SAM, Storytelling Across Media
Eventos pasados
He aquí una mirada retrospectiva a SAM 2019, que se celebró en el Museo Comic-Con en Balboa Park. Explora nuestro programa completo y los panelistas.
Foto: C. Norland © 2019 SDCC
Calendario de programación
SAM: Contar historias a través de los medios de comunicación
SAM 2019 fue presentado por Comic-Con como un evento GRATUITO en el Museo Comic-Con en Balboa Park en San Diego.
Paneles
El Teatro
11:00-12:00 Enfoque en Jim Lee-El coeditor de DCEntertainment Jim Lee(Batman, Liga de la Justicia, Superman Unchained) habla sobre el viaje de la página a la pantalla y dibuja tus personajes favoritos en directo en la gran pantalla en este atractivo panel. Observa el proceso creativo de primera mano y aprende qué da vida a los personajes de DC Entertainment. El Teatro, Museo Comic-Con
12:15-1:00 Cuentos de autor:¡se necesita algo más que una idea! Los autores discuten el proceso necesario, duro y alegre desde la primera chispa de "¿qué pasaría si...?" hasta la obra terminada. Únete a Kali Wallace(Salvation Day), Aminah Mae Safi (Tell Me How You Really Feel), Jonathan Maberry(V-Wars, Broken Lands) y Adalyn Grace(All the Stars and Teeth) para compartir con la moderadora Maryelizabeth Yturralde (cofundadora de Mysterious Galaxy) sus experiencias a la hora de determinar qué ideas son viables para alcanzar el éxito y cuáles deben descartarse, por muy brillantes que sean. Teatro del Museo Comic-Con
1:15-2:00 Storytelling with Sound and Music: Con la participación delos creadores de The Walking Dead, Agents of S.H.I.E.L.D, Arrow, Wu-Tang: American Saga, Spirited Away Live, Escape the Night, The Jade Pendant y American Factory, expertos en el campo del sonido se sumergen en su trabajo para el cine, la televisión y los conciertos en directo. Juntos discuten la importancia del sonido y la música en los medios de comunicación y detallan su proceso creativo para estos proyectos. Entre los panelistas se encuentran Chad Cannon(American Factory), Anne-Kathrin Dern(The Jade Pendant), Sam Ewing(Agents of S.H.I.E.L.D), Shie Rozow(Wu-Tang: American Saga) y George Shaw(Escape the Night). Moderado por Kaya Savas, de Film.Music.Media. El Teatro, Museo Comic-Con
2:15-3:15 Kevin Eastman-Kevin Eastman, cocreador de las Tortugas Ninja, lleva dibujando y escribiendo sobre las Tortugas desde 1984. Kevin ha hecho sus pinitos en todo lo relacionado con la narración de historias, desde la animación en televisión y cine hasta los cómics, las películas y las líneas de juguetes de éxito. También es el creador de otros proyectos, editor de la revista Heavy Metal y líder de un popular club de fans. Kevin Eastman hablará de todo lo relacionado con la narración de historias y de sus proyectos más recientes: Drawing Blood y los Ronin Ragdolls Radically Rearranged. El Teatro, Museo Comic-Con
3:30-4:15 Storytelling in Comics-Jessica Tseang (historiadora del cómic, Robert Kirkman's Secret History of Comics) moderará un debate con Barbara Randall Kesel (antigua guionista jefe de CrossGen Comics, editora de DC Comics), Keith Davidsen (director de relaciones públicas de IDW/guionista de cómics), Jimmy S. Jay (minorista veterano con 25 años de experiencia, Jay Comics Company), AJ Dungo (guionista/artista, In Waves) y otros artistas del cómic sobre los componentes clave necesarios para perfeccionar la narración en el cómic. Tras el debate, habrá un turno de preguntas y respuestas para inspirar a los profesionales. El Teatro, Museo Comic-Con
4:30-5:00 Ratas, cañas, monstruos y hamburguesas-Elfundador de Funko , Mike Becker, cuenta la historia de cómo los amigos de la infancia de un niño se convirtieron en una obsesión de por vida ¡para no crecer nunca! Cada programa de 20 minutos va seguido de una breve sesión de preguntas y respuestas de 10 minutos. Teatro del Museo Comic-Con
5:30-6:00 Bis de Rats, Rods, Monsters, and Burgers-Elfundador de Funko , Mike Becker, cuenta la historia de cómo los amigos de la infancia de un niño se convirtieron en una obsesión para no crecer nunca. Cada programa de 20 minutos va seguido de una breve sesión de preguntas y respuestas de 10 minutos. Teatro del Museo Comic-Con
