オオハシ・インタビュー
APEスペシャルゲスト コリーン・クーバー 前編
漫画家のコリーン・クーバーと彼女の夫で作家のポール・トビンは、2013年のデジタルコミックのプロムクイーンとキングである。彼らの作品『 バンデット』は、 クリス・ロバーソン／アリソン・ベイカー（猿）の発案でデジタルコミックを出版するモンキーブレイン・コミックスのトップセラーコミックである。バンデット』は 今年のアイズナー賞で4部門（最優秀新シリーズ賞、最優秀ペンカラー／インカー賞、最優秀カラーリング賞、最優秀デジタルコミック賞）にノミネートされ、最優秀デジタル賞を受賞した 。 クーヴァーとトビンはともに20年以上にわたってコミック界でキャリアを積んできた。この独占 インタビューの 前編では 、 10月12日と13日にサンフランシスコで開催されるAPEにトビンと共に特別ゲストとして参加するクーバーが、自身の作品、夫との出会い、そしてコミックスを愛する理由について語る。
オオハシあなたのウェブサイトには、「私はコミックオタクです」と書かれていますね。漫画にハマったきっかけは？
コリーン：私はそうやって生まれたの。私は姉より7歳年下で、祖母はファイブ・アンド・ダイムという雑貨屋みたいなお店で働いていて、剥がされたコミックを姉に渡していました。新聞売り場で長持ちしたコミックはカバーを剥がされ、カバーは払い戻しのために販売会社に送り返される。だから私が生まれる頃には（姉は私より7歳年上）、家には大量のコミックが山積みになっていた。70年代前半のことです。だから私は、アーチーやハーヴェイ、スーパーヒーローもののコミックを読むことを学んだ。妹はホラー・コミックに夢中だった。だから文字通り、生まれたときからコミックを読んでいたんだ。
オオハシ お気に入りは何でしたか？
コリーン：当時は『アーチー』と『ハーベイ』、それから『DC Famous Firsts 』（DCコミックの名作をタブロイド判で復刻したもの）を持っていたわ。マーベルがエレクトリック・カンパニーとコラボした『スパイディ・スーパー・ストーリーズ』も購読していた。それに、当時は毎日放課後にテレビでやっていたバットマンのテレビ番組もよく見ていた。だから、バットガールが出ているかどうかによって、それかバッグス・バニーを見ていた。子供の頃は、コミックの種類を区別したことはなかった。サンデー・ファニーを読んでいた。ピーナッツのコンピレーションなど、手に入るものは何でも読んだ。それがコミックブックやコミック・ストリップなら何でも読んでいたし、それが70年代後半から80年代にかけてアンダーグラウンド・コミックを読むようになり、やがてエルフクエスト、そしてラブ＆ロケッツと、X-MENからラブ＆ロケッツや エイトボール、その他80年代後半のインディペンデント・コミックやアンダーグラウンド・コミックを読むようになるまで、そして90年代まで続いた。
オオハシ 絵を描き始めたのはいつですか？
夫のポール・トビンと出会ってすぐ、彼がキャリバー・コミックスでフィル・ヘスターが描いていた『フリンジ』というシリーズを書いていたから。91年頃だったかしら。そして92年か93年に彼と出会ったとき、彼は『アティテュード・ラッド』というアンソロジーを『スレイブレイバー』誌で書いていて、私はフィルやヴィンセント・スタールという別のアーティストと一緒に、そのアンソロジーで彼と一緒にいくつかの短い作品を書いたの。それが、実際にページを描こうと本格的に考えた最初のきっかけだった。それから数年後、『Small Favors』を創刊し、それが私にとって初めての本格的な、ソロの、半長期のプロジェクトとなった。
オオハシ 芸術面で影響を受けた人物は誰ですか？
