SAM, Medienübergreifendes Geschichtenerzählen

Vergangene Ereignisse

Hier finden Sie einen Rückblick auf die SAM 2019, die im Comic-Con Museum im Balboa Park stattfand. Entdecken Sie unser komplettes Programm und die Podiumsteilnehmer.

Foto: C. Norland © 2019 SDCC

Podiumsteilnehmer sprechen auf einem Podium während SAM 2019

Zeitplan der Programmierung

SAM: Geschichtenerzählen über alle Medien hinweg

SAM 2019 wurde von der Comic-Con als kostenlose Veranstaltung im Comic-Con Museum im Balboa Park in San Diego präsentiert.

Paneele

Das Theater

11:00-12:00 Spotlight on Jim Lee-DCEntertainment Mitherausgeber Jim Lee(Batman, Justice League, Superman Unchained) spricht über den Weg von der Seite zur Leinwand und zeichnet Ihre Lieblingscharaktere live auf der großen Leinwand in diesem spannenden Panel. Erleben Sie den kreativen Prozess aus erster Hand und erfahren Sie, wie die Figuren von DC Entertainment zum Leben erweckt werden. Das Theater, Comic-Con Museum

12:15-1:00 Autorenerzählung - Esbraucht mehr als eine Idee! Autoren sprechen über den notwendigen, schwierigen und freudigen Prozess vom ersten Funken des "Was wäre wenn?" bis zum fertigen Werk. Kali Wallace(Salvation Day), Aminah Mae Safi (Tell Me How You Really Feel), Jonathan Maberry(V-Wars, Broken Lands) und Adalyn Grace(All the Stars and Teeth) teilen mit der Moderatorin Maryelizabeth Yturralde (Mitbegründerin von Mysterious Galaxy) ihre Erfahrungen bei der Entscheidung, welche Ideen für den Erfolg geeignet sind und welche verworfen werden müssen, egal wie glänzend sie sind. Das Theater, Comic-Con Museum

1:15-2:00 Storytelling mit Sound und Musik - Mit denKreativen hinter The Walking Dead, Agents of S.H.I.E.L.D, Arrow, Wu-Tang: American Saga, Spirited Away Live, Escape the Night, The Jade Pendant und American Factory, tauchen Experten aus dem Bereich Sound in ihre Arbeit für Film, Fernsehen und Live-Konzerte ein! Gemeinsam diskutieren sie über die Bedeutung von Sound und Musik in den Medien und erläutern ihren kreativen Prozess für diese Projekte. Zu den Diskussionsteilnehmern gehören Chad Cannon(American Factory), Anne-Kathrin Dern(Der Jade-Anhänger), Sam Ewing(Agents of S.H.I.E.L.D), Shie Rozow(Wu-Tang: American Saga) und George Shaw(Escape the Night). Moderiert von Kaya Savas von Film.Musik.Medien. Das Theater, Comic-Con Museum

2:15-3:15 Spotlight auf Kevin Eastman - Kevin Eastman, Miterfinder der Teenage Mutant Ninja Turtles, zeichnet und schreibt seit 1984 für die Turtles. Kevin hat sich in allen Bereichen des Geschichtenerzählens "ausgetobt", von Animationsfilmen und -serien über Comics und Filme bis hin zu erfolgreichen Spielzeugserien! Er ist auch der Schöpfer mehrerer anderer Projekte, Herausgeber des Heavy Metal Magazins und leitet einen äußerst beliebten Fanclub. Kevin Eastman wird über alles, was mit Geschichten zu tun hat, und über seine neuesten Projekte sprechen: Drawing Blood und die radikal neu gestalteten Ronin Ragdolls. Das Theater, Comic-Con Museum

3:30-4:15 Storytelling in Comics-Jessica Tseang (Comic-Historikerin, Robert Kirkman's Secret History of Comics) moderiert eine Diskussion mit Barbara Randall Kesel (ehemalige Chefautorin bei CrossGen Comics, Redakteurin bei DC Comics), Keith Davidsen (Senior PR Manager bei IDW/Comic-Autor), Jimmy S. Jay (25-jähriger Einzelhändler, Jay Comics Company), AJ Dungo (Autor/Künstler, In Waves) und andere Comiczeichner darüber, welche Schlüsselkomponenten erforderlich sind, um das Geschichtenerzählen in Comics zu perfektionieren. Im Anschluss an die Diskussion findet eine Fragerunde für inspirierende Fachleute statt. Das Theater, Comic-Con Museum

