Uno sguardo al passato
WonderCon 2023
Non potremmo creare la meraviglia che è WonderCon senza di voi!
L'esperienza completa della convention
WonderCon 2023 ha visto la presenza di oltre 900 espositori in una sala espositiva di 412.000 piedi quadrati piena di fumetti, opere d'arte originali, giocattoli e prodotti di molti artisti, editori e rivenditori famosi. I partecipanti hanno assistito a un'esclusiva programmazione cinematografica e televisiva, a panel con i migliori professionisti del fumetto del Paese, ad anime, autografi, giochi, una mascherata e alla revisione del portfolio.
Espositori
- Di seguito è riportato l'elenco degli espositori che hanno partecipato alla WonderCon 2023.
- Cliccando sul nome dell'azienda espositrice si accede al suo profilo aziendale e all'elenco dei prodotti.
Mascherata
La Masquerade della WonderCon 2023 ha visto la partecipazione di 29 concorrenti, alcuni da soli, altri in gruppo, per un totale di 40 costumi che si sono alternati sul palco. Come di consueto, c'è stato un mix di abili ricreazioni e disegni totalmente originali, oltre ad alcune proposte che rientravano in un certo senso in entrambe le categorie, poiché si trattava di disegni originali per personaggi altrimenti riconoscibili. Oltre ai trofei WonderCon e alle menzioni d'onore, sei organizzazioni e aziende hanno donato generosi premi in denaro e altri riconoscimenti.
La nostra eccellente madrina di cerimonia è stata Ashley Eckstein. Ashley è stata ampiamente riconosciuta e premiata come attrice, imprenditrice e autrice. Per i fan della WonderCon è probabilmente conosciuta come la voce di Ahsoka Tano in Star Wars: The Clone Wars, Star Wars: Rebels e Star Wars: Forces of Destiny. Ashley è anche la fondatrice di Her Universe, un marchio di moda e lifestyle molto popolare tra i fan. Ashley è anche un'appassionata sostenitrice della consapevolezza della salute mentale ed è una sostenitrice del movimento "On Our Sleeves " di Nationwide Children.
Per l'intervallo del giudizio, il pubblico ha assistito a una divertente esibizione di danza moderna da parte della Corps Dance Crew, composta da 20 persone di grande talento, seguita da una performance di spada laser di Star Wars da parte del gruppo Temple Prime Saber Guild, approvato dalla Lucasfilm. Entrambi i gruppi si esibiscono in occasione di molte convention, eventi di beneficenza e altri eventi speciali in tutta la California meridionale e, pur non essendo professionisti, offrono sempre spettacoli coreografici e fantastici, con costumi di grande effetto.
Il pubblico, molto entusiasta, ha variato le sue dimensioni nel corso delle 2 ore e 20 minuti dell'evento e, nel momento di massima affluenza, era composto da quasi 2.000 persone.
Molto apprezzati dai giudici, ma hanno mancato di poco la vittoria del trofeo le 3 menzioni d'onore:
Menzione d'onore per l'ingegnosità:
"Snipe and Hawks from My Hero Academia", una ricostruzione per due persone che utilizza oltre 400 ore di lavoro, tra cui 1.000 piume applicate a mano, apertura e chiusura delle ali, oltre a lavori in metallo e pelle. Realizzato e indossato da Jenn e Ed Mulvey.
Menzione d'onore per il secondo classificato tra i giovani fan:
"Chamberlain e il Cristallo Oscuro", una ricostruzione del film e del franchise The Dark Crystal . Per far funzionare una creatura Skeksis nel film ci volevano diversi burattinai, ma è bastato un solo indossatore intelligente e dedito a portarla in vita sul nostro palco! Indossato da Eleanor Lee, realizzato da Eleanor Lee e da suo padre, James.
Menzione d'onore per il miglior esordiente:
"Doctor Strange - Can't Get Home, una creazione per due giovani fan basata su due personaggi Marvel, indossata da Mary Stella Zamora e Isabella Elizondo, realizzata da Amy Morales e John Zamora.
