい。
3.デジタルでインキングする場合は、黒の部分を不透明度50％のレイヤーに追加する。こうすることで、覆い隠している線を確認でき、描いたオブジェクトをはっきりさせるために黒を消す場所を慎重に選択できるようになる。黒い部分の適切な配置が決まったら、不透明度を100％に戻し、レイヤーを統合する。紙で作業している場合は、ページの上にトレーシングペーパーを敷いて、鉛筆で影をブロックインし、必要に応じて消去して正しい見た目を得たり、新しいシートを敷いて他の影の配置を試したりします。適切な配置が見つかったら、トレーシングペーパーを取り除き、大きなブラシで自信を持って黒をダッシュしていく。
4.特にデジタルで墨入れをする場合、ペンのサイズを頻繁に変えたくなるが、線幅のバリエーションは通常不必要であり、気が散る可能性がある。コミックのコマは読まれるようにデザインされているのであって、ダラダラ読むものではない。散文小説で統一されたフォントを楽しむように、コミックでも線幅を統一することでスムーズに読むことができる。背景をインクで描くときに距離を感じさせるには、線を細くするのが有効かもしれない......しかし、そうする場合は、ディテールを詰め込みすぎないように注意すること。線が細いほどディテールを表現できるが、ディテールが少ないほうが距離感が表現しやすい。
5.デジタルで仕事をする場合、修正作業は終わりのない作業になる恐れがある。このようなトラブルを避けるには、ページがインクで塗りつぶされるまで修正はしないこと。そして、修正の準備ができたら、ページを印刷されるサイズに縮小し、誤りがないか調べます。新しいレイヤーで、見つけた誤りをピンクの丸で囲む。次に、丸で囲んだエラーだけを拡大して修正する。拡大した後に新たに気づいた誤りは、読者には見えないので、修正せずにそのままにしておく。
6.漫画の墨入れは、どのような線質を望むかによって早くも遅くもできるが、一般的には早いほうがいいと思う。締め切りが早いだけでなく、早く描かれた線はある種の滑らかさとキレがあり、すらすらと読めるのに対し、ゆっくり描かれた線はぐらついたり硬くなったりしがちだ。素早く墨を入れるときに乱雑にならないようにするためには、線を引く前に、それぞれの線の基本的で全体的な形を頭に思い浮かべておくことだ。直線か？曲線か？始点や終点の近くに角が潜んでいないか？あなたの手が雨のコースを走るレーシングカーのドライバーだと想像してください：手を雨のサーキットを走るレーシングカーのドライバーに見立ててください。練習すれば、この方法でどんなラインでも素早くスムーズに描けるようになる。
7.デジタルで墨入れをするときは、鉛筆と墨のレイヤーを誤って合成したり、鉛筆レイヤーに直接墨入れしたりする可能性を最小限にするため、墨レイヤーと鉛筆レイヤーの間の 「ロックされた」レイヤーにコマの境界線を維持することを検討する（何時間もかかるミス）。鉛筆を頻繁に修正する予定がない場合は、鉛筆レイヤーをロックして、鉛筆レイヤーにインクを塗らないようにすることもできます。透明ピクセルをロック "ボタン（"ロック "ボタンの横）を使って、透明度を調整できます。
8.風や雨のような天候効果を他のアートの上にインクで描くときは、（紙で作業している場合は）透明なシートに、（デジタルで作業している場合は）独自のレイヤーに描きます。こうすることで、後で人物や顔の邪魔になる線を明るくしたり、削除したり、調整したりすることができる。
9.ブラシでインクを塗るとき、最大限のコントロールを得るには、鉛筆のように筆先を押すのではなく、筆先を自分から引き離すようにするのがベストだ。
10.手首の自然な動きは、（上記のコツに従って墨を入れる場合）弧を描き、胴体から斜めに離れるようにカーブします。墨を入れるときにページが一つの位置に固定されていると、その弧に沿わない線に墨を入れるために、手首を不快な方向に曲げなければならなくなります。これを避けるには、墨を入れながらページを回転させ、墨を入れる線の一本一本が手首の自然な掃き出しと一致するようにページを配置する。(ClipStudioでデジタルインキをしながらページを回転させるには、「shift」キーと「space」キーを押します)。
11.長くて滑らかなカーブを描くときは、描画器具の先端から1～2インチ前方に意識を集中させる。(短い線を描くときのように先端を直視すると、線がぶれやすくなる)。
また来月、ここで会おう！
ジェシー・ハムの回転木馬は毎月第2火曜日にこのトゥーカンに登場する！