Eisner Hall Of Fame

Neal Adams

1941-2022

Ang gawain ni Neal Adams sa mga pamagat tulad ng Batman, Deadman, at Green Lantern / Green Arrow ay nagdala ng hindi lamang isang mas makatotohanang hitsura sa komiks ngunit kinuha ang maraming mga kalayaan na may layout ng pahina at disenyo ng pabalat. Bukod dito, ang kanyang studio, ang Continuity Associates, ay nagsilbing spawning ground para sa mga bagong talento sa larangan. Si Adams ay isa ring tahasang tagapagtaguyod para sa mga karapatan ng tagalikha sa industriya ng komiks.

Inducted 1998

Ross Andru

1927–1993

Ang pintor na si Ross Andru ay higit na kilala sa kanyang pakikipagtulungan sa inker na si Mike Esposito at sa co paglikha ng Metal Men (kasama si Robert Kanigher) at ang Punisher (kasama si Gerry Conway). Nagsimulang makipagtulungan sina Andru at Esposito sa DC Comics noong unang bahagi ng 1950s, sa mga komiks ng digmaan (Our Army at War, Our Fighting Forces, Star Spangled War Stories), The Flash, Metal Men, at isang hindi malilimutang pagtakbo sa panahon ng Silver Age ng Wonder Woman (1958 1967).

Inducted 2007

Jim Aparo

1932–2005

Jim Aparo’s first comic book work was at Charlton in the late 1960s. He worked on several genres there and was eventually recruited by editor Dick Giordano for a move to DC Comics in the late 1960s, where he handled such features as Aquaman and Phantom Stranger before landing the art chores on DC’s premiere team-up book The Brave and the Bold (starring Batman). He then co-created (with Mike W. Barr) Batman and the Outsiders, which he drew from 1983 to 1985. Aparo went on to draw stories for Batman (most notably “A Death in the Family” storyline), Detective, and other DC titles into the late 1990s. For most of his career, Aparo not only pencilled his work but inked and lettered it as well. He is also known for drawing Hawkman, Atom, Green Lantern, and Atomic Knights.

Inducted 2019

Sergio Aragonés

1937–

Si Sergio Aragonés ay tinawag na lahat mula sa "ang Pinakamabilis na Cartoonist sa Mundo" hanggang sa "The Most Beloved Man in Comics." Bukod sa halos 50 taon nang nagdrowing ng mga cartoons para sa MAD magazine, si Sergio ang lumikha ng matagal nang seryeng Groo the Wanderer at nakagawa ng iba pang mga akda tulad ng Mighty Magnor, Fanboy, at Actions Speak.

Inducted 2002

Peter Arno

1904–1968

Cartoonist Curtis Arnoux Peters Jr. helped create The New Yorker’s signature style. With the publication of his first spot illustration in 1925, Arno began a 43-year association with the weekly magazine. His many iconic covers and cartoons helped build The New Yorker’s reputation of sophisticated humor and high-quality artwork.

Inducted 2025

Gus Arriola

1917–2008

Gus Arriola wrote and drew the Mexican-themed comic strip Gordo. The strip, which prominently featured Mexican characters and themes, set a high standard with its impeccable art and design and had a long and successful life in newspapers (1941–1985).

Inducted 2025

Ruth Atkinson

1918–1997

Si Ruth Atkinson ay isa sa maraming mga babaeng artist ng komiks na nagtrabaho para sa publisher Fiction House. Siya pencilled at inked tulad ng Clipper Kirk, Skull Squad, at Suicide Smith. Siya ay naging art director ng kumpanya, isang trabaho na kung saan siya tumigil dahil hindi ito umalis sa kanyang oras upang gumuhit. Siya ay naging isang freelancer, na lumikha ng mga unang isyu ng Millie ang Model at Patsy Walker (co nilikha sa Stuart Little) para sa Stan Lee sa Timely / Marvel. Kalaunan ay gumuhit si Atkinson para sa ilan sa mga unang komiks ng romansa, kabilang ang Lev Gleason Publications 'Boy Meets Girl and Lover's Lane, sa pamamagitan ng unang bahagi ng 1950s.

Inducted 2021

Dick Ayers

1924–2014

Dick Ayers had a career spanning seven decades and over 50,000 pages. He started out in comics in 1947 and worked at Magazine Enterprises, Charlton Comics, and Timely/Atlas, where he was known for his art on such western titles as Rawhide Kid, Two-Gun Kid, and Ghost Rider (which he co-created). He became part of the famous Marvel Comics Bullpen in the 1960s and 1970s, working on such titles as The Incredible Hulk, Captain America, and Sgt. Fury and His Howling Commandos.

Inducted 2007

Jerry Bails

1933–2006

Kilala bilang "Ama ng Comic Book Fandom," si Jerry Bails ay isa sa mga unang lumapit sa mga komiks bilang isang paksa na karapat dapat sa pag aaral ng akademiko, at siya ay isang pangunahing puwersa sa pagtatatag ng 1960s comics fandom. Siya ang founding editor ng fanzines Alter Ego, The Comicollector, at On the Drawing Board, ang nauna sa matagal nang newszine na The Comic Reader, na idinisenyo upang ipakita ang pinakabagong balita sa komiks. Pagkatapos ay pinangunahan niya ang pagmamaneho upang itatag ang Academy of Comic-Book Fans and Collectors. Isa pang mahalagang ambag ay ang kanyang Who's Who of American Comic Books, na inilathala sa apat na tomo noong 1973 1976.

Inducted 2023

Kyle Baker

1965–

Kyle Baker has authored more than 15 graphic novels and illustrated hundreds more in a career that extends over three decades. He is the winner of eight Eisner Awards and four Harvey Awards, among others. A pioneer in the graphic novel format since the 1980s, Baker helped define and evolve the medium with works such as Nat Turner, Why I Hate Saturn, and King David. Other titles include The Cowboy Wally Show; Truth: Red, White & Black; and Birth of a Nation.

Inducted 2025

Matt Baker

1921–1959

Pinakakilala para sa kanyang romansa at "magandang babae" komiks, sinimulan ni Matt Baker ang kanyang karera sa 1944 nagtatrabaho para sa Fox, Fiction House, at Atlas. Karamihan sa mga naalala niya ay ang kanyang mga gawa sa seryeng Phantom Lady at ang pang araw araw na komiks strip ng Flamingo. Si Baker ang pintor sa arguably unang "graphic novel," ang It Rhymes with Lust ni Arnold Drake.Isa siya sa mga unang pangunahing artist ng African American comic book sa industriya.

