Dalla fondazione dei Will Eisner Comic Industry Awards (e della loro precedente incarnazione, i Kirby Awards), i seguenti personaggi sono stati inseriti nella Hall of Fame.
Hiyao Miyazaki
1941–
Sebbene sia conosciuto soprattutto come il principale regista giapponese di anime, Hiyao Miyazaki è anche celebrato come artista di manga in tutto il mondo. Il suo progetto principale, Nausicaä della Valle del vento, è stato pubblicato a intermittenza dal 1981 al 1994 ed è stato raccolto in più volumi, oltre a essere stato trasformato in un film d'animazione. Altre opere manga includono Il viaggio di Shuna, Hikōtei Jidai e Kaze Tachinu(The Wind Rises).
Inserito nel 2014
Sheldon Moldoff
1920-2012
Sheldon Moldoff, il primo assistente di Bob Kane per Batman, ha lavorato sul personaggio in modo saltuario per 30 anni. A lui si deve la co-creazione di Bat-Girl, Bat-Woman, Poison Ivy, Mr. Freeze, Bat-Mite e Ace the Bat Hound, ed è stato l'artista regolare di Hawkman nella Golden Age. È stato anche un prolifico disegnatore di copertine, tra cui la prima copertina di Lanterna Verde(All-American #16).
Inserito nel 2014
Bob Montana
1920-1975
Il disegnatore Bob Montana è famoso per aver co-creato il personaggio di Archie per la MLJ Publications nel 1941. Ha disegnato la prima apparizione di Archie in Pep e i primi fumetti di Archie, ed è stato lo scrittore/artista della striscia di Archie dal 1946 fino alla sua morte nel 1975.
Introdotto nel 2010
Alan Moore
1953–
Lo scrittore britannico Alan Moore è noto soprattutto come creatore di Watchmen, V for Vendetta e From Hell. Nei primi anni Ottanta ha lavorato principalmente per 2000AD (creando serie come Skiz, D.R. & Quinch e The Ballad of Halo Jones), Marvel UK e Warrior Publications. Moore arriva sulla scena dei fumetti americani nel 1983 come scrittore di Swamp Thing della DC . Il successo di questo titolo ha portato la DC ad assumere altri scrittori britannici, a fondare l'imprinting Vertigo e a far sì che Moore creasse titoli duraturi come Watchmen, Batman: The Killing Joke, V for Vendetta, La Lega degli Straordinari Gentlemen e Lost Girls.
Inserito nel 2014
Grant Morrison
1960–
Scrittore Grant Morrison ha iniziato la sua carriera all'inizio degli anni '80 con vari titoli per editori britannici, tra cui Warrior, Dr. Who e 2000 AD. Il suo primo successo negli Stati Uniti è stato Animal Man per la DC, seguito da Doom Patrol. Nel 1989 la DC pubblica il romanzo grafico di grande successo Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth di Morrison e Dave McKean . Negli anni '90 ha prodotto diversi titoli per la linea Vertigo della DC, tra cui The Invisibles, Sebastian O, Flex Mentallo, The Mystery Play e Kill Your Boyfriend. Sempre alla DC, ha scritto JLA, The Flash e DC One Million. Nel 2000-2001 Morrison è passato alla Marvel, scrivendo Marvel Boy, Fantastic Four 1234 e New X-Men. Le sue opere per la DC degli ultimi decenni includono la graphic novel JLA: Earth 2, The Filth, W3, Seaguy, Seven Soldiers, Final Crisis, il pluripremiato All-Star Superman (con Frank Quitely), The Multiversity e la testata in corso Batman. Tra i progetti più recenti figurano Happy! (Image, 2012), Nameless (Image, 2015), Klaus (BOOM! Studios) e Green Lantern (DC, 2019).
