LE MONDE DE MAGGIE
Le monde de Maggie 010 : Sous influence


"Il n'y a que du paillis".
Comment mieux décrire tout ce qui a eu une influence sur nous : notre famille, nos amis, notre société, notre éducation, notre emploi, nos loisirs ? Toutes nos influences nous ont aidés à devenir ce que nous sommes. Et parmi les nombreuses influences les plus appréciées, il y a nos divertissements.
En plus d'avoir créé certains des contes les plus mémorables pour nous enchanter (et d'avoir apporté de la magie au Comic-Con pendant tant d'années), Ray Bradbury était heureux de nous emmener dans les coulisses. Dans son introduction au recueil The Stories of Ray Bradbury, publié en 1980, il écrit : "J'ai appris que j'avais raison et que tout le monde avait tort quand j'avais neuf ans. Buck Rogers est arrivé sur scène cette année-là, et ce fut l'amour instantané. Je collectionnais les bandes quotidiennes et j'en étais fou de rage. Les amis critiquaient. Les amis se moquaient. J'ai déchiré les bandes de Buck Rogers. Pendant un mois, j'ai traversé mes classes de CM1, abasourdi et vide. Un jour, j'ai éclaté en sanglots, me demandant quelle dévastation m'était arrivée. La réponse était : Buck Rogers : Buck Rogers. Il n'était plus là et la vie ne valait tout simplement plus la peine d'être vécue. J'ai ensuite pensé : "Ce ne sont pas mes amis : Ce ne sont pas mes amis, ceux qui m'ont poussé à déchirer les bandes et donc à déchirer ma propre vie en deux ; ce sont mes ennemis.

"J'ai recommencé à collectionner Buck Rogers. Depuis, ma vie est heureuse. Car c'est à partir de là que j'ai commencé à écrire de la science-fiction. Depuis, je n'ai jamais écouté quiconque critiquait mes goûts en matière de voyages spatiaux, de spectacles ou de gorilles. Lorsque cela se produit, je remballe mes dinosaures et je quitte la pièce.
"Car, voyez-vous, tout cela n'est que du paillis. Si je ne m'étais pas bouché les yeux et farci la tête avec tout ce qui précède pendant toute une vie, quand il s'est agi de m'associer des mots pour trouver des idées d'histoires, j'aurais obtenu une tonne de chiffres et une demi-tonne de zéros."
Ce paillis a donc fourni aux amateurs de bandes dessinées l'inspiration nécessaire pour aimer cette forme d'art.
Les dessins.
Avez-vous déjà essayé de copier - peut-être même de tracer - des œuvres d'art qui vous attiraient lorsque vous étiez enfant ?
On dit que Chester Gould avait pour objectif de concevoir des méchants pour sa bande dessinée Dick Tracy qui seraient suffisamment mémorables et distinctifs pour que les enfants puissent les dessiner sur leurs cahiers. Et c'est ce qu'ont fait les enfants.
Comment puis-je savoir que j'ai lu les aventures éphémères de Moon Girl d'E.C. comics ? Ce n'est pas parce que je me souviens d'une seule chose des histoires dessinées par Sheldon Moldoff et qui paraissaient dans les kiosques à journaux quand j'avais 5 ans. Mais je sais que je les ai lues, parce que j'avais l'habitude de dessiner le personnage, avec son collier ras-de-cou et ses chaussures à bouts bouclés qui s'attachaient à la jambe.

Lorsque je travaillais à la bibliothèque publique de Cleveland, j'ai assisté à une conférence sur les livres de l'écrivain-artiste Munro Leaf. Ses livres à la bibliothèque allaient de Ferdinand (illustré par Robert Lawson, adapté plus tard en dessin animé par Disney) à ses livres"... Can Be Fun"[L'histoire peut être amusante, etc.], et même à une fantaisie pour les lecteurs plus âgés, Sam and the Superdroop (Sam et le Superdroop). Son roman Superdroop s'est attaqué aux bandes dessinées, et nous l'avions encore au rayon jeunesse de la succursale où je travaillais. Un Superdroop est "une forme particulière et rare de Comicbookitis", et il emmène le petit garçon dans un certain nombre de mondes de bandes dessinées. Leaf s'est montré amusant et aimable lorsque je l'ai interrogé sur Superdroop, me disant que ses enfants avaient été ravis de lire les piles de bandes dessinées qu'il avait ramenées à la maison dans le cadre de ses recherches.