Oltre ai premi sopra citati decisi dalla nostra giuria, le seguenti aziende e organizzazioni hanno donato i loro generosi premi e i loro rappresentanti hanno selezionato i vincitori. Siamo entusiasti che questi professionisti di Hollywood e di altri paesi partecipino al nostro spettacolo e diano ai nostri concorrenti l'opportunità unica di incontrarli e di condividere la loro comune passione per i costumi. Alcuni partecipano ai panel, ma altri si recano alla convention appositamente per vedere cosa portano sul palco i nostri concorrenti.
Premi aziendali e organizzativi:
Da The Frank & Son Collectable Show:
Un premio in denaro di 500 dollari è stato assegnato a quello che il loro rappresentante ha ritenuto essere il preferito dal pubblico, in base alla quantità di applausi ricevuti: "Wonderland at WonderCon", una ricostruzione di Alice nel Paese delle Meraviglie realizzata da 4 membri e indossata da Prue Dense, Whitley, Gabrielle e Ryan. Il Frank and Son Collectible Show, della City of Industry, California, presenta due volte alla settimana grandi mostre di collezionismo, con firme speciali e molto altro, per tutte le vostre esigenze collezionistiche. Da molti anni dona generosi premi ai nostri concorsi.
Da parte dei nostri costumisti professionisti ospiti:
Tre dei nostri giudici (Jennifer May Nickel, Frank Ippolito e Claire Mildred) hanno generosamente assemblato un pacchetto di premi a sostegno del cosplay dei fan, da consegnare alla voce che hanno ritenuto essere il designer più visionario. Il premio comprendeva un Huion Inspiroy Gianouna tavoletta con penna all'avanguardia con uno schermo da 16 pollici di diagonale per la pittura digitale e il ritocco a risoluzioni 4k e 8K. Il loro premio è stato assegnato a "Locked Tomb NCIS", quattro disegni originali ispirati al romanzo di fantascienza Gideon The Ninth, di Tamsyn Muir. Sono stati realizzati e indossati da OfficialGhosty, The Fashionable Cupcake, Lorelei Echo e Mason.
Da The Costumer's Guild West
Il premio è stato consegnato al progetto "Paint It Empire", che presentava disegni storici originali ispirati a Star Wars Star Wars, realizzati e indossati da Diana Tolin e Ali Weber. La Costumer's Guild West, un gruppo no-profit di costuming fandom della California meridionale, ha assegnato un'iscrizione di un anno al gruppo CGW e una borsa di studio per un intero weekend e un pernottamento in hotel gratuito per la conferenza annuale Costume College®, che si tiene l'ultimo weekend di luglio di ogni anno a Los Angeles (il vincitore può scegliere tra il 2023 e il 2024). Il Costume College promuove l'arte del costume offrendo conferenze e workshop educativi.
Il San Diego Comic-Con Alan Campbell Award:
Il giudice Pamela Ford ha scelto e consegnato questo premio in denaro di 500 dollari a nome del Comic-Con a "Shenron", un disegno/ricreazione originale basato sui popolari fumetti/manga/film/serie animate e videogiochi di Dragonball, realizzato e indossato da Sparkle Stache. Il Consiglio di Amministrazione della San Diego Comic Convention assegna questo premio in memoria di Alan Campbell, membro del comitato e del Consiglio di Amministrazione di lunga data, che è venuto a mancare. Alan era un grande fan della Masquerade e spesso donava generosamente il suo premio. Questo premio è stato assegnato all'opera ritenuta la migliore ricostruzione di un fumetto o di un media correlato.