4:30-5:00 Ratten, Ruten, Monster und Burger - Mike Becker, der Gründer von Funko, erzählt die Geschichte, wie aus den Freunden eines Jungen in der Kindheit eine lebenslange Besessenheit wurde, nie erwachsen zu werden! Nach jedem 20-minütigen Programm folgt eine kurze 10-minütige Frage- und Antwortrunde. Das Theater, Comic-Con Museum

5:30-6:00 Zugabe von Ratten, Ruten, Monster und Burger - Mike Becker, der Gründer von Funko, erzählt die Geschichte, wie aus den Freunden eines Jungen in der Kindheit eine lebenslange Obsession wurde, nie erwachsen zu werden! Nach jedem 20-minütigen Programm folgt eine kurze 10-minütige Frage- und Antwortrunde. Das Theater, Comic-Con Museum

Der Sitzungssaal

11:15-12:00 Filmisches Geschichtenerzählen als Mittel - In dieserDiskussionsrunde wird untersucht, wie das filmische Geschichtenerzählen als Mittel eingesetzt werden kann, um Leidenschaften zu teilen, obskure Themen zu beleuchten, für soziale Veränderungen einzutreten und den Menschen einfach eine andere Sichtweise zu vermitteln. Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

12:15-1:00 Erzählen von Geschichten für Kinder - Vonklein auf können uns Geschichten prägen und leiten. Eine gute Geschichte kann so wertvoll für die Entwicklung eines Kindes sein. David Hedgecock (stellvertretender Verleger bei IDW Publishing), Jeff Sayers (Nickelodeon Writers Program, The Loud House), Arune Singh (VP, Marketing für BOOM! Studios, Autor, WWE Comics), Barbara Kesel (Autorin) und Moni Barrette (Bibliothekarin, Spezialistin für Kinderprogramme) diskutieren über das Erzählen von Geschichten speziell für Kinder. Moderiert von Justin Mallari (Geek Say What Network, Moderator des Podcasts Geek Offensive). Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

1:15-2:00 EverQuest und EverQuest II: Jahrzehntelange kontinuierliche MMORPG-Geschichtenerzählung -Die Entwickler von EverQuestund EverQuest II diskutieren über die Schwierigkeiten, die lebendige Geschichte einer Fantasy-Welt über Jahrzehnte hinweg aufrechtzuerhalten und zu erweitern. Beide Spiele haben in diesem Jahr wichtige Meilensteine erreicht: EverQuest feierte sein 20-jähriges Bestehen und EverQuest II wird im November sein 15-jähriges Jubiläum feiern! Vom Kunst-, Charakter- und Erzähldesign werden die Entwickler über die Freude und die Komplexität des Zusammenspiels aller Spieldisziplinen berichten, um eine Welt mit tiefgründigen Geschichten zu erschaffen, in der sich die Spieler verlieren und Tag für Tag zurückkehren. Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

2:15-3:00 Storytelling und Brettspiele:Tabletop-Designer, -Schöpfer und -Künstler sprechen über das Geschichtenerzählen in Tabletop-Spielen - von Designaspekten, künstlerischen Entscheidungen und Tonalität bis hin zu den Voraussetzungen für ein fesselndes Spiel. Jonathan Ying (Designer von Imperial Assault und Bargain Quest), Caleb Cleveland (Illustrator der ABCs und 123s von D&D, Professor für Kunst und Design), Geoffery Zatkin (Creative Director von Experiment 7 und Originaldesigner von Everquest) und Andrew Lowen (Designer von Deliverance), moderiert von Jeff Hamby (Casual Gamers Podcast und Produzent bei Alt 949). Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

3:15-4:00 Kostüme, Cosplay und das Design von getragenen Geschichten - GlenneCampbell (Kostümbildnerin), Jonelle Edwards (unabhängige Kostümbildnerin) und Tori McKenna (freiberufliche Kostümbildnerin/Cosplayerin) diskutieren über die Rolle von Kostümen als Träger von Geschichten, sowohl von geschriebenen als auch von persönlichen, und darüber, wie das Medium der tragbaren Kunst die Wahrnehmung einer Geschichte prägt. Die Podiumsdiskussion wird von Kate Edwards (Veteranin der Spieleindustrie/Kostümbildnerin) moderiert und beinhaltet eine Fragerunde. Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

