Le monde de Maggie 067 : Les mots

Polonius : "Que lisez-vous, mon seigneur ?"

Hamlet : "Des mots, des mots, des mots."

C'était dans l'acte 2, scène 2 ; Shakespeare a écrit ces mots vers 1600, plus de cinq siècles après que la "tapisserie" de Bayeux ait raconté son histoire en images - et cela m'est venu à l'esprit en regardant les colonnes précédentes du Monde de Maggie, car c'est dans le tout premier article que j'ai cité le commentaire d'Albert l'Alligator sur les mots dans Animal Comics #28 : "Ah good at readin' pitchers" (Je suis bon pour lire les cruches).

C'était certainement l'un des attraits de la bande dessinée pour les petits enfants attirés par les histoires en images. Mais, dans ces conditions, quelle est l'importance des mots dans les bandes dessinées ? (Notez que Walt Kelly a utilisé beaucoup de mots sur cette page).

Harvey Pekar a fait remarquer, en réponse aux évaluations de la bande dessinée comme étant en quelque sorte inférieure à d'autres formes d'art, qu'il n'y avait pas de limite à la qualité des images ou des mots : Il n'y a pas de limite à la qualité des images ou des mots. Les images sont au cœur de l'attention et de l'amour que portent de nombreux fans aux bandes dessinées ; ces derniers ont rapidement commencé à essayer d'identifier des récits autrement anonymes par leur style artistique. Mais les centaines (milliers ?) d'auteurs de bandes dessinées et de comics ont été bien plus anonymes.

Le rédacteur en chef de Dell Comics, Oskar Lebeck, lui-même écrivain, mentionnait souvent les écrivains dans ses titres, mais beaucoup d'autres rédacteurs de l'âge d'or n'étaient pas aussi ouverts.

Le processus consistant à fournir à la bande dessinée à la fois des histoires et leurs mots peut, bien sûr, être une entreprise complexe. Il peut impliquer des intrigues, des mises en page, des crayons bruts et des scénarios finis. Il peut impliquer des éditeurs, des auteurs, des artistes, d'autres concepteurs et des lettreurs. Les auteurs-artistes peuvent se retrouver avec moins de travail d'édition, puisqu'ils contrôlent davantage l'ensemble et que, même s'ils travaillent de manière anonyme (John Stanley, Carl Barks), ils peuvent parfois faire à peu près ce qu'ils veulent. Dans d'autres cas, l'auteur et l'artiste ne se sont jamais rencontrés.

Plus ...

Puisque nous parlons de l'art des mots, nous pouvons également nous pencher sur la question de la mise en page des mots et des effets sonores. Dans le neuvième numéro de cette chronique, j'ai évoqué l'origine de ce que Mort Walker a popularisé dans Backstage at the Strips: Le lexique de symboles de Charlie Rice pour des expressions allant des jurons censurés aux manifestations d'émotion.

En fait, dans le domaine du lettrage et de la mise en page, il est nécessaire que la forme suive la fonction : La plupart des lettres de bandes dessinées traditionnelles sont entièrement en majuscules. Si le lettreur n'a pas besoin de faire de la place pour les ascendants et les descendants, il peut faire tenir plus de mots dans les bulles et les légendes. Mais les lettres majuscules compliquent la lecture pour les lecteurs dyslexiques, qui doivent souvent se fier à la forme des mots pour les reconnaître.

Il est également d'usage d'utiliser des caractères gras, plutôt que des italiques ou des mots soulignés, pour mettre l'accent : Cela fonctionne, n'est-ce pas ?

Pouvez-vous reconnaître les différents styles de lettrage dans les bandes dessinées ? Todd Klein est un maître primé du lettrage qui soutient l'histoire, indique l'orateur et attire l'attention. Walt Kelly, Dave Sim et Chris Ware font partie des artistes connus pour leur maîtrise du lettrage en tant que fonction de leur art. (En parlant de mots à encadrer, permettez-moi de noter que le Compendium des connaissances calligraphiques de Klein est un imprimé qui ne contient que des mots, mais qui est magnifiquement présenté, avec des exemples de crénage, d'interligne et d'"air" de ballon, entre autres gâteries).

Mais cela implique des mots dans les bulles et les légendes. Qu'en est-il des mots qui identifient quelque chose au premier coup d'œil ? Qu'en est-il, en d'autres termes, des logos distinctifs ? Lorsque les mots sont eux-mêmes des images ?

L'un des génies reconnus de l'art du logo est Ira Schnapp (1894-1969), dont le premier travail dans le domaine de la bande dessinée a été la refonte du logo de DC's Superman avec le numéro 6 (septembre 1940). Lorsque vous parcourez les rayons de bandes dessinées et les bacs de rééditions, les logos vous attirent-ils ? Recherchez-vous certains dessins ?

Maintenant

Il existe une pléthore de livres et autres guides sur l'écriture de bandes dessinées et sur la rédaction des histoires. Depuis des décennies, de bons auteurs et de bons artistes aident les lecteurs à trouver leur chemin. Si vous avez des favoris, vous pourriez apprécier de vérifier s'ils ont fourni des informations sur leur travail. Plus vous en saurez sur le travail accompli par les auteurs, plus vous admirerez les compétences qui ont permis de vous divertir.

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Maggie 's World de Maggie Thompson paraît le premier mardi de chaque mois ici sur Toucan !