Dalla Fondazione UCLA Jonsson Cancer Center:
La Fondazione ha presentato un premio in concomitanza con la campagna di sensibilizzazione "Make Cancer Less Scary". Il premio per l'immaginazione è stato assegnato a "Locked Tomb NCIS", quattro modelli originali ispirati al romanzo di fantascienza Gideon The Ninth, di Tamsyn Muir. Sono stati realizzati e indossati da OfficialGhosty, The Fashionable Cupcake, Lorelei Echo e Mason. Il premio consisteva in un trofeo speciale, una carta regalo Amazon del valore di 100 dollari e articoli nella loro newsletter e nei post sui social media durante la campagna dell'autunno 2023.
Da 3DHQ:
3DHQ, uno dei venditori più popolari nella Exhibit Hall della WonderCon di quest'anno e della scorsa edizione della WonderCon e della San Diego Comic-Con, ha fornito dei buoni regalo a ogni vincitore del trofeo della Masquerade, validi (per coloro che hanno potuto visitare il loro stand nella Exhibit Hall) per una scansione 3D gratuita del corpo, un auto-avatar 3D gratuito e una statuetta 3D di se stessi.
Le biografie dei giudici ospiti della WonderCon 2023:
Frank Ippolito lavora nell'industria cinematografica da oltre 20 anni ed è il proprietario di Thingergy, uno dei principali negozi di accessori e costumi speciali di Los Angeles, che ha contribuito a film e serie televisive come The Mandalorian, Obi-Wan Kenobi, Umbrella Academy, Bullet Train, Black Adam, Dungeons and Dragons, Ghostbusters: Afterlife e molti altri! Ha anche costruito e interpretato Mon Calamari, il maglione preferito da tutti, nella seconda stagione di The Mandalorian.
Jennifer May Nickel ha una formazione teatrale classica e ha conseguito un Master in Costume Design presso la Carnegie Mellon University. Jennifer ha studiato anche in Inghilterra presso l'Università di Oxford (St. Edmund's College: Myth and Ritual in Theatre) e presso l'Università di East Stroudsburg (BFA Theatre). Per quanto riguarda la televisione, i crediti di Jennifer per la progettazione dei costumi includono il nuovo show della CW Network Gotham Knights, Legacies (stagione 4), così come Containment, Cabin with Bert Kreischer di Netflix , Taylor Tomlinson: Look at You e Quarter-Life Crisis, la serie della Fox What Just Happened?!, oltre a spettacoli per Syfy, Hulu, Nickelodeon, TLC, E!, The History Channel e altri ancora.
Claire Mildred ha iniziato a partecipare a competizioni di cosplay, che si sono trasformate in una passione per il costume design. Claire ha conseguito un BFA in Costume Design presso la Carnegie Mellon University e ha svolto uno stage presso la Television Academy Foundation nel 2020. I suoi lavori includono Et Tu con Lou Diamond Phillips e Malcolm McDowell e Hard Miles con Matthew Modine. My Life Stopped at Fifteen ha attraversato il circuito dei festival vincendo il premio come miglior film all'Official Latino ed è stato presentato a Dances With Films, Bronze-lens, Women X e Martha's Vineyard. Mal de Amores è stato presentato in anteprima a Hola Mexico e sarà presentato in anteprima internazionale all'Inside Out 2SLGBTQ+ Film Festival di Toronto.
Pamela Ford Robles ha frequentato il Fashion and Art Institute di Dallas. È una concorrente di ballo di coppia in pensione, giudice e pluripremiata costumista di balli da sala e swing. In passato ha avuto l'onore di essere l'arredatrice e la muralista del membro della Hall of Fame del baseball Rollie Fingers. È stata artista grafica per Coronado Island Stamping, redattrice di The San Diego Swing Dance Club News e designer di loghi per eventi per l'organizzazione di ballo UCWDC. Attualmente, Pam è progettista e proprietaria di un'azienda di costumi e modelli in miniatura specializzata in ricreazioni fantasy, fumettistiche e cinematografiche.
(Si noti che Jennifer, Frank e Claire sono tutti membri della Costume Designers Guild, IATSE Local 892, che rappresenta i costumisti, gli assistenti costumisti e i disegnatori di costumi che lavorano ai massimi livelli di competenza in film, TV, pubblicità, video musicali e nuovi media).