Introdotto nel 2022
Vinci Mortimer
1919-1998
L'artista canadese James Winslow Mortimer iniziò a lavorare per la DC Comics nel 1945 e divenne rapidamente un disegnatore di copertine per i fumetti di Superman, Superboy e Batman. Nel 1949 succede a Wayne Boring nella striscia di Superman, che lascia nel 1956 per creare la striscia d'avventura David Crane per la Prentice-Hall Syndicate. Nello stesso periodo, Mortimer tornò alla DC e lavorò su una grande varietà di fumetti, che andavano da titoli umoristici come Swing with Scooter a storie di supereroi con protagonisti la Legione dei Super-Eroi e Supergirl. Insieme allo scrittore Arnold Drake crea Stanley e il suo mostro nel 1965. All'inizio degli anni Settanta lavora come freelance per altre case editrici. Alla Marvel disegnò praticamente tutte le storie del fumetto per bambini Spidey Super Stories (1974-1982) e la serie di breve durata Night Nurse. Il lavoro di Mortimer alla Gold Key Comics include Boris Karloff Tales of Mystery, The Twilight Zone e Battle of the Planets.
Inserito nel 2023
Françoise Mouly
1955–
L'editrice Françoise Mouly ha fondato Raw Books and Graphics nel 1978. Con il marito, Art Spiegelman, ha lanciato nel 1980 la rivista Raw, forse più nota per la serializzazione del pluripremiato Maus di Spiegelman. Antologia di grandi dimensioni e riccamente prodotta, Raw ha pubblicato opere di Lynda Barry, Charles Burns, Kim Deitch, Ben Katchor, Richard McGuire, Lorenzo Mattotti, Gary Panter, Joost Swarte, Jacques Tardi e Chris Ware, solo per citarne alcuni. Quando Mouly è diventata direttore artistico del New Yorker nel 1993, ha portato un gran numero di fumettisti e artisti negli interni e nelle copertine del periodico. Nel 2008 ha lanciato TOON Books, un'impronta dedicata ai libri per giovani lettori realizzati da fumettisti.
Introdotto nel 2021
Thomas Nast
1840-1902
Il vignettista editoriale Thomas Nast) è spesso considerato il "Padre del fumetto americano". Iniziò a lavorare come illustratore nel 1856, quando era ancora un adolescente, e divenne illustratore personale per l'Harper's Weekly nel 1860. Le sue vignette sostenevano l'abolizione della schiavitù, si opponevano alla segregazione razziale e deploravano la violenza del Ku Klux Klan. Negli anni Settanta del XIX secolo utilizzò le sue vignette per combattere il boss politico di New York William Tweed, ideando la tigre di Tammany. Ha reso popolare l'elefante come simbolo del Partito Repubblicano e l'asino come simbolo del Partito Democratico, e ha creato l'immagine "moderna" di Babbo Natale.
Introdotto nel 2021
Alex Niño
1940–
Alex Niño è stato uno dei fumettisti filippini reclutati per i fumetti statunitensi dal direttore della DC Comics Joe Orlando e dall'editore Carmine Infantino nel 1971. I primi lavori di Niño per la DC sono stati i disegni di storie per House of Mystery, Weird War Tales e altre antologie sul soprannaturale, oltre alla storia di avventura nella giungla "Korak" in Tarzan. Si è trasferito negli Stati Uniti nel 1974. Nei decenni successivi ha disegnato storie di ogni tipo per DC, Marvel, Warren(Creepy, Eerie, Vampirella), Heavy Metal, Byron Preiss, Dark Horse Comics e altri editori. A partire dagli anni '80, Niño si è dedicato al cinema e ai videogiochi, realizzando disegni e concept art per Hanna-Barbera, Sega e Walt Disney Pictures(Mulan e Atlantis).
Introdotto nel 2022
Ann Nocenti
1957–
Ann Nocenti è una giornalista, regista, insegnante, scrittrice di fumetti ed editor americana. È conosciuta soprattutto per il suo lavoro alla Marvel alla fine degli anni Ottanta, in particolare per il periodo di quattro anni come redattrice di Uncanny X-Men e The New Mutants, nonché per la sua gestione come scrittrice di Daredevil, illustrato principalmente da John Romita Jr. Ann ha co-creato personaggi Marvel come Longshot, Mojo, Spiral, Blackheart e Typhoid Mary. Ha scritto anche storie di Catwoman per la DC Comics.
