Eventi passati

Il teatro

11:00-12:00 Riflettori puntati su Jim Lee-Ilcoeditore della DCEntertainment Jim Lee(Batman, Justice League, Superman Unchained) racconta il viaggio dalla pagina allo schermo e disegna i vostri personaggi preferiti in diretta sul grande schermo in questo coinvolgente panel. Osservate il processo creativo in prima persona e scoprite cosa dà vita ai personaggi della DC Entertainment. Teatro, Museo Comic-Con

12:15-1:00 Racconto d'autore:ci vuole più di un'idea! Gli autori discutono del processo necessario, difficile e gioioso che va dalla prima scintilla di "e se?" all'opera finita. Unisciti a Kali Wallace(Salvation Day), Aminah Mae Safi (Tell Me How You Really Feel), Jonathan Maberry(V-Wars, Broken Lands) e Adalyn Grace(All the Stars and Teeth) per condividere le loro esperienze nel determinare quali idee sono valide da coltivare per il successo e quali devono essere scartate, per quanto brillanti, con la moderatrice Maryelizabeth Yturralde (co-fondatrice di Mysterious Galaxy). Teatro, Museo Comic-Con

1:15-2:00 Raccontare con il suono e la musica:i creativi di The Walking Dead, Agents of S.H.I.E.L.D, Arrow, Wu-Tang: American Saga, Spirited Away Live, Escape the Night, The Jade Pendant e American Factory, esperti nel campo del suono approfondiscono il loro lavoro per film, televisione e concerti dal vivo! Insieme discutono dell'importanza del suono e della musica nei media e illustrano il loro processo creativo per questi progetti. Tra i relatori figurano Chad Cannon(American Factory), Anne-Kathrin Dern(The Jade Pendant), Sam Ewing(Agents of S.H.I.E.L.D), Shie Rozow(Wu-Tang: American Saga) e George Shaw(Escape the Night). Moderato da Kaya Savas di Film.Music.Media. Teatro, Museo Comic-Con

2:15-3:15 Riflettori puntati su Kevin Eastman-Kevin Eastman, co-creatore delle Teenage Mutant Ninja Turtles, disegna e scrive le Tartarughe dal 1984. Kevin si è "dilettato" in tutte le cose della narrazione, dall'animazione in TV e al cinema, ai fumetti, ai film e alle linee di giocattoli di successo! È anche il creatore di numerosi altri progetti, editore della rivista Heavy Metal e guida un fan club molto popolare. Kevin Eastman parlerà di tutto ciò che riguarda la narrazione e dei suoi ultimi progetti: Drawing Blood e le Ronin Ragdolls radicalmente riorganizzate. Teatro, Museo Comic-Con

3:30-4:15 Storytelling in Comics-Jessica Tseang (storica del fumetto, Robert Kirkman's Secret History of Comics) modererà una discussione con Barbara Randall Kesel (ex scrittrice capo di CrossGen Comics, editor di DC Comics), Keith Davidsen (senior PR manager di IDW/scrittore di fumetti), Jimmy S. Jay (rivenditore veterano da 25 anni, Jay Comics Company), AJ Dungo (scrittore/artista, In Waves) e altri artisti del fumetto su quali siano le componenti chiave necessarie per perfezionare la narrazione nei fumetti. Alla discussione seguiranno domande e risposte per i professionisti del settore. Teatro, Museo Comic-Con

4:30-5:00 Ratti, canne, mostri e hamburger: ilfondatore di Funko , Mike Becker, racconta la storia di come gli amici d'infanzia di un ragazzo si siano trasformati in un'ossessione che non crescerà mai! Ogni programma di 20 minuti è seguito da un breve Q&A di 10 minuti. Teatro, Museo Comic-Con

5:30-6:00 Bis di Ratti, canne, mostri e hamburger: ilfondatore di Funko , Mike Becker, racconta la storia di come gli amici d'infanzia di un ragazzo si siano trasformati nell'ossessione di non crescere mai! Ogni programma di 20 minuti è seguito da un breve Q&A di 10 minuti. Teatro, Museo Comic-Con