Sala de juntas
11:15-12:00 La narración cinematográfica como medio: Estepanel explorará cómo la narración cinematográfica puede utilizarse como medio para compartir pasiones, arrojar luz sobre temas oscuros, abogar por el cambio social y simplemente exponer a la gente otro punto de vista. Sala de juntas, Museo Comic-Con
12:15-1:00 Contar cuentos para niños-Desdeuna edad temprana, los cuentos pueden moldearnos y guiarnos. Una buena historia puede ser muy valiosa para el desarrollo de un niño. Únete a David Hedgecock (editor asociado de IDW Publishing), Jeff Sayers (Nickelodeon Writers Program, The Loud House), Arune Singh (vicepresidenta de marketing de BOOM! Studios, guionista de cómics de la WWE ), Barbara Kesel (escritora) y Moni Barrette (bibliotecaria local, especialista en programación infantil) para hablar sobre la narración de historias específicamente para niños. Moderado por Justin Mallari (Geek Say What Network, presentador del podcast Geek Offensive). Sala de juntas, Museo Comic-Con
1:15-2:00 EverQuest y EverQuest II: Décadas de narración continua en MMORPG-Losdesarrolladores de EverQuesty EverQuest II hablan de los rigores de mantener y ampliar la historia viva de un mundo de fantasía durante décadas. Ambos juegos han alcanzado importantes hitos este año: EverQuest ha cumplido 20 años y EverQuest II está a punto de celebrar su 15º aniversario en noviembre. Desde el arte hasta el diseño de personajes y narrativa, los desarrolladores compartirán la alegría y la complejidad de enhebrar todas las disciplinas del juego para crear un mundo de historias profundas en el que los jugadores se pierdan y al que vuelvan día tras día. Sala de juntas, Museo Comic-Con
2:15-3:00 La narración y los juegos de mesa: Únete adiseñadores, creadores y artistas de juegos de mesa que hablarán sobre la narración en los juegos de mesa, desde los aspectos de diseño, las opciones artísticas y el tono hasta lo que se necesita para crear un juego atractivo. Jonathan Ying (diseñador de Imperial Assault y Bargain Quest), Caleb Cleveland (ilustrador de ABCs y 123s de D&D, profesor de arte y diseño), Geoffery Zatkin (director creativo de Experiment 7 y diseñador original de Everquest) y Andrew Lowen (diseñador de Deliverance), moderados por Jeff Hamby (podcast Casual Gamers y productor de Alt 949). Sala de juntas, Museo Comic-Con
3:15-4:00 Disfraces, cosplay y el diseño de narrativas desgastadas: GleneCampbell (diseñadora de disfraces), Jonelle Edwards (diseñadora de disfraces independiente) y Tori McKenna (diseñadora de disfraces independiente/cosplayer) debaten el papel de los disfraces como portadores de historias, tanto escritas como personales, y cómo el medio del arte de vestir da forma a la percepción de una narrativa. Kate Edwards (veterana de la industria del videojuego y cosplayer) moderará la mesa redonda, que incluirá una sesión de preguntas y respuestas. Sala de juntas, Museo Comic-Con
4:15-5:00 Storytelling Across the Border-Adalisa Zarate (Building Blocks) viene a hablar de las diferencias y similitudes entre la narrativa estadounidense y mexicana en los cómics, así como de las formas creativas en que las editoriales salvaron esa diferencia a la hora de importar superhéroes estadounidenses al público mexicano. Sala de Juntas, Museo Comic-Con
5:15-6:00 Narración de historias en la lucha libre-Las buenashistorias empiezan con un conflicto, y los grandes narradores nos hacen sentir emociones complejas y vigorizantes. Ninguna experiencia está más impregnada de conflicto y emoción que las historias llevadas al círculo cuadrado. Únete a Dirty Ron McDonald (luchador profesional y productor de FIST Combat TV), Arune Singh (vicepresidente de marketing de BOOM! Studios y guionista de cómics de la WWE ) y Scott Lost (ex luchador profesional, cofundador de Pro Wrestling Guerrila, dibujante de cómics) para hablar sobre la narrativa en la lucha libre. Moderado por Justin Mallari (Geek Say What Network, presentador del podcast Pencil Neck Geeks). Sala de juntas, Museo Comic-Con
Eventos en red
Se recomienda la inscripción anticipada en línea para cada programa de Creator Connection.