コリーン：本当にいい質問ね。私は主に、ヘルナンデス・ブラザーズと、『テリーとパイレーツ』を手がけたミルトン・キャニフ、そしてスティーブ・キャニオンの名前を挙げています。私が影響を受けた主な人たちとして挙げるのはそのような人たちですが、それは影響を受けた人たちを過小評価することになると思います。ウェンディ・ピニ（『エルフクエスト』）やセス（『パルーカヴィル』）、ピーター・アーノも無視できない。カート・スワンのスーパーマンやニール・アダムスを何年も見てきた。この質問に正直に答えようと思えば、何度でも答えられるし、答えなければならないかもしれないが、ただ......。 私は、これまでに見たほとんどすべてのものを見て、理解し、評価し、自分の作品に活かせるものを取り入れようとしてきた。ヘルナンデス・ブラザーズは、ダン・デカルロの影響を受け、それをより成熟した作品に応用すること、同じような漫画のストーリーテリングのテクニックを教えてくれたように思う。でも、多くの影響を受けているからこそ、私のアートスタイルはとても特徴的で、私独自のものだと思う。漫画の知識がある人なら、私の作品を見て他の人だとは思わないと思う。そうでないことを願うけど、他の誰かはわからない。
オオハシ例えば、メインストリームのスーパーヒーロー・コミックから 『ラブ＆ロケッツ 』や『 エイトボール』 、さらには 『エルフクエスト』といったコミックにジャンプしたとき 、 その時点でそれらのコミックがいかに異なるものであるかを理解しましたか？
コリーン：本当に思いつかなかった。セレバス』も読んでいたんだけど、違うものだとは思わなかったし、それは、私が幼い頃に『アーチー』や『ハーヴィー』、それから『ハウス・オブ・ミステリー』やニール・アダムスのバットマン、カート・スワンのスーパーマンやスパイダーマンを読んでいたことと関係があると思う。ただ、何か違うと感じたことはなかったし、理解できなかったという感じだ......。エルフクエストは白黒なんだ。エルフクエストは 白か黒だ」みたいな人が何人かいたんだけど、僕は「そうなの？という感じだった。また、姉は僕よりずっと年上だったので、『エピック』 誌や『ヘビーメタル』誌を持っていた。1976年とか1978年とか、おそらく見てはいけなかったものを見てトラウマになったという明確な思い出があるんだ。私はそれを乗り越えた。僕は大丈夫だ。
オオハシあなたはさまざまなタイプのコミックを手掛けてきました。 バナナ・サンデー』のような全年齢向けの ものから、 『スモール・フェイバーズ』のような大人 向けのもの 、マーベル・コミック、そしてもちろん 『バンデット』まで。 特に好きなストーリータイプや作品はありますか？
コリーン：そんなことないわ。大人の仕事をやっていたときは、本当に楽しかった。でも、それをまたやろうとは思わないわ。またアダルトな短編を書くことはあると思う。実際、1年ほど前にジェフ・パーカーと『Creepy 』のために書いた物語には、少しセクシーな描写があった。私は「そういえば、もう少しきわどい話をやっていたな、楽しいな」と思ったけど、そこに囚われたくはなかったし、私にとってはただの物語なんだ。バンデット』では、ヨーロッパ的な感性があれば、全年齢を対象にした作品に興味があるんだ。でも僕には、そんなことは子供の頭の上を通り過ぎるだけで、誰もそんなことは気にしていないはずだし、生々しさとかそういうものでない限り、少しくらいのT＆Aは誰も傷つけないというヨーロッパ的な感覚なんだ。また、『バンデット』ではたくさんの喫煙シーンがある。僕はタバコが大嫌いなんだけど、あのキャラクターにはぴったりだったから、我慢できなかったんだ。フランス人らしいと思う。
オオハシ 好きなフォーマットはありますか？伝統的なコミック、デジタル、グラフィックノベル？
コリーン：実は、私は短い章立てで短い仕事をするのが好きなんだ。長いグラフィック・ノベルはあまりやりたくない。ジンジャーブレッド・ガール』で一度、オリジナルのグラフィック・ノベルを書いたことがあるんだけど、あれは本当にいい経験だったわ。チャプターの区切りがないと、あのようなプロジェクトをやり遂げるにはかなりのスタミナと規律が必要なんだ。だから一般的には、10ページから20ページくらいのストーリーに取り組む方が僕にとっては快適なんだ。時々、2ページくらいの俳句を楽しむこともある。もちろん、マーベル・コミックのバックアップをやっていて楽しかったのは、そうやって少し楽しみながら、長い物語とかではなく、イベント指向の非常に短い物語を語れたことだ。