La sala riunioni

11:15-12:00 La narrazione cinematografica come mezzo - Questopanel esplorerà come la narrazione cinematografica possa essere usata come mezzo per condividere passioni, fare luce su argomenti oscuri, sostenere il cambiamento sociale e semplicemente esporre le persone a un altro punto di vista. Sala riunioni, Museo del Comic-Con

12:15-1:00 Raccontare storie per bambini - Fin dapiccoli, le storie ci formano e ci guidano. Una buona storia può essere preziosa per lo sviluppo di un bambino. Unisciti a David Hedgecock (editore associato di IDW Publishing), Jeff Sayers (Nickelodeon Writers Program, The Loud House), Arune Singh (VP, Marketing di BOOM! Studios, scrittore di fumetti WWE ), Barbara Kesel (scrittrice) e Moni Barrette (bibliotecaria locale, specialista di programmazione per bambini) per parlare di narrazione specifica per bambini. Moderato da Justin Mallari (Geek Say What Network, conduttore del podcast Geek Offensive). Sala riunioni, Museo del Comic-Con

1:15-2:00 EverQuest e EverQuest II: decenni di narrazione continua di un MMORPG:gli sviluppatori di EverQueste EverQuest II discutono i rigori di mantenere ed espandere la storia vivente di un mondo fantasy per decenni. Quest'anno entrambi i giochi hanno raggiunto importanti traguardi: EverQuest ha festeggiato 20 anni e EverQuest II sta per celebrare il suo 15° anniversario a novembre! Dal design dell'arte, dei personaggi e della narrazione, gli sviluppatori condivideranno la gioia e la complessità di unire tutte le discipline di gioco per creare un mondo di storie profonde in cui i giocatori si perdono e a cui tornano giorno dopo giorno. Sala riunioni, Museo Comic-Con

2:15-3:00 Storytelling e giochi da tavolo - Unisciti adesigner, creatori e artisti di giochi da tavolo per parlare della narrazione nei giochi da tavolo: dagli aspetti di design, alle scelte artistiche e ai toni, fino a ciò che serve per creare un gioco avvincente. Jonathan Ying (progettista di Imperial Assault e Bargain Quest), Caleb Cleveland (illustratore di ABC e 123 di D&D, professore di arte e design), Geoffery Zatkin (direttore creativo di Experiment 7 e progettista originale di Everquest) e Andrew Lowen (progettista di Deliverance), moderati da Jeff Hamby (podcast Casual Gamers e produttore di Alt 949). Sala riunioni, Museo del Comic-Con

3:15-4:00 Costumes, Cosplay, and the Design of Worn Narratives-GlenneCampbell (costumista), Jonelle Edwards (costumista indipendente) e Tori McKenna (costumista/cosplayer freelance) discutono del ruolo dei costumi come portatori di storie, sia sceneggiate che personali, e di come il mezzo dell'arte indossabile modella la percezione di una narrazione. La tavola rotonda è moderata da Kate Edwards (veterana dell'industria dei videogiochi/cosplayer) e prevede una sessione di domande e risposte. Sala riunioni, Museo Comic-Con

4:15-5:00 Storytelling Across the Border-Adalisa Zarate (Building Blocks) parlerà delle differenze e delle similitudini tra la narrazione americana e messicana nei fumetti, nonché dei modi creativi in cui gli editori hanno colmato questa differenza quando si è trattato di importare i supereroi americani al pubblico messicano. Sala riunioni, Museo del Comic-Con

5:15-6:00 Storytelling nel Wrestling: le buonestorie iniziano con un conflitto e i grandi narratori ci fanno provare emozioni complesse e stimolanti. Nessuna esperienza è più intrisa di conflitti ed emozioni delle storie portate nello squared circle. Unisciti a Dirty Ron McDonald (wrestler professionista e produttore di FIST Combat TV), Arune Singh (VP Marketing BOOM! Studios e scrittore di fumetti WWE ) e Scott Lost (ex wrestler professionista, cofondatore di Pro Wrestling Guerrila, artista di fumetti) per discutere della narrazione nel wrestling. Moderato da Justin Mallari (Geek Say What Network, conduttore del podcast Pencil Neck Geeks). Sala riunioni, Museo del Comic-Con

Per ogni programma Creator Connection è consigliata l'iscrizione anticipata online.