Inducted 2009

Tumahol si Carl

1901–2000

Kilala nang mapagmahal bilang "ang Duck Man," Carl Barks wrote at gumuhit ng daan daang mga di malilimutang mga kuwento tungkol sa Donald Duck at ang kanyang iba't ibang mga kamag anak (pinaka kapansin pansin Uncle Scrooge, kanino Barks nilikha) sa komiks mula sa 1940s sa unang bahagi ng 1960s. Sa pagreretiro, si Barks ay lumikha ng isang bilang ng mga kuwadro na gawa sa langis at litograpya na nagtatampok ng mga character ng pato ng Disney na nakamit ang mataas na halaga sa mga kolektor.

Inducted 1987

lyNDA BarRY

1956–

Lynda Barry is the creator behind the seminal comic strip Ernie Pook’s Comeek, which was syndicated across North America in alternative weeklies from 1979 to 2008. She is the author of The Freddie Stories, One! Hundred! Demons! (which won the 2003 Eisner Award for Best Graphic Album), The! Greatest! of! Marlys!, Cruddy: An Illustrated Novel, and The Good Times Are Killing Me, which was adapted as an off-Broadway play and won the Washington State Governor’s Award. She has written two bestselling and acclaimed creative how-to graphic novels: Picture This and What It Is, which won the 2009 Eisner Award for Best Reality-Based Work and the R. R. Donnelly Award for highest literary achievement by a Wisconsin author.

Inducted 2016

Alison Bechdel

1960–

Sinimulan ni Alison Bechdel ang kanyang comic strip na Dykes na Bantayan noong 1983 at hindi nagtagal ay naging mainstay ito sa mga lingguhan ng bakla at alternatibong balita; tumakbo ito sa loob ng 25 taon, na may Bechdel self syndicating ang strip at sa huli ay inilathala ito sa Internet. Sa 1985 strip na "The Rule," isang karakter ang nagsabi na manonood lamang siya ng pelikula kung mayroon itong hindi bababa sa dalawang babae na nag uusap sa isa't isa tungkol sa isang paksa maliban sa mga lalaki. Noong ika 21 siglo ang mga patnubay na iyon ay nakilala bilang Bechdel Test, isang maikling paraan upang ilarawan ang dramatikong pagkakaiba ng kasarian sa Hollywood. Noong 2006 inilathala ni Bechdel ang graphic memoir Fun Home, isang pagdating ng edad na kuwento na detalyado ang kanyang relasyon sa kanyang ama, isang malapit na bakla na may obsessive eye para sa pandekorasyon na detalye, at ang kanyang sariling umuusbong na kamalayan ng tomboy. Ang kritikal na acclaimed na trabaho ay pinangalanang isang finalist para sa National Book Critics Circle Award, at nanalo ito ng Eisner para sa pinakamahusay na gawaing batay sa katotohanan. Noong Oktubre 2013 ay dinala sa entablado ang Fun Home at nanalo ng sunod sunod na parangal sa kanyang Off-Broadway run. Ang musical ay gumawa ng kanyang Broadway debut noong Abril 2015 at nagpunta sa upang manalo ng limang Tony Awards.

Inducted 2020

C. C. Beck

1910–1989

Charles Clarence Ibinigay ni Beck ang natatanging cartoony look kay Captain Marvel nang iguhit niya ang character para kay Fawcett. Sa kanyang mga huling taon, siya ay naging isang minamahal na curmudgeon sa larangan ng komiks, at nagtrabaho siya sa unang muling pagbuhay ng DC ng character (bilang Shazam!) sa unang bahagi ng 1970s.

Inducted 1993

Karen Berger

1958–

Si Karen Berger ay pumasok sa propesyon ng komiks noong 1979 bilang katulong ng editor na si Paul Levitz sa DC. Kalaunan ay naging editor siya ni Levitz noong nagsusulat ito ng Legion of Super-Heroes. Hindi nagtagal ay naging editor siya ng House of Mystery at Amethyst, Princess of Gemworld.  Si Berger ay naging instrumento sa pag aalaga ng Alan Moore ng Swamp Thing at kalaunan ay nakatulong na dalhin ang trabaho ni Neil Gaiman sa isang madla ng masa kasama ang The Sandman. Ang tagumpay ng mga pamagat na ito ay humantong sa paglikha ng mature reader Vertigo line sa 1993. Kabilang sa mga titulo na pinastol niya sa ilalim ng imprint na iyon sina Fables, Hellblazer, 100 Bullets, Preacher, V for Vendetta, at Y: The Last Man. Natanggap niya ang Eisner Award for Best Editor noong 1992, 1994, at 1995. Noong 2013 ay bumaba siya sa kanyang post bilang executive editor & senior vice president ng Vertigo imprint ng DC Entertainment. Noong 2017 ay inihayag ng Dark Horse Comics na siya ay patungo sa imprint Berger Books, na inilunsad noong 2018.

Inducted 2018

Otto Binder

1911–1974

Sa komiks, si Otto Binder ay pinakamahusay na kilala bilang punong manunulat para sa iba't ibang mga pamagat ng Captain Marvel, na tumutulong sa paglikha ng mitolohiya ng The Big Red Cheese. Sa pagitan ng 1943 at 1951 ay sumulat siya ng halos 800 mga kuwento para sa Captain Marvel, Marvel Family, Captain Marvel Jr., at mga kaugnay na pamagat. Bukod dito, sumulat siya ng mga 2,000 iba pang mga kuwento sa halos 200 iba't ibang mga pamagat sa panahon ng komiks 'Golden Age.

Inducted 2004

Charles Biro

1911–1972

Si Charles Biro ay kredito sa paglikha ng genre ng crime comics pabalik sa 1942 na may pamagat na seminal na Crime Does Not Pay, kung saan siya ay gumuhit ng 57 na takip pati na rin ang pagsulat ng dose dosenang mga kuwento. Isang consummate storyteller, si Biro rin ang sumulat at lumikha ng "Crimebuster" para sa Boy Comics at "The Little Wise Guys" para sa seryeng Daredevil ni Lev Gleason.

Inducted 2002

Steve Bissette

1955–

Steve Bissette was one of the first graduates of the Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art. Together with writer Alan Moore and inker John Totleben, he was responsible for revitalizing the DC series Swamp Thing into a critically acclaimed horror classic. His later work includes editing and publishing the influential anthology horror comic series Taboo and drawing and self-publishing Tyrant, the epic biography of a Tyrannosaurus rex.

Inducted 2025

Bill Blackbeard

1926–2011

Ang manunulat / editor / archivist Bill Blackbeard co edit Ang Smithsonian Collection ng Komiks ng Pahayagan, na inilathala noong 1977. Noong dekada 60 binuo ni Blackbeard ang San Francisco Academy of Comic Art. Ang kanyang koleksyon (na ngayon ay nakatira sa Ohio State University's Cartoon Research Library) ay binubuo ng mga clipped comic strips, buong mga pahina ng komiks, at kumpletong mga seksyon ng Linggo. Ang mga archive na ito ay ginamit para sa mga award winning na koleksyon ng Popeye, Krazy Kat, The Katzenjammer Kids, Yellow Kid, at iba pang klasikong reprint ng strip ng pahayagan.