Inserito nel 2023
Martin Nodell
1915-2006
Marty Nodell ha co-creato Lanterna Verde nel 1940 con lo scrittore Bill Finger. Disegna Lanterna Verde in varie testate fino a quando, nel 1947, lascia la DC per lavorare alla Timely Comics. Alla Timely disegnò, tra gli altri, Capitan America, la Torcia Umana e il Submariner, fino al 1950, quando lasciò definitivamente il mondo dei fumetti.
Inserito nel 2011
Diane Noomin
1947-2022
La pionieristica fumettista underground Diane Noomin (sposata con il disegnatore Bill Griffith) è nota soprattutto per il suo personaggio Didi Glitz e per aver curato l'innovativa serie antologica Twisted Sisters. La carriera fumettistica di Noomin è iniziata nei primi anni Settanta e ha incluso apparizioni in Wimmen's Comix, Young Lust, Arcade, Titters, Weirdo e molti altri. DiDi è apparso per la prima volta in una storia intitolata "Restless Reverie" in Short Order Comix #2 (1974). Più recentemente, Noomin ha curato l'antologia Drawing Power: Women's Stories of Sexual Violence, Harassment, and Survival (Abrams ComicArts, 2019), ispirata al movimento globale #MeToo. Il libro ha vinto il premio Eisner 2020 per la migliore antologia.
Inserito nel 2023
Joe Orlando
1927-1998
Joe Orlando ha iniziato come assistente di Wally Wood alla fine degli anni Quaranta ed è diventato uno dei migliori disegnatori di sf/fantasy della EC nei primi anni Cinquanta. Dopo aver disegnato per Classics Illustrated, negli anni '60 ha lavorato come freelance per MAD e Warren Publications. Nel 1968 entra a far parte dello staff della DC, dove cura titoli come House of Mystery, The Witching Hour, Weird War Tales e Plop! e diventa vicepresidente e coordinatore dei progetti speciali. A Orlando si deve la progettazione di gran parte della tipografia distintiva della DC.
Introdotto nel 2007
Jackie Ormes
1911-1985
Jackie Ormes è stata la prima, e per lungo tempo unica, disegnatrice di giornali di colore. Dal 1937 al 1938 ha scritto e disegnato Dixie in Harlem, fumetti con Torchy Brown. Dopo essere tornata alle sue radici giornalistiche, nel 1945 pubblica Candy, un fumetto a pannello singolo su una domestica spiritosa. In seguito crea Patty-Jo 'n' Ginger, un altro fumetto a pannello singolo su una coppia di sorelle, che viene pubblicato per 11 anni fino al 1956. Infine, dal 1950 al 1954, Ormes rinnovò Torchy Brown in Torchy in Heartbeats, un inserto a fumetti di 8 pagine a colori, che includeva molte bambole di carta, come era in voga all'epoca.
Indetto nel 2018
Katsuhiro Otomo
1954–
Oltre a Osamu Tezuka, Katsuhiro Otomo è il creatore maggiormente responsabile della diffusione di anime e manga nel mondo occidentale. Akira, la sua opera di riferimento, ha rivitalizzato l'industria degli anime e dei manga, costruendo un intero nuovo impero degli anime sulle basi gettate da Tezuka. L'altra opera famosa di Otomo è Domu, che iniziò a essere serializzata nel 1980 e durò due anni. Poi è stata la volta di Akira, che ha superato le 2.000 pagine serializzate nell'arco di otto anni (1982-1990). L'adattamento anime è uscito nel 1988. Dopo il successo di Akira, Otomo ha continuato a lavorare nel cinema come regista e sceneggiatore.
Inserito nel 2012