I Comuni / Livello superiore

12:30-1:30 Comic Creator Connection-Haisempre voluto creare un fumetto, ma ti mancava un partner creativo? La novità del SAM è la Comic Creator Connection, un evento di networking veloce e popolare al Comic-Con che mette insieme scrittori e artisti per aiutarli a incontrare potenziali nuovi partner creativi.Commons, Upper Level

4:00-6:00 Gaming Creator Connection-LaGaming Creator Connection (GCC) è organizzata e gestita da un creatore di giochi professionista con oltre 25 anni di esperienza, insieme alla partecipazione di veterani dell'industria dei videogiochi. La GCC è un'occasione perfetta per cercare una guida esperta in una delle tre aree principali: arte/design (generale, personaggi, ambiente, interfaccia utente, ecc.); narrativa (scrittori, designer narrativi, editor, costruttori di mondi, ecc.); e business (una serie di argomenti riguardanti le start-up indie, i finanziamenti, il marketing, le capacità di presentazione, ecc.) È consigliata la pre-registrazione. Sala comune, livello superiore

Livello principale

11:00-6:00 Miniature Monthly Paint and Take-Haimai desiderato dipingere le miniature del tuo gioco da tavolo preferito? Fermatevi al Miniature Monthly Paint and Take e unitevi ad Aaron Lovejoy, Liz Hunt e al loro team per condividere il loro amore per la pittura di miniature. Ci sarà un assortimento di figure di Dark Sword Miniatures, CMON e Reaper Miniatures a disposizione di tutti. Verranno forniti pennelli, colori (questi colori possono macchiare i vestiti, quindi fate attenzione!) e una tavolozza bagnata per tutte le vostre esigenze hobbistiche! Iscrivetevi al nostro tavolo di registrazione per ritirare la vostra miniatura gratuita, e Aaron e Liz vi prepareranno per un'ora di divertimento pittorico non-stop! Questo evento è adatto a tutte le età. I bambini sotto i 12 anni devono essere sempre accompagnati da un adulto. Si tratta di un evento meraviglioso per le famiglie, quindi incoraggiamo i genitori e i tutori a dipingere con i loro piccoli! Ala est, livello principale

11:00-5:00 Dimostrazioni di giochi da tavolo - Esplorateil mondo dei giochi da tavolo con quest'area dedicata! Ci saranno dimostrazioni di giochi di ruolo, giochi da tavolo e la possibilità di giocare a giochi da tavolo inediti con i designer. Questi tavoli sono per tutte le età e aperti a tutti! Venite a giocare, a provare nuovi giochi, a demo di giochi inediti e a dare il vostro feedback. Sedetevi, tirate i dadi e scoprite una nuova storia sul tavolo da gioco. Cattedrale, livello principale

1:00-2:00 IDW Portfolio Review: unredattore di IDW esaminerà le vostre opere e vi darà consigli sul vostro portfolio. Ala sud, livello principale

4:30-5:30 IDW Portfolio Review: uneditor di IDW esaminerà le vostre opere e vi darà consigli sul vostro portfolio. Ala sud, livello principale

Jim Lee è un famoso artista di fumetti e il direttore creativo-editore della DC Entertainment. Oltre ai suoi compiti alla DC, è l'artista di molti dei fumetti e delle graphic novel più venduti della DC Comics, tra cui All Star Batman e Robin, Superman: For Tomorrow, Justice League: Origin, Superman Unchained e Suicide Squad. È stato anche direttore creativo esecutivo del gioco d'azione multigiocatore di massa DC Universe Online (DCUO) di Daybreak Games.

Beth Accomando (moderatrice della tavola rotonda) è la reporter di arte e cultura della KPBS e conduttrice del blog e del podcast Cinema Junkie; programma anche film come parte del gruppo Film Geeks SD.

Frank H. Woodward è produttore, regista, scrittore, montatore e documentarista. Con film come Men in Suits e Lovecraft: Fear of the Unknown, utilizza la narrazione documentaristica per condividere la sua passione per l'arte poco apprezzata della recitazione in giacca e cravatta e per la letteratura horror di H. P. Lovecraft, a volte incompresa.

Moisés Esparza è programmatore principale del San Diego Latino Film Festival e del Digital Gym Cinema e usa il cinema come mezzo per mostrare voci diverse non solo per sostenere il cambiamento sociale e una migliore rappresentazione di razza, genere e religione, ma anche per la sperimentazione artistica.