Inducted 2011

Vaughn Bodé

1947–1975

Sa isang karera na halos hindi umabot sa dalawang dekada, si Vaughn Bodé ay gumawa ng isang kahanga-hangang katawan ng trabaho. Kabilang sa kanyang mga publikasyon ang self published na Das Kampf, na isa sa mga unang underground comics noong 1963. Siya ang editor ng Gothic Blimp Works, ang unang lingguhang underground comic na inilathala noong dekada 60. Ang kanyang "Cheech Wizard" ay lumitaw sa National Lampoon mula 1971 hanggang 1975.

Inducted 2006

Brian Bolland

1951–

Si Brian Bolland ay isang British comic book artist na orihinal na kilala para sa kanyang trabaho sa Judge Dredd. Isa siya sa mga unang British artists na na recruit ng DC Comics noong mga unang araw ng kung ano ang naging kilala bilang "ang British Invasion," na revolutionized ang industriya sa 1980s. Ang isa sa kanyang pinakaunang mga gawa para sa DC ay Justice League of America #200 sa 1982, bagaman siya ay mas mahusay na naaalala para sa 12 isyu limitadong serye Camelot 3000, DC unang kailanman "maxi-serye." Iginuhit din niya ang Batman graphic novel na The Killing Joke, na isinulat ni Alan Moore, at isang Judge Dredd/Batman team-up, ni Moore din. Sa mga nakaraang taon, siya ay nakatuon higit sa lahat sa pagbibigay ng cover art, karamihan sa mga ito para sa DC.

Inducted 2023

Wayne Boring

1905–1987

Si Wayne Boring ay isa sa mga kilala at pinakamaimpluwensyang Superman artist. Nagsimula siya bilang isang art assistant sa studio ng Siegel & Shuster noong 1937. Matapos maging isang hit si Superman, si Boring ang naging artist para sa syndicated newspaper strip at kinuha ng DC noong 1942 upang gumuhit ng Superman comics, na ginawa niya sa loob ng halos 20 taon, na tinulungan ng inker na si Stan Kaye. Maraming credit Boring sa pagtatatag ng iconic na hitsura ng Superman sa panahon ng pinaka popular na panahon ng character.

Inducted 2007

Alberto Breccia

1919–1993

Si Breccia ay isang Argentinean artist na nagtrabaho mula sa 1940s hanggang 1980s. Nagsimula sa komersyal na paglalarawan para sa mga magasin, mga kuwento ng kabataan, at mga kuwento ng genre, Ang kanyang unang pangunahing karakter, isang tiktik na nagngangalang Sherlock Time, ay lumitaw sa huli na 1950s at isinulat ni Héctor German Oesterheld, na magiging isang matagal na katulong. Ang kanilang "masterpiece" ay itinuturing na Mort Cinder, na ginawa mula 1962 hanggang 1964. Si Breccia ay nakipagtulungan at naimpluwensyahan ni Hugo Pratt at ginawang miyembro ng "Venice Group" na nilikha ni Pratt at iba pang mga European artist. Isa sa mga huling akda ni Breccia ay isang serye na tinatawag na Perramus, isang pagpuna sa buhay sa ilalim ng diktadura, na sinimulan noong ang Argentina ay nasa ilalim pa ng kontrol ng diktadura na malamang na responsable sa pagkawala ni Oesterheld. Ang pagkilos na ito ng artistikong katapangan ay humantong sa isang parangal mula sa Amnesty International noong 1989.

Inducted 2021

Nell Brinkley

1886–1944

Si Nell Brinkley ay isang Amerikanong ilustrador at artist ng komiks na kung minsan ay tinutukoy bilang "Queen of Comics" sa kanyang halos apat na dekada na karera sa pagtatrabaho sa mga pahayagan at magasin ng New York. Ang kanyang mga komiks ay isang marangyang ginawang visual na chronicle ng pag unlad ng babae sa mga dekada, mula sa kanyang mga heroine sa panahon ng Victoria hanggang sa kanyang Deco styled independent working women. Ang kanyang iconic Brinkley Girl, na ipinagdiriwang sa kanta at sa entablado, ay lumampas sa Gibson Girl sa katanyagan. Ang kanyang malikhaing pamana ay makikita sa mga gawa ng mga artist mula sa Dale Messick, Ramona Fradon, at Marie Severin hanggang Trina Robbins, pati na rin sa shoujo manga.

Inducted 2020

John Broome

1886–1944

Si John Broome ay pinakamahusay na kilala bilang isang manunulat para sa DC, kung saan nagtrabaho siya mula 1946 hanggang 1970 sa mga pamagat tulad ng Silver Age Green Lantern at Flash series pati na rin ang ilang mga kuwento ng Justice Society of America. Lumikha siya ng maraming mga karakter at institusyon ng DC, kabilang ang 1940s Atomic Knights, ang Silver Age Flash Rogues Gallery ng mga supervillains, ang (Green Lantern) Guardians of the Universe, at ang Elongated Man.

Inducted 2008

Marjorie ("Marge") Henderson Buell

1904–1993

Noong 1935 unang lumabas ang single panel gag cartoon ni Marge na "Little Lulu" sa The Saturday Evening Post. Nagpatuloy si Marge sa paggawa ng napakalaking popular na cartoon na ito na nagtatampok ng mischievous kid hanggang 1944, nang ito ay naging isang lingguhang komiks strip. Tumigil si Buell sa pagguhit ng Little Lulu noong 1947, ngunit bagaman ang trabaho ay ginawa ng iba, pinanatili niya ang creative control. Ang Little Lulu ay naging isang matagumpay na serye ng mga animated cartoons at isang tanyag na komiks para sa Dell / Gold Key (ginawa ng iba pang mga cartoonist, pinaka kapansin pansin na John Stanley). Si Lulu (iginuhit ni Marge) ay ang maskot para sa mga tisyu ng Kleenex mula 1952 hanggang 1965.

Inducted 2015

Carl Burgos

1916–1984

Si Carl Burgos ay sumali sa Harry Chesler shop noong 1938. Ginugol niya ang karamihan ng 1938 at 1939 sa pagsulat at pagguhit ng mga tampok tulad ng "Iron Skull" at "Stoney Dawson" para sa grupo ng Centaur. Burgos inilipat sa Lloyd Jacquet's Funnies, Inc. studio, at kasama Bill Everett nagsimulang nagtatrabaho sa Marvel Comics ni Timely. Habang nilikha ni Everett ang Sub Mariner strip, nilikha ni Burgos ang nagniningas na android na kilala bilang Human Torch. Ang nag aapoy na karakter ay nahuli sa at lumilitaw sa kanyang sariling aklat sa pamamagitan ng taglagas 1940. Iniwan ni Burgos ang strip at komiks noong 1942 at, bukod sa paminsan minsang muling paglitaw sa komiks ng kulay, ginugol ang karamihan sa susunod na 25 taon sa advertising art.

