Desde la fundación de los Premios Will Eisner de la Industria del Cómic (y su anterior encarnación, los Premios Kirby), las siguientes personas han sido incluidas en el Salón de la Fama.
Joe Shuster
1914-1992
Mientras eran adolescentes en Cleveland, los aficionados a la ciencia ficción Jerry Siegel y Joe Shuster crearon Superman. Y nació toda una industria. El dúo co-creó Funnyman a mediados de 1940.
Inducted 1992
Jerry Siegel
1914-1996
Mientras eran adolescentes en Cleveland, los aficionados a la ciencia ficción Jerry Siegel y Joe Shuster crearon Superman. Y nació toda una industria. Siegel siguió escribiendo cómics hasta los años sesenta, incluido Superman, y el dúo creó Funnyman a mediados de los cuarenta.
Inducted 1992
Bill Sienkiewicz
1958–
Bill Sienkiewicz empezó a dibujar cómics profesionalmente a los 19 años, recién salido de la escuela de arte. Su estilo inicial en títulos de Marvel como Moon Knight estaba muy influido por Neal Adams. En la década de 1980, Sienkiewicz adoptó un estilo multimedia revolucionario para el cómic, que combinaba pintura, arte lineal, collage, mimeografía y otros elementos. El arte altamente estilizado de Sienkiewicz en Marvel's Elektra: Assassin, The New Mutants y su propia novela gráfica Stray Toasters le valió el reconocimiento internacional. Su obra ha aparecido en el Museo Nacional de Bellas Artes de Brasil, en galerías de París, Barcelona y Toscana, y en campañas publicitarias de Nike, MTV y Nissan. Sienkiewicz recibió un Inkpot Award en 1981, y su obra ha ganado numerosos premios, entre ellos varios Eagles, un Kirby y un Eisner.
Inducted 2019
Joe Simon
1913-2011
Junto con Jack Kirby, Joe Simon fue el creador del Capitán América, inventó los cómics de bandas de chicos y produjo los primeros cómics románticos. Entre los títulos que crearon figuran Young Allies, Boy Commandos, Young Romance y Black Magic. Por su cuenta, Simon creó Prez y Brother Power the Geek para DC.
Inducted 1999
Walter Simonson
1946–
Walter Simonson empezó a dibujar para DC Comics en 1972 y pronto el guionista y editor Archie Goodwin le encargó un nuevo suplemento llamado Manhunter , que ganó tres premios a la mejor historia del año. Desde entonces, Simonson ha escrito y dibujado casi todos los personajes importantes de Marvel y DC Comics. Destacan Star Wars, Los Cuatro Fantásticos, Elric y Thor, que se convertiría en su obra más famosa. Su carrera en la serie duró casi cuatro años y muchos la consideran la versión definitiva del Dios del Trueno. Recientemente ha escrito y dibujado la serie Ragnarök para IDW.
Inducted 2017
Louise Simonson
1946–
Louise Jones (se había casado con el dibujante Jeff Jones en 1966) comenzó su carrera profesional en el mundo del cómic en la editorial Warren en 1974, como editora de Creepy, Eerie y Vampirella. En enero de 1980 se incorporó a Marvel Comics, donde trabajó inicialmente como editora, sobre todo en Uncanny X-Men, del que fue editora durante casi cuatro años, y en un spin-off de X-Men, The New Mutants. Durante este periodo, también editó los cómics de Marvel Star Wars e Indiana Jones. Louise se casó con Walt Simonson en 1980 y dejó Marvel a finales de 1983 para dedicarse a escribir a tiempo completo. Creó Power Pack, que debutó en agosto de 1984. También escribió para Marvel Starriors, Marvel Team-Up, Web of Spider-Man, Red Sonja y, sobre todo, X-Factor. En 1987 se convirtió en guionista de Los Nuevos Mutantes. Fue durante esta etapa cuando ella y el dibujante Rob Liefeld introdujeron a Cable. En 1991 empezó a escribir para DC Comics. Ella, el dibujante Jon Bogdanove y el editor Mike Carlin lanzaron un nuevo título de Superman, Superman: El Hombre deAcero, que escribiría durante ocho años. Fue una de las principales artífices de la historia "La muerte de Superman". Desde entonces, Louise ha seguido escribiendo para varias editoriales de cómics, así como libros ilustrados y novelas juveniles.
Inducted 2020
Joe Sinnott
1926-2020
Durante sus 60 años como freelance de Marvel y luego como artista asalariado que trabajaba desde casa, Joe Sinnott entintó prácticamente todos los títulos importantes de Marvel, destacando sus trabajos en Los Cuatro Fantásticos, Los Vengadores, Los Defensores y Thor. Muchos lo consideran el entintador definitivo de Jack Kirby. En la actualidad sigue entintando el cómic The Amazing Spider-Man.
