DILETTANTE NI STEVE LIEBER
Dilettante 046: MADness
Isang kamangha-manghang masuwerteng nangyari kamakailan: inaayos ng asawa ko ang ilang lumang kahon ng mga papeles ng kanyang yumaong ama nang makita niya ang isang maliit na batch ng kanyang mga lumang magasin ng MAD mula sa kalagitnaan ng 1950s— ang panahon kung saan ito ay bumabalot ng oras bilang isang komiks at lumilipat sa magasin na ito ngayon.
Iniiwan ang kapana panabik na pag aaral na nagmamay ari kami ng isang maliit na cache ng unang rate na 60 taong gulang na komiks, talagang natuwa ako upang makita kung ano ang isang tipikal na isyu ng MAD, ang buong kulay na komiks, ay nag aalok. At hindi ako nabigo.
Umupo ako at, luya, luya, binuksan ang isyu # 17, ang takip ng kung saan ay uri lamang, superimposed sa ibabaw ng isang asul na tinted na larawan ng mga skyscraper. Ang kopya ay nangangako na "Ang isyung ito ay pagpunta sa baguhin ang iyong buong pananaw ng MAD ..." may itim at dilaw na banner sa buong ibaba na nagpapaliwanag na ang mga laman loob ay baligtad. Sigurado, sinadya nilang i attach ang mga takip na baligtad at pabalik. Buksan ang front cover at makikita mo ang huling pahina ng komiks na baligtad. Kahit na may banner ng cover, hindi ko mawari kung ilang beses sana nilang kailangang i reassure ang kanilang printer na ito ang talagang gusto nilang gawin.
Ang isyu ay isinulat ni Harvey Kurtzman, na iginuhit nina Bill Elder, Bernie Krigstein, Jack Davis, Basil Wolverton, at Wallace Wood, at kulay (sa palagay ko) ni Marie Severin. Sa kabuuan malinaw na layunin nitong ilipat ang mambabasa mula sa dibersiyon at libangan tungo sa kamalayan sa makinarya ng paglalathala, ng kultura, ng pulitika at lipunan. Parang mapangahas pa rin sa 2017. Hindi ko mawari ang epekto siguro nito noong 1954.
Baliktarin ang pabalat sa likod, baliktarin at naroon ang una mong kuwento, isang parody ng komiks ni George McManus na Bringing Up Father, na nilikha noong 1913 at isang 40-taong-gulang na institusyon na sa oras na mailathala ang parody na ito. Ang strip ay tumatalakay sa mga paghihirap ng isang bagong mayaman na lalaki, si Jiggs, henpecked ni Maggie, ang kanyang asawa na naghahanap ng katayuan. Sa simula ang komiks ay mukhang tulad ng anumang iba pang mga parody ng MAD ng oras. Iginuhit ng artist na si Bill Elder ang "Jiggie at Maggs" sa isang perpektong panggagaya sa eleganteng deco stylizations at kakaibang background gags ni McManus. Ngunit si Kurtzman ay nag-iibayo sa klase ng alitan sa strip. Ang kanilang anak na babae ay nagbabasa ng The Daily Worker, at si Jiggie ay miserable na tinatrato ang kanyang mga empleyado. Kapag ang henpecking ng Maggs ay nagiging marahas tulad ng palaging ginagawa nito sa orihinal na strip, ang linya ng Elder ay nagpapanatili ng magaan at cartoony na tono ng McManus.
At pagkatapos ay hinila ni MAD ang alpombra mula sa ilalim ng mambabasa. Bernard Krigstein tumatagal ng higit sa sining. Jazzy deco pen-lines maging makapal at brushy at mahulog laban sa grimy screen-tones, na nakikipag-usap malupit na liwanag at madilim na mga anino. Ang mga komposisyon ng panel ay lumilipat ng kanilang diin mula sa flatness sa lalim, at ang mga form ay tumatagal sa timbang at heft. Ipinaliwanag ni Jiggie kung gaano kasakit at kakila-kilabot ang mamuhay sa mundong may kaswal na sadismo.