4:15-5:00 Storytelling Across the Border - Adalisa Zarate (Building Blocks) spricht über die Unterschiede und Ähnlichkeiten zwischen amerikanischem und mexikanischem Storytelling in Comics sowie über die kreativen Wege, auf denen Redaktionen diese Unterschiede überbrückten, als es darum ging, amerikanische Superhelden für das mexikanische Publikum zu importieren. Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

5:15-6:00 Storytelling in Wrestling - GuteGeschichten beginnen mit einem Konflikt, und große Geschichtenerzähler lassen uns komplexe und belebende Gefühle empfinden. Keine Erfahrung ist mehr von Konflikten und Emotionen durchdrungen als die Geschichten, die im Squared Circle erzählt werden. Diskutieren Sie mit Dirty Ron McDonald (Profi-Wrestler und Produzent von FIST Combat TV), Arune Singh (VP Marketing BOOM! Studios und Autor von WWE-Comics ) und Scott Lost (ehemaliger Profi-Wrestler, Mitbegründer von Pro Wrestling Guerrila, Comiczeichner) über das Geschichtenerzählen im Wrestling. Moderiert von Justin Mallari (Geek Say What Network, Moderator des Podcasts Pencil Neck Geeks). Der Sitzungssaal, Comic-Con Museum

Networking-Veranstaltungen

Für jedes Creator Connection-Programm wird eine vorherige Online-Anmeldung empfohlen.

The Commons / Obere Ebene

12:30-1:30 Comic Creator Connection -Wollten Sie schon immer ein Comicbuch machen, brauchten aber einen kreativen Partner? Neu bei SAM ist die Comic Creator Connection, eine rasante Networking-Veranstaltung, die sich auf der Comic-Con großer Beliebtheit erfreut und Autoren und Künstler zusammenbringt, damit sie potenzielle neue kreative Partner kennenlernen können.

4:00-6:00 Gaming Creator Connection - DieGaming Creator Connection (GCC) wird von einem professionellen Spieleentwickler mit mehr als 25 Jahren Erfahrung organisiert und geleitet, der von erfahrenen Veteranen aus der gesamten Spielebranche unterstützt wird. Die GCC ist die perfekte Gelegenheit, sich von Experten in einem der drei Kernbereiche beraten zu lassen: Kunst/Design (allgemein, Charaktere, Umgebung, UI usw.), Erzählung (Autoren, Erzähler, Redakteure, Weltenbauer usw.) und Geschäft (eine Reihe von Themen im Zusammenhang mit Indie-Start-ups, Finanzierung, Marketing, Pitching-Fähigkeiten usw.). Voranmeldung erwünscht. Commons, Obergeschoss

Zusätzliche Ereignisse

Hauptebene

11:00-18:00 Miniature Monthly Paint and Take -Wollten Sie schon immer einmal die Miniaturen Ihres Lieblingsbrettspiels bemalen? Schaut beim Miniature Monthly Paint and Take vorbei und schließt euch Aaron Lovejoy, Liz Hunt und ihrem Team an, wenn sie ihre Liebe zum Bemalen von Miniaturen teilen. Es wird eine Auswahl an Figuren von Dark Sword Miniatures, CMON und Reaper Miniatures geben, die jeder bemalen kann. Es werden Pinsel, Farben (diese Farben können auf die Kleidung abfärben, also Vorsicht!) und eine feuchte Palette zur Verfügung gestellt, so dass ihr alles für euer Hobby zur Verfügung habt! Meldet euch an unserem Anmeldetisch an, um eure kostenlose Miniatur abzuholen, und Aaron und Liz bereiten euch auf eine Stunde Malspaß ohne Ende vor! Dies ist eine Veranstaltung für alle Altersgruppen. Kinder unter 12 Jahren müssen immer von einem Erwachsenen begleitet werden. Dies ist eine wunderbare Veranstaltung für die ganze Familie, daher ermutigen wir Eltern und Erziehungsberechtigte, mit ihren Kindern zu malen! Ostflügel, Hauptebene

11:00 - 17:00 Uhr Tabletop-Spiele-Demos - EntdeckenSie die Welt der Tabletop-Spiele in diesem speziellen Spielebereich! Es wird Rollenspiel-Demos geben, Brettspiele und die Möglichkeit, unveröffentlichte Tabletop-Spiele mit Designern zu spielen. Diese Tische sind für alle Altersgruppen und für jeden offen! Kommt und spielt Spiele, spielt neue Spiele, stellt unveröffentlichte Spiele vor und gebt euer Feedback. Setzen Sie sich, würfeln Sie, und entdecken Sie eine neue Geschichte auf dem Tabletop. Kathedrale, Hauptebene

