マギーの世界 BY マギー・トンプソン

マギーの世界 046: リトレッド

コミックを読むHDオオハシ


今、私と旅に戻ろう......戻ろう......戻ろう......55年前に......。

1961年秋

学校が始まったのだ。その頃発表された注目の新シリーズの中に、11月付の表紙を飾ったものがあった。私たちの何人かはどう反応しただろうか?

ドンと私が『コミック・アート』第2号を準備したとき、巻末の挨拶でドンは "現在の状況 "という見出しで2、3段落の短い文章を書いた。そこにはこう書かれていた:

"[ショーケース34号(1961年9月)で] DCは、まったく別の形で、もう一人の昔のコスチューム・ヒーロー、「アトム」を復活させた。このバージョンは、昔の『アトム』よりも『ドールマン』に負っている。私は好きではない。

もし姉弟だったら?このInvisible Scarlet O'Neilの物語は、Black Cat Comics#24(1950年8月)に、以前の新聞掲載から再版された。© 2016 Invisible Scarlet O'Neil "The Sentence of Death!" with The Human Torch (and Toro) appeared inHuman Torch#22 (Spring 1946).© 2016 マーベル

ジョーカービーとスタン・リーは、"ヒューマン・トーチ "を形を変えて復活させ、"ファンタスティック・フォー "の一員として同タイトルのコミックに登場させた。他のメンバーミスター・ファンタスティック(ユーモアを除いてプラスティックマンから派生)、インビジブル・ガール(インビジブル・スカーレット・オニールに似ている)、シング(現在のコミック本のモンスターから派生)。これも好きじゃない。"

そこでだ。コミック・ファンダムが軌道に乗り始めた頃、私たちは新世代のためにスーパーヒーローを活性化させようとするいくつかの試みに圧倒されることはなかった。とにかく、ジョー・カービーのせいだ。

リトレッド
インビジブル・スカーレット・オニール

元チェスター・グールドのアシスタント、ラッセル・スタムが創作、脚本、作画を担当し、1940年6月3日に日刊紙で連載が始まった。実験室での出来事で、オニールは透明人間になったが、再び見えるようになる方法を開発し、すぐに冒険を始めた。歴史家のロン・グーラートは、「透明なヒロインは、ある者にとっては絵を描く手間を省くチャンスだったかもしれないが、スタムは違った。見えないはずのスカーレットを、透明というより透けて見えるように描いたのだ」。彼女の新聞での活躍は1950年代半ばまで続いた。

ヒューマン・トーチ

Marvel Comics#1(1939年10月号)の表紙を飾ったのはフランク・R・ポールによる脅威的なヒューマン・トーチだったが、カール・ブルゴスが創作・脚本・作画を担当したこの物語は、このキャラクターを科学が生み出したアンドロイドとして紹介し、彼はすぐに炎をコントロールする方法を発見した。年以内に(同じくブルゴスによるストーリーで)、トーチは人間の子供の相棒(トロという名前)を得た。冒険は、1954年頃まで、一時中断しながらも続いた。

ウージー・ウィンクスの代わりに、伸縮自在の男がマーベルの怪物タイプを相棒にしたらどうだろう?"Overworked Genie!" は『ポリス・コミックス』56号(1946年7月)に掲載された。© 2016 DC Comics "Colossus Lives Again "は『テイルズ・オブ・サスペンス』 20号(1961年8月)に掲載。© 2016 マーベル
プラスチック・マン

ポリス・コミックス1号(1941年8月)には、ジャック・コールが創作・脚本・作画を担当した物語の中で、プラスチック・マンをはじめとする数多くのキャラクターが登場した。ウナギ・オブライアンはペテン師で、酸に浸かって伸びる能力を身につけ、犯罪と戦うために生まれ変わった。彼の変身能力はしばしばギャグに使われ、その正体は通常、黒と黄色のベルトを巻いた赤い服を着ていることで読者に明かされた。クオリティのプラスチックマンの最終号は64号(1956年11月)だった。

カービィモンスターズ

いつから始まったのか?1950年代後半?それを特定しようとは思わない。もちろん、消滅したわけではないが、新チームのために姿を変えたのだ。

前進だ!

しかし、その数ヵ月後に発行された次号までには、当初の嫌悪感をある程度克服し、少しはまろやかになっていた。「今号でハーブ・ビーチがその共同創作活動について論じているジャック・カービーは、スタン・リーと組んで、クラーグ、ゴーム、フィン・ファング・フームといったばかげた名前の陳腐な怪物を扱った、特異でセンスのないコミックをいくつか制作した。その流れに乗り、彼らはスーパーヒーローを扱ったコミックを2冊作った。最初の『ファンタスティック・フォー』は前号で酷評された。より穏やかではあるが、その非難は再確認された。タイトル・キャラクター4人のうち2人(ミスター・ファンタスティックとインビジブル・ガール)が役立たずにもかかわらず、シングとヒューマン・トーチのキャラクター描写が急激に改善されたことで、この本は読みやすさの端緒についた。サブマリナーの復活も助けになった。私たちはマーベルのスーパーヒーローシリーズ第2弾『ハルク』には圧倒されなかった。(対照的に、ドンはアトムの2作目と3作目のトライアウトを賞賛し、フォローする価値のある他の3人のDCキャラクターを提案した:グリーン・ランタン、フラッシュ、ホークマンだ)。

これで全員集合ファンタスティック・フォー#1 (1961年11月)でリトレッドがタイトル・キャラクターに。© 2016 マーベル

FFというコンセプト自体も、異能のスーパーヒーローを集めてチームを結成するという焼き直しだった。DCの『オールスター・コミックス』に登場するスーパーヒーローたちが、互いを知り尽くした末にようやく手を組んだ20年以上後のことだった。

当時は明らかに再放送の時代だった。スーパーマンは1938年に登場し、休むことなく進化を遂げたが、フラッシュの新バージョンは1956年にシルバーエイジに突入した。

再放送をすることの利点は、クリエイターが過去の作品の良いところを選ぶことができることである。

物事が変われば変わるほど...

それは長い間続いてきた。ゴールデンエイジでさえ、コミックスファンは慣れ親しんだ物語にある程度のバリエーションがあることに慣れていた。リパブリックの『キャプテン・マーベルの冒険』でフランク・コグランがトム・タイラーに変身したとき、1941年当時、知る人ぞ知る子供たちは、ビリー・バトソンがシャムに遠征する過程で、街の地下鉄ではなくシャザムに出会うことを受け入れた。そしてそれは、Whiz Comicsが定期的に彼の出自の "How "と "Why "を繰り返しながら、彼を新聞売り場に連れてきてからわずか1年ほど後のことだった。

だから、今日の批評家の中には、白人のキャラクターを黒人にリブートすべきではない、神秘的なアジア人の老人を若く見える白人女性が演じるべきではない、......と文句を言う人もいるかもしれない。とにかく、私たち長年のファンは、半世紀以上前にこの種の変化に慣れてしまったのだ。

FFの55年に、そして将来私たちを楽しませてくれるであろう再放送に乾杯!


マギー・トンプソンによる『マギーズ・ワールド』は、毎月第一火曜日にこのトゥーカンに掲載される

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