The Commons / Planta superior
12:30-1:30 Comic Creator Connection-¿Siempre hasquerido crear un cómic, pero necesitabas un socio creativo? La novedad de SAM es la Conexión de Creadores de Cómics, un rápido evento de creación de redes popularizado en la Comic-Con que reúne a escritores y artistas para ayudarles a conocer a posibles nuevos socios creativos.
4:00-6:00 Gaming Creator Connection-LaGaming Creator Connection (GCC) está organizada y dirigida por un creador de juegos profesional con más de 25 años de experiencia, junto con la participación de veteranos de toda la industria del juego. La GCC es una oportunidad perfecta para buscar la orientación de expertos en una de las tres áreas principales: arte/diseño (general, personajes, entorno, interfaz de usuario, etc.); narrativa (escritores, diseñadores narrativos, editores, creadores de mundos, etc.); y negocios (una serie de temas relacionados con la creación de empresas independientes, financiación, marketing, habilidades de presentación, etc.). Se recomienda la inscripción previa. Commons, planta superior
Eventos adicionales
Nivel principal
11:00-6:00 Miniature Monthly Paint and Take:¿Alguna vez hasquerido pintar las miniaturas de tu juego de mesa favorito? Pásate por el Paint and Take de Miniature Monthly y únete a Aaron Lovejoy, Liz Hunt y su equipo para compartir su pasión por pintar miniaturas. Habrá un surtido de figuras de Dark Sword Miniatures, CMON y Reaper Miniatures disponibles para que todos las pinten. Proporcionarán pinceles, pintura (estas pinturas pueden manchar la ropa, ¡así que ten cuidado!) y una paleta húmeda para todas tus necesidades de hobby. Apúntate en nuestra mesa de inscripción para recoger tu miniatura gratis, y Aaron y Liz te prepararán para una hora de diversión sin parar. Este es un evento para todas las edades. Los niños menores de 12 años deben estar acompañados por un adulto en todo momento. Se trata de un maravilloso evento familiar, por lo que animamos a los padres y tutores a pintar con sus hijos. Ala Este, Planta Principal
11:00-5:00 Demostraciones de juegos de mesa: ¡exploreel mundo de los juegos de mesa en esta zona dedicada a ellos! Habrá demostraciones de juegos de rol, juegos de mesa y la oportunidad de jugar a juegos de mesa inéditos con diseñadores. Estas mesas son para todas las edades y están abiertas a todo el mundo. Ven a jugar, a probar nuevos juegos, a hacer demostraciones de juegos inéditos y a dar tu opinión. Siéntate, tira unos dados y descubre una nueva historia sobre el tablero. Catedral, Planta Principal
1:00-2:00 IDW Portfolio Review-Uneditor de IDW revisará tu trabajo artístico y ofrecerá consejos sobre tu portfolio. Ala sur, planta principal
4:30-5:30 Revisión del portafolio deIDW - Uneditor de IDW revisará tu trabajo artístico y ofrecerá consejos sobre tu portafolio. Ala sur, planta principal
Panelistas
Los siguientes panelistas se presentaron en SAM 2019, el sábado 26 de octubre en el Museo Comic-Con.
Enfoque sobre Jim Lee (The Theater - 11:00 AM)
Jim Lee es un célebre dibujante de cómics y el director creativo y editor de DC Entertainment. Además de sus funciones en DC, es el dibujante de muchos de los cómics y novelas gráficas más vendidos de DC Comics, como All Star Batman and Robin, Superman: For Tomorrow, Justice League: Origin, Superman Unchained y Suicide Squad. También ha sido director creativo ejecutivo del juego de acción multijugador masivo DC Universe Online (DCUO) de Daybreak Games.
La narración cinematográfica como medio (The Boardroom - 11:15 AM)
Beth Accomando (moderadora del panel) es la reportera de arte y cultura de KPBS y presentadora del blog y podcast Cinema Junkie; también programa cine como parte del grupo Film Geeks SD.
Frank H. Woodward es productor, director, guionista, montador y director de documentales. Con películas como Men in Suits y Lovecraft: Fear of the Unknown, utiliza la narración documental para compartir su pasión por el subestimado arte de la interpretación con traje y por la a veces incomprendida literatura de terror de H. P. Lovecraft.
Moisés Esparza es programador jefe del Festival de Cine Latino de San Diego y de Digital Gym Cinema, y utiliza el cine como medio para dar a conocer voces diversas, no sólo para defender el cambio social y una mejor representación de la raza, el género y la religión, sino también para la experimentación artística.