1:00-2:00 IDW Portfolio Review - EinRedakteur von IDW wird Ihre Kunstwerke begutachten und Ihnen Ratschläge zu Ihrem Portfolio geben. Südflügel, Hauptebene

4:30-5:30 IDW Portfolio Review - EinRedakteur von IDW wird Ihre Kunstwerke begutachten und Ihnen Ratschläge zu Ihrem Portfolio geben. Südflügel, Hauptebene


Diskussionsteilnehmer

Die folgenden Podiumsteilnehmer traten auf der SAM 2019 am Samstag, dem 26. Oktober, im Comic-Con Museum auf.

Jim Lee im Rampenlicht (Das Theater - 11:00 AM)

Jim Lee ist ein renommierter Comiczeichner und der Chief Creative Officer und Herausgeber von DC Entertainment. Zusätzlich zu seinen Aufgaben bei DC ist er der Zeichner für viele der Bestseller-Comics und Graphic Novels von DC Comics, darunter All Star Batman and Robin, Superman: For Tomorrow, Justice League: Origin, Superman Unchained und Suicide Squad. Außerdem war er als Executive Creative Director für das Massively Multiplayer Action Game DC Universe Online (DCUO) von Daybreak Games tätig.

Filmisches Storytelling als Mittel (The Boardroom - 11:15 AM)

Beth Accomando (Podiumsmoderatorin) ist Kunst- und Kulturreporterin bei KPBS und Gastgeberin des Blogs und Podcasts Cinema Junkie; außerdem programmiert sie Filme als Teil der Gruppe Film Geeks SD.

Frank H. Woodward ist Produzent, Regisseur, Autor, Cutter und Dokumentarfilmer. Mit Filmen wie Men in Suits und Lovecraft: Fear of the Unknown (Angst vor dem Unbekannten ) nutzt er die Mittel des dokumentarischen Erzählens, um seine Leidenschaft für die unterschätzte Kunst des Anzugschauspielens und für die manchmal missverstandene Horrorliteratur von H. P. Lovecraft zu teilen.

Moisés Esparza ist leitender Programmgestalter für das San Diego Latino Film Festival und für Digital Gym Cinema. Er nutzt den Film als Mittel, um verschiedene Stimmen zu präsentieren und sich nicht nur für sozialen Wandel und eine bessere Repräsentation von Rasse, Geschlecht und Religion einzusetzen, sondern auch für künstlerische Experimente.

Carmela Prudencio ist Marketing- und Kommunikationsmanagerin für Pacific Arts Movement, das mit seinem San Diego Asian Film Festival und seinen Jugendprogrammen Filme als Ausgangspunkt für Diskussionen über eine breite Palette von Themen nutzt und das, was wir auf der Leinwand sehen, in einen Kontext stellt.

Autorenerzählung (Das Theater - 12:15 Uhr)

Die Debütromanautorin Adalyn Grace lernte das Geschichtenerzählen als Praktikantin bei der beliebten Nickelodeon-Serie The Legend of Korra, bevor sie nach San Diego zog, wo sie mit ihrer herrischen Katze und zwei trotteligen Hunden lebt.

Jonathan Maberry, Ehrengast der Comic-Con 2017, ist New York Times-Bestsellerautor, fünffacher Bram Stoker Award-Gewinner und Comic-Autor.

Aminah Mae Safi war die Gewinnerin des Kurzgeschichtenwettbewerbs We Need Diverse Books. Die muslimisch-amerikanische Autorin von Liebesromanen für junge Erwachsene lebt mit ihrem Partner und ihrer Katze in Los Angeles.

Kali Wallace hat eine lebenslange Leidenschaft für die Wissenschaft und das Erzählen von Geschichten. Sie promovierte in Geophysik, bevor sie Autorin wurde; Kali lebt in einem Hexenhaus in San Diego.

Maryelizabeth Yturralde erhielt 2019 einen Inkpot Award von der Comic-Con für ihren Beitrag zur spekulativen Fiktion als Buchhändlerin.

Erzählen von Geschichten für Kinder (Der Sitzungssaal - 12:15 Uhr)

David Hedgecock ist stellvertretender Herausgeber bei IDW Publishing. Comics für junge Leser zu machen ist seine Leidenschaft.