Il team della WonderCon Masquerade ringrazia di cuore tutti i concorrenti, oltre ai giudici, alla Signora delle Cerimonie, agli artisti dell'intervallo, ai professionisti del settore e alle organizzazioni che hanno partecipato allo spettacolo di quest'anno, che celebra il talento, l'ingegno, l'originalità e la dedizione dei molti partecipanti che creano e condividono i loro fantastici costumi alla convention! Ci vediamo per lo spettacolo del prossimo anno!
Programma completo
Migliore in mostra
"Paint It Empire", un progetto originale di due persone, che utilizza bellissimi disegni di ispirazione storica Tudor ed elisabettiana e altamente dettagliati per reimmaginare la scena di Star Wars in cui Anakin Skywalker viene trasformato in Darth Vader dal malvagio Imperatore. È stato realizzato e indossato da Diana Tolin e Ali Weber.
Scelta dei giudici
"Wonderland at WonderCon", una ricostruzione per 4 persone del film d'animazione Disney Alice in Wonderland. Per portare in vita i disegni animati, sono stati impiegati 8 mesi di tempo per la realizzazione e l'utilizzo di accessori appositamente modificati per approssimare le proporzioni del corpo dei personaggi animati, con una presentazione scenica intelligente! Realizzato e indossato da Prue Dense, Whitley, Gabrielle e Ryan.
Migliore ricreazione
"Sophie Hatter", un'impressionante ricostruzione dell'eroina del film d'animazione giapponese Howl's Moving Castle. Realizzato e indossato da Becca Gibson. Prendere il design di un personaggio animato e interpretarlo nel mondo reale può essere una sfida, ma questo design ci è riuscito con stile e cuore.
Miglior design originale
"Princess Zelda", un design originale ispirato alla popolare serie di videogiochi Legend of Zelda, un altro esempio di come l'arte animata possa prendere vita e superare di gran lunga l'ispirazione originale. È stato realizzato e indossato da Starlit Memory Cosplay.
Migliore lavorazione
"Art Nouveau Sally", un personaggio ricreato ma con un design completamente originale ispirato a The Nightmare Before Christmas, caratterizzato da ricami a mano e perline eccezionali e realizzato interamente con materiali riciclati. Realizzato e indossato da Lauren Mathias (che ha rischiato di non partecipare alla sfilata, ma quando si è verificato un abbandono due giorni prima della convention, siamo riusciti a farla entrare dalla Lista d'attesa).
Il più bello
"Belle: A Tale as Old as Time", un personaggio ricreato/disegno originale ispirato a La Bella e la Bestia della Disney, con splendide perline artigianali, ricami e altro ancora, creando un elegante abito storico di oltre 60 libbre che ha richiesto oltre 100 ore di lavoro per essere completato. Realizzato e indossato da Katie Strube di Kstroobz Cosplay.
Il più umoristico
"The Chosen One(s)?", un'originale/ricreazione per due persone ispirata a Star Wars, con personaggi familiari ritratti in modo originale, realizzata e indossata da Lisa Truong e Cindy Purchase.
Miglior giovane fan
"Doc Octopus", una fantastica ricostruzione di Spider-Man 2, completa di tentacoli estesi, illuminazione funzionante e un'incredibile somiglianza con l'attore del film. Realizzato dalla famiglia Pineda, indossato da Madison Pineda.
Ospiti speciali
Jason Aaron
Jason Aaron è un pluripremiato scrittore di fumetti noto soprattutto per il suo lavoro con la Marvel Comics, tra cui una storica run di sette anni su Thor. Ha scritto anche i celebri romanzi Wolverine, Doctor Strange, Ghost Rider, Conan il Barbaro e il rilancio di Star Wars del 2015. Attualmente sta scrivendo la serie di punta dei Vendicatori della Marvel, oltre a una run che ha definito il personaggio del Punitore. Tra le sue altre opere ricordiamo Southern Bastards (Image}, vincitore di premi Eisner e Harvey, Scalped (DC/Vertigo) e il recente Once Upon a Time at the End of the World (BOOM! Studios).