オオハシ70年代や 80 年代にX-MENを読んでいた子供の頃、いつか自分がX-MENを 描く日が来ると夢見たことはありましたか？
コリーン： そうなんだけど、コミックを作るにはニューヨークに住まなきゃいけないという考えがあったから、どうすればいいのかわからなかった。
オオハシ：
コリーン：まあ、そうだったんだけど、そのために学校に通えるようなところはなかったんだ。でも、ポールに出会うまでは、どうやって始めればいいのかわからなかったの。80年代後半から90年代前半にかけてのモノクロ・ブームで、ポールはキャリバーでフリンジをやっていた。本当にエキサイティングな時代で、彼はそれを成し遂げ、何年もの間、彼は基本的にプロになる方法を教えてくれたような人だった。
オオハシお二人の出会いは？
コリーン：彼は漫画喫茶で働いていたの。昔話ね。それで友達になって、それから付き合い始めたの。コミックショップで働いていたのはそれから5年後くらいで、2004年頃にはしばらく『Small Favors』をやっていたわ。私たちはバナナ・サンデーについて考え始めていて、周囲を見渡したところ、アイオワ州のアイオワ・シティに住んでいたんだけど、ここに留まって、基本的に残りの人生を素晴らしいショップで働き続けるか、それとも積極的に、物事が起きている場所に引っ越すか、という感じだった。それでオレゴン州ポートランドに引っ越したんだ。ポートランドには業界の知り合いがいたからというのもあるし、ダークホース・コミックスやオニ・プレス、トップ・シェルフなど、すぐには思い出せないけど他にもいくつかあったから。それでポートランドに引っ越した。それから間もなく、Oni Pressから『バナナ・サンデー』を出版し、私はPeriscope Studioに参加しました：スティーブ・リーバー、ジェフ・パーカー、デヴィッド・ハーン、ロン・ランドール、エリカ・モーエン、ディラン・メコニス、その他大勢の人たちとの友情とコネクションを得ることができた。
オオハシスタジオの雰囲気の中で仕事をする魅力は何ですか？
コリーン：そうね、いくつかあるわ。つまり、プロとしての利点は、人脈を広げることができる人たちと一緒に仕事ができることです。誰かが商業的な仕事を抱えていて、それを引き受けられないとしたら、その部屋にいる他の誰かがその仕事を引き受けることができる。しかし、個人的なレベルでは、ほとんどの漫画家は家で一人テーブルについてラジオを聴きながら仕事をしている。少なくとも私はそうだった。ポートランドに住み始めて最初の1年間、私はフルタイムで漫画家として働き、ポールは本屋で日雇いの仕事をしていた。何してるの？今日は何したの？誰と話したの？何を話したの？とか、正気の沙汰じゃなかった。スタジオに入ったら、人間のように接することのできる人たちに囲まれた。自分のために働くと、上司に別れを告げることができないからだ。家で仕事をしているときは、決して離れることはできない。仕事を離れることはできない。だから、実際の物理的な場所があって、そこで仕事をして、その日の終わりに帰ることができる。
オオハシスタジオでのプロジェクトは、ほとんどがコミック中心ですか？
コリーン：コミックが中心です。イラストレーションや絵コンテ、広告のようなものを描くこともあれば、数千人の従業員がいるような企業の社内報のようなもので、従業員を楽しませるために何か印刷することもある。そういう仕事もよくあります。
© Colleen Coover
オオハシです： あなたのウェブサイトには 、ポートランド・マーキュリー 紙や シアトルのストレンジャー紙の ようなインディーズ紙のイラストレーションがたくさん掲載されて いますね。 このような仕事は、あなたにとって定期的なものですか？また、どのようにしてこの仕事を始めたのですか？
コリーン：しばらくはそうだった。シアトルの『ストレンジャー』紙のために、別の漫画家に推薦されたんだと思う。ストレンジャー』誌と『マーキュリー』誌は同じ会社の所有で、私はもう4、5年はその仕事をしていません。でも、私の知る限り、この2つのフリー週刊誌は、イラストレーションの予算を持っている唯一のフリー週刊誌です。当時はバナナ・サンデーをやっていて、イラストの仕事はあまりなかったから。漫画の仕事の副業としてイラストの仕事があったのはとても便利だった。