Barbara Randall Kesel ist Comic-Autorin und -Herausgeberin und jetzt Kreativdirektorin bei einem Tech-Startup, das dem Medium eine neue Richtung gibt.

Moni Barrette ist Hauptbibliothekarin der Chula Vista Public Library und Vorstandsmitglied des American Library Association's Graphic Novels and Comics Round Table.

Arune Singh ist der Vizepräsident für Marketing bei BOOM! Studios und ein Autor der WWE-Comics des Unternehmens.

Jeff Sayers ist ein ehemaliger Teilnehmer des Nickelodeon Writers Program und arbeitet derzeit als Autor für The Loud House.

Justin Mallari ist der Gastgeber des Podcasts Geek Offensive, der Teil des Geek Say What Network ist.

Geschichtenerzählen mit Ton und Musik (Das Theater - 13:15 Uhr)

Chad Cannon ist der Komponist der Netflix-Serie American Factory, die von Barack und Michelle Obama produziert wurde, und Orchestrator für die Live-Konzerte von Kiki's Delivery Service und Spirited Away.

Anne-Kathrin Dern ist Komponistin für Projekte wie The Jade Pendant und Help, I Shrunk My Parents!

Sam Ewing ist der Komponist von Agents of S.H.I.E.L.D. und neben Bear McCreary der Co-Komponist von The Walking Dead.

Shie Rozow ist ein Musikredakteur, der für Projekte wie Wu-Tang: American Saga, Krypton und Arrow.

George Shaw ist Komponist für Projekte wie die Youtube-Serie Escape the Night und sein Star Wars Musical (Disney-Parodie).

Kaya Savas ist Filmmusikjournalist und Gründer von Film.Music.Media, einem der führenden Anbieter von Filmmusikressourcen im Internet.

EverQuest und EverQuest II: Jahrzehnte kontinuierlicher MMORPG-Geschichten (The Boardroom - 1:15 PM)

Holly Longdale (Executive Producer der EverQuest-Franchise) ist seit den 80er Jahren Gamerin und seit 2003 Entwicklerin. Sie begann 2003 als Spieldesignerin bei EverQuest und erkannte über mehrere Jahre hinweg, dass großartige Spiele von großartigen Menschen kommen. 2011 wechselte sie in die Leitung von Spielteams und ist seitdem in dieser Funktion tätig.

Alan VanCouvering (Senior Game Designer, Assistant Lead Content, EverQuest) begann vor neunzehn Jahren in der Branche als Community Manager. Etwa vier Jahre später wechselte er zum Design und schreibt seitdem Inhalte und erstellt Raids.

Nathan McCall (leitender Inhaltsdesigner bei Daybreak Game Company) ist ein Weltenbauer und Autor von Überlieferungen, Charakteren, Fortschritten und Dialogen für EverQuest II, mit mehr als 16 Jahren und 1300 Quests unter seinem Hut. Er ist immer auf der Suche nach effektiven Möglichkeiten, die Spieler dazu zu bringen, die Worte zu lesen, auf die sie klicken.

Timothy Heydelaar (Art Director) hasst Tomaten und liebt es, Welten zu erschaffen.

Kyle Vallee (Creative Director) ist Gamer, seit er 10 Jahre alt ist. Vor 18 Jahren begann er in der Branche als Game Master. Er bekam die Möglichkeit, eine Ausbildung zum Designer zu machen und hat nie zurückgeblickt.

Kevin Eastman im Rampenlicht (Das Theater - 14:15 Uhr)

Kevin Eastman ist der Autor/Künstler/Mitschöpfer der Teenage Mutant Ninja Turtles. Zwischen den TMNT-Projekten fand Eastman Zeit, das Words and Pictures Museum of Cartoon Art zu gründen, einen künstlerfreundlichen Verlag, Tundra Publishing, zu gründen, in dem Projekte wie The Crow, From Hell und American Splendor entstanden, und das weltbekannte Heavy Metal Magazine zu kaufen.

Geschichtenerzählen und Brettspiele (Der Sitzungssaal - 14:15 Uhr)

Jonathan Ying ist ein Designer für Imperial Assault und Bargain Quest.

Caleb Cleveland ist ein Illustrator für ABCs und 123s of D&D und Professor für Kunst und Design.

Geoffery Zatkin ist der kreative Leiter von Experiment 7 und ein Originaldesigner für Everquest.

Andrew Lowen ist der Designer von Deliverance.

Jeff Hamby ist Co-Moderator des Podcasts Casual Gamers und Produzent bei Alt 949.

