ANG MUNDO NI MAGGIE
Maggie's World 015: Mga batang babae pinapayagan
Kahit pitong dekada na ang nakalilipas, ang komiks ay isang storytelling art form tulad ng iba pang mga anyo ng sining ng pagkukuwento. Hinikayat ng mga komiks ang mga batang babae sa kanilang mga mambabasa na isipin ang kanilang sarili bilang mga adventurer, bilang mga buddies, bilang mga kaibigan na may mga layunin tulad ng iba't ibang bilang mga layunin ng anumang kid.
Noong dekada '40, isipin mo, ang mga komiks ay nasa lahat ng dako. Iniisip namin ang nai publish na anyo ng sining sa mga araw na ito bilang paghahanap ng pangunahing tahanan nito na naka sequester sa mga kombensyon at specialty shop. Ngunit ang mga komiks noong dekada 40 ay halos matatagpuan sa lahat ng dako. Pumasok si Inay sa isang grocery kasama ang kanyang mga anak? Maaari siyang pumunta sa dairy section; ang mga bata ay tumungo sa rack ng komiks. Dumaan si Itay sa newsstand pagkatapos magsimba noong Linggo? Pinili ng mga bata ang bago sa spinner rack. Nagbakasyon ang pamilya? Ang istasyon ng tren at ang istasyon ng bus ay bawat isa ay nagpakita ng malawak na iba't ibang mga kuwento na may apat na kulay para sa isang dime bawat isa. Mga magulang na namili sa mga department store? Yep. Naroon din ang mga komiks.
Kaya nagbabasa ng komiks ang mga bata—at ginawa ang komiks para sa mga bata. Hindi lang para sa mga bata, hayaan mo akong magmadali sa pagdaragdag. Nagkaroon ng isang maliit na bagay upang mag apela sa halos bawat iba't ibang mga mambabasa, lalo na dahil marami sa mga pinakaunang mga komiks na muling inilimbag ang mga komiks strip na orihinal na lumitaw sa mga pahayagan na naglalayong lahat ng edad na mga mambabasa.
Nang igawa ng Cupples & Leon, Saalfield, at iba pang mga publisher ang mga naunang "pre komiks" na komiks, ang mga komiks na iyon ay mga koleksyon ng mga strip at panel cartoons na nakasanayan na ng mga pamilya na makita sa kanilang mga pahayagan: mga tampok tulad ng Bringing up Father, Little Orphan Annie, at Tillie the Toiler. At ipinagpatuloy ng komiks ang tradisyon, dahil nag evolve ito mula sa mga serye ng antolohiya tulad ng Famous Funnies noong 1934 at The Funnies noong 1936.
Sa buong mga unang araw na iyon at sa serye na binuo lalo na para sa bagong format, target na madla kasama ang mga kababaihan at mga batang babae. Iyon ay upang sabihin na ang mga kababaihan at mga batang babae ay na feature sa komiks mula pa noong bago ko nagsimulang basahin ang mga ito. Kung minsan, sila ang mga tauhan sa pananaw; minsan parang nandun lang sila para mapanood. Dahil maraming tao—bata at matanda, lalaki at babae, lalaki at babae—ang nagbabasa ng komiks sa loob ng ilang dekada at dekada.
Kung minsan, kapag ang mga target na mambabasa ay mga batang babae, may sobrang pagbibigay-diin sa kanilang mga damit at buhok; Minsan, ang mga character ay paminsan minsang itinampok bilang mga manika ng papel. Kasama sa Sunday page ni Edgar Martin na Boots feature ang paper doll; hindi lang si Katy Keene ni Bill Woggon ang nakasuot sa mga designs ng kanyang readers, ilan sa mga young designers na yan ay lumaki rin na professional fashion designers. Bago pa man ako ipinanganak (at 71 na ako ngayon), sadyang ipinakilala na si Wonder Woman na icon ng babaeng super power.
Nang makipag ugnay sa akin ang isang reporter para sa The Washington Times bilang paghahanda para sa isang kamakailang artikulo tungkol sa kung saan ang mga kababaihan ay natagpuan ang kanilang sarili sa mundo ngayon ng mga tagahanga ng komiks, nakuha nito sa akin ang pag iisip tungkol sa paksa sa pangkalahatan at paggunita sa paulit ulit na tema ng Little Lulu ng boys' club. Ito ay isang maliit na shanty na may malinaw na mensahe sa itaas ng pinto: "Hindi pinapayagan ang mga batang babae!" At dahil sa sobrang katawa tawa ng mensahe kaya naging challenge ito sa story after story. Kasi, nung una akong nagbabasa ng komiks, halos lahat ng bata ay nagbabasa ng komiks. Dahil nasa lahat sila ng dako. Sa katunayan, ang aking ina ang marahil ang aking pangunahing instigator sa pagkolekta ng komiks, dahil natutuwa siya sa pagbabasa ng komiks na isinusulat at iginuhit ni Walt Kelly noong huling bahagi ng 1940s, at nagsimula sila ni Tatay ng isang masarap na sulat sa cartoonist.