Carmela Prudencio es directora de marketing y comunicaciones de Pacific Arts Movement, que trabaja a través de su Festival de Cine Asiático de San Diego y sus programas para jóvenes con el fin de utilizar las películas como trampolín para el debate sobre una amplia gama de temas y ofrecer una contextualización de lo que vemos en la pantalla.
Cuentacuentos de autor (El Teatro - 12:15 PM)
La novelista debutante Adalyn Grace estudió narrativa como becaria en la popular serie de Nickelodeon La leyenda de Korra antes de mudarse a San Diego, donde vive con su gato mandón y dos perros tontos.
Jonathan Maberry, invitado especial de la Comic-Con 2017, es un autor superventas del New York Times, ganador de cinco premios Bram Stoker y guionista de cómics.
Aminah Mae Safi fue la ganadora del concurso de relatos cortos We Need Diverse Books; esta escritora romántica joven adulta musulmana-estadounidense vive en Los Ángeles con su pareja y su gato.
Kali Wallace ha sentido durante toda su vida pasión tanto por la ciencia como por la narrativa, y se doctoró en geofísica antes de convertirse en autora; Kali vive en una cabaña de brujas en San Diego.
Maryelizabeth Yturralde recibió un premio Inkpot de la Comic-Con en 2019 por sus contribuciones a la ficción especulativa como librera.
Contar cuentos para niños (Sala de juntas - 12.15 h)
David Hedgecock es editor asociado de IDW Publishing. Su pasión es crear cómics para jóvenes lectores.
Barbara Randall Kesel es guionista y editora de cómics, ahora directora creativa de una empresa tecnológica que da un nuevo giro al medio.
Moni Barrette es la bibliotecaria principal de la Biblioteca Pública de Chula Vista y miembro del consejo de la Mesa Redonda de Novelas Gráficas y Cómics de la Asociación Americana de Bibliotecas.
¡Arune Singh es vicepresidente de marketing de BOOM! Studios y guionista de los cómics de WWE de la empresa.
Jeff Sayers es antiguo alumno del Programa de Escritores de Nickelodeon y actualmente trabaja como guionista en The Loud House.
Justin Mallari es el presentador del podcast Geek Offensive, que forma parte de la red Geek Say What.
Cuentacuentos con sonido y música (El Teatro - 13:15)
Chad Cannon es el compositor de American Factory, de Netflix , producida por Barack y Michelle Obama, y orquestador de los conciertos en directo de Kiki's Delivery Service y Spirited Away.
¡Anne-Kathrin Dern es compositora de proyectos como The Jade Pendant y Help, I Shrunk My Parents!
Sam Ewing es el compositor de Agents of S.H.I.E.L.D. y el co-compositor de The Walking Dead junto a Bear McCreary.
Shie Rozow es un editor musical conocido por proyectos como Wu-Tang: American Saga, Krypton y Arrow.
George Shaw es compositor de proyectos como la serie Escape the Night de Youtube y su musical Star Wars (parodia de Disney).
Kaya Savas es periodista especializada en música de cine y fundadora de Film.Music.Media, uno de los principales medios de información sobre música de cine en Internet.
EverQuest y EverQuest II: Décadas de narración continua de MMORPG (The Boardroom - 13:15)
Holly Longdale (productora ejecutiva de la franquicia EverQuest) es jugadora desde los años 80 y desarrolladora desde 2003. Empezó como diseñadora de juegos en EverQuest en 2003 y, a lo largo de los años, se dio cuenta de que los grandes juegos surgen de grandes personas.
Alan VanCouvering (diseñador sénior de juegos, jefe adjunto de contenidos, EverQuest) empezó en la industria como gestor de la comunidad hace diecinueve años. Pasó al diseño unos cuatro años más tarde y desde entonces ha estado escribiendo contenidos y haciendo incursiones.
Nathan McCall (diseñador jefe de contenidos en Daybreak Game company) es un constructor de mundos y escritor de la historia, los personajes, la progresión y los diálogos de EverQuest II, con más de 16 años y 1300 misiones a sus espaldas. Siempre está buscando formas eficaces de incitar a los jugadores a leer las palabras sobre las que hacen clic.
Timothy Heydelaar (director artístico) odia los tomates, le encanta crear mundos.
Kyle Vallee (director creativo) es jugador desde los 10 años. Empezó en la industria hace 18 años, como Game Master. Tuvo la oportunidad de ser aprendiz de diseñador y nunca miró atrás.