Mais ce jour-là, lors de la conférence sur le livre, il était là pour conseiller les jeunes dans l'assistance et leur dire que leur éventuel manque de confiance en leurs propres capacités ne devait pas les empêcher d'écrire ou de dessiner. Même si son art était loin d'être parfait, il avait bien gagné sa vie en écrivant et en dessinant. A-t-il incité certains enfants du public à s'essayer à la narration ? Je l'espère.
Ce qui m'amène à ...
Les histoires.
Si vous avez lu les rubriques Spirit de Will Eisner dans les journaux (ou leurs rééditions dans les bandes dessinées de l'âge d'or ou, des décennies plus tard, dans des recueils), vous est-il venu à l'esprit de réfléchir à la manière dont il mettait en place une histoire - du début au milieu et à la fin - en sept pages d'art et de texte ?
Si vous avez grandi avec les classiques de 10 pages de Donald Duck de Carl Barks qui ouvraient à l'origine presque tous les numéros de Comics and Stories de Walt Disney dans les années 1950, avez-vous fini par comprendre comment il maîtrisait la technique du comique de situation ? Et avez-vous admiré sa maîtrise des bandes dessinées plus longues dans les aventures de Dell Four-Color Duck ?
Lorsque Barnes and Noble a demandé à Janet Evanovich, auteur de romans policiers à succès, quel était le livre qui avait le plus influencé sa vie ou sa carrière, elle a répondu : "Quand j'étais enfant, je lisais des bandes dessinées. Mes préférées étaient Donald Duck et Oncle Scrooge". Et elle a cité les histoires de l'oncle Scrooge de Don Rosa comme l'un de ses livres préférés de tous les temps.
Lorsque la ligne E.C. était en train de construire sa réputation, ses créateurs ont parfois eu recours à des attaques en règle. Ray Bradbury s'est illustré en demandant (et en recevant) un paiement pour "Home to Stay" dans Weird Fantasy #13 (1952), dans lequel E.C. avait fusionné "The Rocket Man" et "Kaleidoscope", tous deux parus dans l'anthologie de Bradbury The Illustrated Man(1951).
Les bandes dessinées influencent les conteurs et les conteurs influencent les bandes dessinées.
Influences sur et à partir des bandes dessinées.
Les bandes dessinées ont été créées à l'origine pour réimprimer des bandes dessinées. Plus tard, elles ont ajouté la radio, le cinéma et la télévision comme sources d'information, alors même que leurs créateurs lançaient leurs propres histoires illustrées dans des rayonnages remplis de bandes dessinées racontant la plus grande variété d'histoires de la culture populaire. Et la pollinisation croisée s'est poursuivie.
Le piratage n'a jamais reconnu le travail d'Howard Pyle comme source des couvertures de Reed Crandall pour les numéros 2 et 3, et de nombreux artistes de bandes dessinées et de comics ont tenu des "swipe files" élaborés. Dans les années 1960, Don et moi avons rendu visite à un dessinateur de bandes dessinées qui compatissait à la douleur que nous avions exprimée lorsque nous avions constaté que son "swipe file" comprenait de véritables morceaux d'œuvres d'art découpées dans des bandes originales réalisées par d'autres artistes.
Les influences des dessinateurs de bandes dessinées ne se limitent pas à la bande dessinée. En 1914, l'auteur-artiste de Little Nemo, Winsor McCay, a réalisé un numéro de vaudeville novateur mettant en scène Gertie le dinosaure animé ; pour réaliser ce numéro, il a même inventé certains des premiers dispositifs qui sont devenus la norme en matière d'animation de dessins animés.
Les fans n'ont qu'à consulter les listes de films passés et ceux prévus un siècle après Gertie pour voir les films et les émissions de télévision qui ont commencé par des bandes dessinées. Saviez-vous que Joseph Yule Jr. a joué le rôle de "Mickey 'Himself' McGuire" dans des dizaines de courts métrages basés sur l'univers des bandes et des dessins animés de Toonerville Folks de Fontaine Fox (1908-1955) - et qu'il a ensuite conservé la partie "Mickey" de son nom lorsqu'il a changé pour Mickey Rooney ?
Superman, Captain Marvel et Flash Gordon sont loin d'être les premiers, et The Walking Dead, Men in Black et S.H.I.E.L.D. sont loin d'être les derniers.

