杰西-汉姆的旋转木马
旋转木马 016：外界影响
有抱负的漫画家经常被建议学习其他领域，让非漫画学科为漫画作品提供灵感。但 "其他领域 "涵盖的范围很广。该从何入手呢？当然，历史、政治、哲学和宗教等宽泛的学科可以为你的创作提供很多启发，但这些值得你终生探索。如果学生希望立即提高自己的创作水平，则应从与漫画相关性更强的学科入手。
按照这种思路，这里列出了一些可以加强漫画创作的非漫画研究课题，以及每个领域值得一读的具体书籍。
摄影
学习电影对于学习视觉叙事非常重要。这比仅仅欣赏大量电影更深层次。电影业一直比漫画业有利可图得多，因此多年来电影吸引了比漫画媒介更多的学术研究。因此，与漫画书籍和课程相比，电影书籍和课程提供了更多关于视觉叙事的知识。例如，关于电影摄影的书籍可以教给我们许多关于如何构架故事相关信息的经验，而这些经验在漫画书籍中并不常见。这里有两本这样的书：
约瑟夫-马斯切利（Joseph Mascelli）的《电影摄影的五个 C》（The Five C's of Cinematography ）讲述的是如何构成镜头，清晰有效地传达场景中发生的事情。
布鲁斯-布洛克（Bruce Block）的《视觉故事》（The Visual Story ）讲述的是如何构图拍摄，以营造故事的特定氛围，从而支持叙事。
故事板
故事板与电影摄影有关，但它不仅仅是确定镜头的框架，还包括选择要表现的瞬间和顺序。巧妙地做出这些选择是创作优秀漫画的关键。
在这方面，我发现最好的一本书是大卫-马梅特（David Mamet）的《电影导演论》（On Directing Film）。这本书里没有图片；它不是关于绘画的，甚至也不是关于摄影的。但它的内容却非常宝贵：深刻讨论了如何选择最能讲述故事的瞬间，以及--尤其是--哪些应该省略。
代理
漫画中的人物不像电影或戏剧中的人物那样 "表演"；他们的声音永远听不到，也不会真正动起来。但这使得他们的面部表情、手势和姿势的 "表演 "变得更加重要。在漫画中，我们常常满足于上世纪 50 年代过时的那种老套、夸张的表演，而忽视了演员们从那时起发展出的更加微妙的方法。通过阅读以下书籍，您可以在创作中弥补这一不足：
康斯坦丁-斯坦尼斯拉夫斯基（Constantin Stanislavski）的《演员的准备》（An Actor Prepares ）一书讲述的是，在将自己置身于场景中之后，让表演从你的内心生长出来，而不是将我们与规定的情感联系起来的标准行为强加于人。如果你发现自己在工作中经常依赖于固定的表情和手势来传达细微的情感，那么不妨读一读这本书。
罗伯特-刘易斯（Robert Lewis）的《方法或疯狂》（Method or Madness ）一书拨开了围绕斯坦尼斯拉夫斯基有时深奥的思想所产生的迷雾，帮助演员（或漫画家）以实用的方式应用斯坦尼斯拉夫斯基的理论。
故事
漫画是一种叙事艺术形式，因此尽管绘画在漫画中很重要，但故事才是王道。因此，即使是不会写作的艺术家，也能从了解故事的运作方式中获益。你加速或放慢场景的方式，你设置笑话或惊吓的方式，以及结束的方式，你强调关键细节和淡化琐事的方式......所有这些关注点都会从你对故事的把握中得到启发。
罗伯特-麦基（Robert McKee）的《故事》（Story）一书名字很贴切，是我读过的关于故事写作的最好的书。这本书针对的是编剧，但其中关于如何讲述故事的内容适用于所有类型的小说。
组成
漫画中的艺术通常是绘画而非油画，因此有抱负的漫画家通常会去寻找有关如何绘画的书籍。然而，绘画作为一种艺术形式出现不过一个多世纪，它仍然缺乏绘画 500 多年来所享有的声望。因此，关于绘画的知识积累要多于素描，而且大多数教授视觉表现的书籍都是针对画家的。构图方面的书籍尤其如此。大多数包含构图方面宝贵经验的书籍都是由画家撰写的，而且书名中都带有 "绘画 "二字，这导致那些想学习构图但对绘画不感兴趣的漫画家对这些书视而不见。无论你是否喜欢绘画，这些山中都有黄金！勇敢地走进图书馆或书店的 "如何绘画 "专栏，你会学到很多绘画书里没有的知识。
如果我只能推荐一本关于构图的书，那么格雷格-艾伯特（Greg Albert）的《更好绘画的简单秘诀》（The Simple Secret to Better Painting）就是我要推荐的一本书。艾伯特的构图技巧会立即提高你作品的清晰度。
以下是一些对绘画艺术家同样有价值的其他绘画书籍：
- 福斯特-卡德尔的成功风景画要诀
- 卡尔森风景画指南》，约翰-F-卡尔森著
- Gregg Kreutz 的《油画家的问题解决方法
幻想
如果你现在正在绘制漫画，那么你很可能会创作很多奇幻类型的作品，或者与之相关的作品（恐怖、科幻、超级英雄等）。奇幻体裁有很多独特之处，因此，了解奇幻叙事的哲学基础对奇幻家来说很有帮助。关于如何创作、欣赏和思考奇幻作品，已经有很多著作，但以下三部作品是我一开始就会参考的：
布鲁诺-贝特尔海姆（Bruno Bettelheim）的《魔法的用途》（The Uses of Enchantment ）一书讨论了童话（推而广之，任何超自然小说）如何成为心灵的良药。
托尔金（J.R.R. Tolkien）的《论童话故事》（On Fairy-Stories）是一篇近 70 页的文章，可以在《托尔金读本》（The Tolkien Reader）等书中找到重印本。托尔金对什么是幻想、如何创作幻想以及幻想在读者心目中扮演的角色等问题进行了深入思考，并在这篇文章中阐述了自己的观点，相信所有研究幻想文学的人都会对这篇文章感兴趣。
C.S. Lewis 的《论故事》是他关于小说的论文集，其中包括关于奇幻、科幻、托尔金作品以及其他许多有趣内容的论文。刘易斯是奇幻文学的另一位巨匠，他对奇幻文学的论述清晰明了，发人深省。
所以！有很多东西需要阅读和学习。但如果你发现自己的漫画书已经教不了你什么了，想扩大学习范围，我鼓励你从上面的书中选择一本，潜心研读。
下个月在这里见！
杰西-哈姆（Jesse Hamm）的《旋转木马》每月第二个星期二在"图坎 "网站上发表！