Apat na Kulay #158 (kilala rin bilang Little Lulu #9) © 1947 Marjorie Henderson Buell
Habang nangyayari iyon, ano ang gusto ko? Nagbabasa ako ng iba't ibang mga komiks noong ako ay maliit, ngunit ang aking mga paborito ay may posibilidad na maging mga nilikha ng talento na pinagsama sama ng editor ng Dell na si Oskar Lebeck, na nagdala sa akin ng Raggedy Ann + Andy, Little Lulu, at marami pa. Ang mga kuwentong nilikha sa ilalim ng kanyang pamumuno ay tila sadyang nilikha upang maging nakakaaliw, anuman ang kasarian ng mambabasa. Hindi rin nagpasiya ang kasarian kung sino ang lumikha ng gayong komiks. Si Marjorie Henderson Buell ang lumikha ng Little Lulu, ngunit ito ay si John Stanley na nagpasabi kay Lulu sa isang henerasyon ng mga batang babae na maaari silang maging pangulo balang araw. Ang huling pelikula ng Our Gang short ay lumabas sa mga sinehan noong 1944, ngunit ito ay si Walt Kelly na ginawang powerhouse of action si Janet, isang katumbas ng mga batang lalaki sa mga pakikipagsapalaran pati na rin ang komedya. (Taong 1945, sa Our Gang #19, siya nagsuot ng pantalon at nagpagupit ng maliit na Two by Two para sila ay makapakikipagsapalaran.)
Detective girl, nakakatawa batang babae, pipi babae, matalino batang babae, sexy batang babae, aktibong batang babae, passive babae, maliit na batang babae, "Magandang babae"—at, oo, maliit na bata batang babae at matanda babae (kilala rin bilang babae, ngunit ano ba?) —may mga komiks na kasama silang lahat, taun-taon, bawat panahon.
Sa paglipas ng mga taon, ang mga character at serye ay morphed, siyempre. Si Archie ang pinagtutuunan ng pansin ng kanyang mga naunang pakikipagsapalaran, at sina Betty at Veronica, sa kahit ilang bahagi, ay naroon lamang bilang eye candy at mga premyo na dapat ipaglaban. Sa paglipas ng mga taon, masyadong, ang komiks ay naging mas mahirap at mas mahirap na hanapin. Ang mga rack ng komiks ay hindi na omnipresent, maraming mga kita ng mga batang babae ang nagpunta nang higit pa para sa mga gastos na hindi naibigay ng magulang tulad ng mga pampaganda at hairstyle, at naging mas katanggap tanggap sa lipunan para sa mga batang lalaki na mag hang sa paligid ng lalong limitadong mga lugar kung saan matatagpuan ang komiks. Ang mga komiks para sa mga batang babae ay hindi kasing dali upang mahanap kung saan maaaring mamili ang kanilang mga mamimili.
Sa panahong ang Silver Age ay nasa mga unang araw nito, si Jean Grey ay sa simula ay "Wonder Girl," tulad ng Sue Storm ay sa simula ay "Invisible Girl"—at parehong tila lumilitaw na higit pa bilang mga dekorasyon kaysa sa mga mahahalagang miyembro ng koponan. At kaya nagpatuloy ang dekada 60.
Ang unang multi araw na New York City comics convention ay naganap noong 1966. Apat na babae ang dumalo: Pat Lupoff, Lee Hoffman, Flo Steinberg, at ako. Nang tanungin ako ng isang reporter noong Pebrero 2014 kung ilang babae at babae ang dumalo sa mga kombensyon ng komiks sa mga panahong ito, ipinadala ko sa kanya ang link sa mga pahina ng website ng Comic-Con ng mga larawan ng kaganapan noong 2013 at sinabi ko na malinaw na mahigit apat.
Dahil, tulad ng halos lahat ng iba pang mga kadahilanan na maaari mong suriin ang tungkol sa komiks, mayroong lahat ng uri ng mga character ng komiks ng babae para sa lahat ng uri ng mambabasa. At maiisip pa ng mga mambabasa ang nangyari noon—o, kung sila ay magiging mga manlilikha, ay maaaring baguhin ang mga tauhan mismo.
(Nang binabasa ni Don ang mga maagang isyu ng Fantastic Four sa anak na si Valerie noong unang bahagi ng 1970s, gumawa siya ng kanyang sariling mga pagbabago sa kuwento. Ang pag iisip ng kanyang anak na babae ay nangangailangan ng ibang modelo ng papel kaysa sa isang tao na ang kapangyarihan ay medyo limitado sa pagtatago, ang kanyang mga salaysay ay naglagay ng mga linya ni Reed Richards sa bibig ni Sue, na ginagawang malinaw na utak ng The Fantastic Four si Sue. Basta ang sinasabi.) Ang mga nakaraang dekada ay nakakita ng mga format tulad ng manga at serye tulad ng Sandman na patuloy na gumuhit sa higit pa at mas maraming mga mambabasa ng parehong kasarian. Sa mga araw na ito, ang mga animated cartoons tulad ng Frozen at Brave ay nagtatampok ng paglutas ng problema, ang mga gutsy gals na may kapana panabik na pakikipagsapalaran, at ang mga batang madla ay tila nakakakuha ng isang sipa sa kanila. (Speaking of animation, sinong manonood ang hindi nakakaalam na si Lisa Simpson pala ang utak ng pamilyang iyon O mag-digress ba ako?)
Hindi ibig sabihin nito na walang mga isyu sa trabaho, disenyo ng character, mga huwaran, kakaibang costuming, o iba pang mga paksa na bukas para sa talakayan sa komiks ngayon. Pero ibig sabihin ay pinapayagan na ang mga babae. At, hey, gayon din ang mga lalaki. At mga lalaki at babae. At mga toddlers na nakasuot ng costume. Mayroon pang mga designer ng T shirt na nagtatampok ng mga logo ng komiks sa mga estilo ng kababaihan.
Ipalaganap ang salita: Ang komiks ay para sa lahat—at, oo, noon pa man.
Maggie's World ni Maggie Thompson ay lumilitaw ang unang Martes ng bawat buwan dito sa Toucan!