Kostüme, Cosplay und das Design von getragenen Erzählungen (The Boardroom - 15:15 PM)

Glenne Campbell ist eine Kostümbildnerin mit einer abwechslungsreichen Karriere, die Kostüme für Science-Fiction-, Historien-, Western- und zeitgenössische Filme und das Fernsehen umfasst. In ihren 35 Jahren als Kostümbildnerin hat sie u. a. BattleStar Galactica, Outlander, Lonesome Dove: the Series und das Original 21 Jumpstreet ausgestattet.

Jonelle Edwards ist eine unabhängige Kostümdesignerin, professionelle Schnittmusterherstellerin und Cosplayerin aus Südkalifornien.

Tori McKenna ist eine freischaffende Künstlerin/Kostümbildnerin/Kostümbildnerin, die sich auf die Kreation und Gestaltung einzigartiger Charaktere spezialisiert hat.

Kate Edwards ist Geografin, Kulturalisierungsberaterin und Geschäftsführerin des Global Game Jam. Sie arbeitet seit über 26 Jahren in der Spieleindustrie an einer Vielzahl von Titeln, darunter Halo, Age of Empires, Tomb Raider, Call of Duty, Mass Effect und viele andere.

Geschichtenerzählen in Comics (Das Theater - 15:30 Uhr)

Jessica Tseang ist Comic-Historikerin und Rednerin. Tseang hat in der AMC-Serie Robert Kirkman's Secret History of Comics mitgewirkt und wird demnächst in Ghost Empire zu sehen sein, einer Dokumentation über Harvey Comics. Sie war eine der Jurymitglieder beim San Diego Comic-Con Independent Film Festival und hielt die Abschlussrede der Geek Week an der UCLA.

Barbara Randall Kesel ist Comic-Autorin und -Herausgeberin und jetzt Kreativdirektorin bei einem Tech-Startup, das dem Medium eine neue Richtung gibt.

Jimmy S. Jay ist ein Veteran der Comicbranche, der seit über 25 Jahren als Einzelhändler tätig ist. Durch die Beobachtung von Trends und Veränderungen in der Branche ist die Jay Comic Company eine der führenden Stimmen auf dem aktuellen Comicmarkt.

Keith Davidsen ist Senior PR Manager bei IDW und Autor von Reanimator und Poison Elves.

AJ Dungo ist der Autor und Künstler von In Waves.

Geschichtenerzählen jenseits der Grenze (Der Sitzungssaal - 16:15 Uhr)

Adalisa Zarate zeichnet Comics, seit sie 16 Jahre alt ist. Derzeit arbeitet sie an dem Webcomic Building Blocks.

Ratten, Ruten, Monster und Burger (Das Theater - 16:30 & 17:30 Uhr Zugabe)

Michael Becker ist ein lebenslanger Unternehmer und derzeit Vizepräsident bei Funko. Neben der Gründung von Funko im Jahr 1998 hat er mehrere Unternehmen gegründet, die alle seinem grundlegenden Motto "Niemals erwachsen werden" entsprechen! Michael sagt: "Das meiste von dem, was ich gelernt habe und heute noch benutze, habe ich beim Zeitungsaustragen, an Limonadenständen, bei Monster-Cerealien und in Speed Racer-Cartoons gelernt." Becker arbeitet weiterhin an Spielzeugen, Kleidung, Filmen, Schauspielerei, dem Schreiben von Songs und so ziemlich allem, was Menschen glücklich macht!

Geschichtenerzählen im Wrestling (Der Sitzungssaal - 17:15 Uhr)

Dirty Ron McDonald ist seit 12 Jahren Pro-Wrestling-Promoter, seit 18 Jahren Wrestler und tourt in seiner "Freizeit" als Stand-up-Comedian, während er mehrere monatliche Live-Events in San Diego unter dem Banner @FISTCombatTV produziert.

Arune Singh ist Vizepräsident für Marketing bei BOOM! Studios und Autor für die offiziellen WWE-Comics des Unternehmens.

Scott Lost, ehemaliger Profi-Wrestler seit 10 Jahren, war Mitbegründer der weltbekannten Pro Wrestling Guerrila (PWG) und ist jetzt Comiczeichner und Mitbegründer des in San Diego ansässigen Kunststudios Accidental Aliens.

Justin Mallari ist der Gastgeber des Podcasts Geek Offensive, der Teil des Geek Say What Network ist.


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