Ang natitirang bahagi ng strip zings pabalik balik tulad nito, isang pahina ng Elder as-McManus, malumanay na panunukso ang orihinal na strip para sa mga tropa nito, na sinusundan ng isa pang Krigstein's walang habas, marahas expressionism, kung saan Jiggie hilingin sa mambabasa upang harapin ang karahasan sila ay naaaliw sa loob ng mga dekada.
At matapos gawin iyon, ang komiks ay napupunta ng isang hakbang pa sa pagtatanong kung paano talagang gagana ang mundong ito. Jiggie snaps pabalik sa Maggs, sa kanyang anak na babae, sa kanyang mga empleyado, at lahat ng iba pa na vexes sa kanya. Ang punchline ay ginagamit niya ang kanyang pera upang umarkila ng mga thugs upang matalo ang impiyerno sa labas ng lahat at makuha ang mga ito upang gawin ang gusto niya. Ang isang mayaman na lalaki sa isang tuktok na sumbrero ay maaaring isang mahabang pagtitiis biktima sa isang comic strip, ngunit sa tunay na mundo, ang mga oligarko ay nakakakuha upang gawin ang gusto nila.
Kung ang komiks ay hindi gumagawa ng punto nito nang malinaw na sapat sa mga unang walong pahina, pagkatapos ay lumilipat ito sa isang parody ng mga pagdinig ng McCarthy, na inaalok bilang isang palabas sa laro. Ang "What's My Shine" ay iginuhit ni Jack Davis, sa itim at puti na may craft-tint grey tones, at—bihira para sa mga komiks sa panahong ito—ay inilimbag nang walang anumang karagdagang kulay, upang magmukhang mas katulad ng isang aktwal na palabas sa TV noong 1950s. Ito swings direkta sa McCarthy ni red baiting, at kahit na nagtatampok ng isang creepy, muttering Roy Cohn figure virtually naka attach sa kanang earlobe McCarthy sa bawat panel. Ang mga may sakit na kasinungalingan at paratang ni McCarthy ay ipinapakita para sa kung ano talaga ang mga ito, tulad ng pag asa ng media sa spectacle ng madaling salungatan.
Ang komiks ay lumilipat sa satirize corporate messaging, ang konsepto ng kagandahan, hedonism, at sa wakas, sa dulo, ito satirizes ang napaka paniwala ng satire. Ang isang figure na kumakatawan sa manunulat na nakatayo sa harap ng isang rack ng komiks ay nawawala dahil mayroon na ngayong 12 iba't ibang buwanang parody komiks, (mayroon talagang!) at ginagawa niya ang pangalan at logo ng bawat isa sa isang soliloquy na dumadaan sa magkakasunod na panel sa isang 12-panel page (sa itaas, kaliwa). Ito ay humahantong sa isang kahanga hangang pagkilos ng sawing off ang limb sila ay nakaupo sa isang komiks na tinatawag na Julius Caesar, na mukhang ito ay pagpunta sa lampoon ang Marlon Brando pelikula ng oras, ngunit sa halip ay lumiwanag ng isang liwanag sa lahat ng pagod tropes at mga diskarte na pumunta sa paggawa ng isang lampoon. Iginuguhit ni Wally Wood ang manunulat na nakatayo sa harap ng mga panel ng komiks, naghahagis ng anino sa kanila na tila nagtuturo sa harap ng isang screen ng pelikula, ang kaguluhan ay lumalaki, at sa pagtatapos ang mambabasa ay iniharap ng mga bagong kritikal na tool upang suriin ang mismong komiks na hawak niya (sa itaas, tama).
Hindi mahirap makita kung bakit gusto ng mga authoritarians noong 1950s na ilayo ang mga bata sa komiks tulad ng MAD. Ito ay tunay na subersibo, na ginawa ng nangungunang talento ng panahon. Sana mag hold up din ang komiks natin 60 years later.
May natisod ka bang kayamanan sa nakaraan kamakailan? Ipaalam sa akin! Maaari mo akong maabot sa Twitter @steve_lieber o sa Facebook.
Ang Dilettante ni Steve Lieber ay lumilitaw sa ikalawang Martes ng bawat buwan dito sa Toucan!