スティーブ・リーバーのディレッタント
ディレッタント029：キャリアの勢いを維持する
コミックの世界に飛び込むのは大変なことだ。誰もそのことに異論はないだろう。しかし、もしあなたが最初の仕事を控えているアーティストだとしたら、その瞬間まで文字通り人生のすべてを、その仕事のために準備し、ポートフォリオを揃え、自分の作品をどのように見せたいかを考えるために費やしてきたことになる。出版社に足を踏み入れたり、ウェブコミックを立ち上げたりすることを目標に、何年もの準備をすることになるかもしれない。
そうなると、次の試合まで数週間しかない。その次も。その次も。数年が経ち、あなたは締め切りを守っているが、あなたの作品は以前のような喜びや驚きのリアクションを引き出せていない。ツイッターで絶賛されていたような巧みな作品は、丁寧な謝辞で迎えられるようになった。あなたの作品を気に入ってくれた編集者はマーケティング担当に昇進し、後任の編集者はメールの返信が遅い。売り上げが落ち込んでいるのに、出版社は本の出版を中止したとは言わないが、"いくつかの計画を再検討している "と認めている。あるいは、キックスターターでほとんど資金が集まらなかったのかもしれない。どうしたんだ？参入するのは難しいと思っていただろう。その中に留まることはさらに難しいことがわかった。
あなたが直面したことは、多くの漫画家が直面することです。キャリアは1つのプロジェクトだけではなく、何十年にもわたる。そして、その間、勢いを維持するのは途方もなく難しいことです。キャリアを継続させる方法について、いくつか考えてみたい。注意しなければならないのは、私や他の「専門家」がこのような話題について話すことは、生存者バイアスがかかっているということだ。 生き残りバイアスがかかっている。それでも、コミックの世界に20年身を置き、同業者たちとの対話を重ねてきた私なら、価値ある提案ができると思う。
1.やることを変える
人々は多くの決断を迫られている。クリエイターも、読者も、ジャーナリストも、編集者も、出版社も、自分の時間や注意力に対する要求であふれかえり、疲弊してしまう。私たちがこれに対処する方法のひとつは、何かや誰かにレッテルを貼って、そのレッテルに思考を委ねることだ。もしあなたにそのようなことが起きているのなら、もしあなたが型にはめられたのなら、あなたが持っている他のものを見せる時だ。ダークホラーで有名？全年齢向けの物語を作ればいい。読者はお祭り騒ぎのようなエスケープを期待している？地に足の着いた、個人的なものを見せてください。私が話したほとんどのクリエイターは、複数のアプローチを持っている。自分のブランドを維持することがいかに重要か、というアドバイスはよく耳にすると思います。それはそうだ！しかし、もしあなたが1つの種類の仕事でブランドを築き、それが観客を見つけられないのであれば、ブランドを拡大する必要があるでしょう。
2.場所を変える
あなたの仕事はすべて伝統的な場でのものですか？ウェブに真剣に取り組む時です。一つの出版社に長くこだわっていませんか？他でもっと評価されることに気づくかもしれない。私の知り合いのアーティストは、ある大手出版社と専属契約を結んでいた。数年間素晴らしい仕事をした後、出版社は彼の専属契約の更新を断り、その理由も説明しなかった。彼は競合する出版社で短期間の仕事をいくつか引き受け、それが発表されると、古い出版社はすぐに以前よりも条件の良い新しい専属契約を彼に提示した。
悲しい事実：一貫して信頼性の高い活動を続けていると、関心や議論を呼び起こすのは難しい。「ジェーン・ドウが良いことを続けている」というのは、説得力のあるニュースのフックにはならない。時々耳にする格言がある：「あなたについて書かれるポジティブな記事は4つしかない：1.1.あなたが登場した。2 次の大物になる。3.新しい何かでカムバックする。4.あなたは以前の成功に戻りつつある。"
3.リーチを広げる