Inducted 2016

John Buscema

1927–2002

Fan paboritong artist John Buscema ay marahil pinakamahusay na kilala para sa kanyang trabaho sa Marvel, pagguhit Ang Silver Surfer at Conan ang Barbarian, plus medyo magkano ang bawat iba pang mga character na ginawa ng kumpanya mula sa 1960s sa pamamagitan ng 1990s. Naimpluwensyahan niya ang maraming isang aspiring penciller sa kanyang sining sa Paano Gumuhit ng Komiks ni Stan Lee ang Marvel Way.

Inducted 2002

Wilhelm Busch

1832–1908

The German 19th-century artist is regarded as one of the founders of modern-day comics. He pioneered several elements that have become staples of the medium, such as onomatopoeia and expressive movement lines. His iconic series Max und Moritz (1865), about two naughty young boys, was the first children’s comic in history. Its success proved that young readers were an important market for comics.

Inducted 2025

Ernie Bushmiller

1905–1982

Nakuha ni Ernie Bushmiller ang kanyang pagsisimula bilang isang cartoonist nang kunin niya ang Fritzi Ritz comic strip noong 1925. Noong 1933, idinagdag niya ang pamangkin ni Fritzi na si Nancy sa strip. Naging popular ang karakter kaya pinalitan ni Ernie ang pangalan ng strip sa Nancy noong 1938. Nagpatuloy si Ernie sa paghuhubad ng pahayagan (sa tulong ng iba't ibang katulong) hanggang sa kanyang kamatayan sa edad na 77.

Inducted 2011

John Byrne

1950–

Ang manunulat / artist na si John Byrne ay pinakamahusay na kilala para sa kanyang mahabang run sa Uncanny
X-Men (simula sa manunulat na si Chris Claremont noong 1977), kabilang ang klasikong "Days of Future Past" at "Dark Phoenix" story arcs. Sa panahong iyon nilikha niya ang Alpha Flight, Proteus, at Kitty Pryde. Ang gawaing ito ay sinundan ng limang taong pagtakbo (1981 1986) sa Fantastic Four kasama ang serye ng Alpha Flight. Noong 1986 binago niya si Superman para sa DC at nagtrabaho sa iba't ibang mga pamagat ng Superman sa loob ng dalawang taon, pagkatapos ay bumalik siya sa Marvel upang isulat at gumuhit ng mga pamagat tulad ng The Sensational She-Hulk, Namor the Sub-Mariner, at West Coast Avengers. Noong dekada 90 ay ginawa niya ang seryeng pag aari ng tagalikha na Next Men for Dark Horse. Patuloy siyang gumagawa ng trabaho para sa IDW at iba pang mga publisher.

Inducted 2015

E. Simms Campbell

1906–1971

E. Simms Campbell ay isang napakahalagang bahagi ng Esquire magazine kapanganakan sa unang bahagi ng 1930s. Itinatag niya ang visual style nito at naimbento ang orihinal na "Esky" mascot character. At, sa mga salita ng founding editor nito Arnold Gingrich, ang kanyang buong pahina na kulay na mga cartoons ay "catapulted ang sirkulasyon ng magasin mula sa simula." Si Campbell ay maaari ring maging unang African American illustrator hindi lamang upang masira ang linya ng kulay sa mga lathalain ng mass market ngunit upang kumita ng malawak na papuri ng publiko pati na rin. Sa panahon ng kanyang karera sa sining, si Campbell ay gumawa ng mga cartoons para sa iba't ibang mga magasin tulad ng Buhay, Cosmopolitan, at halos lahat ng isyu ng Esquire hanggang sa kanyang maagang 1960s hop over sa Playboy. Gumawa siya ng mga pabalat para sa Hukom at The New Yorker at lumikha ng mga paglalarawan na estilo ng kahoy para sa isang nobelang young adult na Langston Hughes.

Inducted 2020

Eddie Campbell

1955–

Eddie Campbell is best known for his award-winning graphic novel with Alan Moore From Hell, which was made into a movie in 2001. Campbell is also the creator of the semi-autobiographical Alec stories collected in Alec: The Years Have Pants, and Bacchus, a wry adventure series about some of the Greek gods surviving to the present day. The Fate of the Artist, in which the author investigates his own murder, and The Lovely Horrible Stuff, an investigation of our relationship with money, are also among his graphic novels. His most recent works include The Goat Getters and The Second Fake Death of Eddie Campbell.

Inducted 2025

Milton Caniff

1907–1988

Isang pioneer sa action / adventure comic strip, Milton Caniff impluwensya henerasyon ng mga artist sa kanyang pagkukuwento at chiaroscuro sining sa Terry at ang Pirates. Nagtakda rin siya ng precedent sa pamamagitan ng pag iwan kay Terry upang lumikha ng isang strip na maaari niyang pag aari ang kanyang sarili: Steve Canyon.

Inducted 1988

Al Capp

1909–1979

Ang cartoonist na si Al Capp ay nagdagdag sa American pop culture at sa ating wika sa pamamagitan ng kanyang matalino at tanyag na strip ng pahayagan na Li'l Abner, na tumakbo sa loob ng 43 taon. Capp delighted funnypapers tagahanga sa kanyang mga likha: ang Yokum pamilya ng Dogpatch, U.S.A., ang Schmoo, Sadie Hawkins Day, Kickapoo Joy Juice, Joe Bfstplk, Fearless Fosdick, Lower Slobbovia, at marami, marami pang iba.

Inducted 2004

Nick Cardy

1920–2013

Nagsimula si Nick Cardy sa komiks noong 1939 sa Eisner/Iger Studio. Pagkatapos ay sumali siya kay Will Eisner sa kanyang Tudor City Studio upang gumuhit ng "Lady Luck," bukod sa iba pang mga takdang aralin. Noong 1960s Nick siya ay nagkaroon ng mahaba at maimpluwensyang mga tumatakbo sa Aquaman at pagkatapos ay Teen Titans. Noong 1969 ay iginuhit niya ang panandalian ngunit mataas na itinuturing na serye ng Bat Lash. Sa unang bahagi ng 1970s gumuhit siya ng isang bilang ng mga tanyag na kuwento para sa Brave & the Bold at naging punong cover artist para sa DC, pagguhit ng maraming mga pabalat para sa Superman, Action Comics, Flash, Secret Origins, The Witching Hour, at marami pang iba pamagat.