Alane Adams - NUOVO!
Alane Adams, vincitrice di un Webby Award, è creatrice di contenuti multimediali pensati per appassionare i bambini alla lettura ed è autrice delle serie Legends of Orkney e Legends of Olympus per lettori di media età, oltre che di quattro libri illustrati storici ambientati negli anni Venti. Nel 2009 Alane ha fondato la Rise Up Foundation, che ha sostenuto migliaia di insegnanti con libri e necessità per le classi.
Mingjue Helen Chen
Mingjue Helen Chen è un'illustratrice di Los Angeles che lavora sia nell'animazione che nell'editoria. Ha lavorato per Disney Publishing, BOOM!, DC Comics e Marvel e ha contribuito a titoli come Jungle Book, Gotham Academy e Silk, oltre a realizzare diverse copertine di fumetti. I suoi progetti cinematografici includono Frankenweenie, Ralph Spaccatutto, Big Hero 6 e Wish Dragon. Più recentemente, è stata designer di produzione per Raya e l'ultimo drago.
Tom Cook - NUOVO!
Tom Cook ha iniziato la sua carriera di animatore e regista nel 1978 presso gli Hanna-Barbera Studios, dove ha lavorato come assistente animatore in serie come Super Friends, Godzilla, Scooby Doo, Smurfs e The Flintstones. Trasferitosi ai Filmation Studios nel 1980, ha lavorato, tra l'altro, a He-Man and the Masters of the Universe, She-Ra Princess of Power, Ghostbusters e The Kids Super Power Hour. Ha poi diretto molti episodi di questi cartoni animati televisivi preferiti: Road Rovers, Disney's Mighty Ducks, Duckman, King of the Hill, Savage Dragon, Extreme Ghostbusters, The Simpsons e molti altri. Ha anche animato o è stato il principale artista di pulizia in film d'animazione come Il principe e il povero di Walt Disney, Roger Rabbit in Tummy Trouble, The Jetson's Movie, Rover Dangerfield, Stay Tuned, Pinocchio e l'imperatore della notte, We're Back di Steven Spielberg: Una storia di dinosauri di Steven Spielberg e Pollicino di Don Bluth .
Mark Evanier
Mark Evanier ha partecipato al suo primo Comic-Con di San Diego nel 1970 e da allora ha partecipato a tutti questi eventi annuali. In seguito è stato assistente del grande Jack Kirby, di cui ha scritto nel suo libro Kirby, King of Comics. Mark ha scritto anche per spettacoli televisivi live-action, programmi televisivi animati (tra cui vari cartoni animati di Garfield ) e tonnellate di fumetti. Tra i fumetti, ha lavorato per 40 anni con Sergio Aragonés su Groo il vagabondo e molti altri. È anche uno storico del fumetto e dell'animazione.
Jenny Frison
Jenny Frison è un'illustratrice e copertinista di fumetti nota per le sue illustrazioni evocative e pittoriche. Concentrandosi su ritratti lunatici, il suo corpo di lavoro è emotivamente motivato e guidato dai personaggi. Mentre Jenny si è fatta un nome nei fumetti creando copertine per titoli come Wonder Woman, Catwoman, Poison Ivy, Harley Quinn e altri, il suo portfolio è cresciuto fino a includere opere per la televisione, i film, i giochi, le gallerie e i musei. Risiede appena fuori Chicago con il marito, due gatti terribili e il miglior cane del mondo.
Mitch Gerads
Mitch Gerads è un fumettista che ha fatto carriera portando umanità e realismo al superumano e all'irreale. Conosciuto soprattutto per il suo apprezzato lavoro alla DC Comics con lo scrittore Tom King su Mister Miracle, Batman, Strange Adventures e The Sheriff of Babylon, vive e disegna a Phoenix, con la sua Catwoman, Lauren, e il suo Robin, West.
