DILETTANTE NI STEVE LIEBER

Dilettante 028: Mga Bagay na Natutuhan Ko sa "The Tragedy Series" ni Benjamin Dewey

Toucan na nagbabasa ng komiks
Sining © Benjamin Dewey

Sa mga naunang entry para sa blog na ito, nakasulat ako ng mga pagpapahalaga sa mga artist tulad ng Will Eisner at Al Wiseman, na gumawa ng ilan sa kanilang mga pinaka kapansin pansin na trabaho bago ako ipinanganak. Sa installment na ito nais kong pag usapan ang tungkol sa trabaho ng isang artist na nagsimula lamang sa kanyang propesyonal na karera ilang taon na ang nakalilipas, ngunit nakagawa na ng isang kahanga hangang katawan ng trabaho na nagbibigay gantimpala sa malapit na pagbabasa: Benjamin Dewey, tagalikha ng The Tragedy Series.

At bilang isang grupo, nag aalok sila ng mga kapansin pansin na aralin para sa mga visual na kwentuhan.

1. Maghatid ng mga kasiya-siyang bahagi.

Sa ating kasalukuyang kapaligiran, napakahalaga na maunawaan kaagad ang isang mambabasa, at ipadala sila sa pakiramdam na nakuha nila ang halaga ng kanilang pera. (At sa libreng entertainment environment ng Tumblr, naniniwala ang mga mambabasa na ang kanilang pansin at ang kanilang mga rekomendasyon ay mga anyo ng pera.) Bawat installment ng Tragedy Series ay self contained. Ang mambabasa ay nakakakuha ng isang guwapong paglalarawan, isang kakaiba, hindi inaasahang ideya, at isang kapalit, kahit na sa mga solong paglalarawan. Walang set up na slog through, walang "paglalagay ng mga piraso sa chess board." Sa isang kapaligiran ng komiks na puno ng "pagpapatuloy" at mga kuwentong naghiatus, ang mga mambabasa ay naaakit sa mga proyektong naghahatid ng isang kasiya siyang paghahatid ng libangan sa tuwing.

2. minsan mas maganda na bumulong sa punchline.

Dewey alam kung kailan pumunta malaki at kung kailan upang panatilihin ang mga bagay na banayad. Ang komiks ay karaniwang hindi isang banayad na sining, ngunit ang mga banayad na komposisyon ay kadalasang mas epektibo, partikular na kapag ang tiyempo ng isang gag ay nakatulong sa pamamagitan ng paggawa ng mambabasa na maglaan ng isang sandali upang maghanap ng isang bagay. Pa rin, artist ay dapat tandaan kung paano epektibong Dewey staged ang karamihan ng tao sa lumang balon, at ginamit ang paglalagay ng solid black sa Oatmeal guy's coat upang tiyakin na ang mga mambabasa ay maaaring mahanap ang kanyang kahoy na kutsara at pumili sa kanya sa karamihan ng tao.

Sining © Benjamin Dewey
3.Hayaan mong masasalamin sa cast mo ang malawak na audience.

Kapag pinalayas ni Dewey ang kanyang mga siyentipiko, mangangalakal at mga pinoy sa lupa, tinitingnan niya ang higit pa sa karaniwang grupo ng mga extra ng Downton Abbey. Ang mga ito ay mga pabula at alegorya at gags, at nagtitiwala siya na kung ang kanyang mga mambabasa ay maaaring balutin ang kanilang mga utak sa paligid ng mga mabagal na lorises na may dalang tabak at blobfish na pagnanakaw ng yoghurt, o isang babae sa Victorian finery na nakasakay sa isang tortoise side saddle sa pamamagitan ng isang blizzard ng mga paru paro, malamang na okay lang sa kanila na ang babaeng iyon ay may maitim na balat.

4. iba iba ang iyong staging.

Kahit na ang mga indibidwal na imahe ng Tragedy Series ay dinisenyo upang mabasa bilang mga yunit ng sarili, inaalagaan ni Dewey na ibahin ang kanyang mga komposisyon mula sa isang panel hanggang sa susunod. Tingnan ang apat na ito, na ang bawat isa ay nagsasangkot ng relasyon ng isang paksa sa isa pa. Sa kabila ng lahat ng apat na frame na parehong hugis parihaba, ang bawat isa sa mga komposisyon ay may mga timbang at mga direksyon na thrusts na gumagalaw sa mata sa iba't ibang direksyon. Mahalagang panatilihin ang pansin ng iyong mga mambabasa sa pamamagitan ng hindi pagpapakain sa kanila ng mga imahe na nararamdaman ang parehong paulit ulit. Sa kabila ng maraming pagkakatulad mula sa isang Trahedya hanggang sa susunod—parehong hugis, parehong magaspang na sukat at pagkakalagay ng uri, parehong graphic na wika ng mga marka ng brush—nagawa ni Dewey na panatilihin ang kanyang mga larawan na iba-iba at nagulat ang kanyang mambabasa.

Sining © Benjamin Dewey
5. hayaan silang punan ang mga bagay-bagay.

Kung ang mga manonood ay kailangang punan ang isang bagay na wala sa larawan, ang epekto ng larawan ay tumataas. Kalahati ng saya ng nahulog na balyena (#231) ay iniimagine ito na masayang lumulutang sa ibabaw ng lungsod. At marami ang natutuwa sa pag visualize ng patuloy na pagsalakay ng mapanghimasok na llama (#300) sa personal na espasyo ng kawawang biktima nito.

Sining © Benjamin Dewey
6.Panatilihing simple ang iyong mga kagamitan.
7.Ang mga graphic device ay maaaring epektibong maisama sa kung hindi man ay hindi naka istilong mga paglalarawan.

Sa kabila ng kapani paniwala na realismo ng mga proporsyon at pag render ni Dewey, nagawa niyang isama ang mahusay na dinisenyo na mga graphic device sa kanyang mga larawan nang hindi nawawala ang kanyang madla. Ang susi, sa palagay ko, ay "mahusay na dinisenyo." Ang disparaging butterfly ng pictorial balloon sa Tragedy #105, at ang mga plano ng puppy para sa maluwalhating pakikipagsapalaran sa # 196, ay integral na bahagi ng komposisyon ng bawat Trahedya.

8.Huwag magpabitin sa formula.

Pagkatapos ng dose dosenang mga pahalang na Tragedies, si Dewey ay gumuhit ng isang patayo. Matapos ang mga puntos ng mga solong panel gags, ipinakilala niya ang ilang tradisyonal na multi panel comics. Ang pagpapanatiling sariwa ng mga bagay habang pinapanatili ang mga bagay na pare pareho ay ang bilog na kailangan ng bawat cartoonist na parisukat.

Maaari mo pa ring basahin ang The Tragedy Series sa Tumblr, ngunit kung bibili ka ng hardcover edition mula sa St. Martin's Press, makakakuha ka rin ng "Lady Excelsior & Friends in the Curious Case of Judgment's Unblinking Eye," isang sunud sunod na kuwento na nagsasama ng ilang mga character ng Trahedya.


Ang Dilettante ni Steve Lieber ay lumilitaw sa ikalawang Martes ng bawat buwan dito sa Toucan!

Nakasulat sa pamamagitan ng

Nai-publish

Na-update