オオハシ締め切りもかなり厳しかったでしょうね。
編集者が "ああでもない、こうでもない "と悩むことがないから。そうすれば、編集者が "ああでもない、こうでもない "と悩むこともない。それは良かった。いい時間だった。
オオハシあなたとポールはポートランドに定住していますね。ポートランドがコミックの街として優れている理由は何ですか？
コリーン：まあ、他のクリエイターの人口が多いということもあるけどね。ここに何年も住んでいる人たちにばったり会うことが多いんだけど、その人たちがここに住んでいるなんて知らなかった。住みやすい街だということもある。西部のこの規模の都市としては、経済的にとても暮らしやすい。だから、自営業をするにはいい場所なんだ。実際に仕事を探すとなると、あまりいいとは言えない。ポートランドは自営業をするにはいい場所です。
オオハシ自分で書くのと、作家と仕事をするのと、どちらが好きですか？
コリーン：普段は他の作家と仕事をするのが好きなんだけど、短いものなら別ね。特にポールと一緒に仕事をするのが好きだし、ジェフとも一緒に仕事をする。パーカー。彼らのストーリーを描いているときに、彼らに向かって「ねえ、これを見てよ、こうやって伝えたんだ。それが真実かどうかはわからないが、パーカーはそう言うだろう。おそらく本当だろう。脚本に書かれたストーリーを伝える方法を見つけるのが楽しいんだ。
オオハシです： あなたとジェフ・パーカーは バットマン66の ストーリーを書いているんですよね？
コリーン：ええ、しばらく取り組んでいたんですが、まだ公式発表があるかどうかわからなかったので、何も言っていませんでした。たぶん正式には発表されてないんだろうけど、プレビューには掲載されてるから、先に話しておいてもいいんじゃない？そうだね。今取り組んでいるところだ。ちょうどその作業が終わったところなんだ。今回も私がすべてのアートを担当したので、楽しかったです。
オオハシ： 色もですか？
コリーン：色もだけど、文字も。文字は別の人がやるわ。でも、あのテレビ番組は子供の頃の私にとってとても重要なものだったから、おそらく今私がBandetteの ために時間を割くことができる世界で唯一のコミック・プロジェクトだと思う。基本的には、私が生涯をかけて描きたいと待ち望んでいた漫画なんだ。だから、チャンスが来たらドアを開けた方がいい。
オオハシバットガールも出演していると考えていいですか？
コリーン：もちろん。
オオハシでは、このデジタルというものをどう感じていますか？
コリーン：私はそれが大好きです。自費出版の場合、お金を失う機会がとても多いのですが、デジタルコミックの場合、お金を失う方法の多くが軽減されるからです。ポールと私はBandetteに多くの時間を費やしてきましたが、私たちはいかなるリスクも、金銭的なリスクも、その他の独占的なリスクも置いていません。だから、バンデットから戻ってくるものは、ケーキの上のアイシングにすぎない。独立系のプロジェクトに幸運を期待するのは愚かなことだ。それは素晴らしいことだけどね。幸運がやってくる準備はできているし、待っている。
デジタルの場合、世界中に配信されるから本当にエキサイティングだ。Bandette』創刊号が発売された2日後、イギリスのポッドキャストを聴いていたら、彼らがポッドキャストの収録中に『Bandette』を買っていたんだ。クレイジーだね。印刷物だったら、正気の沙汰じゃなかっただろうね。印刷物では6カ月も7カ月も前から計画を立てなければならないのとは対照的に、号を描き終えたらすぐにcomiXologyに送れば、4週間後には世界中に出回っているのが気に入っている。誰でもどこでも手に入れられるのがいいですね。99セントを下限に、好きなだけ安く買えるのもいい。私は99セントという価格設定の大ファンです。私は99セントという価格設定の大ファンなんだ。