Adam Hughes
Sebbene sia conosciuto soprattutto per le sue accattivanti copertine di Black Widow, Wonder Woman, Catwoman e Fairest, Adam Hughes ha fatto molto di più per diventare un artista amato dai fan. I suoi recenti progetti interni includono i premi Eisner Award Hellboy: Krampusnacht e Hellboy: Seven Wives Club, e storie in The Rocketeer Anthology, Batman: Black and White e Harley Quinn: Black, White and Red, solo per citarne alcuni. Oggi disegnatore per la Disney, Adam trova ancora il tempo di realizzare occasionalmente un progetto a fumetti.
Phil Jimenez
Phil Jimenez è uno scrittore e artista vincitore di premi Eisner, Inkpot, Diamond e Wizard che ha lavorato per quasi 30 anni per la DC, la Marvel e una serie di altre case editrici. È noto soprattutto per il suo lavoro su Tempest, The Invisibles, JLA/Titans, New-X-Men, Wonder Woman, Infinite Crisis, Amazing Spider-Man, Otherworld, Superwoman e il premio Eisner Award WonderWoman: Historia. Jimenez ha lavorato anche per il cinema, la televisione, l'animazione, la stampa tradizionale e il design delle confezioni; ha tenuto conferenze presso università, musei e la Biblioteca del Congresso sull'identità e la diversità nell'intrattenimento; è considerato uno dei più importanti creatori gay dichiarati dei fumetti mainstream.
Daniel Warren Johnson
Daniel Warren Johnson è uno scrittore, artista e illustratore di fumetti con sede a Chicago e clienti tra cui Image, DC, Marvel, Wizards of the Coast e molti altri. Il suo titolo Extremity, di proprietà del creatore, ha riscosso il favore del pubblico e della critica, ottenendo una nomination agli Eisner Award per la miglior serie limitata. Tra le sue altre opere ricordiamo Do a Powerbomb, Beta Ray Bill, Murder Falcon e Wonder Woman: Terra morta.
Tom King
Lo scrittore Tom King, vincitore del premio Eisner, ha avuto una lunga carriera su Batman, regalandoci una storia davvero memorabile. Tra gli altri suoi lavori ricordiamo Batman/Catwoman, Grayson, Heroes in Crisis, Mister Miracle, The Omega Men, Rorschach, Strange Adventures e The Sheriff of Babylon per la DC e The Vision per la Marvel. I suoi progetti più recenti includono Supergirl: Woman of Tomorrow e Human Target. Il regista James Gunn ha annunciato che King è uno degli architetti della nuova serie di film e altri media dell'Universo DC.
Jae Lee
Jae Lee è un fumettista coreano-americano noto per il suo stile dark. Nel 1990 è diventato uno dei più giovani artisti a lavorare per una grande casa editrice. Ha vinto un Eisner Award per il suo lavoro su The Inhumans della Marvel. La sua arte è presente anche in Dark Tower di Stephen King, Before Watchmen: Ozymandias e Batman/Superman. Recentemente è tornato alla Image Comics con la serie Seven Sons, di sua proprietà .
Steve Leialoha - NUOVO!
Steve Leialoha lavora nel mondo dei fumetti dagli anni '70 disegnando e/o inchiostrando principalmente per Marvel e DC Comics. Tra i suoi lavori preferiti ci sono Fables (la serie originale e la nuova edizione attuale), Petrefax, Warlock, Howard il Papero, Spider-Woman, The New Mutants, The Hitchhiker's Guide to the Galaxy e i fumetti originali di Star Wars del 1977. Altri crediti includono numeri di Dr Strange, Justice League, Iron Man, X-Men, Hulk, She-Hulk, Spider-Man con o senza Shang Chi (in Marvel Team-up), Star Trek, Steeltown Rockers, ROM, Vampirella, Mike Danger e Trypto the Acid Dog.