Inducted 2005

Lucy Shelton Caswell

1944–

Lucy Shelton Caswell is the founder (in 1977) and former curator of the Billy Ireland Cartoon Library & Museum at The Ohio State University. She is also founding editor emerita of INKS: The Journal of the Comics Study Society. She has curated more than 75 cartoon-related exhibits and is the author of several articles and books on the history of newspaper comic strips and the history of American editorial cartoons. She is a co-founder (in 2014) of Cartoon Crossroads Columbus.

Inducted 2025

Roz Chast

1954–

Roz Chast has been a cartoonist for The New Yorker since 1978, and she has also worked for Scientific American, The Harvard Business Review, Redbook, and Mother Jones. Her Eisner-nominated 2014 book Can’t We Talk About Something More Pleasant? is a graphic memoir, combining cartoons, text, and photographs to tell the story of an only child helping her elderly parents in the final stages of their lives. She has also illustrated many books, including the children’s book The Alphabet from A to Y, with Bonus Letter, Z by comedian Steve Martin.

Inducted 2025

Howard Chaykin

1950–

Matapos magtrabaho bilang katulong para sa mga tulad nina Gil Kane, Wally Wood, Neal Adams, at Gray Morrow, sa unang bahagi ng 1970s Howard Chaykin ay naging isang freelancer para sa mga publisher tulad ng Marvel, DC, Warren, at Heavy Metal. Noong 1974, nilikha niya ang "Cody Starbuck" para sa Star*Reach. Si Chaykin ang nagpasimula ng graphic novel kasama ang The Stars My Destination ni Alfred Bester at ang Empire ni Samuel R. Delaney, bukod sa iba pa. Noong 1977, bago ang mga pelikula, iginuhit niya ang unang komiks ng Star Wars na may mga script ni Roy Thomas. Noong 1983, nilikha niya ang hit series na American Flagg! sa First Comics. Kasama sa kanyang 1980s output ang Black Kiss (Vortex), The Shadow at Blackhawk (DC) at ang kanyang postmodern graphic novel na Time2 sa Una. Kabilang sa mga sumunod na proyekto ang Twilight, Power and Glory, American Century, Mighty Love, The Divided States of Hysteria, at Hey, Kids! Komiks!

Inducted 2022

Dan Clowes

1961–

Daniel Clowes gained fame with his comic book series Eightball, which was notable for its dark humor and commentary on modern culture. His graphic novel Ghost World received particular acclaim, becoming a cult classic and later adaptation into a feature film. More recently, his books Patience and Monica have been critically acclaimed, showcasing his continued innovation and depth in graphic storytelling.

Inducted 2025

Dave Cockrum

1943–2006

Kilala ang comics artist na si Dave Cockrum sa kanyang mga imbentong costume designs. Isang mahusay na fanzine artist, sinimulan niya ang kanyang propesyonal na karera sa 1971 na gumagawa ng trabaho para sa Warren Publishing, na sinundan noong 1972 ng Western strip na "Shattuck" para kay Wally Wood. Hindi nagtagal ay nakahanap siya ng inking work bilang katulong ni Murphy Anderson sa mga pamagat ng DC's Superman at Superboy at pagkatapos ay naging artist sa tampok na "Legion of Super-Heroes". Matapos niyang lisanin ang DC patungong Marvel, siya at si Len Wein ay co nilikha ang bagong X-Men, kabilang ang mga character tulad ng Storm, Nightcrawler, at Colossus. Kasama rin niya ang karakter na Spider Man na si Black Cat kasama si Marv Wolfman. Iniwan ni Cockrum ang isang posisyon ng kawani sa Marvel noong 1979 ngunit patuloy na nag freelance para sa Marvel, DC, at iba pang mga kumpanya, na kinabibilangan ng pagbabalik sa X Men noong 1981. Gumawa siya ng kanyang sariling pamagat, The Futurians, in 1983, una para sa Marvel, pagkatapos ay inilathala ng Lodestone / Deluxe, kung saan nagtrabaho rin siya sa kalagitnaan ng 80s revival ng T.H.U.N.D.E.R Agents. Mula 1995 hanggang 2000, siya ang regular na artist sa Soulsearchers and Company for Claypool Comics.

Inducted 2021

Gene Colan

1926–2011

Nagsimulang magtrabaho si Gene Colan sa komiks noong 1944. Sumikat siya noong dekada 1960 bilang bahagi ng crew ng Marvel Silver Age, na nagdrowing ng Daredevil, Dr. Strange, Sub-Mariner, Captain America, at iba pang mga titulo bago pumunta sa mga sikat na run sa Libingan ni Dracula at Howard the Duck. Sa 1980s, nagtrabaho si Gene sa isang bilang ng mga pamagat sa DC, kabilang ang Night Force at Nathaniel Dusk.

Inducted 2005

L.B. Cole

1926–2011

Isa sa mga pinaka versatile cover artist sa kasaysayan ng komiks, Leonard Brandt Cole nagtrabaho sa isang malawak na hanay ng mga estilo at sa lamang tungkol sa bawat genre, mula sa nakakatawa hayop sa romansa sa digmaan pati na rin ang science fiction at horror. Ang kanyang kapansin pansin na mga kulay at kaakit akit (kung minsan ay kakaiba) na mga disenyo ay gumawa ng Golden Age komiks sa kanyang mga pabalat na lubos na nakolekta.

Inducted 1999

Jack Cole

1918–1958

Si Jack Cole ay isa sa mga makabagong cartoonist sa kasaysayan ng komiks. Bukod sa paglikha ng Plastic Man, nagbigay siya ng isang natatanging hitsura sa superhero, krimen, at horror series para sa Harry A. Chesler, Busy Arnold, MLJ, at iba pang mga publisher ng Golden Age. Sa huli ay iniwan niya ang komiks noong unang bahagi ng 1950s upang gumuhit ng "Females by Cole" para sa Playboy, at isang sindikatong komiks, Betsy and Me.

Inducted 1999

Richard Corben

1940–2020

Sa huli 1960s Richard Corben publish ang kanyang sariling underground comic book, Fantagor, at nag ambag sa underground magazine Slow Death at bungo. Noong dekada 70 ay regular siyang nagdrowing para sa Eerie, Creepy, at Vampirella. Ngunit ito ay ang kanyang mga kuwento ng kulay sa Heavy Metal na nagdala sa kanya ng isang malaking tagahanga na sumusunod, na may mga serye tulad ng "Bloodstar," "Mutantworld," at "Den." Mula noon ay gumawa na siya ng trabaho para sa Marvel, DC, IDW, at pinakakilala sa Dark Horse, na nagdrowing ng Eisner Award–winning Hellboy.