Kevin Eastman en primer plano (The Theater - 14:15)
Kevin Eastman es el guionista, artista y cocreador de las Tortugas Ninja Mutantes. Entre proyecto y proyecto de las TMNT, Eastman encontró tiempo para fundar el Words and Pictures Museum of Cartoon Art, crear una editorial para artistas, Tundra Publishing, donde florecieron proyectos como The Crow, From Hell y American Splendor, y comprar la mundialmente conocida revista Heavy Metal.
Cuentacuentos y juegos de mesa (Sala de Juntas - 14.15 h)
Jonathan Ying es diseñador de Imperial Assault y Bargain Quest.
Caleb Cleveland es ilustrador de ABCs and 123s of D&D y profesor de arte y diseño.
Geoffery Zatkin es el director creativo de Experiment 7 y diseñador original de Everquest.
Andrew Lowen es el diseñador de Deliverance.
Jeff Hamby es copresentador del podcast Casual Gamers y productor en Alt 949.
Vestuario, cosplay y diseño de narrativas desgastadas (Sala de Juntas - 15.15 h)
Glenne Campbell es diseñadora de vestuario con una variada carrera que incluye el vestuario para películas y programas de televisión de ciencia ficción, de época, del Oeste y contemporáneos. Ha trabajado durante 35 años en BattleStar Galactica, Outlander, Lonesome Dove: the Series y la película original 21 Jumpstreet.
Jonelle Edwards es una diseñadora de vestuario independiente, patronista profesional y cosplayer afincada en el sur de California.
Tori McKenna es una artista, diseñadora de vestuario y actriz independiente que se dedica a crear y diseñar giros únicos de personajes existentes y originales.
Kate Edwards es geógrafa, consultora de culturalización y directora ejecutiva de la Global Game Jam. Ha trabajado en la industria del videojuego durante más de 26 años en una amplia variedad de títulos, como Halo, Age of Empires, Tomb Raider, Call of Duty, Mass Effect y muchos otros.
La narración en el cómic (El Teatro - 15.30 horas)
Jessica Tseang es historiadora del cómic y conferenciante. Tseang ha aparecido en el programa de AMC Robert Kirkman's Secret History of Comics y se la podrá ver próximamente en Ghost Empire, un documental sobre Harvey Comics. Fue una de las juezas del Festival de Cine Independiente de la Comic-Con de San Diego y la oradora final de la Geek Week de la UCLA.
Barbara Randall Kesel es guionista y editora de cómics, ahora directora creativa de una empresa tecnológica que da un nuevo giro al medio.
Jimmy S. Jay es un veterano de la industria del cómic que lleva más de 25 años trabajando como minorista; el seguimiento de las tendencias y los cambios del sector han convertido a Jay Comic Company en una de las principales voces del mercado actual del cómic.
Keith Davidsen es director de relaciones públicas de IDW y guionista de Reanimator y Poison Elves.
AJ Dungo es el escritor y artista de In Waves.
Contar historias a través de la frontera (Sala de juntas - 16.15 h)
Adalisa Zarate lleva creando cómics desde los 16 años. Actualmente trabaja en el webcómic Building Blocks.
Ratas, varas, monstruos y hamburguesas (The Theater - 4:30 & 5:30 PM Encore)
Michael Becker es un emprendedor de toda la vida y actual vicepresidente de Funko. Además de fundar Funko en 1998, ha puesto en marcha varias empresas, todas ellas bajo el lema básico de "no crecer nunca". Michael dice: "La mayor parte de lo que aprendí y sigo utilizando hoy en día vino de las rutas de papel, los puestos de limonada, los cereales monstruosos y los dibujos animados de Speed Racer ". Becker sigue trabajando en juguetes, ropa, películas, actuación, composición de canciones y en cualquier cosa que haga feliz a la gente.
Storytelling in Wrestling (La sala de juntas - 17:15)
Dirty Ron McDonald es un promotor de lucha libre profesional de 12 años, luchador durante 18 años, y las giras como un comediante en su "tiempo libre", mientras que la producción de múltiples eventos mensuales en vivo en San Diego bajo la bandera @FISTCombatTV.
¡Arune Singh es vicepresidente de marketing de BOOM! Studios y guionista de los cómics oficiales de la WWE .
Scott Lost, ex luchador profesional durante 10 años, ayudó a cofundar la mundialmente conocida Pro Wrestling Guerrila (PWG) y ahora es dibujante de cómics y cofundador del estudio artístico Accidental Aliens, con sede en San Diego.
Justin Mallari es el presentador del podcast Geek Offensive, que forma parte de la red Geek Say What.