Gene Luen Yang - NUOVO!
Gene Luen Yang scrive, e talvolta disegna, fumetti e graphic novel. In qualità di quinto ambasciatore nazionale della Biblioteca del Congresso per la letteratura giovanile, sostiene l'importanza della lettura, soprattutto della lettura diversificata. American Born Chinese, il suo primo romanzo grafico pubblicato da First Second Books, è stato finalista al National Book Award, nonché vincitore del Printz Award e dell'Eisner Award. Il suo adattamento televisivo debutterà su Disney+ questa primavera. Il suo romanzo grafico in due volumi Boxers & Saints ha vinto il L.A. Times Book Prize ed è stato finalista al National Book Award. Recentemente ha completato una serie su Shang-Chi della Marvel .
Annalee Newitz
Annalee Newitz è una giornalista, redattrice e autrice americana di narrativa e saggistica. Ha ricevuto una Knight Science Journalism Fellowship dal MIT e ha scritto per Popular Science, The New Yorker e Washington Post. Hanno fondato il sito web di fantascienza io9 e ne sono stati caporedattori dal 2008 al 2015, per poi diventare caporedattori di Gizmodo e redattori di cultura tecnologica di Ars Technica. Il loro libro Scatter, Adapt, and Remember: How Humans Will Survive a Mass Extinction è stato nominato per il LA Times Book Prize in science. Il loro primo romanzo, Autonomous, ha vinto un Lambda Award.
Gary Phillips
Gary Phillips ha pubblicato numerosi romanzi e racconti e ha scritto fumetti per DC, BOOM! Dark Horse e Moonstone, dove ha scritto le nuove avventure di Kolchak, the Night Stalker e del personaggio pulp preferito The Spider. È stato autore di Snowfall, una serie in streaming su Hulu sul crack e la CIA nella South Central degli anni Ottanta, e ha curato diverse antologie, tra cui la vincitrice di Anthony, The Obama Inheritance: Fifteen Stories of Conspiracy Noir. Il Washington Post e Booklist hanno nominato il suo romanzo One-Shot Harry come uno dei migliori misteri del 2022. Attualmente sta lavorando a una storia poliziesca per Comixology.
Joe Quinones
Joe Quinones è un fumettista e illustratore americano. Noto per i suoi volti espressivi e per il suo tratto fluido, Joe ha lavorato a diversi albi di alto profilo negli ultimi 15 anni, tra cui Dial H for Hero, Howard the Duck, America, Spider-Man e altri. Più di recente, Joe ha contribuito a inaugurare il ritorno del Batman di Tim Burton , realizzando il sequel a fumetti dei due film, intitolato Batman '89. Joe ha illustrato e aiutato a concepire il libro insieme allo sceneggiatore originale del film, Sam Hamm.
Trina Robbins
Trina Robbins, fumettista underground in pensione e attuale storica del fumetto, scrive graphic novel, fumetti e libri da circa mezzo secolo. I suoi temi spaziano da Wonder Woman e le Superchicche alla sua supereroina adolescente, GoGirl!, fino alle donne fumettiste e alle donne che uccidono. Ha vinto diversi Eisner Awards e nel 2013 è stata inserita nella Will Eisner Comic Industry Hall of Fame. Vive in una casa sopravvissuta al terremoto del 1906 a San Francisco, con i suoi gatti, le sue scarpe e i suoi coniglietti della polvere.
James Rollins
James Rollins è l'autore della serie Sigma Force, bestseller del New York Times: Tempesta di sabbia, La mappa delle ossa, L'ordine nero, Il ceppo di Giuda, L'ultimo oracolo, La chiave del giorno del giudizio, La colonia del diavolo, La linea di sangue, L'occhio di Dio, La sesta estinzione, La settima piaga, La corona del demone, Cruciblek, L'ultima odissea; sei singoli thriller d'avventura; la novelization del film campione d'incassi Indiana Jones e il Regno del Teschio di Cristallo; la serie di Tucker Wayne; la serie dell'Ordine dei Sanguinari; la serie per ragazzi Jake Ransom; e una nuova serie, Moonfall Saga. La sedicesima avventura della Sigma Force, Kingdom of Bones, debutta il 19 aprile.