Inducted 2012

Johnny Craig

1926–2001

Si Johnny Craig ay pinakamahusay na kilala para sa kanyang trabaho sa mga pamagat ng horror at krimen sa EC Comics sa huli 1940s at unang bahagi ng 1950s. Kahit na nilikha niya ang ilan sa mga pinaka notoryus at gory cover para sa mga titulo tulad ng Vault of Horror and Crime Suspenstories, ang mga aficionados ay nag-alaud sa kanya para sa mga kuwentong krimen na ito, na kapwa niya isinulat at iginuhit, sa Shock Suspenstories, Crime Suspenstories, at Extra.

Inducted 2005

Tambo Crandall

1917–1982

Nagsimula si Reed Crandall sa Eisner / Iger Studio, kung saan nagtrabaho siya lalo na sa mga pamagat para sa Quality Comics, kabilang ang Hit, Crack, Smash, at Uncle Sam (na naging Blackhawk), kung saan iginuhit niya ang mga tampok tulad ng "The Ray," "Dollman," at "Firebrand." Sa huli 1940s Crandall nagsimulang nagtatrabaho sa EC, pagguhit ng lahat mula sa horror at suspense sa science fiction. Noong dekada 60 ay gumawa siya ng serye ng mga highly acclaimed stories para sa Creepy and Eerie ni Warren.

Inducted 2009

Roy Crane

1901–1977

Roy Crane was a major innovator of the adventure strip with his creations Wash Tubbs, Captain Easy, and Buz Sawyer. His use of chiaroscuro and his storytelling techniques have influenced countless artists in both comics strips and comic books.

Inducted 2001

R. Crumb

1943–

Immortalized in the film Crumb, the legendary underground cartoonist Robert Crumb created lasting cultural icons in the form of Mr. Natural, Fritz the Cat, and “Keep on Truckin’.” Today he continues to turn out his idiosyncratic and beautifully drawn work from his home in France.

Inducted 1991

Howard Cruse

1944–2019

Unang lumabas si Howard Cruse sa national comics scene kasama ang kanyang underground strip na Barefootz noong 1972. Noong 1979 nagsimula siyang mag edit ng Gay Comix, isang antolohiya na nagtatampok ng comix ng lantarang bakla at lesbian cartoonists. Noong 1983 ipinakilala ni Cruse ang kanyang komiks strip na Wendel sa mga pahina ng The Advocate, ang pambansang gay newsmagazine, kung saan regular itong lumilitaw hanggang 1989. Ang kanyang 1995 graphic novel na Stuck Rubber Baby (inilathala ng Paradox Press) ay nanalo ng Eisner at Harvey Awards at isinalin sa maraming wika sa buong mundo; ito ay muling inilathala ng Vertigo sa 2010, at isang 25th anibersaryo edisyon ay nai publish sa 2020 sa pamamagitan ng FirstSecond. Pumanaw si Howard noong Nobyembre 2019.

Inducted 2020

Jack Davis

1924–2016

Marahil ay pinakamahusay na kilala para sa kanyang ligaw at matingkad na sining para sa maagang MAD, si Jack Davis ay isa ring staple ng mga pamagat ng horror at digmaan ng EC, mula sa Vault of Horror at Tales mula sa Crypt hanggang sa Dalawang Fisted Tales. Nagpatuloy siya sa isang karera bilang isang komersyal na ilustrador, na lumilikha ng mga poster ng pelikula pati na rin ang mga takip para sa mga album ng rekord at para sa mga magasin tulad ng Time at TV Guide.

Inducted 2003

Dan DeCarlo

1919–2001

Dan DeCarlo ang "house style" sa Archie Comics sa kanyang rendition sa mga teen characters, lalo na sa mga "gals." Sa kanyang 40+ taon bilang isang Archie freelancer, nilikha rin ni Dan si Josie (ng katanyagan ni Josie at ng Pussycats) at co nilikha si Sabrina the Teenage Witch.

Inducted 2002

Kim Deitch

1944–

Ang kilalang karakter ng pioneer underground cartoonist na si Kim Deitch ay si Waldo the Cat, isang kathang isip na 1930s era animated cat na bida sa seminal Boulevard of Broken Dreams, Shroud of Waldo, Alias the Cat, at iba't ibang iba pang mga strip at libro. Kabilang sa iba pang mga akda ni Kim ang Shadowlands, Reincarnation Stories, Beyond the Pale, at Deitch's Pictorama, isang pakikipagtulungan sa magkapatid na Simon at Seth. Art Spiegelman ay tinatawag na Deitch "ang pinakamahusay na itinatago lihim sa American comics." Si Deitch ay co founder ng Cartoonists Coop Press (1973 1974) at nagturo sa School for Visual Arts sa New York. Nakatanggap siya ng Inkpot Award ng Komikon noong 2008.

Inducted 2024

Tony DeZuniga

1932–2012

Si Tony DeZuniga ang kauna unahang Pilipinong artist ng komiks na ang obra ay tinanggap ng mga Amerikanong publisher at naging instrumento sa pagkuha ng maraming iba pang mga Pilipinong pintor na papasok sa industriya ng komiks sa US noong unang bahagi ng dekada 70. Siya ay pinakamahusay na kilala para sa co paglikha ng Jonah Hex at Black Orchid. Hinati ni DeZuniga ang kanyang oras sa pagitan ng DC at Marvel, pagguhit hindi lamang Jonah Hex at Conan kundi pati na rin ang maraming iba pang mga kilalang character, kabilang ang Doc Savage, Thor, The X-Men, Swamp Thing, Batman, Dracula, Iron Man, Doctor Strange, Red Sonja, The Punisher, at Spider-Man.

Inducted 2023

Rudolph Dirks

1877–1968

Sa 1897 Rudolph Dirks 'editor sa New York Journal nagtanong sa kanya upang lumikha ng isang strip na maaaring makipagkumpetensya sa katanyagan ng The Yellow Kid sa pamamagitan ng Outcault, na nai publish sa isang karibal na pahayagan, Ang New York World. Si Dirks ay dumating sa The Katzenjammer Kids, na isa sa mga unang strips na gumamit ng isang permanenteng cast, isang frame sequence, at mga lobo ng pagsasalita. Dinala ni Dirks ang strip sa New York World sa ilalim ng pamagat na Hans und Fritz, na kalaunan ay pinalitan ng pangalang The Captain and the Kids.

Inducted 2012

Steve Ditko

1927–2018

Ang reclusive at enigmatic na si Steve Ditko ay co nilikha ang Spider-Man kasama si Stan Lee at isang mahalagang bahagi ng Marvel's Silver Age noong 1960s, kung saan siya rin ay co nilikha ang psychedelic na si Dr. Strange. Sa DC, nilikha niya ang The Creeper, Hawk and Dove, The Question, at iba pang mga pamagat. Ang kanyang natatanging estilo sa Dr. Kakaiba at maraming mga libro ng horror at SF para sa iba pang mga kumpanya (lalo na si Charlton) ay nakaimpluwensya sa daan daang mga artist.