Carmela Prudencio è responsabile marketing e comunicazione del Pacific Arts Movement, che attraverso il suo San Diego Asian Film Festival e i suoi programmi per i giovani si propone di utilizzare i film come trampolino di lancio per la discussione su un'ampia gamma di argomenti e di offrire una contestualizzazione di ciò che vediamo sullo schermo.

La scrittrice esordiente Adalyn Grace ha studiato narrazione come stagista nella popolare serie di Nickelodeon The Legend of Korra prima di trasferirsi a San Diego, dove vive con il suo gatto prepotente e due cani imbranati.

L'ospite speciale del Comic-Con 2017 Jonathan Maberry è un autore di bestseller del New York Times, cinque volte vincitore del Bram Stoker Award e scrittore di fumetti.

Aminah Mae Safi è stata la vincitrice del concorso per racconti brevi We Need Diverse Books; la scrittrice di romanzi musulmani americani per giovani adulti vive a Los Angeles con il suo compagno e il suo gatto.

Da sempre appassionata di scienza e di narrazione, Kali Wallace ha conseguito un dottorato in geofisica prima di diventare autrice; vive in un cottage per streghe a San Diego.

Maryelizabeth Yturralde ha ricevuto un Inkpot Award dal Comic-Con nel 2019 per il suo contributo alla narrativa speculativa come libraia.

David Hedgecock è editore associato di IDW Publishing. Creare fumetti per i giovani lettori è la sua passione.

Barbara Randall Kesel è una scrittrice/redattrice di fumetti, ora direttrice creativa di una startup tecnologica che sta dando una nuova svolta al medium.

Moni Barrette è bibliotecario principale della Chula Vista Public Library e membro del consiglio di amministrazione dell'American Library Association's Graphic Novels and Comics Round Table.

Arune Singh è il vicepresidente del marketing di BOOM! Studios e scrittore dei fumetti WWE della società.

Jeff Sayers è un ex allievo del Nickelodeon Writers Program e attualmente è uno scrittore dello staff di The Loud House.

Justin Mallari è il conduttore del podcast Geek Offensive, parte del Geek Say What Network.

Chad Cannon è il compositore di American Factory di Netflix , prodotta da Barack e Michelle Obama, e orchestratore dei concerti dal vivo di Kiki's Delivery Service e Spirited Away.

Anne-Kathrin Dern è compositrice di progetti come The Jade Pendant e Help, I Shrunk My Parents!

Sam Ewing è il compositore di Agents of S.H.I.E.L.D. e il co-compositore di The Walking Dead insieme a Bear McCreary.

Shie Rozow è un editore musicale noto per progetti come Wu-Tang: American Saga, Krypton e Arrow.

George Shaw è un compositore di progetti come la serie Escape the Night di Youtube e il suo Star Wars Musical (parodia Disney).

Kaya Savas è una giornalista di musica cinematografica e fondatrice di Film.Music.Media, uno dei principali punti vendita di risorse musicali cinematografiche su Internet.

Holly Longdale (produttore esecutivo del franchise di EverQuest) è una giocatrice dagli anni '80 e una sviluppatrice dal 2003. Dopo aver iniziato come game designer in EverQuest nel 2003, nel corso degli anni si è resa conto che i grandi giochi nascono da grandi persone e nel 2011 è passata a dirigere i team di gioco e da allora continua a farlo.

Alan VanCouvering (senior game designer, assistant lead content, EverQuest) ha iniziato a lavorare nel settore come community manager diciannove anni fa. È passato alla progettazione circa quattro anni dopo e da allora scrive contenuti e fa incursioni.

Nathan McCall (lead content designer presso Daybreak Game company) è un costruttore di mondi e scrittore di lore, personaggi, progressione e dialoghi per EverQuest II, con più di 16 anni e 1300 missioni all'attivo. È sempre alla ricerca di modi efficaci per invogliare i giocatori a leggere le parole su cui cliccano.

Timothy Heydelaar (art director) odia i pomodori, ama creare mondi.

Kyle Vallee (direttore creativo) è un giocatore da quando aveva 10 anni. Ha iniziato a lavorare nel settore 18 anni fa, come Game Master. Ha avuto l'opportunità di fare l'apprendista come designer e non si è mai guardato indietro.

