ASÍ QUE DICES QUE QUIERES ESCRIBIR CÓMICS. . .
Devorador de palabras 002: Descifrando los códigos

"Debería ser difícil. Me gusta que sea difícil... Pero debería ser un poco más fácil".
-ElAla Oeste, "20 horas en América, Parte II"

Supongamos que nunca has escrito un cómic, lo cual no debería ser difícil, ya que si reuniéramos a todas las personas que han escrito cómics profesionalmente en los últimos 20 años, probablemente podríamos llenar un estadio de fútbol universitario de mala muerte... y nadie tendría que sentarse al lado de nadie. Pero realmente quieres probar suerte. Has leído un montón de cómics y parece que no es demasiado difícil. Además, algunos no son muy buenos; tú también podrías escribir un cómic no muy bueno, ¿no? ¿Por dónde empezar?
Empieza por apagar el ordenador y vete a la cama. Nada de pudding para ti.
Como mencioné en mi primera columna, los cómics son algo increíblemente difícil de aprender a escribir, pero el primer paso para hacer algo es tener respeto por ello. Y si no puedes reunir eso, aléjate del plato.
Los cómics son difíciles por dos razones: Forma y función.
Formulario
El siguiente paso para hacer algo es saber qué aspecto debe tener, qué forma debe adoptar para ser lo que quieres que sea. Si vas a escribir un libro en prosa, hacerte una idea general de cómo debe ser es fácil. Basta con abrir un libro. Lo que escribes y el producto final son idénticos (a pesar de la edición, la composición y el diseño de las páginas). Palabras, y nada más que palabras, en una página.
Los guiones, en cambio, no se publican a menos que seas alguien importante, como Quentin Tarantino, Tony Kushner o Joss Whedon. Pero, si quieres saber cómo es un guión, una obra de teatro o un telefilme, es muy fácil encontrarlos: es una de las muchas cosas para las que sirve Internet. Y, además, suelen seguir un formato muy rígido.
Todos los guiones profesionales que leas estarán escritos en Courier de 12 puntos. Tendrá títulos de escena y transiciones. Los márgenes y las sangrías serán idénticos. Cada página de un guión equivale aproximadamente a un minuto de pantalla. Estas cosas son inviolables. Así que, si quieres escribir un guión que, como mínimo, se parezca al auténtico, ya tienes algo de lo que copiarte. (Y eso también ayuda si quieres hacer ingeniería inversa de una película hasta sus partes estructurales).
Pero los cómics... no tienen un formato estandarizado. Cada escritor escribe sus guiones de una manera ligeramente diferente. Quizá más que ligeramente. Alan Moore es famoso por entregar a sus artistas estos enormes tomos para transmitir su intención (incluso a los colaboradores habituales), mientras que los guiones de Brian Azzarello son casi como telegramas: breves y dulces. Curiosea por aquí (The Comic Book Script Archive)* y verás casi tantas variaciones como guionistas hay; yo, mis guiones se parecen más a guiones de cine porque así es como tienen sentido para mis ojos.
Independientemente de lo que tenga sentido para tus ojos, estas son las cosas que tienen que estar ahí: En qué página estás, qué panel estás describiendo, el diálogo y cualquier efecto de sonido.
En realidad, son herramientas sencillas. Pero con ellas se puede contar casi cualquier historia. Tacha eso: quita el "casi".

Función
El guión de un cómic es un documento de transición. En su nivel más elemental, es una serie de instrucciones para los siguientes en la cadena de producción. Pero en realidad es una declaración de intenciones: Es la forma de comunicar a todos los demás participantes en el proyecto lo que se pretende.
El editor ayudará a perfeccionar la historia, el dibujante encontrará formas nuevas y sorprendentes de darle vida, el entintador y el colorista se encargarán del ambiente y la atmósfera, y el rotulista se encargará de que las palabras sean claras como una campana.
Para asegurarte de que tu intención sobrevive a esas muchas capas de interpretación, te conviene ser lo más claro posible. No llene sus guiones de prosa florida ni sea excesivamente parco. Cuenta tu historia, cuéntala bien y cuéntala con claridad.
Pónselo fácil a todo el mundo y ellos también te lo pondrán fácil a ti.
¿Hay más cosas que debería saber? Por supuesto. No más de 28 palabras, de cualquier tipo, por panel; supuestamente, Stan Lee se dio cuenta de eso. Termina cada página de la derecha con una pregunta sobre la historia que no obtendrás respuesta a menos que pases de página. Cuantos menos paneles haya en la página, más rápida será la lectura y viceversa.
Algunas de estas cosas se aprenden haciendo, otras leyendo. Pero entiende la forma y la función de un guión de cómic y tendrás una base sobre la que construir.
* El Archivo de Guiones de Cómic depende de donaciones de guiones y fondos para seguir funcionando. Por favor, considere la posibilidad de ayudar si visita el sitio.
La columna Devorador de palabras de Marc Bernardin aparece el tercer martes de cada mes en Toucan.