Inducted 1994

Arnold Drake

1924–2007

Si Arnold Drake ay isang manunulat na pinakamahusay na kilala sa paglikha ng Deadman at Doom Patrol para sa DC Comics. Sumulat din siya ng mga isyu ng X Men ng Marvel Comics noong 1960s at nilikha ang The Guardians of the Galaxy kasama ang pintor na si Gene Colan. Kapansin pansin din si Drake sa co creating It Rhymes with Lust (kasama si Matt Baker), marahil ang unang American graphic novel na nai publish, noong 1953.

Inducted 2008

Mort Drucker

1929–2020

After freelancing on mystery, war, and space titles for DC and Atlas during the 1950s, Mort Drucker found his way to MAD magazine, where he specialized in movie and television satires and parodies for over 50 years. Drucker also worked in commercial art, doing animation for television, movie posters, and covers and illustrations for magazines.

Inducted 2011

Philippe Druillet

1944–

Philippe Druillet is one of the most influential French comics creators and is known for his baroque drawings and bizarre science fiction stories. He made his debut in comics with Lone Sloane, le Mystère des Abîmes in 1966. He became a regular contributor to the Franco-Belgian comics magazine Pilote, then in 1975 co-founded the publishing house Humanoïdes Associés and the Métal Hurlant periodical. Many of his stories from that magazine were published in the U.S. in Heavy Metal magazine.

Inducted 2025

Marie Duval

1847–1890

Si "Marie Duval" ay ipinanganak na Isabelle Emilie Louisa Tessier sa Marleybone, London noong 1847. Si Tessier ay isa sa mga unang babaeng cartoonist sa Europa. Ang kanyang katanyagan ay nakasalalay sa kanyang mga kontribusyon sa mga pahina ng komiks ng Ally Sloper na nilikha kasama ang kanyang asawa na si Charles Henry Ross sa komiks na periodical Fun, at muling inilimbag sa isang shilling book, Ally Sloper: A Moral Lesson noong Nobyembre 1873. Ang akdang ito ay madalas na tinatawag na "ang unang British comic book." Ang ideya ng isang paulit ulit, pamilyar na cartoon character ay lumilitaw na nagsimula sa Ally Sloper. Ang wildly popular na character (isang masipag na nagtatrabaho klase shirker) ay naisip na inspirasyon parehong Charlie Chaplin's Tramp persona at W. C. Fields. Bukod kay Ally Sloper, iginuhit ni Marie Duval ang isang hanay ng mga pantasya sa komiks ("caricatures") para sa magasin na Judy, isang karibal ng Victoria sa Punch.

Inducted 2022

Kevin Eastman

1962–

Ang manunulat / artist / publisher Kevin Eastman co nilikha Teenage Mutant Ninja Turtles sa Peter Laird. Ang duo ay nag publish ng komiks mismo simula sa 1984, sa ilalim ng imprint Mirage Studios. Mabilis na ginawa ng mga Pagong ang paglukso sa iba pang media at nagpatuloy upang magbida sa maraming mga pelikula, animated na serye sa TV, at mga linya ng laruan sa paglipas ng mga taon. Noong 1990 itinatag ng Eastman ang Tundra Publishing, na nagpondo at naglathala ng mga komiks na pag aari ng tagalikha ng talento tulad nina Alan Moore, Melinda Gebbie, Eddie Campbell, at Mike Allred, hanggang 1993. Si Eastman ay nagmamay ari rin ng Heavy Metal magazine sa loob ng higit sa 20 taon, hanggang 2014, at patuloy siyang naglingkod bilang publisher nito hanggang 2020.

Inducted 2022

Will Eisner

1917–2005

Sa mahigit 50 taon niya sa industriya ng komiks, ginawa ni Will Eisner ang lahat ng ito. Siya ay isang pioneer sa Golden Age, kasangkot sa paglikha ng mga character tulad ng Sheena, Blackhawk, at Uncle Sam. Ang kanyang lingguhang pagsingit sa pahayagan, Ang Espiritu, ay natatangi hindi lamang para sa format at mahusay na sining / pagkukuwento ngunit din para sa katotohanan na si Eisner ay nagmamay ari nito mismo. Kalaunan sa kanyang karera, lumikha si Eisner ng mga nobelang grapiko na nanalo ng award at sumulat at naglalarawan ng mga libro tungkol sa graphic storytelling.

Inducted 1987

Si Elder ba

1921–2008

Sinimulan ni Will Elder ang kanyang karera sa komiks noong 1946, na nagbabahagi ng isang studio kay Harvey Kurtzman. Isa siya sa mga orihinal na artist ng MAD ni Kurtzman mula sa unang isyu nito noong Oktubre/Nobyembre 1952. Sa MAD ay napansin siya sa kanyang zany humor at sa mga extra jokes na gagawin niyang story background. Nakipagtulungan din siya kay Kurtzman sa Trump, Humbug, at Tulong! mga magasin bago magsimula sa kanilang matagal na pakikipagtulungan, "Little Annie Fanny," para sa Playboy, na tumagal mula 1962 hanggang 1988.

Inducted 2003

Mike Esposito

1927–2010

Inker Mike Esposito is known for his longtime collaboration with penciler Ross Andru. In the early 1950s the young men started their own studio to work primarily on such DC war titles as Our Army at War, Fighting Forces, and Star Spangled War Stories. They went on to have successful runs on DC’s Metal Men and Wonder Woman. In the mid-1960s Esposito began inking for Marvel, then went on to become an inker and then editor at Archie Comics.

Inducted 2007

Orrin C. Evans

1902–1971

Si Orrin C. Evans ay isang reporter ng pahayagan ng Philadelphia na, kasama ang dalawang kasosyo, ay naglathala ng unang all black comic book noong 1947. Ang All Negro Comics ay isang 48 pahinang komiks sa newsstand na binubuo ng iba't ibang strips (mula sa matigas na krimen hanggang sa pantasya hanggang sa katatawanan) na nagtatampok ng mga itim na karakter na nilikha ng mga itim na manunulat at pintor. Bagaman isang isyu lamang ang nailathala, ang pagkakaroon nito ay isang makasaysayang tagumpay. Bumalik si Evans sa mga pahayagan pagkatapos ng pagtatapos ng All Negro Comics, na nagsisilbing editor ng Chester Times at ng Philadelphia Bulletin, direktor ng Philadelphia Press Association, at isang opisyal ng Newspaper Guild of Greater Philadelphia.