Kevin Eastman è lo scrittore/artista/co-creatore delle Teenage Mutant Ninja Turtles. Tra un progetto e l'altro delle TMNT, Eastman ha trovato il tempo di fondare il Words and Pictures Museum of Cartoon Art, di creare una casa editrice per artisti, la Tundra Publishing, dove sono nati progetti come The Crow, From Hell e American Splendor, e di acquistare la famosa rivista Heavy Metal.

Jonathan Ying è un progettista di Imperial Assault e Bargain Quest.

Caleb Cleveland è illustratore di ABC e 123 di D&D e professore di arte e design.

Geoffery Zatkin è il direttore creativo di Experiment 7 e un designer originale di Everquest.

Andrew Lowen è il progettista di Deliverance.

Jeff Hamby è co-conduttore del podcast Casual Gamers e produttore di Alt 949.

Glenne Campbell è una costumista con una carriera variegata che comprende costumi per film di fantascienza, d'epoca, western e contemporanei e per la televisione. I suoi 35 anni di costumi includono BattleStar Galactica, Outlander, Lonesome Dove: the Series e l'originale 21 Jumpstreet.

Jonelle Edwards è una costumista indipendente, modellista professionista e cosplayer con sede nella California meridionale.

Tori McKenna è un'artista/costumista/cosplayer freelance con l'obiettivo di creare e progettare versioni uniche di personaggi esistenti e originali.

Kate Edwards è una geografa, consulente per la culturalizzazione e direttore esecutivo della Global Game Jam. Ha lavorato nell'industria dei videogiochi per oltre 26 anni su una vasta gamma di titoli, tra cui Halo, Age of Empires, Tomb Raider, Call of Duty, Mass Effect e molti altri.

Jessica Tseang è una storica del fumetto e relatrice pubblica. Tseang è apparsa nella serie di AMC Robert Kirkman's Secret History of Comics e sarà presente in Ghost Empire, un documentario sulla Harvey Comics. È stata uno dei giudici del San Diego Comic-Con Independent Film Festival e relatrice della Geek Week dell'UCLA.

Barbara Randall Kesel è una scrittrice/redattrice di fumetti, ora direttrice creativa di una startup tecnologica che sta dando una nuova svolta al medium.

Jimmy S. Jay è un veterano dell'industria del fumetto, che ha lavorato come rivenditore per oltre 25 anni; l'analisi delle tendenze e dei cambiamenti del settore ha reso la Jay Comic Company una delle voci più importanti dell'attuale mercato del fumetto.

Keith Davidsen è senior PR manager di IDW e scrittore di Reanimator e Poison Elves.

AJ Dungo è lo scrittore e artista di In Waves.

Adalisa Zarate crea fumetti dall'età di 16 anni. Attualmente sta lavorando al webcomic Building Blocks.

Michael Becker è un imprenditore da sempre e attuale vicepresidente di Funko. Oltre a fondare Funko nel 1998, ha avviato diverse iniziative che abbracciano tutte il suo motto di base: "Non crescere mai"! Michael dice: "La maggior parte delle cose che ho imparato e che uso ancora oggi le ho imparate grazie alle rotte della carta, ai chioschi di limonate, ai cereali monster e ai cartoni animati di Speed Racer ". Becker continua a lavorare su giocattoli, abbigliamento, film, recitazione, scrittura di canzoni e qualsiasi cosa che renda felici le persone!

Dirty Ron McDonald è un promotore di wrestling professionistico da 12 anni, wrestler da 18 anni e, nel tempo libero, si esibisce come cabarettista, producendo al contempo diversi eventi mensili dal vivo a San Diego sotto la bandiera di @FISTCombatTV.

Arune Singh è vicepresidente del marketing di BOOM! Studios e scrittore dei fumetti ufficiali della WWE .

Scott Lost, ex wrestler professionista per 10 anni, ha contribuito a co-fondare il famoso Pro Wrestling Guerrila (PWG) e ora è un fumettista e co-fondatore dello studio artistico Accidental Aliens di San Diego.

Justin Mallari è il conduttore del podcast Geek Offensive, parte del Geek Say What Network.