あなたは多くの人を知っているが、十分に知らない。コミックを作り、販売し、批評し、出版している人々はみなソーシャルメディアにいる。そこで交わされている会話に関心を持ちましょう。自分のアイデアや専門知識を共有し、彼らの話に耳を傾けよう。知人や友人を作るために時間を投資する。これを仕事と思わないでほしい。彼らはあなたと同じものをたくさん愛している人たちなのだ。そして、ただ無料の広告をたくさん掲載するような感覚で会場にアプローチしてはいけない。他の場所でも言ったことだが、繰り返しになるが、社会病質的なプロモーターのように振る舞ってはいけない。あなたは、他の興味深い人々と関わる興味深い人になるためにそこにいるのだ。このことの副次的な効果として、コミックのような個人的なつながりによって成り立つビジネスや芸術の世界では、あなたは新たなチャンスについてよりよく知ることができる。そして、あなたを人として面白いと思った読者は、あなたの作品を調べたいと思う可能性が高くなる。
また、より幅広い素材に触れることができる。マンガを作るのはとても労力がかかるので、時間内に仕事を終わらせるだけでマンネリになりがちだ。他のアイデアや可能性で目と耳を満たし続けたいし、ソーシャルメディアを通じて知り合った人たちは、他の方法では決して見ることのできない素晴らしい作品をたくさん紹介してくれる。
最後に、これはいくら強調してもしすぎることはない。他の漫画家たちがいる町に住んでいるなら、彼らに会いましょう！ドリンク＆ドローや毎週のコーヒーミーティングを企画する。自分の作品を見せて、彼らの近況を見よう。
4.新しいテクニックを学ぶ
25年前と比べて、今はマンガを作るためのテクニックがたくさんある。唯一のルールは、"何でもうまくいく "ということだ。ほとんどペンと紙で描いてきたのなら、ストーリーやシーケンスをデジタルでやってみよう。すでにコンピュータとグラフィック・タブレットを持っているなら、Manga Studio 5-EXをワークフローに加えるのは驚くほど安上がりだし、学ぶのもとても簡単だ。(私は習得が早い方ではないが、近くにいた友人がいくつかの質問に答えてくれたので、Manga Studioをインストールしてから30分後にはプロの仕事をこなしていた)あなたは、車や建築物のような複雑なものを描くのが苦手なアーティストですか？3Dモデルを取り入れることで、どんなことができるか調べてみてください。ペンとインクの時代、黒地に白で描くのはちょっと面倒だった。デジタルなら簡単だ。次の夜のシークエンスをその方法で描いてみてはどうだろう？あるいは、黒をまったく使わず、暖色と寒色を1色ずつ使ったデジタルパレットで線画を描くとどんなことができるか試してみよう。モデルを使って仕事をしたことがないのなら、リファレンス写真を撮ることで何ができるかを試してみよう。いつもリファレンスを使っているのなら、何も使わずにマンガを描いてみよう。
そして、いざというときまで待たずに、これらを試してみてほしい。スケッチブックを持ち、いろいろなことを試してみることがいかに価値あることか、以前にもお話ししたことがある。他のアプローチ、他の可能性を見極める目を養うために時間を割いてください。
5.新規事業戦略
時には完全に再編成しなければならないこともある。うまくいっていないプロジェクトから離れることは恥ずかしいことではないし、日雇いの仕事を得たり、コミック以外のフリーランスの仕事を引き受けたりして、オフタイムにコミックを作ることは、何も、何も、悪いことではない。多くの素晴らしいアーティストが、創造的にとてつもなく自由であることに気づいている。商業的な制約がなくなれば、自分の好きなことを好きなようにやることができる。私のアーティストとしての最大の飛躍は、一般的に、編集者のコントロール、あるいは意見を最小限に抑えたプロジェクトでもたらされた。そして、私が長年にわたって支払ってきた作品のほとんどは、そうした非商業的なプロジェクトが熱狂的な支持を得たからこそ生まれたものだ。
そして、自分の仕事を売り込むための多くの方法を調べるようにしよう。クラウドファンディング・プラットフォーム、Amazon Createspaceのような手頃なプリント・オン・デマンド・オプション。eBay、Etsy、Gumroadショップ、Big Cartelストアを通して販売することもできる。新たな可能性は絶えず到来している。同業者に話を聞き、何がうまくいっているのか調べてみよう。
そして、何があなたにとって効果的なのか、ぜひお聞かせください。ご連絡ください！連絡先は ツイッター またはFacebookで。あるいは、7月9日から12日までサンディエゴで開催されるコミコン・インターナショナルで直接私に話しかけてください。
スティーブ・リーバーの "Dilettante "は、毎月第2火曜日にここ Toucanに登場 する！