Inducted 2014

Bill Everett

1917–1973

Simula sa unang isyu ng Marvel Mystery Comics noong 1939, nilikha ni Bill Everett ang Sub Mariner at iginuhit ang pinaka hindi malilimutang mga kuwento ng character para sa Timely (na kalaunan ay naging Marvel). Isang paboritong artist ng tagahanga ng Golden Age, bumalik si Everett sa Marvel sandali sa 1960s, kung saan iginuhit niya ang unang isyu ng Daredevil at nagtrabaho sa kanyang paglikha ng lagda, Sub Mariner, muli.

Inducted 2000

Lee Falk

1911–1999

Nilikha ni Lee Falk ang Mandrake the Magician bilang isang strip ng pahayagan noong 1934 (na may sining ni Phil Davis) at The Phantom noong 1936 (na may sining ni Ray Moore). Nagpatuloy siya sa pagsulat ng dalawang serye hanggang sa kanyang kamatayan noong 1999. Ang mga character ay itinampok sa mga serial, pelikula, at komiks, at ang mga strip ay nagpapatuloy hanggang ngayon.

Inducted 2013

Al Feldstein

1925–2014

Al Feldstein served as editor, writer, and artist for EC Comics beginning in 1947. He wrote most of what are considered the “classic” EC stories for the horror and science fiction titles, along with producing covers and interior art. He took over as editor of MAD magazine in 1956, which he shepherded until his retirement in 1984.

Inducted 2003

Lou Fine

1915–1971

Kilala si Lou Fine bilang isa sa mga pinakamahusay na artist na nagtrabaho sa Golden Age ng komiks. Nagsimula ang kanyang karera sa Eisner / Iger Studio, kung saan siya ay dalubhasa sa mga takip para sa mga pamagat ng Fox Features. Para sa Quality, iginuhit niya ang mga tampok tulad ng "The Black Condor" at "Uncle Sam," at iginuhit niya ang The Spirit for Will Eisner sa panahon ng stint ni Eisner sa serbisyo. Ang kanyang pinaka mataas na itinuturing na pagsisikap ay ang kanyang sining sa "The Ray" sa Smash Comics at ang kanyang mga cover para sa Hit Comics.

Inducted 2005

Bill daliri

1914–1974

Isa sa mga hindi mang aawit na bayani ng Golden Age, si Bill Finger, kasama si Bob Kane, ay co created Batman. Bukod sa pagsulat ng mga unang kwentong Batman at unang kuwento ni Robin, siya ay kredito sa panaginip up tulad ng mga kontrabida tulad ng Penguin at Catwoman. Siya rin ang sumulat ng kauna unahang Green Lantern story at siya ang kapangalan ng Bill Finger Award ng Komisyon Con International para sa Excellence in Comic Book Writing.

Inducted 1999

Creig Flessel

1912–2008

Iginuhit ni Creig Flessel ang mga pabalat ng marami sa mga unang aklat ng komiks sa Amerika, kabilang na ang Pre-Batman Detective Comics #2–#17 (1937–1938). Bilang manunulat/pintor, nilikha ni Flessel ang karakter na DC na The Shining Knight, sa Adventure Comics #66 (Sept. 1941). Gumuhit siya ng maraming mga maagang pakikipagsapalaran ng Golden Age Sandman at kung minsan ay na credit bilang co creator ng character. Nang lisanin ng editor na si Vin Sullivan ang DC Comics at bumuo ng sarili niyang comic book publishing company, ang Magazine Enterprises, pumirma si Flessel bilang associate editor. Nagpatuloy siya sa pagguhit ng komiks, madalas na hindi credited, hanggang sa 1950s, kabilang ang mga kuwento ni Superboy sa parehong pamagat ng pangalan ng karakter na iyon at sa Adventure Comics, at anthological mystery at suspense tales sa American Comics Group (AGC's) Adventures into the Unknown.

Inducted 2024

Harold R. Foster

1892–1992

Sa loob ng ilang dekada si Harold R. Foster ay gumawa ng napakarilag na Sunday comic strips ng Tarzan at ang kanyang sariling likha, Prince Valiant, na isinulat at inilarawan niya sa loob ng halos 40 taon. Siya ay lauded sa pamamagitan ng lahat bilang isa sa mga mahusay na artist ng larangan ng comic strip.

Inducted 1998

Gardner Fox

1911–1986

Si Gardner Fox ang unang "full time na propesyonal" na manunulat ng komiks, na may karera na sumasaklaw sa 34 na taon, mula 1938 hanggang 1972. Sa kabuuan, siya churned out ng higit sa 4,000 mga script para sa DC, kung saan nilikha niya ang Flash, Sandman, Dr. Fate, Hawkman, Adam Strange, ang Justice Society, at ang Justice League, at siya ay sumulat para sa maraming iba pang mga pamagat, mula sa Batman sa Atom.

Inducted 1999

Ramona Fradon

1927–2024

Sa pagtatrabaho sa kung ano ang pangunahing industriya ng kalalakihan, gumuhit si Ramona Fradon ng komiks para sa DC noong 1950s at 1960s, na may isang hindi malilimutang pagtakbo sa Aquaman. Siya rin ang co maker ng Metamorpho. Matapos ang isang hiatus sa huli 1960s, bumalik siya sa DC upang gumuhit ng mga pamagat tulad ng Plastic Man. Iniwan niya ang DC noong 1980 upang dalhin ang kanyang natatanging estilo ang Brenda Starr newspaper strip, na patuloy niyang gumuhit hanggang sa kanyang pagreretiro sa 1995.

Inducted 2006

Frank Frazetta

1928–2010

Bagaman nagtrabaho siya sa parehong mga komiks na libro (EC Comics kuwento at mga takip) at mga comic strip (Li'l Abner, Johnny Comet), si Frank Frazetta ay pinakamahusay na kilala para sa kanyang mga libro at magazine cover (Tarzan, Creepy, Eerie, at lalo na Conan) at mga poster ng pelikula. Ang kanyang estilo ay nakaimpluwensya sa hindi mabilang na bilang ng mga pantasya pintor at ilustrado.

Inducted 1995

A. B. Nagyelo

1851–1928

Ang akda ng ilustrador / cartoonist na si Arthur Frost ay nai publish sa tatlong album: Stuff and Nonsense (1884), The Bull Calf and Other Tales (1892), at Carlo (1913). Dahil sa kanyang mga kasanayan sa paglalarawan ng paggalaw at pagkakasunud sunod, si Frost ay isang malaking impluwensya sa mga artist ng komiks sa pahayagan ng Amerika tulad nina Richard Outcault, Rudolph Dirks, Jimmy Swinnerton, at Fred Opper. Ang kanyang mga gawa ay lumitaw sa mga magasin tulad ng Harper's Weekly at Punch.

Inducted 2024