Ce qui est, bien sûr, loin d'être la seule influence qu'ont eue les bandes dessinées. Une exposition au Geppi's Entertainment Museum de Baltimore rend hommage à ce qui est peut-être le premier exemple de culture populaire commerciale partagée. Les Brownies de Palmer Cox (1840-1924) ont donné le coup d'envoi à des années de popularité nationale avec leur apparition dans le St. Nicholas Magazine en 1883 - une popularité qui a inspiré des poupées, des jeux, des modèles de vaisselle et même une marque d'appareil photo Kodak. Et les enfants d'aujourd'hui ? Ils sont peut-être en train de construire leurs propres super-héros LEGO Marvel et DC en ce moment même.
Et la thésaurisation ?
La nature temporaire de la disponibilité des bandes dessinées lorsque vous étiez jeune a-t-elle fait de vous un collectionneur ? Autrefois, si vous étiez absent de la ville au moment de la sortie d'un numéro, vous ne pouviez pas le retrouver en vente un mois plus tard. Il n'y en avait plus. Disparu. Parfois, c'était encore plus difficile : Extra #1 n'a jamais été mis en vente dans le kiosque à journaux où ma famille se rendait chaque semaine ; c'est moi qui l'ai cherché. Ma collection de bandes dessinées avait commencé bien avant, à cause de cette situation.
Les gens ne savent pas qu'ils influencent les autres, et même les parents ne se rendent pas toujours compte de l'influence qu'ils exercent sur leurs enfants (Mikey Halperin a réalisé une vidéo parmi les six finalistes de l'événement TEDxKids @SMU). Le sujet choisi par le fils de Jim Halperin, directeur de Heritage Auctions, était "Les joies de la thésaurisation". Le concours s'adressait aux jeunes de 10 à 18 ans, qui devaient soumettre une courte vidéo, dans laquelle il rendait hommage à la "thésaurisation responsable". "Ces objets valent-ils de l'argent ? Oui ! J'ai été choqué. Je pourrais acheter quelque chose de génial et le revendre plus tard pour acheter d'autres choses géniales ! Il n'a pas gagné, mais son enthousiasme pour un aspect de l'économie de notre hobby était presque palpable).
Et à l'avenir ?
Les influences de la bande dessinée et sur la bande dessinée ne cessent de croître. Avez-vous réfléchi aux auteurs et artistes d'aujourd'hui qui influenceront les créateurs de demain ? "Captain Underpants" (la création de Dav Pilkey) raconte des histoires graphiques "lui-même". Le journal de Jeff Kinney, " Diary of a Wimpy Kid", associe des notes de carnet à une narration graphique. Combien de leurs jeunes lecteurs ont déjà commencé à s'essayer à l'écriture et au dessin de leurs propres histoires ?
Pour notre projet Comic-Book Superstars de 1993, Don et moi avons demandé à des auteurs de bandes dessinées et à des artistes de citer ceux qui les avaient le plus influencés. Les deux premiers cités se sont avérés être Jack Kirby (avec 107 références) et Will Eisner (avec 69). Jack n'a pas répondu à notre enquête, mais Will a répondu lui-même : "Segar, Herriman, Caniff et Leyendecker. L'artiste commercial J.C. Leyendecker, né en 1874, est surtout connu pour ses peintures publicitaires de "l'homme au col fléché" et ses couvertures pour le Saturday Evening Post. Mais les trois autres étaient tous des maîtres de la bande dessinée : Elzie Segar, né en 1894, a créé, écrit et dessiné Thimble Theatre, qui a présenté Popeye en 1929. George Herriman est né en 1880 et a créé, écrit et dessiné Krazy Kat. Milton Caniff est né en 1907 et a créé, écrit et dessiné Terry and the Pirates, Miss Lace et Steve Canyon.
Il y a fort à parier que les écrivains et les artistes d'aujourd'hui n'ont aucune idée du nombre de jeunes membres de leur public qui tracent leur art ou racontent leur propre histoire avec des personnages créés par les créateurs "en vogue" d'aujourd'hui. Ces derniers ont à leur tour été influencés par les créateurs "en vogue" de la génération précédente. Ce phénomène ne se limite pas aux créateurs. Qu'en est-il de vous, amis thésauriseurs ? Allez-vous commencer à amasser vos bandes dessinées sous forme électronique ? Comment les collections auxquelles vous aspirez aujourd'hui vous amèneront-elles à adapter vos propres collections à l'avenir ?
Ceux qui nous ont influencés nous ont aidés à créer nos propres jardins de divertissement. Nous devons à la prochaine génération de professionnels et de fans de leur rendre la pareille en leur fournissant le meilleur paillis possible.
Maggie 's World de Maggie Thompson paraît le premier mardi de chaque mois sur Toucan !