史蒂夫-利伯的二流子
Dilettante 041: Don't Do That.
我刚刚完成了一项我无法向任何人推荐的营销壮举：我在三周内参加了三次漫画展。我本来根本不会这么做，只是我在 Image 出版的《The Fix》系列的第一本贸易平装书本周（9 月 14 日）就要出版了，我想尽我所能宣传它。所以我就去了，在连续参加了三届大会之后，我身上除了头发、皮肤和过度热情的推销之外，什么都没有了。
我在大会上参展时，并不只是展示和谈论自己的作品。我认真对待的一项职责就是查看年轻艺术家的作品集，并提供一些有益的批评意见。上世纪 80 年代末和 90 年代初，我自己也是一名有抱负的漫画家，在一些职业漫画家参加会展时，我从他们那里得到了很好的反馈。一旦我进入了这个行业，就轮到我做同样的事情了。到现在为止，我已经为数百位艺术家点评过作品集，我发现了一些重复出现的模式。有些错误、主题和选择会反复出现，让人觉得作品集很业余。以下是其中几种。
(注：凡事都有例外。我在此列出的是一份应避免的事项清单，但我毫不怀疑，在某个地方会有一份精彩绝伦、令人拍案叫绝、当场雇用你的作品集，其中的每一条禁忌都非常突出。我的建议是一般性的，而不是具体的。具体情况因人而异）。
1.对称/英国国旗
对称的构图可以产生巨大的震撼力。在适当的时候使用，可以增加冲击力和共鸣。但在其他时候，它们就会让一切戛然而止。我在库伯特学校的老师萨尔-阿门多拉（Sal Amendola）告诉我们，要避免将主要板块元素放在 "英国国旗线的任何位置"。这些线将长方形垂直、水平或对角线分成两半。不要在二分之一上构图，而是尝试在三分之二或五分之一上构图。
2.虚空
许多业余摄影爱好者的作品集所讲述的故事都发生在一片白茫茫的虚空中。人物是在室内还是室外？他们是站在泥土、混凝土还是磨光的大理石上？这是现在、过去还是未来？也许对话会告诉我们，因为图片肯定不会告诉我们。
你不必在每个画面中都绘制精致的背景，但如果你想讲述植根于特定地点的故事，可以用一个立景镜头来确定故事发生的地点，然后用这个镜头或随后的画面来展示人物与环境的关系。
3.单点透视
一旦业余艺术家了解到故事需要背景和环境，他们往往会依赖于单点透视。就像对称一样，单点透视的每一条线都是从消失点迸发出来的，它有其存在的意义--它迫使人们产生一种动态感。但作为一个刚在三周内参加了三次大会的人，我可以向你保证，强制的动态感会让人感到奇怪的乏味。混合一下；用两点透视法构图你的大部分板块，把一点透视法留给一些特殊的板块。你可以把静态板块中最重要的东西放在消失点的前面，这样所有的透视线就都对准了它。
4.多余的细节
一些缺乏经验的艺术家试图通过过分夸大无关紧要的细节来展示他们的职业道德。他们构建了一个坚实的透视网格，并想通过绘制棋盘格地板上的每一块瓷砖来展示它。木桌的每一块木板上都画满了精细的木纹线条，从一端延伸到另一端。那面砖墙呢？每一块砖都是经过 CGI 精心规整的，没有任何磨损或风化的痕迹。
有选择地使用这类细节，并将其设计为构图的一部分。包含足够多的细节，使画面清晰、有说服力，并将细节置于读者的焦点位置，引导他们的视线投向画面中最重要的元素。这里有一条线索：如果一个偶然的表面细节增加了绘制一幅画所需的时间，那么你可能需要寻找一种不同的方法。
5.轻松 "刺激 "拍摄
作品集评审时间很短。一般来说，你只有几页纸的时间向编辑或艺术总监展示你知道如何有效地讲述一个故事。尽管如此，我还是经常看到有的作品集占了半页纸的篇幅，多画面放大人物的眼睛，或者是咬牙切齿的大特写，或者是没有任何意义和背景的搔首弄姿。这样的作品表明，艺术家只专注于空洞的抒情，而不是努力讲好一个故事。
6.糟糕的字体
书写字母是一门需要花费时间和精力才能掌握的手艺。不要以为知道字母表就意味着你会写字。如果文字对理解你的作品至关重要，那就学习如何专业地融入字体。如果不是，那就在没有任何文字的情况下，绘制出能清晰讲述故事的页面。
7.未完成页面
没有什么比一页页未完成的作品集更不专业了。当你展示你的作品集时，你的一生都在完成这些作品。如果你一辈子都无法完成这些页面，你怎么能在三个半星期内完成下一个项目呢？
8.走样/不一致的角色
漫画叙事的基本要求之一是，读者在阅读故事时不会分不清谁是谁。这意味着你必须保持人物的一致性。有时，这一点会特别困难，因为随着故事的发展，人物可能会变老，或更换衣服或发型。
如果在你的作品集或样本中，不同板块的人物比例变化很大，那就说明你是一个无法保持基本辨识度的艺术家。
9.假场景和假道具之地
我看到很多作品集里的世界都像是五年级的舞台剧。平面化、符号化的建筑，枪支看起来就像孩子们想象中的枪支，门窗看起来是画在墙上的，而不是建在墙上的。敷衍了事的道具和家具，结构单薄，完全没有考虑到所描述故事的需要。这在 30 年前是不可接受的，当时大多数插画家都需要维护自己庞大的参考图书馆。在谷歌图片搜索时代，这是不可原谅的。
10.什么是服装？
我们一生中大部分时间都在看衣冠楚楚的人，但这并不意味着我们了解服装的构造，了解服装如何在不同的人物身上垂坠，也不意味着我们了解特定的服装对人物或他们所处的环境有何影响。如果你只展示穿着紧身衣或盔甲的角色，你就没有展示出大多数故事的基本要求。
您审查过作品集或展示过自己的作品集吗？我很想听听您经常遇到的问题，或者您已经克服的问题。请在Facebook或Twitter（@steve_lieber）上与我分享您的想法。
史蒂夫-利伯的 Dilettante 每月第二个周二在Toucan 上播出！