CARRUSEL DE JESSE HAMM
Carrusel 023: Consejos de entintado
Antaño, era necesario entintar los cómics porque se imprimían en papel de periódico y los lápices, pasteles o pinturas no se reproducían bien. Hoy en día, la tecnología de impresión y las pantallas web son tan nítidas que los dibujantes pueden dibujar a lápiz o con cualquier medio blando, si lo desean.
Sin embargo, la agilidad de las líneas entintadas es difícil de superar. Esto es especialmente cierto en los cómics, donde las líneas que se leen rápidamente dan a los artistas un mayor control sobre el ritmo. Las líneas entintadas esculpen las formas con claridad, lo que permite a los lectores asimilarlas de inmediato y pasar al siguiente panel. Incluso en esta era digital, con sus reproducciones perfectas, dudo que el entintado desaparezca alguna vez del cómic.
Sin embargo, dibujar con tinta plantea retos especiales. Las líneas de tinta son menos indulgentes que las líneas más difusas de los medios más suaves. Cada trazo negro y duro es una declaración clara e inequívoca, y cualquier error también resaltará claramente. Por eso es importante que aportemos a las tintas toda la habilidad y precisión que podamos. He aquí varios consejos que nos ayudarán en ese empeño:
1. Cada nuevo proyecto es una oportunidad para probar nuevas herramientas o un enfoque mejor. Cuando empieces un nuevo proyecto, elige un panel favorito que hayas dibujado a lápiz anteriormente y prueba a entintarlo de distintas formas, con distintas herramientas y a distintos tamaños. Compáralos y decide qué método te gusta más. En aras de la coherencia, es probable que tengas que ceñirte a tu elección durante todo el proyecto, así que elige herramientas fáciles de usar y que ofrezcan resultados atractivos.
2. Ten mucho cuidado al entintar los ojos y los labios. Un entintado descuidado en otras partes, como el pelo o la ropa, se pasará por alto, pero una línea mal trazada en los ojos o la boca puede acabar con un parecido o una expresión. (Lo mismo ocurre con las manos, que sólo son superadas por las caras en expresividad. Al entintar cada dedo, asegúrate de que las líneas se doblan en los lugares adecuados). Entinta también el iris después de los párpados y las pestañas. Es más fácil controlar la dirección de la mirada de un ojo cuando se dibuja el iris dentro de los párpados existentes, en lugar de dibujar los párpados alrededor de los iris existentes.
3. Si entintas digitalmente, añade las zonas negras en su propia capa al 50% de opacidad. Esto te permitirá ver qué líneas estás cubriendo y tomar decisiones juiciosas sobre dónde borrar algo de negro para aclarar un objeto dibujado. Cuando hayas decidido la disposición correcta de las zonas negras, vuelve a subir la opacidad al 100% y fusiona las capas. Si trabajas sobre papel, coloca una hoja de papel de calco sobre la página y traza las sombras con lápiz, borrando según sea necesario para conseguir el aspecto adecuado o colocando nuevas hojas para probar otras disposiciones de las sombras. Cuando hayas encontrado la disposición adecuada, retira el papel de calco y difumina con confianza las sombras negras con un pincel grande, sabiendo ya que la composición funcionará.
4. Resulta tentador cambiar a menudo de tamaño de pluma, sobre todo cuando se entinta digitalmente, pero las numerosas variaciones de ancho de línea suelen ser innecesarias y pueden distraer. Los paneles de los cómics están diseñados para ser leídos, no para permanecer en ellos. Del mismo modo que disfrutamos de un tipo de letra uniforme en una novela en prosa, la uniformidad del ancho de línea en un cómic ayuda a suavizar la lectura. Para sugerir distancia al entintar fondos, puede ser útil cambiar a una línea más fina... pero si lo haces, ten cuidado de no meter demasiados detalles. Las líneas más finas permiten un mayor detalle, pero la distancia se representa mejor con menos detalle, porque los objetos tienden a volverse borrosos cuando están más lejos.
5. Cuando trabajas digitalmente, las revisiones pueden amenazar con convertirse en una tarea interminable, porque siempre puedes acercarte para encontrar más errores. Para evitar este problema, no hagas revisiones hasta después de entintar la página. Luego, cuando estés listo para la fase de revisión, reduce la página al tamaño en que aparecerá impresa y examínala en busca de errores. Rodea de rosa cada error que encuentres en una nueva capa. A continuación, amplía la imagen para corregir sólo los errores que hayas marcado con un círculo. Los nuevos errores que detecte después de ampliar la página no serán visibles para los lectores y no deben corregirse.
6. Los cómics pueden entintarse rápida o lentamente, dependiendo de la calidad de línea que se desee, pero en general yo diría que más rápido es mejor. Además de ser más respetuoso con los plazos de entrega, las líneas trazadas rápidamente tienen cierta suavidad y agarre que se lee con facilidad, mientras que las trazadas lentamente tienden a tambalearse o a endurecerse. Para evitar descuidos al entintar rápidamente, imagina en tu mente la forma básica y general de cada línea antes de trazarla. ¿Es recta? ¿curva? ¿Hay alguna curva al principio o al final? Imagina que tu mano es la de un piloto de carreras en una pista lluviosa: Si le das un vistazo a la carretera, evitarás trompos. Con la práctica, dibujar de este modo te ayudará a trazar cualquier línea que necesites, de forma rápida y fluida.
7. Cuando entinte digitalmente, considere la posibilidad de mantener los bordes del panel en una capa "bloqueada" entre la capa de tinta y la capa de lápiz, para minimizar las posibilidades de fusionar accidentalmente las capas de lápiz y tinta, o de entintar accidentalmente directamente sobre la capa de lápiz (errores que pueden costar horas). Si no piensas modificar los lápices a menudo, también puedes bloquear la capa del lápiz para evitar entintar sobre ella. Utiliza el botón "bloquear píxel transparente" (junto al botón "bloquear"), para poder seguir ajustando su nivel de transparencia.
8. Cuando entinte un efecto meteorológico como el viento o la lluvia sobre otras ilustraciones, dibújelo en una hoja transparente (si trabaja en papel) o en su propia capa (si trabaja digitalmente). De este modo, más tarde podrás aclarar, borrar o ajustar las líneas que interfieran con las figuras o los rostros.
9. Para obtener el máximo control al entintar con un pincel, lo mejor es arrastrar la punta del pincel lejos de ti, en lugar de empujarla como harías con un lápiz.
10. Los movimientos naturales de la muñeca (al entintar según el consejo anterior) seguirán un arco, curvándose en diagonal desde el torso. Si la página está fija en una posición mientras entintas, tendrás que doblar la muñeca en direcciones incómodas para entintar las líneas que no sigan ese arco. Para evitarlo, gira la página mientras entintas, colocándola de modo que cada línea que entintas coincida con el movimiento natural de tu muñeca. (Para girar la página mientras entintas digitalmente en ClipStudio, mantén pulsadas las teclas "mayúsculas" y "espacio").
11. Al entintar una curva larga y suave, ayuda fijar la atención uno o dos centímetros POR DELANTE de la punta del instrumento de dibujo, como si estuvieras arrastrando la línea como un trineo tras ese punto móvil. (Mirar directamente a la punta, como harías al entintar líneas cortas, invita al bamboleo de la línea).
Nos vemos aquí el mes que viene.
El Carrusel de Jesse Hamm aparece el segundo martes de cada mes en Tucán.