Inducted 2013
Art Spiegelman
1940–
El dibujante es conocido sobre todo por su novela gráfica Maus, ganadora del Premio Pulitzer. Como coeditor de la innovadora revista RAW, Art Spiegelman publicó las obras de un amplio abanico de dibujantes alternativos. Sus obras más recientes incluyen el libro MetaMouse y las antologías Little Lit de cómics para niños (editadas con su esposa Françoise Mouly).
Inducted 1999
Dick Sprang
1915-2020
Muchos aficionados al cómic consideran a Dick Sprang el dibujante de Batman. Desde mediados de la década de 1940 hasta principios de la de 1960, dio al personaje un distintivo aspecto de mandíbula cuadrada. En la década de 1970, se unió a la lista de artistas que creaban recreaciones de su obra original y era un invitado frecuente en las convenciones de cómics.
Inducted 1999
John Stanley
1914-1993
John Stanley es conocido sobre todo por su larga etapa (1945-1959) como guionista de la serie de cómics Little Lulu , un clásico de culto. También escribió y dibujó varios cómics de humor, como Melvin Monster, O. G. Whiz, Thirteen Going on Eighteen y algunos números memorables de Nancy y Sluggo.
Inducted 2004
Jim Starlin
1949–
Jim Starlin empezó a trabajar en Marvel Comics en 1972 y, desde entonces, no ha dejado de hacerlo. Su obra incluye Amazing Spider-Man, Batman, 'Breed, Captain Marvel, Cosmic Odyssey, Daredevil/Black Widow: Abatoir, Doctor Strange, Dreadstar, Gilgamesh II, Infinity Gauntlet/War, Iron Man, Master of Kung Fu, Silver Surfer, Thanos Quest, The End of the Marvel Universe, Warlock and the Infinity Watch, Marvel The End, Thanos, Mystery in Space, Death of the New Gods y Rann/Thanagar Holy War. Es más conocido por haber creado o cocreado los personajes de Marvel Thanos, Drax el Destructor, Gamora y Shang-Chi, Maestro del Kung Fu.
Inducted 2017
Jim Steranko
1938–
Procedente de una variopinta carrera como escapista, mago y músico, Jim Steranko creó primero a Spyman para Harvey Comics antes de pasar a Marvel a mediados de la década de 1960, cuando electrizó a los aficionados al cómic con su trabajo en "Nick Fury, Agente de S.H.I.E.L.D.". En 1976 publicó la novela gráfica Chandler: Red Tide y también desarrolló una exitosa carrera como portadista de libros de bolsillo (sobre todo de la serie Shadow ). Posteriormente ha realizado arte conceptual para películas, así como portadas ocasionales para cómics.
Inducted 2006
Dave Stevens
1955-2008
Dave Stevens creó a Rocketeer, el héroe de aventuras retro de los cómics independientes de los ochenta y de las películas de 1991. El Rocketeer combinaba el amor de Stevens por las películas de los años 30, la edad de oro de la aviación y la chica de los 50 Bettie Page. Antes de convertirse en artista profesional, Stevens colaboró con ilustraciones amateur en los primeros libros de programas de Comic-Con en la década de 1970. Su primer trabajo profesional fue como ayudante de Russ Manning en el cómic Tarzán en 1975. Posteriormente, Stevens trabajó como animador en Hanna-Barbera y como dibujante de storyboards en proyectos como "En busca del arca perdida" y el vídeo musical de Michael Jackson "Thriller". Stevens fue el primer galardonado con el premio Russ Manning Most Promising Newcomer en 1982, y ganó un premio Inkpot y el premio Kirby al mejor álbum gráfico en 1986.
Inducted 2019
Curt Swan
1920-1996
Curt Swan dibujó a Superman durante casi 30 años, desde 1955 hasta mediados de los ochenta. Para muchos aficionados, la versión de Swan es la definitiva. También es conocido por su trabajo en Jimmy Olsen, Legion of Super-Heroes y World's Finest, que incluía combinaciones de Superman y Batman.
Inducted 1997
Rumiko Takahashi
1957–
Se dice que Rumiko Takahashi, la popular creadora de manga, es la autora de cómics más vendida de la historia, con cientos de millones de ejemplares vendidos en todo el mundo. La primera obra publicada de Takahashi fue el one-shot Katte na Yatsura en 1978. Más tarde, ese mismo año, empezó a publicar por entregas su primera gran obra, Urusei Yatsura. Posteriormente creó obras clásicas como Maison Ikkoku, Ranma ½, InuYasha, One Pound Gospel, Mermaid Saga y Rumic Theater. Varias de sus obras han sido animadas. En 2008 se celebró el 50 aniversario de Weekly Shōnen Sunday y el 30 aniversario de la primera publicación de Urusei Yatsura, y la obra manga de Rumiko Takahashi fue homenajeada en It's a Rumic World, una exposición especial celebrada en los grandes almacenes Matsuya Ginza de Tokio.
Inducted 2018