Tom Ruegger
Tom Ruegger è il creatore/produttore/scrittore/showrunner, vincitore di 14 Emmy, di molte amate serie televisive animate, tra cui Animaniacs, Pinky and the Brain, Tiny Toon Adventures, Road Rover e Histeria! In qualità di creatore di Animaniacs, Tom è stato produttore senior, showrunner, story editor, scrittore e paroliere della serie. Ha anche sviluppato, prodotto, showrunner e scritto Freakazoid, ed è stato produttore esecutivo e scrittore di Batman: The Animated Series. Tom ha anche creato e prodotto Un cucciolo di nome Scooby Doo per Hanna-Barbera Productions. Per la Disney Television Animation ha sviluppato, prodotto, scritto e sceneggiato The 7D.
Paul Rugg
Paul Rugg ha co-sviluppato e dato la voce a Freakazoid in Steven Spielberg Presents: Freakazoid. Paul è stato uno degli autori originali di Animaniacs e ha contribuito allo sviluppo dei personaggi di Yakko, Wakko e Dot, scrivendo oltre 40 episodi. Paul ha anche fornito la voce di Mr. Director, un personaggio simile a Jerry Lewis e vittima frequente delle buffonate della Warner. È anche la voce di Ned, l'alieno alto 2 metri e dalla pelle blu che conduce il programma Earth to Ned della Jim Henson Company, attualmente in onda su Disney+.
Mark Russell
Mark Russell è un autore e sceneggiatore di fumetti pluripremiato, noto soprattutto per il suo lavoro su The Flintstones, Exit Stage Left: The Snagglepuss Chronicles, vincitore del GLAAD Award , Second Coming, Superman: Space Age e Not All Robots, vincitore dell'Eisner Award e del Ringo Award. È anche autore di due libri, God Is Disappointed in You e Apocrypha Now. A volte disegna anche cartoni animati.
Evan "Doc" Shaner
Evan "Doc" Shaner è un disegnatore esclusivo della DC Comics. I suoi lavori passati includono Future Quest, The Terrifics, Man of Steel, Supergirl, Doom Patrol e Strange Adventures. Il suo progetto più recente è Il nuovo campione di SHAZAM! Vive in Michigan con la moglie, due figli e un cane.
Greg van Eekhout
Greg van Eekhout è autore di quattro romanzi fantasy per adulti e di sei romanzi fantasy e di fantascienza per lettori di media età, oltre che di decine di racconti. Il suo romanzo Weird Kid ha vinto il Golden Poppy Award della California Independent Booksellers Alliance. Altre sue opere sono state finaliste al Premio Nebula, al Premio Andre Norton e al Premio Locus e sono state inserite dalla New York Public Library tra i migliori 100 libri per ragazzi.
Marv Wolfman
Marv Wolfman è un pluripremiato scrittore di fumetti, animazione, videogiochi, spettacoli e giostre per parchi a tema, libri per bambini, romanzi, televisione, animazione su Internet e molto altro. Ha anche creato più personaggi che sono passati alla televisione, ai giocattoli, ai giochi e al cinema di chiunque altro dopo Stan Lee. Tra le creazioni di Marv ci sono Blade, Black Cat, Bullseye, Nova, Nightwing, Starfire, Raven, Cyborg, Deathstroke e decine di altri. New Teen Titans, scritto da Marv e disegnato da George Pérez, è stato il fumetto più venduto della DC per oltre un decennio, e la miniserie Crisis on Infinite Earths ha rinnovato l'intera linea DC Comics e ha creato il concetto di crossover a livello aziendale. Marv è stato anche caporedattore della Marvel, redattore senior della DC Comics e redattore fondatore della rivista Disney Adventures.